Papír

Průvodce studentskou tvorbou

A red bust

Amedeo Modigliani, 1913

Jméno Třída Datum
Amedeo Modigliani, A red bust (1913). Veřejná doména Objevte toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

Fakta

Umělec
Amedeo Modigliani topimpressionists.com/cs/artists/amedeo-modigliani_cs/
Datum vzniku díla
1884 – 1920
Malováno
1913
Technika
Oil On Panel
Původní rozměry
81 x 46 cm
Pohyb
Expressionist Portraiture
Období
Modern
Artistic style
Stylized portraiture
Influences
Nietzsche, Baudelaire
Notable elements or techniques
Bold colors; elongated forms
Subject or theme
Female figure

Autorská práva Toto dílo je volno v rámci veřejného vlastnictví. Amedeo Modigliani zemřel(a) v roce 1920; autorská práva trvají 70 let po smrti umělce, takže vypršela v roce 1990.

Zdroj: TopImpressionists.com — datum přístupu: 7. října 2026

A red bust — Amedeo Modigliani Část 1 · O díle

V kontextu

A red bust — Amedeo Modigliani

Jak velké je?

Původní rozměry jsou 81 × 46 cm (výška × šířka), zde zobrazeno vedle dospělé osoby průměrné výšky.

Kdy bylo toto dílo namalováno?

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920

Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období — 0 při narození, 36 při smrti.

Vymalováno v době, kdy bylo umělci 29 let. Umělec dožil se 36 let. 37 z celkových 342 děl tohoto umělce v našem katalogu je datováno dříve.

Shaded: životopis Amedeo Modigliani (1884–1920) ▲ toto dílo, 1913 každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

První díla: až do 1915 Hlavní období tvůrčí činnosti: 1915–1918 Pozdní díla: od 1918

Tyto tři pásma rozdělují díla s uvedeným datem na první čtvrtinu, prostřední polovinu a poslední čtvrtinu. Nejedná se o kompletní tvorbu daného umělce: úzká pásma mohou představovat spíše mezery v záznamech než období nečinnosti. Ty samé roky, v nichž se odehrává život umělce

Porovnat s

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: topimpressionists.com/cs/art/similar/amedeo-clemente-modigliani-a-red-bust-8XXN5W-en/

Barvy

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Phthalo Green #2a2424

    Katalogizovaná paleta

    • #2A2424
    • #97533E
    • #C5674D
    • #55382F

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Paleta
    Earthy Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Phthalo Green
    Intenzita
    Balanced Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Balanced Míra rozdílů v jasnosti a sytosti barev v rámci celého obrazu.
    Harmonie
    Unified Palette Jak dobře barvy spolu ladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Deep_shadow Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Balanced Soft Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Kde na světě se na tento obraz dívají lidé?

    • méně než 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a více
    Tento obraz sám o sobě nemá pro zmapování dostatek zaznamenaných návštěvníků, proto tato deska obsahuje všechna díla autora Amedeo Modigliani za posledních dvanáct měsíců — celkem 72 zemí. Zdroj těchto údajů

    Deset nejvýznamnějších zemí

    1. 1 Čína 33,0%50 000 visits
    2. 2 Spojené státy americké 9,5%14 400 visits
    3. 3 Hongkong 6,5%9 900 visits
    4. 4 Francie 6,3%9 500 visits
    5. 5 Singapur 5,7%8 600 visits
    6. 6 Ukrajina 4,8%7 300 visits
    7. 7 Rusko 4,7%7 100 visits
    8. 8 Španělsko 3,2%4 900 visits
    9. 9 Itálie 2,4%3 600 visits
    10. 10 Nizozemsko 2,3%3 500 visits
    11. · 62 dalších zemí 21,6%32 600 visits

    Najděte na mapě tři nejtmavší země. Nachází se v některé z nich muzeum, které toto malířské dílo uchovává? Napište jeden důvod, proč by se na něj mohli dívat lidé z dalekých krajin.

    Top 20 nejvíce prohlížených děl umělce Amedeo Modigliani

    1. 1 Modernistická ikona introspekce a smyslné krásy., 1917 14,6%33 500 visits
    2. 2 Portrét Jeanny Hebuterné, 1918 7,7%17 700 visits
    3. 3 Ležící nude s modrým polštářem 5,6%12 900 visits
    4. 4 La Chevelure noire, also said 2,9%6 700 visits
    5. 5 Portrét červenovlasé ženy, 1915 2,2%5 100 visits
    6. 6 Marios Varvoglis, 1920 1,5%3 400 visits
    7. 7 Adrienne (Woman with Bangs) -, 1917 1,5%3 400 visits
    8. 8 Mladá žena v košili, 1918, 1918 1,4%3 300 visits
    9. 9 Jeanne Hebuterne with Hat and Necklace, 1917 1,4%3 200 visits
    10. 10 The Little Peasant, 1918 1,4%3 200 visits
    11. 11 Ležící nude 1,2%2 800 visits
    12. 12 Self Portrait, 1919 1,2%2 700 visits
    13. 13 Girl with Pigtails, 1918 1,1%2 600 visits
    14. 14 Beatris Hastings 1,1%2 500 visits
    15. 15 Žaně Hébuterne, 1919 1,0%2 400 visits
    16. 16 Sedící nude na diván 1,0%2 300 visits
    17. 17 Žena s modrýma očima, 1918 0,8%1 800 visits
    18. 18 untitled (2323) 0,7%1 700 visits
    19. 19 Red Nude 0,7%1 600 visits
    20. — A red bust, 1913 tento obraz 0,0%0 visits

    Tyto práce společně si nárokují 49,0% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 616 děl tohoto umělce, z nichž 395 byla prohlédnuta alespoň jednou. Tento obraz zatím v daném období nebyl prohlédnut – uzavírá seznam bez uvedeného pořadí. Stále stejné, měsíc po měsíci

    Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.

    Zdroj: TopImpressionists.com — datum přístupu: 7. října 2026

    A red bust — Amedeo Modigliani Část 2 · V kontextu

    O tomto uměleckém díle

    A red bust — Amedeo Modigliani

    A Meditation on Beauty and Fragility: Exploring Modigliani’s “The Red Bust”

    Amedeo Clemente Modigliani's "The Red Bust," painted in 1913, transcends mere representation; it embodies a profound exploration of human vulnerability and an unwavering pursuit of aesthetic elegance. This striking portrait captures the essence of femininity through a masterful blend of stylistic innovation and technical precision—a testament to Modigliani’s enduring legacy as one of the foremost figures of Expressionism. The painting depicts a woman's face, rendered in shades of black against a stark backdrop, immediately drawing the viewer’s gaze inward, fostering contemplation on themes of beauty, sorrow, and timelessness.

    Subject Matter: Modigliani’s focus is singular—the human visage—yet he elevates it to an almost spiritual level. The woman depicted possesses a prominent nose, a characteristic stylistic choice that distinguishes his work from prevailing artistic conventions of the period.

    Style and Technique: The painting exemplifies Expressionist principles through its deliberate distortion of form and color. Modigliani employs elongated proportions—a hallmark of his oeuvre—creating an impression of ethereal grace while simultaneously conveying a sense of melancholy. The use of oil paint on panel contributes to the artwork’s textural richness, allowing for subtle nuances in shading that heighten emotional impact.

    Historical Context: Echoes of Nietzsche and Baudelaire

    Painted during Modigliani's formative years, “The Red Bust” resonates deeply with the intellectual currents of its time. Influenced by philosophers like Friedrich Nietzsche and poets such as Charles Baudelaire and Stéphane Mallarmé—artists who championed subjectivity and explored the darker recesses of human experience—Modigliani rejected academic realism in favor of a visual language that prioritized emotion over factual accuracy. This stylistic rebellion aligns perfectly with the broader Expressionist movement’s desire to confront societal anxieties and capture the psychological complexities of the individual.

    Symbolism: The red hair—a deliberate exaggeration—symbolizes passion, vitality, and perhaps even a hint of defiance. Simultaneously, it serves as a visual counterpoint to the black background, emphasizing the woman’s face as the focal point of artistic consideration.

    Emotional Impact: Viewing “The Red Bust” evokes feelings of quiet contemplation and poignant beauty. Modigliani's masterful manipulation of form and color achieves an uncanny ability to convey sorrow without resorting to overt sentimentality—a characteristic that continues to captivate audiences today.

    A Legacy Enduring Through Reproduction: Bringing Modigliani’s Vision Home

    WahooArt.com offers exceptional reproductions of “The Red Bust,” meticulously crafted to preserve the artwork's original vibrancy and textural depth. Whether adorning a gallery wall or enriching your interior décor, a high-quality reproduction allows you to experience firsthand the profound artistic merit of Modigliani’s masterpiece—a timeless symbol of beauty born from fragility.

    Zdroj: TopImpressionists.com — datum přístupu: 7. října 2026

    A red bust — Amedeo Modigliani Část 3 · O tomto díle

    Umělec a muzeum

    Autor

    Amedeo Modigliani

    Narozen(a) v Livorno, Itálie

    A Life Etched in Longing: The World of Amedeo Modigliani

    Amedeo Clemente Modigliani, jméno synonymum s pronikavou krásou a melancholickou grácií, zůstává jedním z nejmilovanějších a tragicky romantičtěji vyprávěných postav raného 20. století umění. Narodil se v Livornu, Itálie, v roce 1884 do rodiny s židovským dědictvím, jejíž život byl poznamenán hlubokou uměleckou vizí a trvalými obtížemi. Časté nemoci ho pronásledovaly v dětství – pleuritis a tyfus se staly nepříjemnými společníky – možná tak instinktivně rozvíjející citlivost na křehkost, která by se projevila ve jeho díle. I když se narodil do relativního pohodlí, rodinné finance postupně klesly, což přidalo další vrstvu složitosti do mladého Modiglianiho formativních let. Byl to dětství poznamenané intelektuálním stimulusem, díky matce a dědečkovi, kteří ho uvedli do světa Nietzscheho, Baudelairea a Lautréamonta, položením základu pro uměleckou citlivost, která by odmítala konvence.

    Přitažení Paříží bylo neodolatelný, a v roce 1906 se Modigliani vydal na cestu, která definovala jeho kariéru. Město tehdy bylo krutinovým uměleckým centrem, pulzujícím revolučními myšlenkami a zpochybňujícím konvence. Vžíval se do živého uměleckého prostředí, setkával se s velikány jako Pablo Picasso a Constantin Brâncuși, osobnostmi, které hluboce ovlivnily jeho estetický směr. Zpočátku byl přitáhl k rozvíjejícímu se kubistickému směru, ale brzy zjistil, že jeho rigidní geometrie je příliš omezující pro jeho expresivní potřeby. Jeho umělecký duch toužil po něčem lyrickém, hluboce zakořeněném v lidské emocích. Začal období intenzivního experimentování, absorboval vlivy z africké sochaře – zejména jeho prodloužené tvary a zjednodušené rysy – a archaickou gracií italského renesančního umění.

    The Sculpted Soul: Style and Innovation

    Modiglianiho signaturní styl vznikl jako jedinečná syntéza těchto rozmanitých inspirací. Jeho portréty, bezesporu jeho nejvýznamnější díla, jsou okamžitě rozpoznatelné díky prodlouženým tvářím a krčníkům, slzy bez zornic a celkovému pocitu klidného smutku. Nešlo jen o podobnosti; šlo o prozkoumávání vnitřního života, zachycení hluboké psychologické hloubky v každém subjektu. Odstranil zbytečné detaily a soustředil se na esenciální tvary, aby vyjádřil emoce s pozoruhodnou ekonomickou účinností. Jeho nůžky, často kontroverzní během jeho života, mají podobný charakter – klidnou důstojnost a zranitelnost, které přesahují pouhou fyzickou reprezentaci. Postavy nejsou explicitně smyslné, ale jsou naplněny pocitem neohroženého krásu a existenciální touhy.

    Kromě malby se Modigliani věnoval i sochařství, kde vytvořil sérii stylizovaných hlav a hrudů. Tyto sochy, ovlivněné africkým uměním a Brâncușiho redukcionistickými formami, dále demonstrují jeho závazek k zjednodušení tvaru a zdůraznění esenciálních vlastností. I když je vystavoval krátce s kubisty skupiny Section d'Or v roce 1912, díla byla přijata tvrdě a většinou stačila odstranit z veřejného výhledu. Tato odmítnutí hluboce ovlivnila Modiglianiho, přispívající k období umělecké sebevzněnosti a finančních potíží.

    A Life Marked by Shadows

    Modiglianiho osobní život byl stejně turbulentní jako jeho umělecká cesta. Bojoval s chudobou a závislostí po většinu svého života, často spoléhal na laskavost přátel a mecenášů. Jeho vztah s Jeanne Hébuterne, mladou umělkyni sama, se stal centrálním emocionálním pilířem jeho života. Sdíleli hlubokou lásku a vzájemné umělecké porozumění, ale jejich štěstí bylo tragicky krátkodobé. Tlaky chudoby, Modiglianiho zhoršujícího se zdraví a Jeanneiny těhotenství vytvořily nesnesitelný tlak. V roce 1920, zlomený narozením jejich dcery a přemohlý zoufalstvím, Jeanne sebevraždu ukončila. Jen několik dní poté zemřel Modigliani na tuberkulární meningitidu ve věku pouhých 35 let.

    Legacy of a Lost Generation

    Přestože se během svého života nestal uznávaným, dílo Amedea Modiglianiho zažil dramatický nárůst popularity po jeho smrti. Jeho malby a sochy začaly dosahovat stále vyšších cen a jeho charakteristický styl vyvinul hluboký vliv na další generace umělců. Stal se ikonou bohémského ducha, ztělesňujícím boje a triumfy ztracené generace, která se potýkala s modernitou a existenciálními otázkami.

    Notable Works

    Nude Bust (35 x 26 cm): Základní příklad Modiglianiho prodloužených tvarů a expresivního stylu, který demonstruje jeho mistrovství lidského těla.

    Reclining Nude with Loose Hair: Ukazuje jeho schopnost zachytit podstatu ženskosti s jemnou rovnováhou smyslnosti a zranitelnosti.

    Seated Female Nude (92 x 60 cm): Výrazný obraz ženské postavy, charakterizovaný zjednodušenými tvary a klidným klidem.

    Portrait of Jeanne Hébuterne: Mnoho portrétů zachycujících jeho milenku a muse, odhalujících hlubokou emocionální hloubku a intimní spojení.

    Kde si přečíst více informací

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení A red bust

    topimpressionists.com/cs/art/download/amedeo-clemente-modigliani-a-red-bust-8XXN5W-en/

    Jak citovat toto dílo

    MLA
    Modigliani, Amedeo. A red bust. 1913, https://topimpressionists.com/cs/art/amedeo-clemente-modigliani-a-red-bust-8XXN5W-en/
    APA
    Modigliani, Amedeo (1913). A red bust [Painting]. https://topimpressionists.com/cs/art/amedeo-clemente-modigliani-a-red-bust-8XXN5W-en/
    Chicago
    Amedeo Modigliani. A red bust. 1913. https://topimpressionists.com/cs/art/amedeo-clemente-modigliani-a-red-bust-8XXN5W-en/
    Harvard
    Modigliani, Amedeo (1913) A red bust. Available at: https://topimpressionists.com/cs/art/amedeo-clemente-modigliani-a-red-bust-8XXN5W-en/

    Zdroj: TopImpressionists.com — datum přístupu: 7. října 2026

    A red bust — Amedeo Modigliani Část 4 · Umělec a muzeum

    Zaměřte se pozorně

    A red bust — Amedeo Modigliani

    Zaměřte se na detail

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. V našem katalogu je toto dílo zařazeno pod: womans face, nostalgia, red hair. Souhlasíte? Co byste k němu přidali nebo co byste z něj odebrali?
    4. Vraťte se k dílu Modernistická ikona introspekce a smyslné krásy. (1917), který jste v tomto průvodci viděli dříve. Uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    5. Amedeo Modigliani bylo při vzniku tohoto díla ve věku přibližně 29. Co v něm vypadá jako práce umělce právě v této životní fázi?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Zdroj: TopImpressionists.com — datum přístupu: 7. října 2026

    A red bust — Amedeo Modigliani Část 5 · Detailní pohled

    Artový kvíz

    A red bust — Amedeo Modigliani

    Jak dobře znáte toto umělecké dílo?

    U každé z následujících 5 otázek zaškrtněte jednu odpověď. Každá má právě jednu správnou odpověď.

    1. 1. What artistic movement is ‘A Red Bust’ considered to be?

      • A Impressionism
      • B Cubism
      • C Expressionism

    2. 2. The painting utilizes a bold color palette. What is the dominant color in ‘A Red Bust’?

      • A Blue
      • B Green
      • C Red

    3. 3. In what year was ‘A Red Bust’ created?

      • A 1905
      • B 1913
      • C 1920

    4. 4. What is notable about the depiction of the woman's face in ‘A Red Bust’?

      • A It’s highly detailed and realistic.
      • B It features a prominent nose.
      • C It employs geometric shapes.

    5. 5. What is the medium used for ‘A Red Bust’?

      • A Watercolor
      • B Acrylic
      • C Oil on Panel

    Můj výsledek: ____ z 5

    Klíč k odpovědím – pro učitele

    Tato část začíná na nové vytištěné straně, takže ji lze z kopií jednoduše vynechat.

    1C · 2C · 3C · 4B · 5C

    Ověřte jakoukoli odpověď v katalogovém záznamu tohoto obrazu

    Zdroj: TopImpressionists.com — datum přístupu: 7. října 2026

    A red bust — Amedeo Modigliani Část 6 · Artový kvíz

    Otázky a odpovědi

    Kdo je autorem díla "A red bust"?

    Dílo "A red bust" se připisuje autorovi Amedeo Modigliani.

    Do kterého uměleckého směru a do jaké éry spadá dílo „A red bust“ od Amedeo Modigliani?

    Dílo „A red bust“ od Amedeo Modigliani patří k享有 směrům Expressionist Portraiture, které charakterizovaly éru Modernismus svého autora.

    Jak výrazný je kontrast v díle „A red bust“ od Amedeo Modigliani?

    „A red bust“ od Amedeo Modigliani vykazuje Balanced kontrast mezi světlými a tmavými částmi.