Průvodce studentskou tvorbou
Autorská práva Toto dílo je volno v rámci veřejného vlastnictví. Arthur Rackham zemřel(a) v roce 1939; autorská práva trvají 70 let po smrti umělce, takže vypršela v roce 2009.
V kontextu
Self-portrait — Arthur Rackham
Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období — 0 při narození, 72 při smrti.
Shaded: životopis Arthur Rackham (1867–1939) každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě
U tohoto záznamu není uvedeno přesné datum — vzhledem k délce života umělce a stylu díla, jaké desetiletí byste odhadli?
Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.
Další díla, která se k tomuto hodí: topimpressionists.com/cs/art/similar/arthur-rackham-self-portrait-8DP387-en/
Určeno podle obrazu
Hlavní barva
Espresso #3e2f34
Katalogizovaná paleta
Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy
Deset nejvýznamnějších zemí
Najděte na mapě tři nejtmavší země. Nachází se v některé z nich muzeum, které toto malířské dílo uchovává? Napište jeden důvod, proč by se na něj mohli dívat lidé z dalekých krajin.
Tyto práce společně si nárokují 31,0% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 414 děl tohoto umělce, z nichž 121 byla prohlédnuta alespoň jednou. Tento obraz zatím v daném období nebyl prohlédnut – uzavírá seznam bez uvedeného pořadí. Stále stejné, měsíc po měsíci
Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.
Umělec a muzeum
Narozen(a) v Lewisham, Spojilné Království
Arthur Rackham, jméno synonymum s kouzelstvým britské ilustrace knih, se objevilo v období často oslavovaném jako jeho “Zlatý věk”. Narodil se v roce 1867 v Leweshamu, Kentu, uprostřed velké rodiny dvanáct dětí, a jeho rané životy naznačovaly uměleckou cestu, kterou měl být určen k prožití. Cesta do Austrálie ve věku sedmnatiletí, podniknutá z důvodu zdraví společně s dvěma tchyněmi, se ukázala jako transformační, která vyvolala průzkum, který definoval jeho kariéru. Ačkoli byl původně určen k konvenčnější profesi – účetnictví na Westminster Fire Office – Rackhamova vášeň vedla k večerním studiu na Lambeth School of Art, klíčovému rozhodnutí, které ho nasměrovalo k tomu, aby se stal jedním z nejmilovanějších ilustrátorů všech dob. Jeho začátky byly skromné, přispíval ilustrace a reportáže do Westminster Budget, ale jeho oddanost zdokonalování svého řemesla nakonec odlišila jeho dílo.
Umělecký hlas Rackhma nebylo okamžitě definováno; vyvíjel se prostřednictvím pečlivé praxe a vystavení se rozmanovým vlivům. Rané zakázky, jako například ty pro Anthonyho Hopea The Dolly Dialogues v roce 1894, poskytly cenné zkušenosti, ale století na začátku vidělo úplné rozkvětu jeho charakteristického stylu. Rychle se stal známým díky robustní estetice, která zahrnovala složité inkoustové kresby nabité fantaskním světem a jemně zvýrazněné vodovými barvami. Tato technika, narozená z jeho novinářského původu, mu umožnila zachytit jak detail, tak atmosféru s pozoruhodnou dovedností. Jeho ilustrace nebyla pouhým doprovodem k textu; byly to integrační interpretace, které oživovaly klasické příběhy. Díla jako The Ingoldsby Legends (1898), Cestování Gulliverem a Kouzelné pohádky bratrů Grimm (obě 1900) upevnila jeho pověst, ukazující jedinečnou schopnost zobrazovat jak groteskní, tak krásné s rovným mistrovstvím. Tyto ilustrace nebyly jenom zobrazení příběhů; byly to brány do fantastických světů plných představivosti.
Zatímco Rackhamova práce s inkoustem byla již uznávaná, jeho inovativní používání barev skutečně upevňovalo jeho místo v historii umění. Vydání Rip Van Winkle od Washingtona Irvinga v roce 1905 představilo obrat bod. Použitím pokročilých technik barvy oddělené tisku, kniha přesně reprodukovala živost Rackhamových vodových barev, což čtenářům nabídlo nevídaný vizuální zážitek. Tento úspěch byl následován dalším triumfem: Peter Pan v Kensington Gardens (1906) od J.M. Barrieho. Tato díla nebyla jenom komerčně úspěšná; získala si kritické uznání a prestižní ceny. Obdržel zlaté medaile na Milánském mezinárodním veletrhu v roce 1906 a na Barcelonském mezinárodním veletrhu v roce 1912, a jeho umění bylo dokonce vystaveno Louvru ve Francii v roce 1914 – důkazem jeho mezinárodního uznání. Rackhamova schopnost zachytit podstatu dětství, spojená s pokročilou uměleckou technikou, hluboce rezonovala s publikem po celém světě.
Vliv Arthura Rackhma přesahuje samotnou oblast ilustrace knih. Nebyl jen ilustrátor; byl vypravěč, který používal vizuální jazyk k vyvolání emocí a přenášení diváků do fantastických říší. Jeho dílo nadále inspiruje umělce, designéry a sniváky i dnes. I když jeho produkce zpomalila v pozdějších letech s přesunem do West Sussexu a Surrey, jeho dědictví zůstalo zajištěné. Zemřel v roce 1939 ve věku sedmdesáti let, zanechávaje za sebou dílo, které je ceněno pro svou uměleckou hodnotu, představivost a trvalý půvab. Jeho originální kresby a malby jsou vyhledávané sběrateli a jeho obrazy nadále zdobí pohlednice, plakáty a nespočet dalších reprodukcí. Rackhamův příspěvek k Zlatému věku britské ilustrace knih je nepopiratelný; nebyl jen účastníkem této éry – byl jedním z jejích definujících osobností. Zůstává mistrem, jehož dílo nadále okouzluje a inspiruje generace.
The Ingoldsby Legends (1898): Sbírka macabrá a humorných příběhů, které Rackham přinesl k životu s jeho charakteristickým temným fantasy stylem.
Cestování Gulliverem (1900): Jeho ilustrace zachycují satirickou duši a fantastické krajiny Swifteho klasického románu.
Kouzelné pohádky bratrů Grimm (1900): Rackhamovy interpretace těchto časově daných příběhů jsou jak kouzlené, tak mírně znepokojivé, odrážejí temnější podtóny v příbězích.
Rip Van Winkle (1905): Klíčový úspěch v barevné ilustraci, který demonstruje jeho mistrovství vodových barev a inovativní tiskové techniky.
Peter Pan v Kensington Gardens (1906): Možná jeho ikonické dílo, které zachycuje magii a úžas J.M. Barrieho milovaného postavy.
topimpressionists.com/cs/art/download/arthur-rackham-self-portrait-8DP387-en/
Zaměřte se pozorně
Self-portrait — Arthur Rackham
Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.
Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.
Barvy díla „Self-portrait“ od Arthur Rackham vykazují Muted saturaci s Monochromatic intenzitou.
Z hlediska vnímané jasnosti je dílo „Self-portrait“ od Arthur Rackham deep_shadow.
Stav autorských práv pro dílo „Self-portrait“ od Arthur Rackham: toto dílo spadá do v rámci volného užití – autorská práva vypršela. To určuje, zda lze volně vytvářet reprodukce tohoto obrazu.