Průvodce studentskou tvorbou
Autorská práva Toto dílo je volno v rámci veřejného vlastnictví. Allen Tucker zemřel(a) v roce 1939; autorská práva trvají 70 let po smrti umělce, takže vypršela v roce 2009.
V kontextu
Red Barns — Allen Tucker
Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období — 0 při narození, 73 při smrti.
Vymalováno v době, kdy bylo umělci 57 let. Umělec dožil se 73 let. 3 z celkových 13 děl tohoto umělce v našem katalogu je datováno dříve.
Shaded: životopis Allen Tucker (1866–1939) ▲ toto dílo, 1923 každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě
První díla: až do 1923 Hlavní období tvůrčí činnosti: 1923–1930 Pozdní díla: od 1930
Tyto tři pásma rozdělují díla v tomto katalogu, která mají uvedené datum, na první čtvrtinu, prostřední polovinu a poslední čtvrtinu. Nejedná se o kompletní tvorbu daného umělce: úzká pásma mohou představovat spíše mezery v záznamech než období nečinnosti. Ty samé roky, v nichž se odehrává život umělce
Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.
Další díla, která se k tomuto hodí: topimpressionists.com/cs/art/similar/allen-tucker-red-barns-D3XVA7-en/
Určeno podle obrazu
Hlavní barva
Steel Blue #2073a3
Uložená paleta
Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy
Deset předních zemí
Najděte na mapě tři nejtmavší země. Nachází se muzeum, které toto malířské dílo uchovává, v některé z nich? Napište jeden důvod, proč by se na něj mohli dívat lidé z dalekých krajin.
Tyto práce společně tvoří 99,9% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 24 děl tohoto umělce, z nichž 7 byla prohlédnuta alespoň jednou. Tento obraz zatím nebyl v daném období prohlédnut – uzavírá seznam bez uvedeného pořadí. Stále stejné, měsíc po měsíci
Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.
Umělec a muzeum
Narozen(a) v New York, Spojené státy americké
Allen Tucker, často označovaný jako „americký Van Gogh“, vykročil na fascinující uměleckou cestu, která se v mnohém lišila od tehdejších konvenčních cest. Narodil se v roce 1866 v Brooklynu v New Yorku a zpočátku se věnoval kariéře hluboce zakořeněné v přesnosti a struktuře – architektuře. V roce 1887 vystudoval hornickou školu na Columbia University a následně pracoval jako krejčí v McIlvaine and Tucker, firmě svého otce. Tato raná zkušenost s principy designu a prostorovými vztahy měla na jeho pozdější malby jemný, ale hluboký vliv, díky němuž si i přes jejich expresivní tahy štětcem zachovávají podvědomý pocit řádu. Rigidní hranice architektonického kreslení však nemohly udržet Tuckerův rostoucí umělecký duch; začal studovat malířství v Art Students League, čímž položil základy pro dramatickou změnu svého profesního života.
Kolem roku 1904, ve věku třiceti osmi let, se Tucker plně zasvětil malířství a opustil svět výkresů a projektových revizí. Jeho plátna zpočátku rezonovala klasickým impresionistickým stylem – evokativní topoly připomínaly vířící krajiny Van Goghova a seny odrážely světelné studie Claude Monetovy. Tucker však neuspěl v pouhém napodobování těchto mistrů; vlastnil individualistický rys, který ho posunul za hranice imitace. Začal zkoumat abstrakci a reinterpretovat architektonické formy, čímž vytvořil unikátní vizuální jazyk, který se nedal snadno zařadit do jedné kategorie. Toto období znamenalo zásadní zlom, kdy se Tucker vzdálil od přísné reprezentace směrem k hlubší, emocionálně nabité a osobní expresivní tvorbě.
Tuckerův podíl na rostoucím americkém modernistickém hnutí byl klíčový. V roce 1908 vystavoval společně s významnými postavami jako Robert Henri, George Luks a George Bellows – umělci, kteří zpochybňovali akademické tradice a přijímali syrovější, realistický popis amerického života. Hluboce se zapojil do organizace výstav, které posouvaly hranice, především však průlomové Armory Show z roku 1913. Tucker nebyl pouze vystavovatelem; byl zásadní postavou jeho vzniku, působil jako vedoucí výbor pro katalog a dokonce na ikonickém pohlednicovém oznámení výstavy představil jednu ze svých krajin. Tato událost přinesla americkému publiku šok vlnu evropské avantgardy – kubismus, fauvismus, futurismus – a Tuckerova účast upevnila jeho postavení jako klíčové postavy formující americkou uměleckou krajinu. Svou oddanost progresivnímu umění pokračoval i založením Society of Independent Artists v roce 1919, čímž dále prosazoval uměleckou svobodu a experimentování.
Tuckerův život se neomezoval pouze na ateliér a výstavní sály. Během první světové války prokázal hluboký smysl pro občanskou povinnost sloužením v rámci American Ambulance Service ve Francii, kde později pracoval i v nemocnici Červeného kříže. Tato zkušenost zanechala v jeho psychice nepochybně nezmazatelnou stopu, i když její přímý vাপন্ন na jeho umění zůstává otevřený interpretaci. Po návratu do civilního života se Tucker zasvětil vzdělávání a v letech 1921 až 1926 působil jako instruktor v Art Students League of New York. Navázal úzké vztahy s Wilhelminou Weber Furlongovou a jejím manželem Thomasem Furlongem, oběma vlivnými postavami v administraci League. Během celé své kariéry maloval neúnavně a během letních měsíců prozkumával rozmanité krajiny – od drsného pobřeží Nového Englans přes majestátní Skalisté hory až po sluncem zalité výhledy Nového Mexika. Věnoval se také literární činnosti, vydával básnické svazky a eseje o umění a designu, čímž odhalil mnohostranský intelekt mimo svou vizuální tvorbu.
Dílo Allena Tuckera je dnes zastoupeno v prestižních sbírkách po celém Americe – Albright-Knox Art Gallery, Art Institute of Chicago, Brooklyn Museum, Metropolitan Museum of Art, Phillips Collection i Whitney Museum of American Art, mezi dalšími. Jeho malby stojí jako svědectví neklidného ducha, který přijal inovaci a zároveň si zachoval hluboce osobní vizi. Ačkoliv je často srovnut s Van Goghem pro jeho expresivní tahy štětcem a emocionální intenzitu, Tucker si vybudoval vlastní, nezaměnitelný prostor v historii amerického umění. Nebyl pouhým imitátorem, ale katalyzátorem – zásadní postavou, která pomohla modernismu v USA udomácnit se, prosazovala uměleckou nezávislost a inspirovala generace umělců svou neochvějnou snahou o tvůrčí vyjádření. Jeho odkaz trvá jako připomínka, že skutečné umění spočívá v hledání vlastní cesty, i když proudí silné proudy zavedených tradic.
topimpressionists.com/cs/art/download/allen-tucker-red-barns-D3XVA7-en/
Zaměřte se pozorně
Red Barns — Allen Tucker
Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.
Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.
Mezi další jména, pod kterými je znám(a) Allen Tucker, tvůrce díla „Red Barns“, patří i Vincent In America.
Pro dílo „Red Barns“ existuje stránka Statistiky. Zobrazuje měsíční počet návštěv tohoto díla i dalších děl daného umělce s rozpadem podle zemí a jazyků.
Dílo „Red Barns“ od Allen Tucker spadá do patří do volného užití – autorská práva vypršela. Doba trvání autorského práva se počítá od úmrtí umělce, ke kterému došlo v roce 1939.