Ръководство за ученически творби
Авторско право Тази творба е в обществено достояние. Lesser Ury е починал(а) през 1931; авторското право важи 70 години след смъртта на автора, така че то е изтекло през 2001.
В контекста
Self-Portrait — Lesser Ury
Оригиналните размери са 50 × 42 см (височина × ширина), изобразени тук до възрастен със среден ръст.
Горният ред: години. Долният ред: възраст на художника в началото и в края на всеки период — 0 при раждането, 70 при смъртта.
Написана, когато художникът е бил на 20 години. Художникът е дожил до 70 години. 0 от 71 датираните творби на този артист в нашия каталог са създадени по-рано.
Засенчен: животът на Lesser Ury (1861–1931) ▲ тази творба, 1881 всяка датирана картина, десетилетие по десетилетие
Първи творби: до 1890 Основни години на активна дейност: 1890–1924 По-късни творби: от 1924
Тези три периода разделят произведенията с посочена дата в този каталог на първо тримесечие, средна половина и последно тримесечие. Те не представляват пълното творческо наследство на артиста: един кратък период може да е пропуск в архива, а не просто време на творческо затишие. Годините, съвпадащи с живота на художника
Изберете едно от произведенията по-горе: посочете две общи черти с това произведение и една различност между тях.
Други произведения, които биха допълнили това: topimpressionists.com/bg/art/similar/lesser-ury-self-portrait-8YDTYE-en/
Измерено по изображението
Основен цвят
Bronze #c9823d
Каталогизирана палитра
Тези цветове са част от цялата палитра на художника Намерете други картини по цвят
Десетте водещи държави
Намерете трите най-тъмни държави на картата. Намира ли се музейът, в който се съхранява тази картина, в някоя от тях? Напишете една причина, поради която хора от далечни места биха дошли да я разгледат.
В съвкупност тези творби привличат 79,0% от цялото внимание, което са получили картините на този артист през последните дванадесет месеца. Каталогът съдържа 74 творби на този артист, като 26 от тях са разглеждани поне веднъж. Тази картина все още не е била разглеждана за този период — тя завършва списъка без определен ранг. Всичко е същото, месец по месец
Графиките измерват вниманието, а не качеството. Изберете произведението най-отгоре и това: посочете нещо, което би могло да направи една картина известна, освен самото ѝ техническо изпълнение.
Художник и музей
Роден в Бернбаум, Полша
Лео Сесар Юри, име, което може би не е толкова познато колкото някои от неговите импресионистични колеги, все пак заема жизненоважно и въздействащо място в историята на немската живопис. Роден на 7 ноември 1861 г. в Бирбаум, Германия (сега Миещеход, Полша), пътешествието на Юри е било белязано както от художествен триумф, така и от лични трудности. Ранният му живот е бил засенчен от загуби – смъртта на баща си, пекар, през 1872 г., принуждава семейството да се премести в Берлин с майка му. Това разместване може би е засягнало завинаги неговата чувствителност към градските пейзажи и мимолетната природа на съвременния живот. Първоначално назначен като търговец, изкушаващата го художествена кариера се оказа твърде силна, за да бъде пренебрегната, водейки го до Академията по изкуства в Дюселдорф през 1879 г. Това бе началото на продължителен период на европейска екскурзия – Брюксел, Париж, Мюнхен, Щутгарт, Карлсруе – всяко от тези градове допринесе за развиващата се палитра и перспектива, които ще определят неговия уникален стил. Тези пътувания не бяха просто географски; те бяха импресивни изследвания на светлина, атмосфера и разцъфтяващата енергия на съвременния живот.
Художественото развитие на Юри е дълбоко преплетено с потока на изкуството от края на 19-ти век. Въпреки че първоначално среща съпротива – неговата първа изложба през 1889 г. предизвиква враждебна реакция, той намира поддръжник в уважавания Адолф фон Мenzel, чиято подкрепа отвори врати в Берлинската академия. Това признание се оказа решаващо, позволявайки на Юри да усъвършенства допълнително техниката и визията си. Неговата приемане на импресионизма не беше просто стилистичен; това беше начин за улавяне на мимолетните моменти на съвременния градски живот. Той се присъединява към Мюнхенската Сецезия през 1893 г., свързвайки се с група художници, които предизвикват академичните конвенции и търсят нови форми на изразяване. Картините на Юри започнаха да блестят с оживени мастила, приложение на импасто създаващо текстура и дълбочина, и остър усет към преобразуващата сила на светлината. Той се присъединява към Мюнхенската Сецезия през 1893 г., свързвайки се с група художници, които предизвикват академичните конвенции и търсят нови форми на изразяване. Картините на Юри започнаха да блестят с оживени мастила, приложение на импасто създаващо текстура и дълбочина, и остър усет към преобразуващата сила на светлината. Неговите картини започнаха да блестят с оживени мастила, приложение на импасто създаващо текстура и дълбочина, и остър усет към преобразуващата сила на светлината. Той се присъединява към Мюнхенската Сецезия през 1893 г., свързвайки се с група художници, които предизвикват академичните конвенции и търсят нови форми на изразяване. Картините на Юри започнаха да блестят с оживени мастила, приложение на импасто създаващо текстура и дълбочина, и остър усет към преобразуващата сила на светлината. Неговите картини започнаха да блестят с оживени мастила, приложение на импасто създаващо текстура и дълбочина, и остър усет към преобразуващата сила на светлината. Неговите картини започнаха да блестят с оживени мастила, приложение на импасто създаващо текстура и дълбочина, и остър усет към преобразуващата сила на светлината. Неговите картини започнаха да блестят с оживени мастила, приложение на импасто създаващо текстура и дълбочина, и остър усет към преобразуващата сила на светлината. Неговите картини започнаха да блестят с оживени мастила, приложение на импасто създаващо текстура и дълбочина, и остър усет към преобразуващата сила на светлината. Неговите картини започнаха да блестят с оживени мастила, приложение на импасто създаващо текстура и дълбочина, и остър усет към преобразуващата сила на светлината. Неговите картини започнаха да блестят с оживени мастила, приложение на импасто създаващо текстура и дълбочина, и остър усет към преобразуващата сила на светлината. Неговите картини започнаха да блестят с оживени мастила, приложение на импато създаващо текстура и дълбочина, и остър усет към преобразуващата сила на светлината.
През ранните години на 20-ти век Юри се завръща в Берлин, където бързо става забележителна фигура в художествения живот на града. Неговото участие в изложби с Берлинската Сецезия от 1915 г. насам постепенно увеличава неговото признание. Знакова изложба през 1922 г., представяща 150 от неговите картини и пастели, затвърждава неговата репутация; кметът на Берлин го обяви за "художествен прославящ столицата" в чест на шестдесетгодишнината му през 1921 г., като се позовава на ярките му изображения на градски пейзажи. Този период бележи връх в кариерата на Юри, подхранван както от критична похвала, така и от търговски успех. Той стана особено известен със своето майсторство на пастела, използвайки медиума да създава произведения с изключителна деликатност и атмосферна дълбочина. Въпреки това този успех беше засенчен от сложен аспект на неговата практика. За да отговори на нарастващото търсене, Юри започна да повтаря композиции, произвеждайки множество копия – някои от по-ниско качество – които неволно размиха неговото художествено положение в очите на някои критици. Този практичен подход, макар и финансово изгоден, допринесе за относително двусмислена оценка на неговото творчество.
Лео Сесар Юри е исторически значим не само заради техническото си умение и естетически възприятия. Той е запомнен като проницателен наблюдател и въздействащ портрет на съвременния градски живот, особено нощните пейзажи на Берлин, които резонират с публиката, търсеща да разбере своя бързо променящ се свят. Неговата работа предлага поглед към специфично време и място – град, на ръба на модерността, борещ се с индустриализацията, социалните промени и страховете от нова ера. Освен това, като художник от еврейски произход, който се движи в немското общество, работата му отразява аспекти на културната идентичност и опита на евреите в сложната социополитическа среда по време на този период
topimpressionists.com/bg/art/download/lesser-ury-self-portrait-8YDTYE-en/
Разгледайте внимателно
Self-Portrait — Lesser Ury
Отговорете с ваши собствени думи. Тук няма грешни отговори — само такива, които можете да обясните.
Напишете кратък абзац за това произведение на изкуството, като използвате фактическата информация от предишните части на това ръководство и вашите отговори по-горе.
Записаните стойности за „Self-Portrait“ на Lesser Ury са: яркост deep_shadow, луминанс Dark.
Цветовият хармонизъм на „Self-Portrait“ е описан като Softly Mixed Palette.
Страницата Статистика на „Self-Portrait“ на Lesser Ury представя статистика за публичните посещения: месечен брой прегледи на това произведение, сравнение с най-гледаните творби на автора и произход на посетителите.