Papír

Průvodce studentskou tvorbou

Landscape in the Midi

Amedeo Modigliani, 1918

Jméno Třída Datum
Amedeo Modigliani, Landscape in the Midi (1918). Veřejná doména Objevte toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

Fakta

Umělec
Amedeo Modigliani topimpressionists.com/cs/artists/amedeo-modigliani_cs/
Datum vzniku díla
1884 – 1920
Malováno
1918
Technika
Oil On Canvas
Pohyb
Modernism The broad twentieth-century push to break with tradition and find forms that matched a changed world.
Artistic style
Modigliani
Influences
Nietzsche, Baudelaire
Notable elements
Red roof, tree, buildings
Subject or theme
Landscape, architecture

Autorská práva Toto dílo je volno v rámci veřejného vlastnictví. Amedeo Modigliani zemřel(a) v roce 1920; autorská práva trvají 70 let po smrti umělce, takže vypršela v roce 1990.

Zdroj: TopImpressionists.com — datum přístupu: 8. října 2026

Landscape in the Midi — Amedeo Modigliani Část 1 · O díle

V kontextu

Landscape in the Midi — Amedeo Modigliani

Kdy bylo toto dílo namalováno?

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920

Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období — 0 při narození, 36 při smrti.

Vymalováno v době, kdy bylo umělci 34 let. Umělec dožil se 36 let. 218 z celkových 342 děl tohoto umělce v našem katalogu je datováno dříve.

Shaded: životopis Amedeo Modigliani (1884–1920) ▲ toto dílo, 1918 každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

První díla: až do 1915 Hlavní období tvůrčí činnosti: 1915–1918 Pozdní díla: od 1918

Tyto tři pásma rozdělují díla s uvedeným datem na první čtvrtinu, prostřední polovinu a poslední čtvrtinu. Nejedná se o kompletní tvorbu daného umělce: úzká pásma mohou představovat spíše mezery v záznamech než období nečinnosti. Ty samé roky, v nichž se odehrává život umělce

Porovnat s

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: topimpressionists.com/cs/art/similar/amedeo-clemente-modigliani-landscape-in-the-midi-8EWCBA-en/

Barvy

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Rosy Brown #b2a088

    Katalogizovaná paleta

    • #B2A088
    • #927555
    • #775436
    • #472D1E

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Paleta
    Earthy Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Rosy Brown
    Intenzita
    Balanced Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Balanced Míra rozdílů v jasnosti a sytosti barev v rámci celého obrazu.
    Harmonie
    Strong Color Unity Jak dobře barvy spolu ladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Balanced Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Balanced Soft Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Kde na světě se na tento obraz dívají lidé?

    • méně než 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a více
    Tento obraz sám o sobě nemá pro zmapování dostatek zaznamenaných návštěvníků, proto tato deska obsahuje všechna díla autora Amedeo Modigliani za posledních dvanáct měsíců — celkem 74 zemí. Zdroj těchto údajů

    Deset nejvýznamnějších zemí

    1. 1 Čína 32,3%50 000 visits
    2. 2 Spojené státy americké 9,5%14 700 visits
    3. 3 Hongkong 6,4%9 900 visits
    4. 4 Francie 6,2%9 600 visits
    5. 5 Singapur 5,6%8 600 visits
    6. 6 Ukrajina 4,7%7 300 visits
    7. 7 Rusko 4,6%7 100 visits
    8. 8 Španělsko 3,7%5 800 visits
    9. 9 Nizozemsko 2,7%4 100 visits
    10. 10 Itálie 2,5%3 800 visits
    11. · 64 dalších zemí 21,8%33 800 visits

    Najděte na mapě tři nejtmavší země. Nachází se v některé z nich muzeum, které toto malířské dílo uchovává? Napište jeden důvod, proč by se na něj mohli dívat lidé z dalekých krajin.

    Top 20 nejvíce prohlížených děl umělce Amedeo Modigliani

    1. 1 Modernistická ikona introspekce a smyslné krásy., 1917 15,0%34 900 visits
    2. 2 Portrét Jeanny Hebuterné, 1918 7,7%17 800 visits
    3. 3 Ležící nude s modrým polštářem 5,6%13 100 visits
    4. 4 La Chevelure noire, also said 3,0%6 900 visits
    5. 5 Portrét červenovlasé ženy, 1915 2,2%5 100 visits
    6. 6 Adrienne (Woman with Bangs) -, 1917 1,5%3 500 visits
    7. 7 Marios Varvoglis, 1920 1,5%3 400 visits
    8. 8 Mladá žena v košili, 1918, 1918 1,4%3 300 visits
    9. 9 Jeanne Hebuterne with Hat and Necklace, 1917 1,4%3 200 visits
    10. 10 The Little Peasant, 1918 1,4%3 200 visits
    11. 11 Ležící nude 1,2%2 800 visits
    12. 12 Self Portrait, 1919 1,2%2 700 visits
    13. 13 Girl with Pigtails, 1918 1,1%2 600 visits
    14. 14 Beatris Hastings 1,1%2 500 visits
    15. 15 Sedící nude na diván 1,0%2 400 visits
    16. 16 Žaně Hébuterne, 1919 1,0%2 400 visits
    17. 17 Žena s modrýma očima, 1918 0,8%1 900 visits
    18. 18 untitled (2323) 0,7%1 700 visits
    19. 19 Red Nude 0,7%1 600 visits
    20. 72 Landscape in the Midi, 1918 tento obraz 0,3%600 visits

    Tyto práce společně si nárokují 49,8% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 616 děl tohoto umělce, z nichž 397 byla prohlédnuta alespoň jednou. This painting ranks 72 of them, with 0,3% of that attention (600 visits). Stále stejné, měsíc po měsíci

    Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.

    Zdroj: TopImpressionists.com — datum přístupu: 8. října 2026

    Landscape in the Midi — Amedeo Modigliani Část 2 · V kontextu

    O tomto uměleckém díle

    Landscape in the Midi — Amedeo Modigliani

    A Moment of Quietude in the Midi: Modigliani’s ‘Landscape in the Midi’

    Artist: Amedeo Clemente Modigliani

    Year: 1918

    Subject: A serene landscape depicting a building with a distinctive red roof, likely a church or tower, nestled within the Midi region of France. The scene is imbued with a palpable sense of tranquility, capturing a fleeting moment in time where nature and architecture coexist harmoniously.

    Echoes of Melancholy: Style and Technique

    This painting exemplifies Modigliani’s signature style – a poignant blend of Post-Impressionism and early Cubism, filtered through his intensely personal vision. The composition is characterized by elongated forms and subtly distorted perspectives, hallmarks of his exploration with the human figure. Notice how the building's window, open to the elements, draws the viewer into the scene, creating an immediate sense of intimacy. Modigliani’s masterful use of muted earth tones – ochres, browns, and greys – contributes significantly to the painting’s somber mood. The thick impasto technique, particularly evident in the rendering of the tree and the building's facade, adds a tactile quality, inviting close inspection of the brushstrokes that define his unique approach. The influence of African sculpture is subtly present in the simplified forms and the emphasis on line, reflecting Modigliani’s fascination with non-Western art.

    Symbolism and Context: A Portrait of Disquiet

    Painted in 1918, at the cusp of World War I, ‘Landscape in the Midi’ resonates with a profound sense of unease and contemplation. The solitary figure observing the scene adds another layer of complexity, perhaps representing Modigliani himself – a man grappling with personal struggles and a world teetering on the brink of conflict. The red roof of the building could symbolize both faith and warning, a reminder of established structures facing imminent disruption. The Midi region itself, known for its picturesque landscapes and artistic heritage, provided Modigliani with a setting to explore themes of isolation, longing, and the ephemeral nature of beauty – recurring motifs in his oeuvre. The open window suggests vulnerability and exposure, mirroring the artist's own precarious existence.

    Emotional Resonance: A Legacy of Longing

    Modigliani’s work is renowned for its ability to evoke a deep emotional response, often described as melancholic or haunting. ‘Landscape in the Midi’ is no exception. The painting’s quiet stillness and subtle distortions invite viewers to contemplate their own experiences of solitude and loss. It's a testament to Modigliani's skill in translating personal emotion into visual form, creating an artwork that transcends mere representation and speaks directly to the viewer’s soul. The work embodies the artist’s lifelong struggle with illness, poverty, and unrequited love – themes that continue to resonate powerfully today.

    Hand-Painted Reproduction

    WahooArt offers a meticulously crafted hand-painted reproduction of ‘Landscape in the Midi’, capturing every nuance and detail of Modigliani's original vision. Each reproduction is created by skilled artisans, ensuring an unparalleled level of quality and authenticity. This artwork provides a unique opportunity to own a piece of art history, bringing the beauty and emotional depth of Modigliani’s masterpiece into your home or office.

    Zdroj: TopImpressionists.com — datum přístupu: 8. října 2026

    Landscape in the Midi — Amedeo Modigliani Část 3 · O tomto díle

    Umělec a muzeum

    Autor

    Amedeo Modigliani

    Narozen(a) v Livorno, Itálie

    A Life Etched in Longing: The World of Amedeo Modigliani

    Amedeo Clemente Modigliani, jméno synonymum s pronikavou krásou a melancholickou grácií, zůstává jedním z nejmilovanějších a tragicky romantičtěji vyprávěných postav raného 20. století umění. Narodil se v Livornu, Itálie, v roce 1884 do rodiny s židovským dědictvím, jejíž život byl poznamenán hlubokou uměleckou vizí a trvalými obtížemi. Časté nemoci ho pronásledovaly v dětství – pleuritis a tyfus se staly nepříjemnými společníky – možná tak instinktivně rozvíjející citlivost na křehkost, která by se projevila ve jeho díle. I když se narodil do relativního pohodlí, rodinné finance postupně klesly, což přidalo další vrstvu složitosti do mladého Modiglianiho formativních let. Byl to dětství poznamenané intelektuálním stimulusem, díky matce a dědečkovi, kteří ho uvedli do světa Nietzscheho, Baudelairea a Lautréamonta, položením základu pro uměleckou citlivost, která by odmítala konvence.

    Přitažení Paříží bylo neodolatelný, a v roce 1906 se Modigliani vydal na cestu, která definovala jeho kariéru. Město tehdy bylo krutinovým uměleckým centrem, pulzujícím revolučními myšlenkami a zpochybňujícím konvence. Vžíval se do živého uměleckého prostředí, setkával se s velikány jako Pablo Picasso a Constantin Brâncuși, osobnostmi, které hluboce ovlivnily jeho estetický směr. Zpočátku byl přitáhl k rozvíjejícímu se kubistickému směru, ale brzy zjistil, že jeho rigidní geometrie je příliš omezující pro jeho expresivní potřeby. Jeho umělecký duch toužil po něčem lyrickém, hluboce zakořeněném v lidské emocích. Začal období intenzivního experimentování, absorboval vlivy z africké sochaře – zejména jeho prodloužené tvary a zjednodušené rysy – a archaickou gracií italského renesančního umění.

    The Sculpted Soul: Style and Innovation

    Modiglianiho signaturní styl vznikl jako jedinečná syntéza těchto rozmanitých inspirací. Jeho portréty, bezesporu jeho nejvýznamnější díla, jsou okamžitě rozpoznatelné díky prodlouženým tvářím a krčníkům, slzy bez zornic a celkovému pocitu klidného smutku. Nešlo jen o podobnosti; šlo o prozkoumávání vnitřního života, zachycení hluboké psychologické hloubky v každém subjektu. Odstranil zbytečné detaily a soustředil se na esenciální tvary, aby vyjádřil emoce s pozoruhodnou ekonomickou účinností. Jeho nůžky, často kontroverzní během jeho života, mají podobný charakter – klidnou důstojnost a zranitelnost, které přesahují pouhou fyzickou reprezentaci. Postavy nejsou explicitně smyslné, ale jsou naplněny pocitem neohroženého krásu a existenciální touhy.

    Kromě malby se Modigliani věnoval i sochařství, kde vytvořil sérii stylizovaných hlav a hrudů. Tyto sochy, ovlivněné africkým uměním a Brâncușiho redukcionistickými formami, dále demonstrují jeho závazek k zjednodušení tvaru a zdůraznění esenciálních vlastností. I když je vystavoval krátce s kubisty skupiny Section d'Or v roce 1912, díla byla přijata tvrdě a většinou stačila odstranit z veřejného výhledu. Tato odmítnutí hluboce ovlivnila Modiglianiho, přispívající k období umělecké sebevzněnosti a finančních potíží.

    A Life Marked by Shadows

    Modiglianiho osobní život byl stejně turbulentní jako jeho umělecká cesta. Bojoval s chudobou a závislostí po většinu svého života, často spoléhal na laskavost přátel a mecenášů. Jeho vztah s Jeanne Hébuterne, mladou umělkyni sama, se stal centrálním emocionálním pilířem jeho života. Sdíleli hlubokou lásku a vzájemné umělecké porozumění, ale jejich štěstí bylo tragicky krátkodobé. Tlaky chudoby, Modiglianiho zhoršujícího se zdraví a Jeanneiny těhotenství vytvořily nesnesitelný tlak. V roce 1920, zlomený narozením jejich dcery a přemohlý zoufalstvím, Jeanne sebevraždu ukončila. Jen několik dní poté zemřel Modigliani na tuberkulární meningitidu ve věku pouhých 35 let.

    Legacy of a Lost Generation

    Přestože se během svého života nestal uznávaným, dílo Amedea Modiglianiho zažil dramatický nárůst popularity po jeho smrti. Jeho malby a sochy začaly dosahovat stále vyšších cen a jeho charakteristický styl vyvinul hluboký vliv na další generace umělců. Stal se ikonou bohémského ducha, ztělesňujícím boje a triumfy ztracené generace, která se potýkala s modernitou a existenciálními otázkami.

    Notable Works

    Nude Bust (35 x 26 cm): Základní příklad Modiglianiho prodloužených tvarů a expresivního stylu, který demonstruje jeho mistrovství lidského těla.

    Reclining Nude with Loose Hair: Ukazuje jeho schopnost zachytit podstatu ženskosti s jemnou rovnováhou smyslnosti a zranitelnosti.

    Seated Female Nude (92 x 60 cm): Výrazný obraz ženské postavy, charakterizovaný zjednodušenými tvary a klidným klidem.

    Portrait of Jeanne Hébuterne: Mnoho portrétů zachycujících jeho milenku a muse, odhalujících hlubokou emocionální hloubku a intimní spojení.

    Kde si přečíst více informací

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Landscape in the Midi

    topimpressionists.com/cs/art/download/amedeo-clemente-modigliani-landscape-in-the-midi-8EWCBA-en/

    Jak citovat toto dílo

    MLA
    Modigliani, Amedeo. Landscape in the Midi. 1918, https://topimpressionists.com/cs/art/amedeo-clemente-modigliani-landscape-in-the-midi-8EWCBA-en/
    APA
    Modigliani, Amedeo (1918). Landscape in the Midi [Painting]. https://topimpressionists.com/cs/art/amedeo-clemente-modigliani-landscape-in-the-midi-8EWCBA-en/
    Chicago
    Amedeo Modigliani. Landscape in the Midi. 1918. https://topimpressionists.com/cs/art/amedeo-clemente-modigliani-landscape-in-the-midi-8EWCBA-en/
    Harvard
    Modigliani, Amedeo (1918) Landscape in the Midi. Available at: https://topimpressionists.com/cs/art/amedeo-clemente-modigliani-landscape-in-the-midi-8EWCBA-en/

    Zdroj: TopImpressionists.com — datum přístupu: 8. října 2026

    Landscape in the Midi — Amedeo Modigliani Část 4 · Umělec a muzeum

    Zaměřte se pozorně

    Landscape in the Midi — Amedeo Modigliani

    Zaměřte se na detail

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. V našem katalogu je toto dílo zařazeno pod: landscape painting, french midi, modigliani artwork. Souhlasíte? Co byste k němu přidali nebo co byste z něj odebrali?
    4. Vraťte se k dílu Modernistická ikona introspekce a smyslné krásy. (1917), který jste v tomto průvodci viděli dříve. Uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    5. Modernism: The broad twentieth-century push to break with tradition and find forms that matched a changed world. Kde v tomto díle můžete tento prvek spatřit?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Zdroj: TopImpressionists.com — datum přístupu: 8. října 2026

    Landscape in the Midi — Amedeo Modigliani Část 5 · Detailní pohled

    Otázky a odpovědi

    Do které místnosti by se vzhledem k barevné skladbě doporučovalo umělecké dílo „Landscape in the Midi“ od Amedeo Modigliani?

    Dílo „Landscape in the Midi“ od Amedeo Modigliani s svou paletou Earthy se doporučuje do Living Room. Barvy jsou jedním z důvodů tohoto doporučení.

    Jakou náladu a emoci vyjadřuje „Landscape in the Midi“ od Amedeo Modigliani?

    „Landscape in the Midi“ od Amedeo Modigliani vyvolává Melancholic pocit v rámci celkové Romantic nálady.

    Do které fáze tvorby Amedeo Modigliani spadá dílo „Landscape in the Midi“, vzhledem k jeho datování?

    Datum 1918 umisťuje dílo „Landscape in the Midi“ do období Late Period v rámci tvůrčího rozvoje umělce Amedeo Modigliani.