Ателие — Безплатна доставка по целия свят — Срок на доставка: 2–6 седмици
      Гьуркино, 1591 – 1666

      Гьуркино: The 100 Best-Known Paintings

      Of all Гьуркино's paintings, Pietà (1638) is the most famous; it hangs in the Музей Конде, Шантили. Close behind come St Peter and the angel (1650) and David with the Head of Goliath (1657). Among the 367 works by Гьуркино in our catalogue, these 100 are the most celebrated, each shown with its date, its museum and its story.

      Класирани според нашия коефициент за популярност, който съчетава търсенията, посещенията и поръчките за всяко произведение. Обновено Октомври 2026. Each painting on this page can be ordered as an oil reproduction painted by hand on linen canvas, or as a fine art print, made to the size you choose.

      Портрет на Гьуркино
      Гьуркино · 1591 – 1666
      Роден · починал
      1591 – 1666, Ченто
      Движение
      Baroque
      Работи в нашия каталог
      367
      Най-известни
      Pietà (1638)
      Най-много творби в
      Баварски държавни списъци с произведения на изкуството

      Гьуркино's 10 most celebrated paintings

      Pietà (1638) на Гьуркино
      1

      Pietà

      1638 · Oil On Canvas · Музей Конде, Шантили

      This painting, titled Pietà (or La Pietà), is a significant work by the Italian artist Giovanni Francesco Barbieri, known to history by his nickname Guercino. Created between 1635 and 1640, the work reflects the artist's profound command over the dramatic language of the Baroque period. It is an oil on canvas that captures a moment of intense human sorrow through a highly controlled use of light and shadow.

      St Peter and the angel (1650) на Гьуркино
      2

      St Peter and the angel

      1650 · Acrylic On Canvas · Art Gallery of South Australia, Аделайд

      Guercino’s “St Peter and the Angel” is not merely a depiction of biblical figures; it's an intensely felt moment of solace, rendered with a raw emotionalism that distinguishes the artist from his more polished contemporaries. Painted in 1650, this work, measuring a modest 30 x 21 cm, embodies the turbulent spirit of Baroque Italy – a world grappling with religious fervor and social upheaval, yet simultaneously yearning for moments of…

      David with the Head of Goliath (1657) на Гьуркино
      3

      David with the Head of Goliath

      1657 · Oil On Canvas · Музей Бойманс ван Беунхиген, Роттердам

      A single, heavy silence hangs in the air. David lunges forward, his muscular torso caught in a sudden, sharp light that carves his anatomy from the surrounding shadows. He does not wear the triumphant grin of a conqueror; instead, his face holds a quiet, introspective gravity. His golden cloak, lined with white fur, sweeps across the composition in a diagonal arc, pulling the eye toward the severed head of Goliath.…

      The Samian Sibyl with a Putto (1651) на Гьуркино
      4

      The Samian Sibyl with a Putto

      1651 · Oil On Canvas · Национална галерия, Лондон

      The room is heavy with silence and the weight of unseen truths. A woman, the Samian Sibyl, sits anchored beside a weathered wooden desk, her body forming a stable, pyramidal shape that commands the center of this shadowed space. She is lost in deep introspection, perhaps mourning or contemplating a future only she can perceive. Her face and chest catch a sudden, directional light emerging from the upper left, pulling…

      Saint-Jean-Baptiste (1661) на Гьуркино
      5

      Saint-Jean-Baptiste

      1661 · Oil On Canvas · Musée Fabre, Монпелие

      The oil on canvas titled SAINT JEAN-BAPTISTE A LA SOURCE depicts the figure of Saint-Jean-Baptiste. This work was executed by the Italian artist Giovanni Francesco Barbieri, known as Guercino. The painting emerged from his brush about 1661, during the later years of his creative life. It captures a moment of quietude through the depiction of the saint at a spring.

      La Madonna del passero на Гьуркино
      6

      La Madonna del passero

      Oil

      In this intimate composition, we find a moment of profound stillness between a mother and her child. The Virgin Mary, draped in a deep red garment, holds the infant Jesus with a tenderness that feels both sacred and deeply human. A small sparrow rests near them, its presence drawing the gaze of both figures. This bird is not merely a casual addition to the scene; it acts as a focal…

      Painting and Drawing (1656) на Гьуркино
      7

      Painting and Drawing

      1656 · Oil On Canvas · Staatliche Kunstsammlungen Dresden, Дрезден

      The oil on canvas titled Painting and Drawing was executed by the artist Guercino in 1656. This allegorical work captures a quiet moment of creative exchange between two figures. A woman sits at the center, her hands engaged in the act of creation, while an older man observes the progress of a sketch. The scene functions as a visual metaphor for the relationship between different modes of artistic expression.

      Portrait of a Woman (1628) на Гьуркино
      8

      Portrait of a Woman

      Guercino’s Portrait of a Woman, created about 1628, presents a close-up bust portrait of a young woman. The subject is positioned with her body slightly turned to her right, while her gaze is directed downward and toward the viewer's left. This orientation creates a sense of quiet introspection. The monochromatic color palette of this specific image emphasizes tonal range and the interplay of light rather than hue.

      Christ and the Moneylender (1628) на Гьуркино
      9

      Christ and the Moneylender

      The composition presents a close-up profile view of two male figures positioned against a dark, indistinct background. On the left, a figure with long dark hair and a beard looks downward, his expression settled into a contemplative or sorrowful state. He is dressed in a reddish-brown garment. To the right, a second figure is shown in profile, wearing a white turban accented with blue stripes. This man possesses a weathered…

      St Anthony of Padua with the Infant Christ на Гьуркино
      10

      St Anthony of Padua with the Infant Christ

      Oil On Canvas

      In this intimate composition, we find St. Anthony of Padua cradling the Infant Christ. The scene is stripped of grandiosity, focusing instead on the profound connection between the Franciscan friar and the child. There is a palpable tenderness in the way the figures interact, a moment of stillness that invites the viewer into a private space of devotion. The light falls softly upon the figures, pulling them from the shadows…

      Гьуркино paintings ranked 11 to 100

      Lot and His Daughters (1651) на Гьуркино
      #11

      Lot and His Daughters

      1651 · Музей на изкуствата в Толедо

      In Lot and His Daughters, Guercino captures a moment of profound tension drawn from the Old Testament story of Genesis 19. The scene unfolds against a backdrop of…

      Bring this light home →
      God the Father (1630) на Гьуркино
      #12

      God the Father

      1630 · Национален музей във Варшава

      Guercino presents God the Father as a singular presence upon the canvas. This religious art piece captures a divine figure through the medium of oil on canvas. The…

      Have it painted by hand →
      Saint Francis with an angel playing violin (1620) на Гьуркино
      #13

      Saint Francis with an angel playing violin

      1620 · Национален музей във Варшава

      A dramatic diagonal movement defines this Baroque composition, pulling the eye from an angelic figure in the upper left toward the kneeling saint below. Perched upon dark, billowing…

      Order this canvas →
      Assumption of the Virgin (1650) на Гьуркино
      #33

      Assumption of the Virgin

      1650 · Детройтският институт за изкуства

      The canvas pulls the eye upward, following a trajectory of light and fabric. At the center, the Virgin Mary rises, her form caught in a moment of celestial…

      Bring this light home →
      Cleopatra (1621) на Гьуркино
      #35

      Cleopatra

      1621 · Национална художествена галерея в Армения

      In this 1621 oil painting, we encounter Cleopatra, a work by the Italian artist Guercino. The subject is rendered with a profound sense of psychological weight, capturing the…

      Bring this light home →
      The Holy Family (1620) на Гьуркино
      #40

      The Holy Family

      1620

      A highly talented and prolific draftsman, Guercino spent his career almost exclusively in Emilia. This drawing is unique in his oeuvre for its high degree of finish and…

      Have it painted by hand →
      Amnon and Tamar на Гьуркино
      #43

      Amnon and Tamar

      Национална галерия на изкуствата

      In the grand, sweeping theater of the Italian Baroque, few moments possess the psychological tension found in Guercino’s 'Amnon and Tamar'. Created between 1649 and 1650, this evocative…

      Have it painted by hand →
      Madonna and Child на Гьуркино
      #45

      Madonna and Child

      Finnish National Gallery

      This Baroque oil painting presents an intimate and tender scene of a Madonna and Child. The composition is tightly focused on the central figures of a nursing woman…

      Bring this light home →
      Esther before Ahasuerus (1750) на Гьуркино
      #51

      Esther before Ahasuerus

      1750 · University of Michigan Museum of Art

      Guercino's 1750 depiction of *Esther before Ahasuerus* is not merely a biblical scene; it’s a masterclass in Baroque drama, an intimate tableau brimming with unspoken tension and profound…

      Bring this light home →

      Гьуркино's canvases, period by period

      What Гьуркино painted most

      The four subjects that return most often on these canvases, each with its best-loved example.

      Where Гьуркино's canvases hang

      8 музея, които притежават най-голям брой от картините на тази страница.

      Музеи Град Творения на Гьуркино Картини от този списък
      Баварски държавни списъци с произведения на изкуството, МюнхенБаварски държавни списъци с произведения на изкуството Мюнхен 8 Portrait of a Woman, Christ and the Moneylender, The Persian Sybil
      Национална галерия в Ирландия, Dublin CityНационална галерия в Ирландия Dublin City 6 Saint Joseph with the Christ Child, The Pensive Muse, Saint Agatha
      Национален музей във Варшава, ВаршаваНационален музей във Варшава Варшава 2 God the Father, Saint Francis with an angel playing violin
      Rhode Island School of Design Museum of Art, ПровиденциасRhode Island School of Design Museum of Art Провиденциас 2 Study for St. William of Aquitaine, Bust of a Soldier in Armor
      Национална галерия, ЛондонНационална галерия Лондон 8 The Samian Sibyl with a Putto
      Staatliche Kunstsammlungen Dresden, ДрезденStaatliche Kunstsammlungen Dresden Дрезден 4 Painting and Drawing
      Fitzwilliam MuseumFitzwilliam Museum 3 The Holy Family on the Flight meets the infant St John
      Национална галерия на Шотландия, ЕдинбургНационална галерия на Шотландия Единбург 3 The Virgin and Child with the Infant Saint John the Baptist

      Decade by decade: Гьуркино's most celebrated canvas

      1. 1610s
      2. 1620s
        Portrait of a Woman (1628) на Гьуркино
        Canvas 8 of 100

        Portrait of a Woman

        Възраст 29 – 38 · Баварски държавни списъци с произведения на изкуството

        Guercino’s Portrait of a Woman, created about 1628, presents a close-up bust portrait of a young woman. The subject is positioned with her body slightly turned to her…

      3. 1630s
        Pietà (1638) на Гьуркино
        Canvas 1 of 100

        Pietà

        Възраст 39 – 48 · Музей Конде

        This painting, titled Pietà (or La Pietà), is a significant work by the Italian artist Giovanni Francesco Barbieri, known to history by his nickname Guercino. Created between 1635…

      4. 1640s
      5. 1650s
        St Peter and the angel (1650) на Гьуркино
        2 of 100

        St Peter and the angel

        Възраст 59 – 68 · Art Gallery of South Australia

        Guercino’s “St Peter and the Angel” is not merely a depiction of biblical figures; it's an intensely felt moment of solace, rendered with a raw emotionalism that distinguishes…

      6. 1660s
        Saint-Jean-Baptiste (1661) на Гьуркино
        Canvas 5 of 100

        Saint-Jean-Baptiste

        Възраст 69 – 75 · Musée Fabre

        The oil on canvas titled SAINT JEAN-BAPTISTE A LA SOURCE depicts the figure of Saint-Jean-Baptiste. This work was executed by the Italian artist Giovanni Francesco Barbieri, known as…

      Your questions on Гьуркино's paintings, answered

      Which is the most celebrated painting by Гьуркино?Read the answer

      Pietà (1638), Музей Конде, Шантили. St Peter and the angel (1650) and David with the Head of Goliath (1657) follow.

      How old was Гьуркино at the time of Pietà?Read the answer

      Гьуркино, born in 1591, was 47 years old: Pietà dates from 1638.

      Which ten paintings is Гьуркино most famous for?Read the answer

      Pietà, St Peter and the angel, David with the Head of Goliath, The Samian Sibyl with a Putto, Saint-Jean-Baptiste, La Madonna del passero, Painting and Drawing, Portrait of a Woman, Christ and the Moneylender и St Anthony of Padua with the Infant Christ. Each canvas in the ranking above comes with its year and its museum.

      How many paintings by Гьуркино are known?Read the answer

      367 works by Гьуркино are in our catalogue, dated 1613 to 1666.

      Which museums hold Гьуркино's best-known canvases?Read the answer

      Mostly in Баварски държавни списъци с произведения на изкуството (Мюнхен), Национална галерия в Ирландия (Dublin City) и Национален музей във Варшава (Варшава); the list above names each museum and its canvases.

      In which years did Гьуркино paint the most celebrated canvases?Read the answer

      In 1650s, which gave 9 of the 100 works on this page, St Peter and the angel among them.

      What are the first and the last of Гьуркино's famous canvases?Read the answer

      The earliest canvas here is The Glory of All the Saints. Fragment (1613); the latest is Virtuous Love (1666).

      Which subjects return most often in Гьуркино's paintings?Read the answer

      Woman (11), Man (10) и Religious (9), across the 100 works on this page.

      What did Гьуркино usually paint with?Read the answer

      Oil On Canvas, used in 15 of the 100 works on this page.

      To which art movement does Гьуркино belong?Read the answer

      Baroque, as the canvases on this page show.

      What can I see by Гьуркино at the Баварски държавни списъци с произведения на изкуството?Read the answer

      The Баварски държавни списъци с произведения на изкуството, Мюнхен holds 5 of the works on this page, among them Portrait of a Woman, Christ and the Moneylender и The Persian Sybil.

      Can I order a hand-painted copy of a painting by Гьуркино?Read the answer

      Yes. Every painting on this page can be ordered from its own page as an oil reproduction painted by hand, or as a fine art print, in the size you choose.

      Гьуркино: the painter's story

      Giovanni Francesco Barbieri – Il Guercino: Светлина и Тъмнина в Барок

      Giovanni Francesco Barbieri, известен най-вече като Il Guercino – “Скърцачът” заради дефект в очите си, е фигура от изключителна важност в историята на бароковата живопис. Роден през 1591 г. в малкото градче Центо, разположено между Ферара и Болоня, неговият път започва не в престижните академии, а чрез самоусъвършенстване и ранно обучение при Лудовико Караччи. Този период поставя основите на стил, който бързо се превръща в символ на интензивна емоционалност, драматичен контраст на светлина и сянка и дълбока ангажираност както с реализма, така и с идеализма. За разлика от много от съвременниците си, които се стремяха към класическа красота, творчеството на Guercino пулсираше с необуздана човешка енергия, отразявайки турбулентното духовно положение на Италия през 17-ти век. Ранният му живот бе белязан от талант, който надминаваше обичайните тренировки; той не просто копираше стилове, а създаваше свой собствен път, осветен от интуитивно разбиране за светлина и сянка.

      От Караваджио към Класическа Грация: Еволюция на Палитрата

      Творческият път на Guercino не беше линейна прогресия, а по-скоро завладяващ диалог между различни влияния и стилистични експерименти. Неговите ранни произведения бяха дълбоко задължени към революционния реализъм на Караваджо, включвайки ясни контрасти и груб реализъм, които шокираха и очароваха публиката. Картини като *Амон и Тамар* са пример за този ранен период – трогателно изображение на библейска история, представено с безкомпромисна честност и психологическа дълбочина. Въпреки това, Guercino не беше доволен да остане само в орбитата на Караваджио. Ключов преход в неговия стил се случи през 30-те години на 17 век, подтикнат от както художествено любопитство, така и от изискванията на разбираещи купувачи. Той започна да омекотява палитрата си, отдалечавайки се от суровия тенебризъм към по-светъл и балансиран подход. Този преход не беше просто стилистичен ход; той отразяваше по-дълбока ангажираност с класическите идеали и желание да създаде произведения, които не само бяха емоционално мощни, но и естетично изтънчени. Този период бе белязан от по-голяма пространна дълбочина и по-хармонична композиция, както се вижда в шедьоври като *Връщането на пърродешния син*.

      Библейски Разкази и Емоционална Резонанс

      По време на цялата си кариера Guercino постоянно се обръщаше към библейските разкази за вдъхновение. Въпреки това, той не просто ги илюстрираше; той им внасяше дълбочина на човешка драма и емоционална резонанс. Неговите фигури не са идеализирани светии, а обикновени хора, които се борят с вярата, съмнението, съжалението и изкуплението. *Възданието на Йосиф от братята* е отличен пример – мощно изображение на религиозен преврат, представено с невероятна уместност и чувствителност. Способността му да улавя вътрешния живот на своите герои се отличаваше от много от съвременниците му. Той разбираше, че истинската пиетизъм не е в изяви на религиозна отдаденост, а в трудностите и жертвите, които определят живота, посветен на вярата. Тази психологическа дълбочина, комбинирана с неговото майсторско използване на светлина и сянка, създава картини, които са едновременно визуално впечатляващи и емоционално въздействащи. Той не се колебаеше да представя трудни или обезпокоителни моменти, вярвайки, че те са необходими за разбиране на сложността на човешкото съществуване.

      Последователство и Откритие: Наследство на Guercino

      Влиянието на Guercino се простираше далеч отвъд живота му. Неговата драматична употреба на светлина и сянка, в комбинация с способността му да предизвиква силни емоции, вдъхнови поколения художници в цяла Европа. Въпреки че неговата репутация намаля малко през 18-ти и 19-ти век, възроденото признание за неговото творчество се появи в 20-ти век, главно благодарение на неуморните усилия на изкуствата историк сър Денис Махон. Махонът разгледа внимателно неговата биография, кариера и покровителство чрез задълбочен анализ на италианската литература от 17-ти век, особено *Фелсина Питре* (1678) на Франческо Сканели, един от редките книги и архиви, дарени с щедрост на библиотеката на Националната галерия в Ирландия от Махон. Махон идентифицира шест стила на художника, като ранните произведения се характеризираха с използването на "твърда" линия, фигури, моделирани близо до оригинала, което той възпроизведе периодично по време на живота си. По-късният период бе белязан от омекотяване на палитрата и преминаване към небесносиньо като фон.

      Ключови произведения: *Връщането на пърродешния син* и *Възданието на Йосиф от братята*

      Сред най-известните му творби са *Връщането на пърродешния син* (1620 г.) и *Възданието на Йосиф от братята* (1621 г.), които се намират в съответно Националната галерия във Ферара и Националната галерия в Лондон. Тези произведения са свидетелство за неговата способност да предава емоциите и драматизма на библейските истории с изключителна чувствителност. Guercino остава фигура от голямо значение в историята на бароковата живопис, символ на светлина и сянка, драма и дълбочина – художник, който умееше да улавя същността на човешкото преживяване и да я представя с неподражаема красота.

      Всички 367 произведения на Гьуркино →