Художник
Роден в Бирмингам, United Kingdom
Ранен живот и художествено обучение
Роден: Бирмингам, Обединено кралство (5 декември 1890 г.)
Починал: Лондон, Обединено кралство (19 август 1957 г.)
Един от „Момчетата от Уайтчепъл“ – група от артисти от Ийст Енд, появили се в началото на 20-ти век.
Роден от полско-еврейски имигрантски родители, Абрахам и Ребека Бомберг, той първоначално учи в Техническото художествено училище „City and Guilds“, преди да се обучи като литограф в Бирмингам.
Учествува под ръководството на Уолтър Сикерт в Лондонското художествено училище „Уестминстър“ (1908-1910), повлиян от фокуса на Сикрет върху формата и градския живот. Значително е неговото опознаване с Пол Сезан през 1910 г. чрез изложбата на Роджър Фрай „Мане и постъ印象истите“. Посещава училището за изкуства „Слейд“ (1911), където печели наградата „Тонкс“ за своя рисунок на съученика си Исак Розенберг.
Авангардните години: Кубизъм, Футуризъм и противоречия
В „Слейд“ Бомберг е част от едно забележително поколение, включващо Марк Гъртлър, Стенли Спенсър, К.Р.У. Невинсън и Дора Карингтън.
Под влияние на лондонските изложби от 1912 г. на италианските футуристи и втората постъ印象истична изложба на Фрай (Пикасо, Матис, фовисти, Уиндъм Луис).
Разработва отличителен стил, съчетаващ кубизъм и футуризъм – характеризиращ се с геометрични композиции, ограничена цветова палитра, ъгловатост на фигурите и мрежевидни структури.
Неговият радикален подход води до изключването му от училището за изкуства „Слейд“ през 1913 г., тъй като е смятан за твърде дръзв за конвенционалните методи на институцията.
Кратко е свързан с работните ателиета „Омега“ на Групата на Блумсбъри и излага заедно с Групата на Камдън Таун. Проявява афинитет към вортицистското движение на Уиндъм Луис, но остава независим, отказвайки пълно включване.
От войната към пейзажа: Промяна в стила
Преживяванията му като редовен войник по време на Първата световна война оказват дълбоко влияние върху неговото художествено виждане, водейки до отходство от абстракцията.
През 20-те години на миналия век Бомберг приема по-фигуративен стил, фокусирайки се върху портрети и пейзажи, черпани директно от природата. Той развива все по-експресионистична техника, белязана от текстурирано импасто и емоционална интензивност.
Обширните пътувания през Близкия изток (особено Палестина) и Европа оказват значително влияние върху по-късната му работа. Неговите изображения на Йерусалим са особено забележителни.
Потежки години и наследство
От 1945 до 1953 г. преподава в Боро Политехникум (сега Лондон Саут Банк Университет), влияейки на поколение артисти, включително Франк Ауербах, Леон Кософ, Филип Холмс, Клиф Холдън, Една Ман, Дороти Мийд, Густав Мецгер, Денис Крифилд, Сесил Бейли и Майлс Ричмънд.
Бил женен за пейзажистката Лилиан Холт.
Въпреки периоди на относителна забравеност по време на живота си, творчеството на Бомберг печели все по-голямо признание през последните десетилетия като значителен принос към британското модерно изкуство.
Къща „Давид Бомберг“ в Лондон Саут Банк Университет е кръстена в негова чест.
Неговото наследство се състои в уникалния синтез на европейските авангардни движения и по-късното му развитие на мощен, експресивен пейзажен стил, който улавя същността на мястото и човешкия опит.
Музей
Изложено в Престън, United Kingdom
Маяк на викторианското изкуство и наследството на Ланкашир: Изследване на Музея и художествената галерия Харис в Престън
Музеят и художествената галерия Харис в Престън стоят като свидетелство за викторианските амбиции и трайното художествено наследство, разположени в самото сърце на Ланкашир. Основано през 1877 г. от Едмънд Харис — визионер, който разпознава важността на насърчаването на културното обогатяване — това сграда със статут на паметник от I клас не е просто съкровищница за произведения на изкуството; тя е жива хроника на миналото на Престън и портал към ценителите на красотата в британската история на изкуството.
Наследство, изградено върху визионерска филантропия:
Произходът на музея се корени в забележителното завещание на Харис от 300 000 паунда — стряскаща сума за онова време — посветено за създаването на обществена библиотека, музей и художествена галерея. Тази първоначална инвестиция полага основите на това, което ще се превърне в една от най-ценните културни институции на Ланкашир.
Неокласически блясък:
Проектиран от местния архитект Джеймс Хибърт, екстериорът на сградата олицетворява елегантността на неокласическия стил, съзнателно контрастиращ с Неоготиката, преобладаваща по време на нейното изграждане. Їхната симетрична фасада и фини детайли говорят красноречително за стремежите на викторианското общество — желание за ред, красота и интелектуално напредване.
Централният зал се издига величествено на над 120 фута, представлявайки спиращо дъха инженерно постижение, което веднага завладява посетителите. Доминираща в това пространство е монументалната махало на Фуко — зашеметяваща демонстрация на въртенето на Земята — и гипсови отливки от класически фризове, които пренасят зрителите обратно към славата на Древна Гърция и Рим. Над всичко, върху стените са вписани думи, които обобщават етоса на музея: „На литературата, изкуствата и науката“ и „на Земята няма нищо велико освен човека: в човека няма нищо велико освен умът“.
Разнообразно съкровище, осветяващо художествените движения
Колекцията на Музея Харис се гордее с над 800 маслени картини — забележително съвкупност, представляваща спектър от художествени стилове и движения. Сред светилата, чиито творби украсяват неговите зали, са Ричард Ансдел, Джордж Фредерик Уотс, Лоренс Алма-Тадема, Стенли Спенсър, Лучиан Фройд, Ивон Хитченс, Грем Съдърланд, Антъни Девис и Реджиналд Аспинуол — артисти, които са уловили духа на своето време с безпрецедентно умение и чувствителност. Освен това Галерията за керамика и стъкло демонстрира изтънчени британски керамични и стъклени произведения, отразяващи традициите на декоративното изкуство в Викторианска Британия.
Забележителни акценти:
Не пропуснете портрета на Джон Орлар от 1740 г. на Артур Уилям Девис — майсторско изображение на аристократична елегантност. Изследвайте емоционалните акварели на Томас Уейд като „Една шев в бъдещето“ и „Чакане“, които улавят същността на домашния живот и викторианските сетивности.
Скритото съкровище на Ланкашир:
Може би най-необичайното откритие на музея е пълният скелет на елха от Полтън — мамонтно екземпляр на 13 500 години, изкопан в Ланкашир — придружен от две човешки направени остриета, които са доказателство за най-ранното присъствие на човечеството в региона.
Текущи реновации: Преосмисляне на художественото бъдеще на Престън
В момента преминаващ през трансформационни ремонти като част от проекта „Харис – твое място“, музеят е готов да посрещне ново поколение посетители с подновено преживяване. Докато основната сграда остава временно затворена до пролетта на 2025 г. — библиотеката Харис продължава своята жизнена роля в Preston Guild Hall, Lancaster Road, PR1 1HT — останете свързани чрез социалните мрежи и посетете техния уебсайт за актуализации относно предстоящи изложби и събития.
Музеят и художествената галерия Харис не е просто музей; това е покана да се потопите в художественото сърце на Ланкашир и да размислите върху вечната сила на красотата и интелекта.
