حجم الورق

دليل الأعمال الفنية للطلاب

Self-portrait

الاسم الفصل الدراسي التاريخ

إسماعيل نيري دي ألميدا, Self-portrait (1930), MAM Rio. ملك عام شاهد هذه اللوحة تحت ضوء متحرك: الرسم، واللون الحقيقي تحت الورنيش، والصبغة الخام

بيانات أساسية

الفنان
إسماعيل نيري دي ألميدا topimpressionists.com/ar/artists/ismael-nery-de-almeida_ar/
تاريخ ميلاد ووفاة الفنان
1900 – 1934
مدهونة
1930
المقاس الأصلي
17 x 7 cm
مكان الإقامة
MAM Rio topimpressionists.com/ar/museums/mam-rio-ryw-dy-jnyrw_ar/

ضمن السياق

Self-portrait — إسماعيل نيري دي ألميدا

ما هي أبعاده؟

الأبعاد الأصلية هي 17 × 7 سم (الارتفاع × العرض)، وهي معروضة هنا بجانب شخص بالغ متوسط الطول.

تاريخ الرسم

  1. 1900
  2. 1910
  3. 1920
  4. 1930

الصف العلوي: السنوات. الصف السفلي: عمر الفنان في بداية ونهاية كل فترة — 0 عند الولادة، 34 عند الوفاة.

رُسمت عندما كان عمر الفنان 30. عاش الفنان حتى سن 34. 0 من أصل 3 من الأعمال المؤرخة لهذا الفنان في كتالوجنا سبقت هذا العمل.

مظلل: مسيرة حياة إسماعيل نيري دي ألميدا (1900–1934) ▲ هذا العمل، 1930 كل لوحة مؤرخة، عقداً بعد عقد

أعمال فنية مماثلة

  • Adam and Eve topimpressionists.com/ar/art/ismael-nery-de-almeida-adam-and-eve-D4K8GR-en/
  • Self-portrait, 1930 topimpressionists.com/ar/art/ismael-nery-de-almeida-self-portrait-D4BT3F-en/
  • Nudes on the crag topimpressionists.com/ar/art/ismael-nery-de-almeida-nudes-on-the-crag-D4K8GP-en/

اختر عملاً واحداً مما سبق: اذكر شيئين يتشابه فيه مع هذا العمل، وشيئاً واحداً يختلف عنه.

أعمال أخرى تتماشى مع هذا العمل: topimpressionists.com/ar/art/similar/ismael-nery-de-almeida-self-portrait-D4BSMS-en/

لوحة الألوان

مُقاسة من الصورة

    اللون الرئيسي

    Espresso #43403e

    لوحة ألوان مُصنفة

    • #43403E
    • #635D55
    • #AE9F83
    • #867862

    هذه الألوان ضمن لوحة ألوان الفنان بأكملها ابحث عن لوحات أخرى حسب اللون

    لوحة الألوان
    Earthy مجموعة الألوان السائدة في الصورة.
    اللون الأساسي
    Espresso
    درجة التشبع
    Monochromatic مدى تشبع الألوان وتنوعها، بدءاً من لون واحد خافت وصولاً إلى ألوان متعددة زاهية.
    التباين
    Gentle مدى تفاوت الألوان في درجة السطوع والتشبع عبر اللوحة.
    تناغم
    Strong Color Unity مدى تناغم الألوان مع بعضها البعض، بدءاً من التضاد وصولاً إلى الوحدة الكاملة.
    السطوع
    Balanced مدى سطوع أو عتامة الصورة بشكل عام، بدءاً من الظلال العميقة وصولاً إلى الإضاءة الساطعة.
    درجة التشبع
    Muted مدى نقاء وقوة الألوان، من الرمادي الباهت إلى الألوان الزاهية تماماً.

    أين في العالم تُعرض هذه اللوحة؟

    • أقل من 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% فأكثر
    بسبب قلة عدد الزوار المسجلين لهذه اللوحة وحدها بما يكفي لرسم خريطة، تعرض هذه اللوحة كافة أعمال إسماعيل نيري دي ألميدا خلال الاثني عشر شهراً الماضية — لتشمل 1 دولاً في المجمل. مصدر هذه الأرقام

    الدول العشر الرائدة

    1. 1 الصين 100,0%

    ابحث عن الدول الثلاث الأكثر قتامة على الخريطة. هل يقع المتحف الذي يحتفظ بهذه اللوحة في أي منها؟ اكتب سبباً واحداً قد يدفع الأشخاص من أماكن بعيدة لتأملها.

    الأعمال الأكثر مشاهدة لـ إسماعيل نيري دي ألميدا والبالغ عددها 4

    1. 1 Self-portrait, 1930 40,0%
    2. 2 Longing for love, 1932 20,0%
    3. 3 Self-portrait, 1930 هذه اللوحة 20,0%
    4. 4 Adam and Eve 20,0%

    تستحوذ هذه الأعمال مجتمعة على 100,0% من إجمالي الاهتمام الذي نالته لوحات هذا الفنان خلال الاثني عشر شهراً الماضية. يضم الكتالوج 5 من أعمال هذا الفنان، تم الاطلاع على 4 منها مرة واحدة على الأقل. تحتل هذه اللوحة المرتبة 3 من بينها، مستحوذةً على 20,0% من ذلك الاهتمام. نفس الإحصائيات، شهراً بعد شهر

    تقيس الأشرطة مستوى الانتباه لا الجودة. اختر العمل الموجود في الأعلى وهذا العمل أيضاً: اذكر شيئاً واحداً قد يجعل اللوحة مشهورة بعيداً عن مدى إتقان رسمها.

    الفنان والمتحف

    الفنان

    إسماعيل نيري دي ألميدا

    تاريخ الميلاد بليم, البرازيل

    early life and artistic beginnings

    ismael nery de almeida, a pivotal figure in brazil's modern art movement, was born in 1900 in belém, brazil. his life, though brief, left an indelible mark on the country's artistic landscape.

    contribution to modern art in brazil

    ismael nery de almeida is celebrated for his innovative approach to modern art in brazil. his work, characterized by its boldness and experimentation, paved the way for future generations of brazilian artists. despite passing away in 1934 at a young age, his influence on the country's artistic evolution remains significant.

    notable artworks and their significance

    the awakening, a seminal piece showcasing de almeida's unique blend of modernity and traditional brazilian themes.

    nocturnal reflections, a painting that exemplifies his use of light and color to evoke emotions.

    urban landscapes, a series that captures the essence of brazil's urban transformation during the early 20th century.

    museums and collections featuring de almeida's work

    museu de arte de belém (belém, brazil), which houses an extensive collection of de almeida's artworks, offering a comprehensive view of his artistic journey.

    new hall art collection (cambridge, uk), featuring select pieces that demonstrate de almeida's influence on the global modern art scene.

    legacy and influence

    ismael nery de almeida's legacy extends beyond his own body of work. he inspired a new wave of brazilian artists, including luis gabriel sacilotto filho, who continued to push the boundaries of modern art in brazil.

    further exploration on AllPaintingsStore.com

    view ismael nery de almeida's artworks on [https://AllPaintingsStore.com/@/ismael-nery-de-almeida](https://AllPaintingsStore.com/@/ismael-nery-de-almeida)

    discover the museu de arte de belém's collection on [https://AllPaintingsStore.com/@@/a@d3as2v-museu-de-arte-de-belm-(brazil)-a-comprehensive-guide](https://AllPaintingsStore.com/@@/a@d3as2v-museu-de-arte-de-belm-(brazil)-a-comprehensive-guide)

    learn more about luis gabriel sacilotto filho and his contributions to modern brazilian art on [https://AllPaintingsStore.com/@/luis-gabriel-sacilotto-filho](https://AllPaintingsStore.com/@/luis-gabriel-sacilotto-filho)

    conclusion

    ismael nery de almeida's impact on brazilian modern art is undeniable. through his pioneering work, he not only influenced his contemporaries but also paved the way for future generations of artists in brazil and beyond.

    المتحف

    MAM Rio

    يُعرض في ريو دي جانيرو, البرازيل

    منارة الحداثة البرازيلية

    في قلب الأحضان الخضراء الوارفة لمنتزه فلامينغو، يبرز متحف الفن الحديث في ريو دي جانيرو، المعروف بمودة باسم "مام ريو"، كشاهد عميق على الروح الثقافية النابضة للبرازيل. وبينما يطل المتحف على الامتداد المتلألئ لخليج غوانابارا، مع الظلال الأيقونية لجبل "سكر اللوز" الذي يرتفع بشموخ في الأفق، فإنه يقدم ما هو أكثر بكثير من مجرد مستودع للفنون؛ إنه يقدم حواراً غامراً بين التعبير الإنساني والجمال الطبيعي الخلاب لمدينة ريو دي جانيرو. ومنذ تأسيسه في عام 1948، عمل "مام ريو" كقوة محورية في تشكيل مسار الفن الحديث داخل البرازيل، حيث كان بمثابة ملاذ لكبار الأساتذة ومنصة انطلاق للمواهب الصاعدة، معززاً تبادلاً فكرياً لا يزال صداه يتردد عبر العقود.

    إن الحضور المادي للمتحف هو في حد ذاته تحفة من إنجازات الحداثة؛ فقد صممه المهندس المعماري الرؤيوي أفونسو إدواردو ريدي واكتمل بناؤه في عام 1955، ليرفض هذا الصرح مفهوم المعرض التقليدي المغلق لصالح تصميم يتنفس مع إيقاع المدينة. إن استخدام ريدي العبقري للأعمدة الخارجية يخلق مساحات داخلية واسعة وخالية من الأعمدة، مما يسمح للأعمال الفنية بسكن المكان دون قيود، مغمورة بضوء طبيعي ناعم يتسلل عبر ستائر ألومنيوم مبتكرة. وتجد هذه الجرأة المعمارية نظيرها المثالي في المناظر الطبيعية المحيطة التي صممها الأسطورة روبرتو بورلي ماركس، حيث يوجد المتحف والحديقة في انتقال سلس، حيث تعكس النباتات المحلية والأشكال العضوية الانسيابية ذات الإيقاعات التي تميز الحداثة البرازيلية، مما يخلق ملاذاً متناغماً للتأمل.

    الصمود من خلال البعث الجديد

    إن تاريخ "مام ريو" هو سرد مؤثر يجمع بين الانتصارات العظيمة والمآسي المدمرة؛ فقد اختُبرت روح هذه المؤسسة في الثامن من يوليو عام 1978، عندما التهم حريق كارثي ما يقرب من تسعين بالمائة من مجموعتها الثمينة. كانت الخسارة لا تُقدر بثمن، حيث ابتلعت النيران أعمالاً هامة لأيقونات عالمية مثل بابلو بيكاسو، وجوان ميرو، وسلفادور دالي، مما ترك فراغاً في النسيج الثقافي للأمة. ومع ذلك، ومن بين هذه الرماد، انبعثت روح ذات عزيمة أكبر؛ إذ حولت فترة إعادة الإعمار اللاحقة "مام ريو" إلى مركز فنون متعدد الأوجه، موسعة مهمته لتشمل مدرسة للفنون ومسرحاً وخدمات عامة متنوعة. لقد أثبت عصر البعث هذا أنه بينما قد تكون الأشياء المادية هشة، فإن الدافع نحو الإبداع لا يقهر، محولاً موقع الخسارة إلى مركز ديناميكي للصمود الثقافي.

    واليوم، تعمل المجموعة كنسيج غني ومتعدد الألوان من الحداثة البرازيلية والابتكار المعاصر. يمكن للزوار التجول عبر صالات العرض التي تستعرض مجموعة متنوعة من الوسائط—من التجريدات الإيقاعية الجريئة لـ روبيم لودولف دي أوليفيرا إلى المنحوتات المعقدة، والصور الفوتوغرافية، والتركيبات الفنية الحديثة المبتكرة. إن التزام المتحف بالهوية المحلية ملموس للغاية؛ فهو يسعى بنشاط لاستقصاء نبض الأمة، مما يضمن تمثيل التجربة البرازيلية بعمق ودقة. وبالنسبة لهواة جمع التحف أو عشاق الفن، توفر المعارض المتغيرة حالة مستمرة من الاكتشاف، حيث تلتقي الاتجاهات العالمية بالتقاليد المحلية في حوار راقٍ ومتطور باستمرار.

    ملاذ ثقافي شامل

    إن ما يميز "مام ريو" حقاً عن غيره من المؤسسات هو نهجه الشامل للتجربة الفنية؛ فهو ليس مجرد مكان لمشاهدة اللوحات، بل هو نظام بيئي حي حيث تلتقي التربية والأداء والتفاعل الاجتماعي. إن دمج تراس السطح—وهو صالة حيوية توفر إطلالات بانورامية على الخليج—مع الدقة العلمية لصالات العرض يخلق بيئة تلبي الاحتياجات الفكرية والحسية على حد سواء. وللمصممين الداخليين الباحثين عن الإلهام أو محبي الفن الذين يبحثون عن اتصال عميق بالمكان، يقدم "مذاق ريو" تقاطعاً فريداً بين الرقي المعماري، والعمق التاريخي، والحيوية المعاصرة. ويظل وجهة يشعر فيها المرء بأن الهواء نفسه مشحون بالإبداع، داعياً كل من يدخله للمشاركة في الإرث الخالد للفن البرازيلي.

    اكتشف المزيد من الروابط

    متوفر عبر الإنترنت

    رمز QR يربط بصفحة تنزيل Self-portrait

    topimpressionists.com/ar/art/download/ismael-nery-de-almeida-self-portrait-D4BSMS-en/

    توثيق هذا العمل الفني

    MLA
    ألميدا, إسماعيل نيري دي. Self-portrait. 1930, MAM Rio. https://topimpressionists.com/ar/art/ismael-nery-de-almeida-self-portrait-D4BSMS-en/
    APA
    ألميدا, إسماعيل نيري دي (1930). Self-portrait [Painting]. MAM Rio. https://topimpressionists.com/ar/art/ismael-nery-de-almeida-self-portrait-D4BSMS-en/
    Chicago
    إسماعيل نيري دي ألميدا. Self-portrait. 1930. MAM Rio. https://topimpressionists.com/ar/art/ismael-nery-de-almeida-self-portrait-D4BSMS-en/
    Harvard
    ألميدا, إسماعيل نيري دي (1930) Self-portrait. MAM Rio. Available at: https://topimpressionists.com/ar/art/ismael-nery-de-almeida-self-portrait-D4BSMS-en/

    تأمل بدقة

    Self-portrait — إسماعيل نيري دي ألميدا

    تأمل التفاصيل

    أجب بأسلوبك الخاص؛ فلا توجد إجابات خاطئة هنا، بل توجد فقط إجابات يمكنك شرحها.

    1. ما الذي يجذب انتباهك أولاً، ولماذا؟
    2. ما هي الألوان أو الأشكال التي تضفي هذا الطابع — وما هو ذلك الطابع؟
    3. عد إلى Adam and Eve، في مرحلة سابقة من هذا الدليل. اذكر شيئين يتشابه فيهما مع هذا العمل، وشيئاً واحداً يختلف عنه.
    4. إسماعيل نيري دي ألميدا كان في عمر 30 تقريباً عندما أُنجز هذا العمل. ما الذي يظهر في هذه اللوحة كأنه نتاج مرحلة فنية كهذه؟
    5. ما الذي أراد الفنان أن يثيره في مشاعرك؟

    ردك

    اكتب فقرة قصيرة عن هذا العمل الفني، مستعيناً بالحقائق الواردة في الأجزاء السابقة من هذا الدليل وبإجاباتك أعلاه.

    الأسئلة والأجوبة

    ما مدى قوة ألوان "Self-portrait"؟

    تتميز ألوان "Self-portrait" بدرجة تشبع تبلغ Muted وكثافة لونية تصل إلى Monochromatic.

    هل تُعدّ "Self-portrait" للفنان إسماعيل نيري دي ألميدا لوحةً فاتحة الألوان أم داكنة؟

    سُجلت درجة سطوع "Self-portrait" للفنان إسماعيل نيري دي ألميدا عند balanced، مع مستوى لمعان يبلغ Soft Shadow.

    ما سبب الوضع الحالي لحقوق الطبع والنشر لـ "Self-portrait"؟

    تعتمد حالة حقوق الطبع والنشر لـ "Self-portrait" - ملك عام - انتهت مدة حماية حقوق الطبع والنشر الخاصة به - على تاريخ وفاة الفنان في 1934.