Papír

Průvodce studentskou tvorbou

Peter Upward, ‘Shared Time

Christine Lamson Dean, 1999

Jméno Třída Datum
Christine Lamson Dean, Peter Upward, ‘Shared Time (1999), Penrith Regional Gallery - Home of the Lewers Bequest. Reproduková pro ilustrační účely; veškerá práva jsou vyhrazena vlastníkem práv. Objevte toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

Fakta

Umělec
Christine Lamson Dean topimpressionists.com/cs/artists/christine-lamson-dean_cs/
Datum vzniku díla
1963 –
Malováno
1999
Technika
Oil On Canvas
Původní rozměry
74 x 52 cm
Pohyb
Late Modernism
Období
Contemporary
Koná se v
Penrith Regional Gallery - Home of the Lewers Bequest topimpressionists.com/cs/museums/penrith-regional-gallery-home-of-the-lewers-bequest-emu-plains_cs/
Artistic style
Late Modernism, Abstraction and Text
Influences
Margo Lewers, Lyndon Dadswell, Frank and Margel Hinder
Notable elements
Black lettering on yellow background
Subject or theme
Textual and poetic references

Autorská práva Toto dílo je považováno za stále chráněné autorským právem. Christine Lamson Dean se narodil/a v roce 1963 a datum úmrtí není zaznamenáno; autorské právo trvá 70 let po smrti umělce. Obraz je zde uveden pouze pro vzdělávací účely; veškerá práva zůstávají u vlastníka práv.

Zdroj: TopImpressionists.com — datum přístupu: 2. října 2026

Peter Upward, ‘Shared Time — Christine Lamson Dean Část 1 · O díle

V kontextu

Peter Upward, ‘Shared Time — Christine Lamson Dean

Jak velké je?

Původní rozměry jsou 74 × 52 cm (výška × šířka), zde zobrazeno vedle dospělé osoby průměrné výšky.

Kdy bylo toto dílo namalováno?

  1. 1960
  2. 1970
  3. 1980
  4. 1990
  5. 2000

Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období, přičemž rok narození se počítá jako nula.

Vymalováno v době, kdy bylo umělci 36 let. 4 z celkových 20 děl tohoto umělce v našem katalogu je datováno dříve.

▲ toto dílo, 1999 každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

Porovnat s

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: topimpressionists.com/cs/art/similar/christine-lamson-dean-peter-upward-shared-time-D76TNW-en/

Barvy

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Driftwood #ac7d5b

    Katalogizovaná paleta

    • #AC7D5B
    • #E9B502
    • #EFBC02
    • #DAA80B

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Paleta
    Earthy Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Driftwood
    Intenzita
    Vivid Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Serene Míra rozdílů v jasnosti a sytosti barev v rámci celého obrazu.
    Harmonie
    Unified Palette Jak dobře barvy spolu ladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Brilliant Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Vivid Color Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Kde na světě se na tento obraz dívají lidé?

    • méně než 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a více
    Tento obraz sám o sobě nemá pro zmapování dostatek zaznamenaných návštěvníků, proto tato deska obsahuje všechna díla autora Christine Lamson Dean za posledních dvanáct měsíců — celkem 1 zemí. Zdroj těchto údajů

    Deset nejvýznamnějších zemí

    1. 1 Čína 100,0%

    Najděte na mapě tři nejtmavší země. Nachází se v některé z nich muzeum, které toto malířské dílo uchovává? Napište jeden důvod, proč by se na něj mohli dívat lidé z dalekých krajin.

    Top 5 nejvíce prohlížených děl umělce Christine Lamson Dean

    1. 1 After Margo Lewers, 2004 33,3%
    2. 2 David Aspden Fallen Tree 1974, 1999 33,3%
    3. 3 See You at Central Street (Tim Johnson), 2002 16,7%
    4. 4 Underpants Monochrome, 1996 16,7%
    5. — Peter Upward, ‘Shared Time, 1999 tento obraz 0,0%

    Tyto práce společně si nárokují 100,0% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 20 děl tohoto umělce, z nichž 4 byla prohlédnuta alespoň jednou. Tento obraz zatím v daném období nebyl prohlédnut – uzavírá seznam bez uvedeného pořadí. Stále stejné, měsíc po měsíci

    Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.

    Zdroj: TopImpressionists.com — datum přístupu: 2. října 2026

    Peter Upward, ‘Shared Time — Christine Lamson Dean Část 2 · V kontextu

    O tomto uměleckém díle

    Peter Upward, ‘Shared Time — Christine Lamson Dean

    A Dialogue with Modernism: The Poetic Minimalism of Christine Lamson Dean

    In the quiet intersection where text meets abstraction, Christine Lamson Dean’s 1999 work, ‘Peter Upward, Shared Time’, emerges as a profound meditation on legacy and the interconnectedness of artistic lineage. This oil on canvas piece is far more than a mere typographic exercise; it is a vibrant, conceptual bridge between the artist and the historical weight of Australian modernism. Set against a luminous, saturated yellow background that commands immediate attention, the painting utilizes a stark, minimalist aesthetic to invite the viewer into a space of contemplation. The bold, black lettering—naming both an artist and a concept—functions as both a label and a lyrical fragment, stripping away the superfluous to focus on the raw essence of identity and temporal connection.

    The technique employed by Dean is one of deliberate restraint and impactful clarity. By utilizing the medium of oil on canvas, she achieves a depth of color that allows the yellow field to vibrate with an almost solar energy, providing a high-contrast stage for the black typography. This interplay between the fluid, painterly background and the rigid, graphic precision of the text creates a rhythmic tension. The work echoes the formalist traditions of late modernism, where the physical properties of the paint and the structural arrangement of elements are paramount. For the collector or interior designer, this piece offers a sophisticated balance; its graphic strength makes it a striking focal point in contemporary settings, while its minimalist composition allows it to integrate seamlessly into spaces defined by clean lines and architectural elegance.

    Historically, this work is deeply rooted in the dialogue of the Penrith Regional Gallery collection. Dean’s practice often involves an academic and emotional interrogation of the masters who preceded her, such as Margo Lewers and Peter Upward. In ‘Shared Time’, the title itself becomes a symbolic vessel, suggesting that art is not a solitary endeavor but a continuous, overlapping experience across generations. The painting captures the spirit of a shared intellectual heritage, referencing the influential critiques of figures like Clement Greenberg while maintaining a deeply personal, poetic voice. It is an invitation to consider how we inhabit time alongside those who have shaped our visual language.

    To possess a reproduction of this work is to bring a piece of Australian art history into one's private sanctuary. The emotional impact of the painting lies in its ability to evoke both clarity and mystery. It provides a sense of intellectual stimulation through its textual references, yet offers a visceral, sensory pleasure through its bold use of color. Whether gracing a curated gallery wall or serving as a sophisticated accent in a modern living space, ‘Peter Upward, Shared Time’ serves as a timeless reminder of the enduring power of the abstract mark and the profound beauty found in the shared moments of our creative history.

    Zdroj: TopImpressionists.com — datum přístupu: 2. října 2026

    Peter Upward, ‘Shared Time — Christine Lamson Dean Část 3 · O tomto díle

    Umělec a muzeum

    Autor

    Christine Lamson Dean

    Narozen(a) v Sydney, Austrálie

    mladost a vzdělání

    christine lamson dean, australská umělkyně narozená v roce 1963, si v uměleckém světě buduje své místo díky svým hluboce zamyšleným dílům. Její cesta začala v rodném Sydney, kde získala bakalářský titul z humanitních věd na univerzitě v Sydney se zaměřením na krásné umění, což následovalo diplomem z pedagogiky pro střední školy ze sydney teachers college v roce 1apo989.

    umelecká kariéra a styl

    dílo deanové je charakteristické svou jedinečnou synergií abstrakce a textu, ve které často nacházíme poetické i politické prvky. Její styl, hluboce ovlivněný pozdním modernismem, byl utkan z jejích studií evropských a amerických uměleckých směrů. Výsledkem je, že její malby si často připůjčují odkaz na díla slavných umělců, jako jsou margo lewers, lyndon dadswell a frank and margel hinder.

    významné výstavy a rezidence

    jednou z nejvýraznějších etap její tvorby byla rezidence v penrith regional gallery v roce 2003, kde vytvořila sérii děl inspirovaných sbírkou této galerie. Tato zkušenost vedla ke vzniku několika významných děl, mezi něž patří:

    see you at central street (tim johnson), malba, která dokonale demonstruje její unikátní styl a techniku.

    handbag monochrome, další příklad její práce, která zkoumá vzájemný vztah mezi abstrakcí a textem.

    after paul hopmeier and lyndon dadswell, dílo prokazující její schopnost propojit různé umělecké vlivy.

    pedagogika a kurátorství

    kromě své činnosti malířky měla deanová významný dopad i jako pedagogka a kurátorka. Její výuka se zaměřovala na rozvoj vztahu mezi abstrakcí a textem, čímž předala své kompozice dovednosti dalším generacím studentů. klíčové odkazy ze AllPaintingsStore.com:

    christine lamson dean: see you at central street (tim johnson)

    christine lamson dean | přehled umělkyně

    doporučená četba:

    objevte mildura arts center (austrálie) a jeho výstavy

    největší a nejslavnější malby všech dob

    Muzeum

    Penrith Regional Gallery - Home of the Lewers Bequest

    Vystaveno v Emu Plains, Austrálie

    Svatovynné útočiště modernistické vize

    V zapuštěných březích západního břehu řeky Nepean v Emu Plains stojí

    Penrith Regional Gallery - Home of the Lewers Bequest

    jako hluboké svědectví o trvajícím duchu australského modernismu. Tato instituce je mnohem víc než pouhým úložištěm umění; je to pohlcující cesta do tvůrčí duše dvou průkopníků, Geralda a Margo Lewersových. Překročit její dveře znamená vstoupit do živého dědictví, kde ozvěny intelektuálního fervoru poloviny století stále rezonují v krásně zachovaných historických zahradách a promyšleně adaptovaných budovách. Galerie sídlí na místě, které kdysi sloužilo jako živoucí krustal uměleckého experimentování, kde se hranice mezi životem, krajinou a ateliérem neustále stíraly.

    Srdce galerie bije skrze extraordinární

    Lewers Bequest

    , sbírku, která nabízí intimní okno do zrodu australské abstrakce. Návštěvníci jsou zváni k prozkoumání rozsáhlého souboru obrazů, soch a kreseb, které odhalují mistrovství Geralda Lewrese v geometrických formách i evokativní přechody Margo Lewersové od formální abstrakce k fluidnímu expresionismu. Tato sbírka není pouze výstavou objektů, ale studií o tom, jak lze z drsné krásy australské krajiny destilovat barevné palety a vytvořit tak dialog mezi plátnem a samotnou zemí. Pro náročného sběratele či milovníka umění představují tato díla klíčový moment v dějinách umění, zachycující přesný okamžik, kdy se místní identita setkala s mezinárodními modernistickými proudy.

    Architektonická harmonie a živá historie

    Architektonický zážitek z galerie je pro výstavu stejně důležitý jako samotná umělecká díla. Transformace původních domů rodiny Lewersových na sofistikované výstavní prostory—včetně

    Ancher House

    a

    Loungeroom Gallery

    —byla provedena s mistrovským citem, který respektuje strukturální integritu minulosti a zároveň přijímá současné potřeby. Sluneční světlo proudí skrze rozsáhlá okna, vrhá tančící stíny přes galerie a přitahuje zrak k poklidným zahradám u řeky Nepean venku. Tato záměrná harmonie mezi uměním a přírodou vytváří atmosféru kontemplativního klidu, což z galerie činí ideální cíl pro interiérové designéry hledající inspiraci v bezproblémové integraci architektury a organické krásy.

    Kromě svých historických kotev zůstává Penrith Regional Gallery dynamickou silou na současné umělecké scéně, která neustále prosazuje nové hlasy a rozmanité narativy. Program galerie je živou tapiserií sezónních výstav, které překlenují propast mezi zřídlými legendami a rostoucími talenty, jako jsou

    Brook Andrew

    ,

    Leonora Howlett

    a

    Craig Walsh

    . Hostováním multidisciplinárních instalací, od videosoučástí až po imerzivní sochařství, instituce zajišťuje, že její mise provokace a dialog zůstává vitální. Dnes stojí jako maják kulturního obohacení v západním Sydney a nabízí holistický zážitek, kde se historie, komunita a inovace setkávají pod stínem prastarých stromů.

    Kde si přečíst více informací

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Peter Upward, ‘Shared Time

    topimpressionists.com/cs/art/download/christine-lamson-dean-peter-upward-shared-time-D76TNW-en/

    Jak citovat toto dílo

    MLA
    Dean, Christine Lamson. Peter Upward, ‘Shared Time. 1999, Penrith Regional Gallery - Home of the Lewers Bequest. https://topimpressionists.com/cs/art/christine-lamson-dean-peter-upward-shared-time-D76TNW-en/
    APA
    Dean, Christine Lamson (1999). Peter Upward, ‘Shared Time [Painting]. Penrith Regional Gallery - Home of the Lewers Bequest. https://topimpressionists.com/cs/art/christine-lamson-dean-peter-upward-shared-time-D76TNW-en/
    Chicago
    Christine Lamson Dean. Peter Upward, ‘Shared Time. 1999. Penrith Regional Gallery - Home of the Lewers Bequest. https://topimpressionists.com/cs/art/christine-lamson-dean-peter-upward-shared-time-D76TNW-en/
    Harvard
    Dean, Christine Lamson (1999) Peter Upward, ‘Shared Time. Penrith Regional Gallery - Home of the Lewers Bequest. Available at: https://topimpressionists.com/cs/art/christine-lamson-dean-peter-upward-shared-time-D76TNW-en/

    Zdroj: TopImpressionists.com — datum přístupu: 2. října 2026

    Peter Upward, ‘Shared Time — Christine Lamson Dean Část 4 · Umělec a muzeum

    Zaměřte se pozorně

    Peter Upward, ‘Shared Time — Christine Lamson Dean

    Zaměřte se na detail

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. V našem katalogu je toto dílo zařazeno pod: abstract, textual art, typography. Souhlasíte? Co byste k němu přidali nebo co byste z něj odebrali?
    4. Vraťte se k dílu Clement Greenberg in Australia (2003), který jste v tomto průvodci viděli dříve. Uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    5. Christine Lamson Dean bylo při vzniku tohoto díla ve věku přibližně 36. Co v něm vypadá jako práce umělce právě v této životní fázi?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Zdroj: TopImpressionists.com — datum přístupu: 2. října 2026

    Peter Upward, ‘Shared Time — Christine Lamson Dean Část 5 · Detailní pohled

    Otázky a odpovědi

    Jaké emoce vyvolávají barvy díla „Peter Upward, ‘Shared Time“ od Christine Lamson Dean?

    Paleta Earthy díla „Peter Upward, ‘Shared Time“ od Christine Lamson Dean harmonizuje s jeho Reflective emocionálním vyzněním. Barva je jedním ze způsobů, jakými umělecké dílo předává pocity.

    V jaké technice a v jakém roce vzniklo dílo „Peter Upward, ‘Shared Time“ od Christine Lamson Dean?

    Dílo "Peter Upward, ‘Shared Time" vzniklo v roce 1999 za použití techniky Oil On Canvas.

    O jaký typ uměleckého díla se jedná u „Peter Upward, ‘Shared Time“ od Christine Lamson Dean?

    V katalogu je dílo „Peter Upward, ‘Shared Time“ od Christine Lamson Dean zařazeno do kategorie WallArt, která usnadňuje vyhledávání podobných děl.