Formát papíru

Průvodce studentskou tvorbou

A Child’s Funeral (Study)

Jméno Ročník Datum

Albert Edelfelt, A Child’s Funeral (Study). Právo veřejné domény Podívejte se na toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

Zásadní informace

Autor
Albert Edelfelt topimpressionists.com/cs/artists/albert-edelfelt_cs/
Datum vzniku díla
1854 – 1905
Pohyb
Academic Realism Highly polished, carefully finished realism taught by the official art schools of the 1800s.
Artistic style
Academic Realism
Influences
Jean-Léon Gérôme
Notable elements or techniques
Soft brushwork, Glazing
Subject or theme
Domestic Scene

V kontextu

A Child’s Funeral (Study) — Albert Edelfelt

Kdy mohl být tento obraz vytvořen?

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900

Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období — 0 při narození, 51 při smrti.

Shaded: životopis Albert Edelfelt (1854–1905) každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

První díla: až do 1884 Hlavní období tvůrčí činnosti: 1884–1888 Pozdní díla: od 1888

Tyto tři pásma rozdělují díla v tomto katalogu, která mají uvedené datum, na první čtvrtinu, prostřední polovinu a poslední čtvrtinu. Nejedná se o kompletní tvorbu daného umělce: úzká pásma mohou představovat spíše mezery v záznamech než období nečinnosti. Ty samé roky, v nichž se odehrává život umělce

U tohoto záznamu není uvedeno přesné datum — vzhledem k délce života umělce a stylu díla, jaké desetiletí byste odhadli?

Podobná díla

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: topimpressionists.com/cs/art/similar/albert-edelfelt-a-childs-funeral-study-8BWMEA-en/

Paleta barev

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Putty #dbe1de

    Uložená paleta

    • #DBE1DE
    • #A29E98
    • #2E2623
    • #6F625A

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Paleta
    Neutrals Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Putty
    Sytost
    Monochromatic Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Statement Jak moc se barvy v rámci obrazu liší v jasnosti a sytosti.
    Harmonie
    Discordant Palette Jak dobře barvy spoluladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Brilliant Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Muted Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Kde na světě se na tento obraz dívají lidé?

    • pod 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a více
    Tento obraz sám o sobě nemá pro zmapování dostatek zaznamenaných návštěvníků, proto tato deska obsahuje všechna díla autora Albert Edelfelt za posledních dvanáct měsíců — celkem 17 zemí. Odkud tyto údaje pocházejí

    Deset předních zemí

    1. 1 Čína 57,7%
    2. 2 Spojené státy americké 8,2%
    3. 3 Finsko 7,2%
    4. 4 Nizozemsko 6,2%
    5. 5 Španělsko 3,1%
    6. 6 Spojené království 2,1%
    7. 7 Indie 2,1%
    8. 8 Švédsko 2,1%
    9. 9 Singapur 2,1%
    10. 10 Ukrajina 2,1%
    11. · 7 dalších zemí 7,1%

    Najděte na mapě tři nejtmavší země. Nachází se muzeum, které toto malířské dílo uchovává, v některé z nich? Napište jeden důvod, proč by se na něj mohli dívat lidé z dalekých krajin.

    20 nejvíce prohlížených děl umělce Albert Edelfelt

    1. 1 Boys Playing on the Shore, 1884 11,2%
    2. 2 At Sea 7,2%
    3. 3 Women outside the Church at Ruokolahti, 1887 4,0%
    4. 4 Umění a život: Erik v dětské vozítku 3,2%
    5. 5 Jean-Baptiste Pasteur, 1881 3,2%
    6. 6 The Heart of the Forest 3,2%
    7. 7 The Luxembourg Gardens, Paris, 1887 2,4%
    8. 8 Portrait of Maria Hagelstam 2,4%
    9. 9 Portrait of Madame Vallery-Radot, 1888 2,4%
    10. 10 Horace and Lydia (study), 1886 2,4%
    11. 11 Smultron 2,4%
    12. 12 Burnt Village 2,4%
    13. 13 Conveying a Child, 1879 1,6%
    14. 14 Christ and Mary Magdalene, a Finnish Legend, 1890 1,6%
    15. 15 Queen Bianca, 1877 1,6%
    16. 16 Kaukola Ridge at Sunset, 1890 1,6%
    17. 17 Summer Evening, Haiko Bight outside Porvoo, 1889 1,6%
    18. 18 From the Park of Luxembourgh in Paris 1,6%
    19. 19 Ruotsinsalmen meritaistelu, kuvitusta runoon 'Svensksund' 1,6%
    20. A Child’s Funeral (Study) tento obraz 0,0%

    Tyto práce společně tvoří 57,6% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 155 děl tohoto umělce, z nichž 61 byla prohlédnuta alespoň jednou. Tento obraz zatím nebyl v daném období prohlédnut – uzavírá seznam bez uvedeného pořadí. Stále stejné, měsíc po měsíci

    Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.

    O tomto uměleckém díle

    A Child’s Funeral (Study) — Albert Edelfelt

    A Meditation on Family and Tranquility: Examining Albert Edelfelt’s “A Child’s Funeral (Study)”

    The canvas holds an image that transcends mere depiction; it whispers of remembrance, resilience, and the profound beauty found within familial bonds. Albert Edelfelt's "A Child’s Funeral (Study)" isn’t simply a painting—it’s a carefully crafted tableau designed to evoke contemplation and celebrate the enduring spirit of human connection. Executed in oil on canvas during his Parisian years (1874-78), under Jean-Léon Gérôme's influence, this piece exemplifies the academic realist style prevalent at the time, prioritizing meticulous observation and accurate representation.

    Composition and Atmosphere: Capturing a Moment of Quiet Grief

    Edelfelt’s masterful composition centers around a small sailboat gliding across placid waters—a deliberate choice that speaks volumes about the painting's overarching mood. The horizon line sits high, emphasizing the expansive sky above and subtly diminishing the visual prominence of the shoreline, creating an atmosphere of serene detachment from worldly concerns. Within the boat itself, figures are arranged with graceful fluidity, mirroring the gentle movement of the water and conveying a palpable sense of calm amidst sorrow. This careful orchestration directs the viewer’s gaze across the scene, fostering a feeling of immersive observation.

    Technique and Materials: Layers of Impressionistic Detail

    The artist's technique is characterized by painstaking brushwork—a hallmark of Edelfelt’s oeuvre—resulting in soft textures that belie the painting’s underlying seriousness. Glazes were skillfully applied to imbue the colors with depth and luminosity, capturing subtle nuances of light and shadow. Notice particularly the delicate rendering of fabrics; folds and creases are rendered with remarkable precision, conveying a tactile quality that invites viewers to imagine themselves within the depicted space. The artist's mastery extends beyond mere surface appearance—he achieves an emotional resonance through meticulous attention to detail.

    Historical Context: Symbolism Within Victorian Sentimentality

    A Child’s Funeral (Study)” emerged during the Victorian era, a period marked by intense preoccupation with grief and mourning rituals. However, Edelfelt avoids melodrama; instead, he presents a scene of understated dignity—a family united in remembrance. The sailboat itself symbolizes hope amidst despair, suggesting that even in moments of profound sadness, life persists, carrying forward the legacy of those cherished departed. This subtle symbolism underscores the painting’s core message: honoring memory through quiet contemplation and embracing the enduring strength of familial love.

    Emotional Impact: Finding Beauty Amidst Loss

    Ultimately, Edelfelt's artwork transcends its subject matter—a funeral procession—to offer a profound meditation on human experience. The muted color palette—dominated by blues and creams—contributes to an atmosphere of tranquility and introspection. Soft shadows illuminate the faces of the figures, conveying empathy and acknowledging the emotional weight of grief without resorting to overt sentimentality. “A Child’s Funeral (Study)” reminds us that beauty can be found even in confronting sorrow, fostering a sense of solace and celebrating the enduring power of human connection—a timeless message rendered with exquisite artistry.

    Umělec a muzeum

    Umělec

    Albert Edelfelt

    Narozen(a) v Porvoo, Finland

    Albert Edelfelt – Pionýr finského realismu

    Albert Gustaf Aristides Edelfelt (1854–1905) byl finský malíř, který si získal světovou slávu díky svému realistickému přístupu k umění a jeho schopnosti zachytit krásu finské krajiny. Jeho díla jsou dnes vyhledávaná sběrateli i odborníky po celém světě. Narodil se v Porvoo, Finsko, kde jeho rodiče byli švédsky mluvící aristokraté – Carl Albert Edelfelt, architekt a Alexandra Edelfeldtová, née Brandtová. Jeho život byl poznamenán láskou k umění od počátku, což ho vedlo k pokračování ve formálním vzdělávání na Výstavním akademii v Antverpách v roce 1873–74, kde se věnoval tvorbě historických obrazů. Později studoval na École Nationale des Beaux-Arts v Paříži (1874–78) pod vedením Jean-Léon Gérômea, což dále prohloubilo jeho umělecké znalosti a schopnosti.

    Výstavní akademie a evropské vzdělání

    Edelfeltův cestovní život začal již v mladém věku, kdy získal stipendium na Výstavní akademii v Antverpách, kde se naučil pracovat podle nejnovějších evropských postupů. Jeho profesor Adolf von Becker ho inspiroval k tvorbě obrazů historických kostýmů a žánrových scén, což bylo tehdy velmi populární umělecké направление. Edelfelt byl také blízký přátelstvím s Jules Bastien-Lepage, který ho naučil technikám práce na الهواء otevřeném – technice, která se později stala jeho základem. Jeho vzdělání pokračovalo v Saint Petersburgu (1881–82), kde získal nové inspirace z ruského umění a kultury.

    Rozpoznání a tvorba obrazů

    Edelfeltův průlom nastal již při Pařížské univerzitní výstavě roku 1889, kde získal zlatou cenu za svůj obraz Královna Blanca, což mu zajistilo titul legionáře čestného řádu. Jeho největší úspěch přinesl obraz Mladá žena v boudoiru, který vykazoval jeho mistrovskou práci při zachycování ženského ducha a krásy. Edelfelt byl známý především jako portrétista, jehož díla jsou umístěna ve významných muzeích po celé Evropě. Jeho tvorba zahrnovala nejen historické obrazy, ale také mnoho obrazů lidí – aristokratů, vědců i umělců.

    Hlavní díla a estetika

    Mezi Edelfeltovy nejvýznamnější díla patří obraz Pod borovicemi, který zobrazuje krásu finské krajiny a vyjadřuje jeho lásku k přírodě. Tento obraz získal zvláštní uznání kritiky a je považován za jeden z nejlepších reprezentací finského impresionismu. Jeho další díla zahrnují portréty významných osobností – Louise Pasteura, Alexandra III., ruského císaře, a mnoho dalších. Edelfeltovy obrazy jsou charakteristické vysokou úrovní detailů a přesvědčivým vyjadřováním emocí. Jeho estetika byla ovlivněna evropským impresionismem i realistickým pohybem, což se projevilo v jeho tvorbě jako kombinace živých barev a přirozené perspektivy.

    Influenza na mladší generaci finských umělců

    Albert Edelfelt měl zásadní význam pro vývoj finského umění. Jeho díla inspirovala mladší generaci finských malířů, včetně Akseli Gallen-Kallela a Gunnera Berndtsona, kteří následovali jeho cestu k realistickému přístupu k tvorbě obrazů a využili jeho zkušeností při práci na الهواء otevřeném. Edelfeltův styl byl považován za vzorem pro mnoho mladých umělců a jeho díla jsou dnes vystavována v největších muzeích světa. Jeho odkázání zůstává živé i dnes, kdy jeho obrazy jsou vyhledávanými položkami sběratelského umění a jeho život je příběhem úspěchu a inovace v oblasti finského umění.

    Více informací zde

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení A Child’s Funeral (Study)

    topimpressionists.com/cs/art/download/albert-edelfelt-a-childs-funeral-study-8BWMEA-en/

    Citace tohoto díla

    MLA
    Edelfelt, Albert. A Child’s Funeral (Study). n.d., https://topimpressionists.com/cs/art/albert-edelfelt-a-childs-funeral-study-8BWMEA-en/
    APA
    Edelfelt, Albert (n.d.). A Child’s Funeral (Study) [Painting]. https://topimpressionists.com/cs/art/albert-edelfelt-a-childs-funeral-study-8BWMEA-en/
    Chicago
    Albert Edelfelt. A Child’s Funeral (Study). n.d. https://topimpressionists.com/cs/art/albert-edelfelt-a-childs-funeral-study-8BWMEA-en/
    Harvard
    Edelfelt, Albert (n.d.) A Child’s Funeral (Study). Available at: https://topimpressionists.com/cs/art/albert-edelfelt-a-childs-funeral-study-8BWMEA-en/

    Zaměřte se pozorně

    A Child’s Funeral (Study) — Albert Edelfelt

    Detailní pohled

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. Kolik tváří dokážete najít? ____ (náš katalog jich počítá 5 — souhlasíte?)
    4. V našem katalogu je toto dílo zařazeno pod: family boat ride, tranquility, calm water. Souhlasíte? Co byste k němu přidali nebo co byste z něj odebrali?
    5. Znovu se podívejte na dílo Umění a život: Erik v dětské vozítku, které jste v tomto průvodci viděli dříve. Jmenujte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Artový kvíz

    A Child’s Funeral (Study) — Albert Edelfelt

    Jak dobře znáte toto umělecké dílo?

    U každé z následujících 5 otázek zaškrtněte jednu odpověď. Každá má právě jednu správnou odpověď.

    1. 1. What is the primary subject matter of “A Child’s Funeral (Study)”?

      • A A depiction of a grand cathedral ceremony.
      • B A serene scene of a family on a boat enjoying a leisurely ride.
      • C An abstract exploration of grief and mourning.
    2. 2. Which artistic style is most characteristic of Albert Edelfelt’s approach to painting this artwork?

      • A Impressionism
      • B Cubism
      • C Academic Realism
    3. 3. What technique did Edelfelt likely employ to achieve depth and luminosity in the colors of “A Child’s Funeral (Study)”?

      • A Scumbling
      • B Pointillisme
      • C Glazing
    4. 4. The composition emphasizes the expanse of what element?

      • A Architecture
      • B Human Figures
      • C Water
    5. 5. What emotion does the painting convey primarily?

      • A Anger
      • B Joy
      • C Peace

    Můj výsledek: ____ z 5

    Klíč k odpovědím – pro učitele

    Tato část začíná na nové vytištěné straně, takže ji lze z kopií jednoduše vynechat.

    1B · 2C · 3C · 4C · 5C

    Porovnejte jakoukoli odpověď s katalogovým záznamem tohoto obrazu

    Otázky a odpovědi

    Patří dílo „A Child’s Funeral (Study)“ mezi slavná díla směru Academic Realism?

    V rámci směru Academic Realism má dílo „A Child’s Funeral (Study)“ úroveň popularity Recognized.

    Kdo je autorem díla "A Child’s Funeral (Study)"?

    Dílo "A Child’s Funeral (Study)" se připisuje autorovi Albert Edelfelt.

    Do které období tvorby Albert Edelfelt spadá dílo "A Child’s Funeral (Study)"?

    V rámci kariéry umělce Albert Edelfelt spadá dílo „A Child’s Funeral (Study)“ do období Mature Period. Tato fáze umožňuje jeho srovnání s dalšími díly tohoto umělce.