Papír

Průvodce studentskou tvorbou

Jelly Fish

Jméno Třída Datum

Frederick Childe Hassam, Jelly Fish (1912). Veřejná doména Objevte toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

Fakta

Umělec
Frederick Childe Hassam topimpressionists.com/cs/artists/frederick-childe-hassam_cs/
Datum vzniku díla
1859 – 1935
Malováno
1912
Technika
Oil On Canvas
Pohyb
Impressionist Landscape Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio.
Období
19th Century
Artistic style
American Impressionism
Influences
European Impressionism
Notable elements
Rocky shoreline, boats
Subject or theme
Ocean serenity

V kontextu

Jelly Fish — Frederick Childe Hassam

Kdy bylo toto dílo namalováno?

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900
  7. 1910
  8. 1920
  9. 1930

Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období — 0 při narození, 76 při smrti.

Vymalováno v době, kdy bylo umělci 53 let. Umělec dožil se 76 let. 392 z celkových 516 děl tohoto umělce v našem katalogu je datováno dříve.

Shaded: životopis Frederick Childe Hassam (1859–1935) ▲ toto dílo, 1912 každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

První díla: až do 1892 Hlavní období tvůrčí činnosti: 1892–1910 Pozdní díla: od 1910

Tyto tři pásma rozdělují díla s uvedeným datem na první čtvrtinu, prostřední polovinu a poslední čtvrtinu. Nejedná se o kompletní tvorbu daného umělce: úzká pásma mohou představovat spíše mezery v záznamech než období nečinnosti. Ty samé roky, v nichž se odehrává život umělce

Porovnat s

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: topimpressionists.com/cs/art/similar/frederick-childe-hassam-jelly-fish-8DP6QB-en/

Barvy

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Cobalt Violet #8ca0b5

    Katalogizovaná paleta

    • #8CA0B5
    • #D2D8DE
    • #242A36
    • #3E6CA2

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Název hlavní barvy
    Cobalt Violet
    Intenzita
    Balanced Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Statement Míra rozdílů v jasnosti a sytosti barev v rámci celého obrazu.
    Harmonie
    Strong Color Unity Jak dobře barvy spolu ladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Bright Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Subtle Color Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Kde na světě se na tento obraz dívají lidé?

    • méně než 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a více
    Tento obraz sám o sobě nemá pro zmapování dostatek zaznamenaných návštěvníků, proto tato deska obsahuje všechna díla autora Frederick Childe Hassam za posledních dvanáct měsíců — celkem 25 zemí. Zdroj těchto údajů

    Deset nejvýznamnějších zemí

    1. 1 Čína 65,1%
    2. 2 Spojené státy americké 7,2%
    3. 3 Singapur 6,8%
    4. 4 Argentina 4,3%
    5. 5 Hongkong 3,8%
    6. 6 Rumunsko 3,8%
    7. 7 Austrálie 3,1%
    8. 8 Francie 2,0%
    9. 9 Mexiko 0,5%
    10. 10 Kanada 0,3%
    11. · 15 dalších zemí 3,1%

    Najděte na mapě tři nejtmavší země. Nachází se v některé z nich muzeum, které toto malířské dílo uchovává? Napište jeden důvod, proč by se na něj mohli dívat lidé z dalekých krajin.

    Top 20 nejvíce prohlížených děl umělce Frederick Childe Hassam

    1. 1 Couch on the Porch, Cos Cob, 1914 3,1%
    2. 2 Celia thaxter's Garden, Isles of Shoals, Maine, 1890 2,2%
    3. 3 Mrs. Hassam in the Garden, 1896 2,2%
    4. 4 Západ Slunce nad Mořem, 1911 2,1%
    5. 5 Mount Vernon Street, Boston, 1890 2,1%
    6. 6 Vodní zahrada, 1909 1,3%
    7. 7 Lady in the Park (also known as In the Garden), 1897 0,9%
    8. 8 Street in Pont Aven - Evening, 1897 0,9%
    9. 9 Tuileries Gardens, 1897 0,7%
    10. 10 July Fourteenth, Rue Daunou, 1910 0,7%
    11. 11 Bowl of Goldfish 0,6%
    12. 12 Surf, Isles of Shoals, 1913 0,6%
    13. 13 The Fourth of July, 1916 (also known as The Greatest Display of the American Flag Ever Seen in New York, Climax of the Preparedness Parade in May), 1916 0,6%
    14. 14 Gloucester, 1899 0,6%
    15. 15 The Hovel and the Skyscraper, 1904 0,6%
    16. 16 Rooftops: Pont-Aven, 1897 0,6%
    17. 17 Rainy Midnight 0,6%
    18. 18 Messinger Boy, 1902 0,6%
    19. 19 in the garden, 1889 0,6%
    20. 163 Jelly Fish, 1912 tento obraz 0,1%

    Tyto práce společně si nárokují 21,7% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 757 děl tohoto umělce, z nichž 371 byla prohlédnuta alespoň jednou. Tento obraz se v tomto žebříčku nachází na 163 místě, přičemž si připravuje 0,1% této pozornosti. Stále stejné, měsíc po měsíci

    Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.

    O tomto uměleckém díle

    Jelly Fish — Frederick Childe Hassam

    Frederick Childe Hassam's Jelly Fish, painted in 1912, is a captivating oil on canvas piece that embodies the tranquility and beauty of nature. Located at the Wichita Art Museum in the United States, this painting is a testament to Hassam's skill in capturing serene landscapes.

    Composition and Elements

    The painting features a rocky shoreline where the ocean meets the land, creating a sense of harmony between natural elements. The foreground is dominated by several rocks, some closer to the viewer while others are further away, adding depth to the scene. Two small boats are visible on the water near the shore, one towards the left side and the other more centrally located. These boats add a touch of human presence without disrupting the overall peaceful atmosphere.

    Artistic Style and Influence

    Frederick Childe Hassam was an American Impressionist painter known for his landscapes and cityscapes. His style, influenced by European Impressionism, is characterized by the use of light and color to capture moments in time. In Jelly Fish, Hassam masterfully uses oil on canvas to create a vivid representation of the ocean's tranquility.

    Historical Context

    Painted in 1912, Jelly Fish reflects the artistic trends of the early 20th century. During this period, Impressionism was gaining popularity, and artists like Hassam were experimenting with new techniques to capture light and color.

    Relevance and Preservation

    The Wichita Art Museum, where Jelly Fish is housed, is a significant cultural institution in the United States. The museum's collection includes over 7,000 works of art, making it an important repository for American art history.

    Conclusion

    Jelly Fish by Frederick Childe Hassam is a beautiful representation of the ocean's serenity and the artist's skill in capturing natural landscapes. For those interested in exploring more of Hassam's work, Frederick Childe Hassam: Jelly Fish is available on AllPaintingsStore.com. Additionally, the Rhode Island School of Design Museum of Art is another notable institution with a rich collection of American art.

    Artist: Frederick Childe Hassam

    Painting Title: Jelly Fish

    Medium: Oil on Canvas

    Date: 1912

    Location: Wichita Art Museum, United States

    For art enthusiasts and collectors, AllPaintingsStore.com offers handmade oil painting reproductions of famous works like Jelly Fish. These reproductions are crafted with precision and care to ensure that the essence of the original piece is preserved.

    Umělec a muzeum

    Autor

    Frederick Childe Hassam

    Narozen(a) v Boston, Spojené státy americké

    A Pioneer of American Impressionism: The Life and Art of Frederick Childe Hassam

    Frederick Childe Hassam, plným jménem Frederick Childe Hassam (17. října 1859, Dorchester, Massachusetts – 27. srpna 1935, East Hampton, New York), byl americký impresionistický malíř. Jeho cesta od dětina projevujícího zájem o umění k tomu, aby se stal jedním z nejvýznamnějších tvůrců amerického impresionismu, je svědectvím jeho oddanosti a unikátního vize. Na rozdíl od mnoha svých současníků, kteří hledali rozsáhlé formální vzdělání v Evropě, Hassam ve svém umění vyvíjel své dovednosti především prostřednictvím samostudia a praktické aplikace, začal jako ilustrátor pro časopisy jako Harper’s Weekly a Scribner’s Monthly. Tato raná zkušenost mu pomohla rozvinout jeho pozorovacích schopností a vložila do svých děl prvky příběhu – kvality, které zůstaly charakteristické pro jeho styl. Přestože cestoval do Evropy až v roce 1886, kde krátce studoval na Akademii v Paříži, to americký krajina a městské životy, které skutečně uchvátily jeho umělecké fantazie. Nevytvářel jen kopie evropských technik; adaptoval je k zachycení specificky amerického zážitku.

    Capturing Light and Modern Life

    Hassamova díla jsou okamžitě rozpoznatelná svou luminézní kvalitou, kterou dosáhl mistrným ovládnutím světla a barvy. Vlivem na něj byli Claude Monet a Edgar Degas, kteří přijali impresionistické principy zachycování přelétajících okamžiků a atmosférických efektů. Nicméně Hassam nebyl jen pouhým kopiářem; vložil do své tvorby jedinečnou americkou citlivost. Objevoval krásu nejen v idylických krajinách, ale také v živé energii moderních měst jako New York a Boston. Jeho obrazy často zobrazují městské životy – módní dámy procházející po páté avenyu, vozovny táhnoucí se přeplněnými ulicemi nebo klidné chvíle v domácím interiéru. Tyto obrazy nebyly jen zobrazení míst; byly portréty rychle se měnící společnosti, zachycující vitalitu a dynamiku pozdního 19. a raného 20. století. Díla jako The Sonata (1893) ukazují jeho schopnost evokovat náladu a atmosféru jemnými harmoniemi barev a lehkým štětec. Jeho pobřežní scény, jako Gloucester (1899), demonstrují podobnou citlivost na světlo a atmosféru, přeměňující obyčejné přístavy na zářivé vize klidu.

    The Ten American Painters and Artistic Independence

    Významným kapitolou Hassamovy kariéry byla jeho účast ve skupině „The Ten American Painters“, která vznikla v roce 1897 jako protest proti konzervativním politikám Společnosti amerických umělců. Tato kolektivní skupina, která zahrnovala umělce jako Johna Henryho Twachtmana, Willarda Leroyda Metcalfa a Edmunda Tarbella, měla za cíl vystavovat nezávisle a prosazovat progresivnější přístup k umění. Hassam se stal prvním předsedou The Ten, posilujíc svou roli vůdce v americkém uměleckém světě. Tato éra znamenala závazek k umělecké nezávislosti a odmítnutí akademických omezení, což mu i jeho kolegům umožnilo prozkoumávat své individuální styly bez kompromisů. Jeho účast na těchto nezávislých výstavách pomohla etablovat impresionismus jako legitimní a respektovanou hnutí v USA.

    Patriotism and Later Years: The Flag Paintings

    S vypuknutím první světové války se Hassamův umělecký fokus dramaticky změnil. Vzrušením národní hrdosti se pustil do série obrazů zobrazujících americké vlajky vznášející se po páté avenyu v New Yorku. Tyto „Flag“ obrazy, vytvořené mezi lety 1916 a 1919, jsou možná jeho nejikonickými díly. Nejsou to jen reprezentace národních symbolů; jsou to silné projevy občanské hrdosti a válečné solidarity. Victory Day, May 1919 je toho dokonalým příkladem, zachycujícím radostnou atmosféru New Yorku po uzavření mírových jednání. V posledních letech svého života Hassam pokračoval v malování, experimentoval s leptáním a litografií vedle olejů. Zůstal oddán impresionistickým principům po celou svou kariéru a neustále zdokonaloval svou techniku a zkoumal nové způsoby zachycení krásy světa kolem sebe.

    Legacy and Enduring Influence

    Frederick Childe Hassam zemřel v East Hamptonu, New York, 27. srpna 1935, nechávaje za sebou rozsáhlé a vlivné dílo. Jeho dědictví přesahuje jeho technickou zdatnost; hrál klíčovou roli při etablovaní amerického impresionismu jako odlišného uměleckého hnutí. Prokázal, že američtí umělci mohli nejen přijmout evropské techniky, ale také je adaptovat k vytvoření něčeho jedinečně svého. Jeho obrazy nadále rezonují s publikem dnes a nabízejí pohledy do zapomenuté doby a připomínají nám sílu umění zachycovat ducha času a místa. Hassamův vliv lze vidět ve dílech mnoha umělců, kteří ho následovali, solidifikující jeho pozici mezi nejdůležitějšími postavami amerického umění. Jeho oddanost zachycování světla, barvy a podstaty moderního života zaručuje, že jeho obrazy budou nadále inspirovat a okouzlovat generace budoucích.

    Kde si přečíst více informací

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Jelly Fish

    topimpressionists.com/cs/art/download/frederick-childe-hassam-jelly-fish-8DP6QB-en/

    Jak citovat toto dílo

    MLA
    Hassam, Frederick Childe. Jelly Fish. 1912, https://topimpressionists.com/cs/art/frederick-childe-hassam-jelly-fish-8DP6QB-en/
    APA
    Hassam, Frederick Childe (1912). Jelly Fish [Painting]. https://topimpressionists.com/cs/art/frederick-childe-hassam-jelly-fish-8DP6QB-en/
    Chicago
    Frederick Childe Hassam. Jelly Fish. 1912. https://topimpressionists.com/cs/art/frederick-childe-hassam-jelly-fish-8DP6QB-en/
    Harvard
    Hassam, Frederick Childe (1912) Jelly Fish. Available at: https://topimpressionists.com/cs/art/frederick-childe-hassam-jelly-fish-8DP6QB-en/

    Zaměřte se pozorně

    Jelly Fish — Frederick Childe Hassam

    Zaměřte se na detail

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. V našem katalogu je toto dílo zařazeno pod: ocean scene, coastal landscape, rocks shoreline. Souhlasíte? Co byste k němu přidali nebo co byste z něj odebrali?
    4. Vraťte se k dílu Západ Slunce nad Mořem (1911), který jste v tomto průvodci viděli dříve. Uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    5. Impressionist Landscape: Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio. Kde v tomto díle můžete tento prvek spatřit?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Otázky a odpovědi

    Kde se doporučuje vystavit dílo „Jelly Fish“ ve formátu Landscape?

    Formát Landscape díla „Jelly Fish“ od Frederick Childe Hassam doporučujeme pro Living Room. Formát i prostor společně určují ideální umístění reprodukce.

    Jaké využití a prostor se doporučuje pro „Jelly Fish“ od Frederick Childe Hassam?

    Dílo „Jelly Fish“ je doporučeno pro Harmony a ideálním prostorem pro jeho umístění je Living Room.

    Jaká velikost "Jelly Fish" se doporučuje pro Living Room?

    Doporučená kombinace pro dílo „Jelly Fish“ od Frederick Childe Hassam: tisk o velikosti Large do místnosti typu Living Room.