Формат на хартията

Ръководство за ученически творби

Maxfield Parrish

Име Клас Дата

Kenyon Cox, Maxfield Parrish (1905). Обществено достояние Вижте това платно под движеща се светлина: рисунката, истинския цвят под лака, чистия пигмент

Основни факти

Художник
Kenyon Cox topimpressionists.com/bg/artists/kenyon-cox/
Дати на създаване от художника
1856 – 1919
Картина с боя
1905
Движение
Contemporary Realism Living artists painting the real world with traditional skill, often from photographs as well as from life.

В контекста

Maxfield Parrish — Kenyon Cox

Година на създаване

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900
  7. 1910

Горният ред: годините. Долният ред: възрастта на художника в началото и в края на всеки период — 0 при раждането, 63 при смъртта.

Написана, когато художникът е бил на 49 години. Художникът е дожил до 63 години. 36 от 66 датираните творби на този артист в нашия каталог са създадени по-рано.

Засенчен: животът на Kenyon Cox (1856–1919) ▲ тази творба, 1905 всяка датирана картина, десетилетие по десетилетие

Първи творби: до 1888 Основни години на активна дейност: 1888–1910 По-късни творби: от 1910

Тези три периода разделят произведенията, за които в този каталог е посочена дата, на първо тримесечие, средна половина и последно тримесечие. Те не представляват пълното творческо наследство на артиста: един кратък период може да е пропуск в архива, а не просто време на творческа затишие. Същите години, в които се развива животът на художника

Сравнение с подобни произведения

Изберете едно от произведенията по-горе: посочете две неща, които то споделя с това произведение, и едно нещо, което го отличава.

Други произведения, които биха допълнили това: topimpressionists.com/bg/art/similar/kenyon-cox-maxfield-parrish-AQRBUA-en/

Цветова палитра

Измерено по изображението

    Основен цвят

    Clay #c67b57

    Запазена палитра

    • #C67B57
    • #592824
    • #E0B38A
    • #773D32

    Тези цветове са част от цялата палитра на художника Намерете други картини по цвят

    Палитра
    Dark Доминиращата цветова гама в изображението.
    Име на основния цвят
    Clay
    Интензивност
    Balanced Колко са наситени и разнообразни цветовете – от един приглушен нюанс до множество ярки такива.
    Контраст
    Balanced Доколко цветовете се различават по светлота и наситеност в рамките на картината.
    Хармония
    Unified Palette Колко добре цветовете си взаимодействат – от контрастни до напълно обединени.
    Яркост
    Shadow Общата светлост или тъмнина на изображението – от дълбока сянка до ярък акцент.
    Наситенност
    Clear Color Presence Колко чисти и силни са цветовете – от почти сиви до напълно живи.

    От кои части на света се разглежда тази картина?

    • под 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% и повече
    Тази картина сама по себе зависи твърде малко записани посетители, за да бъде картографирана, затова на плочката е посочено всяко произведение на Kenyon Cox през последните дванадесет месеца — общо 3 държави. Откъде идват тези данни

    Десетте водещи държави

    1. 1 Китай 85,7%
    2. 2 Съединени Американски Щати 8,6%
    3. 3 Сингапур 5,7%

    Намерете трите най-тъмни държави на картата. Намира ли се музей, който съхранява тази картина, в някоя от тях? Напишете една причина, поради която хора от далечни места биха я разгледали.

    20 най-разглеждани творби на Kenyon Cox

    1. 1 After Boltraffio, Sacra Conversazione, 1882 7,7%
    2. 2 Study for Mosaic, Wisconsin State Capitol,, 1912 5,1%
    3. 3 Study for Christ, 1905 5,1%
    4. 4 Study for Mosaic, Wisconsin State Capital, Justice, 1913 5,1%
    5. 5 Head of the Queen of Egypt, 1888 5,1%
    6. 6 The Fall, 1892 5,1%
    7. 7 (Untitled) (Greco Roman Discus Thrower), 1873 5,1%
    8. 8 (Iowa State Capitol Rotunda) (Hunting, study for panel), 1905 5,1%
    9. 9 Study for Mural for Appellate Court Building, New York Statute Law , Helmet for Figure of Force, 1899 2,6%
    10. 10 Study for Mosaic, Wisconsin State Capitol,, 1912 2,6%
    11. 11 Nude Study for Mosaic, Wisconsin State Capitol,, 1912 2,6%
    12. 12 Nude Study for Mosaic, Wisconsin State Capitol,, 1912 2,6%
    13. 13 Sketch for the Mural at Oberlin College, The Spirit of Self Sacrificing Love, 1914 2,6%
    14. 14 Study for Science Instructing Industry, 1898 2,6%
    15. 15 After Titian's Madonna of the Rabbit, 1882 2,6%
    16. 16 Sketch for Mosaic, Wisconsin State Capital, Justice, 1912 2,6%
    17. 17 An Eclogue, 1890 2,6%
    18. 18 Study for mosaic in the Wisconsin State Capital Government and Liberty, 1912 2,6%
    19. 19 Book of Pictures, 1917 2,6%
    20. 24 Maxfield Parrish, 1905 тази картина 2,6%

    В съвкупност тези творби привличат 74,6% от цялото внимание, което са получили картините на този артист през последните дванадесет месеца. Каталогът съдържа 67 творби на този артист, като 30 от тях са разглеждани поне веднъж. Тази картина заема 24 място сред тях, притежавайки 2,6% от това внимание. Всичко е същото, месец по месец

    Показателите измерват вниманието, а не качеството. Изберете произведението най-отгоре и това: посочете нещо, което би могло да направи една картина известна, освен самото ѝ техническо изпълнение.

    Художник и музей

    Художник

    Kenyon Cox

    Kenyon Cox: Life and Legacy

    Early Life and Education

    Born: October 27, 1856, in Warren, Ohio.

    Parents: Jacob Dolson Cox and Helen Finney Cox.

    Kenyon Cox initially studied at the Art Academy of Cincinnati (formerly the McMicken School of Art). However, he quickly recognized the limited artistic opportunities available in the city.

    Following a visit to the Centennial Exposition in Philadelphia, he decided to pursue further education at the Pennsylvania Academy of Fine Arts, hoping it would lead to studies in Europe.

    Parisian Training and Influences

    In 1877, Cox moved to Paris, joining a wave of American artists seeking artistic inspiration. He believed Paris was experiencing a “second renaissance” in art.

    Influential Teachers: Carolus-Duran, Jean-Léon Gérôme, and Alexandre Cabanel at the École des Beaux-Arts.

    He initially studied under Carolus-Duran but became frustrated with what he perceived as a “vulgarity” in Duran’s style.

    Travels throughout France and Italy exposed him to the works of Renaissance masters, profoundly shaping his artistic vision.

    Career in New York and Artistic Style

    In 1882, Cox returned to New York City, where he established himself as a painter and illustrator.

    Illustration Work: He became well-known for his magazine illustrations, which reached a wider audience than his paintings.

    Art Criticism: Cox also wrote unsigned art criticisms for the New York Evening Post, supplementing his income.

    His artistic style leaned towards realism, with a focus on landscapes, portraits, and genre studies. He was known for idealized nudes and traditional treatments of classical themes.

    Teaching and Institutional Involvement

    Art Students League of New York: Cox became a highly influential instructor at the Art Students League, shaping generations of artists. He designed the League’s logo featuring the motto “Nulla Dies Sine Linea” (No Day Without a Line).

    Elected an Associate Academician of the National Academy of Design in 1900 and a full Academician in 1903.

    Founding Member: He was one of the founders and secretary of the National Free Arts League.

    Leadership Roles: Served as president of the National Society of Mural Painters from 1915 to 1919, and held memberships in various prestigious art organizations.

    Major Achievements and Historical Significance

    Cox’s work represented a commitment to classical ideals at a time when modern art movements were emerging. He advocated for careful drawing, modulated color, and the use of allegory and symbolism.

    His writings, such as “Two Ways of Painting,” articulated his views on figurative art versus abstract or representational styles.

    Legacy: Though not a radical innovator, Kenyon Cox played a crucial role in maintaining traditional artistic standards and educating aspiring artists. His influence extended through his teaching and his contributions to the American art establishment.

    Death: March 17, 1919.

    Научете повече тук

    Намерете го онлайн

    QR код, който препраща към страницата за изтегляне на Maxfield Parrish

    topimpressionists.com/bg/art/download/kenyon-cox-maxfield-parrish-AQRBUA-en/

    Цитиране на това произведение

    MLA
    Cox, Kenyon. Maxfield Parrish. 1905, https://topimpressionists.com/bg/art/kenyon-cox-maxfield-parrish-AQRBUA-en/
    APA
    Cox, Kenyon (1905). Maxfield Parrish [Painting]. https://topimpressionists.com/bg/art/kenyon-cox-maxfield-parrish-AQRBUA-en/
    Chicago
    Kenyon Cox. Maxfield Parrish. 1905. https://topimpressionists.com/bg/art/kenyon-cox-maxfield-parrish-AQRBUA-en/
    Harvard
    Cox, Kenyon (1905) Maxfield Parrish. Available at: https://topimpressionists.com/bg/art/kenyon-cox-maxfield-parrish-AQRBUA-en/

    Разгледайте внимателно

    Maxfield Parrish — Kenyon Cox

    Разгледайте по-отблизо

    Отговорете с ваши собствени думи. Тук няма грешни отговори — само такива, които можете да обясните.

    1. Какво привлича погледа ви първо и защо?
    2. Кои цветове или форми създават настроението — и какво представлява то?
    3. Колко лица можете да откриете? ____ (в нашия каталог са изброени 1 — вие съгласни ли сте?)
    4. В нашия каталог това произведение е класифицирано под: portrait, male figure, formal. Съгласни ли сте с това? Какво бихте добавили или премахнали?
    5. Върнете се към Augustus Saint-Gaudens (1908), разгледани по-рано в това ръководство. Намерете две прилики между него и тази творба, както и една разлика.

    Вашият отговор

    Напишете кратък абзац за това произведение на изкуството, като използвате информацията от предишните части на това ръководство и вашите отговори по-горе.

    Въпроси и отговори

    Кой е авторът и коя е датата на "Maxfield Parrish"?

    Авторът на „Maxfield Parrish“ е Kenyon Cox, а произведението датира от 1905 г.

    Кога е създадено "Maxfield Parrish" и към кое художествено направление принадлежи?

    „Maxfield Parrish“ е създадена през 1905, в рамките на движението Contemporary Realism.

    Налична ли е творбата "Maxfield Parrish" като художествено отпечатък?

    Принт на „Maxfield Parrish“ на Kenyon Cox може да бъде поръчан директно от неговата страница Художествен принт: художествен принт върху памучно платно или архивен канвас хартия.