Ateliér — Doprava po celém světě zdarma — Dodání za 2–6 týdnů

      Zobrazeno: · Včetně rámu:

      Náhled v interiéru Náhled v AR Přepnout na tisk Přepnout na digitální obraz Sdílet
      Podrobnosti o díle Průvodce Přidat do oblíbených Stáhnout Podobné položky Rentgenové snímky Slideshow Otázky a odpovědi Statistiky

      Tavern in St. Cloud

      Rozměry
      48.0 x 64.0 cm
      Kč 5868

      Ručně malovaná olejová reprodukce

      Rukou malované olejné plátno v libovolném rozměru i s rámem, vyrobené našimi umělci na zakázku. ( Přepnout na tisk Přepnout na digitální obraz)

      Velikost

      ·
      Standardní velikost
      na zakázku
      CM
      INCH

      Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.

      šířka
      výška

      Zadejte šířku a výšku, které potřebujete pro váš rám nebo stěnu. Protože se jedná o ruční malbu, při výběru jiného formátu může umělec kolem obrazu domalovat o něco více, nebo jej mírně oříznout — rozhodnete si vy. Před zahájením malby vám zašleme digitální náhled ke schválení. Obraz zobrazený na této stránce neodpovídá skutečnému výsledku — pouze digitální náhled jej zobrazuje.

      Dokončit

      ·
      Corner sample of the WhiteWrap canvas edge finish, stretched on masivní dřevo bars
      Bílé okraje Kč1
      Corner sample of the BlurSideWrap canvas edge finish, stretched on masivní dřevo bars
      Rozostřené okraje Kč1
      Corner sample of the ExtendedWrap canvas edge finish, stretched on masivní dřevo bars
      Prodloužené okraje Kč1
      Corner sample of the P118B picture frame: tvarovaný polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118B Kč10
      Corner sample of the P118H picture frame: tvarovaný polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118H Kč10
      Corner sample of the P118W picture frame: tvarovaný polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118W Kč10
      Corner sample of the P438Z picture frame: tvarovaný polystyren, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
      P438Z Kč10
      Corner sample of the P508JH picture frame: tvarovaný polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P508JH Kč12
      Corner sample of the P508YH picture frame: tvarovaný polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P508YH Kč12
      Corner sample of the P805H picture frame: tvarovaný polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
      P805H Kč10
      Corner sample of the P805Z picture frame: tvarovaný polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
      P805Z Kč10
      Corner sample of the P919BZ picture frame: tvarovaný polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919BZ Kč10
      Corner sample of the P919G picture frame: tvarovaný polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919G Kč10
      Corner sample of the P919XJ picture frame: tvarovaný polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919XJ Kč10
      Corner sample of the P959ZH picture frame: tvarovaný polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
      P959ZH Kč10
      Corner sample of the P968JZ picture frame: tvarovaný polystyren, 6 cm wide and 4 cm thick
      P968JZ Kč12
      Corner sample of the W106C picture frame: masivní dřevo, 5 cm wide and 3 cm thick
      W106C Kč8
      Corner sample of the W218G picture frame: masivní dřevo, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218G Kč10
      Corner sample of the W218JH picture frame: masivní dřevo, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218JH Kč8
      Corner sample of the W218Y picture frame: masivní dřevo, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218Y Kč10
      Corner sample of the W307PJ picture frame: masivní dřevo, 6 cm wide and 3 cm thick
      W307PJ Kč10
      Corner sample of the W316G picture frame: masivní dřevo, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316G Kč10
      Corner sample of the W316PJ picture frame: masivní dřevo, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316PJ Kč8
      Corner sample of the W316Y picture frame: masivní dřevo, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316Y Kč10
      Corner sample of the W398PJ picture frame: masivní dřevo, 5 cm wide and 3 cm thick
      W398PJ Kč8
      Corner sample of the W4111J picture frame: masivní dřevo, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
      W4111J Kč10
      Corner sample of the W500HY picture frame: masivní dřevo, 7 cm wide and 5 cm thick
      W500HY Kč15
      Corner sample of the W500JH picture frame: masivní dřevo, 7 cm wide and 5 cm thick
      W500JH Kč15
      Corner sample of the W692G picture frame: masivní dřevo, 8 cm wide and 4 cm thick
      W692G Kč12
      Corner sample of the W849H picture frame: masivní dřevo, 5 cm wide and 3 cm thick
      W849H Kč8
      Corner sample of the W940BG picture frame: masivní dřevo, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
      W940BG Kč15
      Corner sample of the W953PJ picture frame: masivní dřevo, 6 cm wide and 3.5 cm thick
      W953PJ Kč8
      Corner sample of the H24-GOLD picture frame: řezané dřevo s gessu, 10 cm wide and 6 cm thick
      H24-GOLD Kč30
      Corner sample of the H24-SILVER picture frame: řezané dřevo s gessu, 10 cm wide and 6 cm thick
      H24-SILVER Kč30
      Corner sample of the H36-GOLD picture frame: řezané dřevo s gessu, 15 cm wide and 6.5 cm thick
      H36-GOLD Kč45
      Corner sample of the H36-SILVER picture frame: řezané dřevo s gessu, 15 cm wide and 6.5 cm thick
      H36-SILVER Kč45

      Dodáváno v ochranné tubě, připraveno k vlastním rámování.

      U rozměrů nad 105 cm je rám zasíláno jako sada pro profesionálního rámovače — přečtěte si podrobnosti.

      Doplňkové služby

      volitelné
      Co všechno doplňky zahrnují?
      Příklady možných změn: Nahrazení obličeje fotografií zákazníka; Přidání mazlíčka (např. výměna kočky za psa); Skrytá zpráva v pozadí; Změna krajiny nebo prvků v pozadí.
      Po přijetí objednávky vám tým TopImpressionists.com pošle e-mail s instrukcemi a poskytne náhled návrhu

      Celosvětová doprava () za 3–4 týdny namísto standardních 5 týdnů. (6 listopad). Bez kompromisů v kvalitě.

      Ochranný lak

      Popisek díla

      Detaily ryté bronzové plakety

      This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

      It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

      Detaily průhledné akrylové desky

      The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

      It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

      Detaily černé akrylové destičky

      This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

      The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

      Celková cena Kč 5868

      Skleněná varianta je dostupná pouze u rozměrů menších než 110 cm

      • Zdarma celosvětová expresní doprava
      • Vysoce kvalitní lněné plátno
      • Kompletní pojištění přepravy
      • Záruka vrácení celního poplatku
      • Záruka věrného barevného souladu
      • 100dení lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
      • 100% záruka vrácení peněz
      • Sleva při více objednávkách

      Popis sbírného předmětu

      Experience Edvard Munch's iconic 'Two Men' (1890) – a haunting portrayal of isolation and anxiety. This hand-painted reproduction captures the raw emotion of Munch’s masterpiece, offering a timeless meditation on human experience.

      Biografie umělce

      Edvard Munch (1863-1944): norsk malíř, průkopník expresionismu. Jeho díla zobrazují úzkost, smrt a lidské emoce. Obrazy jako Výkřik jsou ikonické symboly moderní doby.

      O malbě

      Edvard Munch’s ‘Tavern Scene’: A Window into Modern Anxiety

      TopImpressionists.com presents a meticulously hand-painted reproduction of Edvard Munch's seminal work, “Tavern Scene” (1890), a painting that transcends its subject matter to become a potent symbol of the anxieties and uncertainties simmering beneath the surface of late 19th-century society. This isn’t merely a depiction of two men in a bar; it’s an intensely psychological portrait, rendered with a raw emotional honesty that continues to resonate powerfully today. Munch, deeply influenced by Symbolism and his own personal struggles – particularly the loss of his mother and sister to tuberculosis – sought not to represent reality objectively but to convey subjective experience, specifically the unsettling feeling of impending doom.

      • Style & Technique: The painting exemplifies Munch’s signature style, characterized by bold, expressive brushstrokes, flattened perspective, and a deliberate distortion of form. He employs a technique known as ‘soul painting,’ prioritizing emotional impact over realistic representation. Notice the almost violent application of paint, particularly in the darker tones, creating a sense of unease and agitation. The use of complementary colors – the blues and oranges – intensifies this effect, generating visual tension within the composition.
      • Composition & Perspective: Munch masterfully utilizes perspective to draw the viewer into the scene. The receding lines of the table and walls create a sense of depth, while the figures are positioned in a way that emphasizes their isolation and vulnerability. The slightly skewed angle of the table contributes to the overall feeling of instability and disorientation.
      • Material & Reproduction: Our hand-painted reproduction utilizes archival quality materials, meticulously replicating Munch’s original techniques. We employ traditional oil painting methods, ensuring color accuracy and a texture that closely mimics the feel of the original canvas. The size of 48 x 64 cm offers an ideal scale for display, allowing the artwork's emotional intensity to be fully appreciated.

      Symbolism & Psychological Depth

      “Tavern Scene” is laden with symbolic meaning, reflecting Munch’s preoccupation with themes of death, illness, and psychological distress. The two men seated at the table are often interpreted as representations of the artist himself and his friend Herman Geinfeld, engaged in a conversation that borders on despair. The single, stark light source – likely representing an unseen, perhaps malevolent force – casts long, distorted shadows, amplifying the sense of dread. The empty space around the figures suggests isolation and loneliness, further emphasizing their vulnerability.

      Key Symbolic Elements:
      • The Empty Space: Represents a void, a lack of connection, or perhaps an impending death.
      • The Harsh Light: Symbolizes exposure, judgment, or the intrusion of unwelcome truths.
      • The Men’s Expressions: Convey a sense of weariness, anxiety, and possibly suppressed grief.

      Historical Context & Munch's Vision

      Painted during a period of significant social and intellectual upheaval – the rise of industrialization, urbanization, and the questioning of traditional values – “Tavern Scene” reflects the growing anxieties of the modern age. Munch was part of a broader artistic movement that rejected realism in favor of exploring subjective experience and psychological states. His work anticipated many of the themes explored by Expressionist artists who would follow him, solidifying his place as a pioneer of modern art. The painting’s raw emotional power speaks to a universal human condition – the awareness of mortality and the struggle to find meaning in a chaotic world.

      Emotional Impact & Collecting

      More than just a beautiful image, “Tavern Scene” is an emotionally charged work that invites contemplation and introspection. It’s a painting that demands attention, prompting viewers to confront their own fears and anxieties. Whether you are an art collector seeking to expand your collection of iconic works, an interior designer looking for a statement piece to evoke emotion and create atmosphere, or simply someone drawn to the power of artistic expression, this hand-painted reproduction offers a unique opportunity to experience the profound impact of Edvard Munch’s genius. Own a piece of art history that continues to resonate with its timeless exploration of the human psyche.

      Otázky a odpovědi

      Kolik lidí si prohlíží „Tavern in St. Cloud"?

      Stránka Statistiky díla „Tavern in St. Cloud“ od Edvard Munch zobrazuje statistiky veřejných návštěv: měsíční návštěvnost tohoto díla, srovnání s nejvíce prohlíženými díly daného umělce a původ jeho návštěvníků.

      Jakou paletu a jaká hlavní barva definují "Tavern in St. Cloud"?

      „Tavern in St. Cloud“ je definováno paletou Earthy, v níž dominuje barva Driftwood (#d4965f).

      Jakou celkovou náladu vyzařuje „Tavern in St. Cloud“ od Edvard Munch?

      Celková nálada díla „Tavern in St. Cloud“ od Edvard Munch je Dramatic. Tato nálada vystihuje obecnou atmosféru tohoto díla.

      Rychlá fakta a umělecký kvíz

      Rychlé informace

      • Location: Munch Museum of Oslo
      • Influences: Symbolism
      • Year: 1890
      • Notable elements or techniques: Atmospheric perspective, Symbolism
      • Movement: Expressionism
      • Subject or theme: Interior scene, Human figures

      Artový kvíz

      U každé otázky je pouze jedna správná odpověď.

      Otázka 1:
      What artistic style is Edvard Munch’s ‘Tavern in St. Cloud’ primarily associated with?
      Otázka 2:
      The painting depicts two men in a tavern setting. What is one prominent characteristic of the man seated at the table?
      Otázka 3:
      What symbolic element is prominently featured in the decorative border surrounding the central figure of ‘Madonna’?
      Otázka 4:
      According to art historians, what is Munch's intention in portraying the woman in ‘Madonna’?
      Otázka 5:
      What is a notable feature of Munch’s technique in ‘Tavern in St. Cloud’?
      O umělci Edvard Munch
      Edvard Munch

      Edvard Munch

      1863 - 1944, Norsko

      Biografie umělce

      Život v stínu: Svět Edvarda Muncha

      Edvard Munch, narozený roku 1863 v drsné krajině Norska, se stal umělcem ztělesňujícím úzkost a emocionální rozpolcenost moderní doby. Jeho život byl hluboce poznamenán ztrátou a všudypřítomnou melancholií, která sloužila jako pramen jeho silně expresivního umění. Dětství zastíněné brzkými úmrtími matky a sestry – oběti tuberkulózy – v něm probudilo děsivé zaujetí smrtelností, nemocemi a křehkostí lidské existence. Tyto zážitky nebyly pouhými biografickými detaily; staly se jádrem jeho umělecké vize, podněcovaly neúnavné zkoumání vnitřního světa strachu, smutku a touhy. Přísná náboženská víra otce a vlastní boj s duševní nemocí dále přispívaly k pocitu úzkosti, který prostupoval Munchovým světem a formoval nejen jeho osobní život, ale i symbolický jazyk jeho obrazů. Netvořil pouhé scény; externalizoval vnitřní stav, překládal psychickou tísň do vizuální podoby.

      Zrození exprese: Vlivy a umělecký vývoj

      Munchova umělecká cesta začala formálním studiem na Královské škole umění a designu v Kristianii (Oslo), ale skutečný zápal jeho kreativity zažehl kontakt s bohémskými kruhy a nihilistickou filozofií Hanse Jægera. Jæger Muncha povzbuzoval, aby opustil konvenční akademické styly a ponořil se do hlubin vlastní subjektivní zkušenosti, konceptu, který nazval „malbou duše“. Tento zásadní posun znamenal počátek Munchova osobitého stylu – charakterizovaného syrovými emocemi, zkreslenými formami a odmítnutím naturalistické reprezentace. Jeho cesty do Paříže v 90. letech 19. století ho vystavily rozvíjejícímu se postimpresionistickému hnutí, kde absorboval vlivy umělců jako Paul Gauguin, Vincent van Gogh a Henri de Toulouse-Lautrec. Odvážné použití barev, expresivní štětcování a psychická intenzita těchto mistrů silně rezonovaly s Munchovými vlastními uměleckými sklony. Nenapodoboval jejich techniky; syntetizoval je do něčeho jedinečného – vizuálního jazyka schopného vyjádřit nejhlubší a znepokojivé lidské emoce. Jeho pobyt v Berlíně byl také klíčový, přivedl ho do kontaktu s dramatikem Augustem Strindbergem, jehož zkoumání psychologických témat dále podněcovalo Munchovy umělecké snahy.

      Ikonické vize: Hlavní díla a jejich symbolický význam

      Munchovo dílo je osídleno obrazy, které se hluboce zakořenily ve společném vědomí. The Scream, možná jeho nejznámější práce, přesahuje status obrazu a stává se univerzálním symbolem existenční úzkosti. Vířící, ohnivá krajina a zkroucená tvář postavy ztělesňují prvotní křik proti lhostejnosti vesmíru. Madonna, kontroverzní a hluboce osobní dílo, s neklidnou upřímností zkoumá témata sexuality, mateřství a smrtelnosti. Opakující se motivy jako The Sick Child – inspirované ztrátou jeho sestry Sophie – slouží jako silné připomínky Munchova dětství trauma a všudypřítomného stínu smrti. Melancholy I & II, mocná zobrazení hlubokého smutku a izolace, odhalují zranitelnost, která je zároveň hluboce osobní i univerzálně srozumitelná. Tato díla nejsou pouhými reprezentacemi vnější reality; jsou okny do duše umělce, nabízející divákům nekompromisní pohled do nejtemnějších zákoutí lidské psychiky. Munch se nesnažil vytvářet krásné obrazy; usiloval o sdělení pravdy – i když byla bolestivá a znepokojující.

      Trvalý odkaz: Historický význam a trvající vliv

      Munchův přínos modernímu umění je neocenitelný. Zůstává klíčovou postavou ve vývoji expresionismu, připravil cestu umělcům, kteří upřednostňovali subjektivní emoce před objektivní reprezentací. Jeho nekompromisní zkoumání univerzálních lidských zkušeností – lásky, ztráty, úzkosti a smrti – dodnes rezonuje s publikem a upevňuje jeho postavení jako jednoho z nejvlivnějších a trvalých umělců v dějinách umění. Jeho dílo hluboce ovlivnilo následující generace umělců, ovlivnilo hnutí jako německý expresionismus a další. Odvážil se čelit temnější stránce lidské existence, zpochybnil konvenční představy o kráse a umělecké reprezentaci. I po dosažení slávy a uznání – vyvrchulícím založením Munchova muzea v Oslu – jeho osobní život zůstal turbulentní, poznamenaný obdobími duševní nestability a izolace. Přesto i přes to pokračoval ve tvoření a zanechal dílo, které neustále provokuje, vyzývá a inspiruje. Munchův odkaz nespočívá jen v samotných obrazech; spočívá v odvaze čelit složitosti lidské existence a překládat tyto zkušenosti do umění, které oslovuje nejhlubší části našeho bytí.

      Rychlé informace o umělci Edvard Munch

      • Artistic Movement Or Style: Expreisionismus
      • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Německý expresionismus']
      • Artists Who Influenced This Artist:
        • Gauguin
        • Van Gogh
        • Toulouse-Lautrec
      • Date Of Birth: 12. prosince 1863
      • Date Of Death: 23. ledna 1944
      • Full Name: Edvard Munch
      • Nationality: Norský
      • Notable Artworks:
        • Výkřik
        • Madona
        • Nemocné dítě
      • Place Of Birth: Ådalsbruk, Švédsko
      Edvard Munch Tavern in St. Cloud () · Včetně rámu: · Ručně malováno olejem na plátně

      Celkem