Papír

Průvodce studentskou tvorbou

June

Jméno Třída Datum

Frederick Childe Hassam, June (1905). Veřejná doména Objevte toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

Fakta

Umělec
Frederick Childe Hassam topimpressionists.com/cs/artists/frederick-childe-hassam_cs/
Datum vzniku díla
1859 – 1935
Malováno
1905
Technika
Oil On Canvas
Pohyb
American Impressionism Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio.
Artistic style
Light-infused landscapes
Notable elements or techniques
Naturalistic depiction
Subject or theme
Nude figures & Tranquil scenery

V kontextu

June — Frederick Childe Hassam

Kdy bylo toto dílo namalováno?

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900
  7. 1910
  8. 1920
  9. 1930

Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období — 0 při narození, 76 při smrti.

Vymalováno v době, kdy bylo umělci 46 let. Umělec dožil se 76 let. 308 z celkových 516 děl tohoto umělce v našem katalogu je datováno dříve.

Shaded: životopis Frederick Childe Hassam (1859–1935) ▲ toto dílo, 1905 každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

První díla: až do 1892 Hlavní období tvůrčí činnosti: 1892–1910 Pozdní díla: od 1910

Tyto tři pásma rozdělují díla s uvedeným datem na první čtvrtinu, prostřední polovinu a poslední čtvrtinu. Nejedná se o kompletní tvorbu daného umělce: úzká pásma mohou představovat spíše mezery v záznamech než období nečinnosti. Ty samé roky, v nichž se odehrává život umělce

Porovnat s

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: topimpressionists.com/cs/art/similar/frederick-childe-hassam-june-8DP6QF-en/

Barvy

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Espresso #5a4c21

    Katalogizovaná paleta

    • #5A4C21
    • #CBBC9D
    • #93938B
    • #957F45

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Paleta
    Neutrals Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Espresso
    Intenzita
    Balanced Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Balanced Míra rozdílů v jasnosti a sytosti barev v rámci celého obrazu.
    Harmonie
    Strong Color Unity Jak dobře barvy spolu ladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Brilliant Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Balanced Soft Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Kde na světě se na tento obraz dívají lidé?

    • méně než 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a více
    Tento obraz sám o sobě nemá pro zmapování dostatek zaznamenaných návštěvníků, proto tato deska obsahuje všechna díla autora Frederick Childe Hassam za posledních dvanáct měsíců — celkem 25 zemí. Zdroj těchto údajů

    Deset nejvýznamnějších zemí

    1. 1 Čína 65,1%
    2. 2 Spojené státy americké 7,2%
    3. 3 Singapur 6,8%
    4. 4 Argentina 4,3%
    5. 5 Hongkong 3,8%
    6. 6 Rumunsko 3,8%
    7. 7 Austrálie 3,1%
    8. 8 Francie 2,0%
    9. 9 Mexiko 0,5%
    10. 10 Kanada 0,3%
    11. · 15 dalších zemí 3,1%

    Najděte na mapě tři nejtmavší země. Nachází se v některé z nich muzeum, které toto malířské dílo uchovává? Napište jeden důvod, proč by se na něj mohli dívat lidé z dalekých krajin.

    Top 20 nejvíce prohlížených děl umělce Frederick Childe Hassam

    1. 1 Couch on the Porch, Cos Cob, 1914 3,0%
    2. 2 Západ Slunce nad Mořem, 1911 2,2%
    3. 3 Celia thaxter's Garden, Isles of Shoals, Maine, 1890 2,2%
    4. 4 Mrs. Hassam in the Garden, 1896 2,2%
    5. 5 Mount Vernon Street, Boston, 1890 2,0%
    6. 6 Vodní zahrada, 1909 1,6%
    7. 7 Lady in the Park (also known as In the Garden), 1897 0,9%
    8. 8 Street in Pont Aven - Evening, 1897 0,9%
    9. 9 Reflections (Kitty Hughes), 1917 0,7%
    10. 10 Tuileries Gardens, 1897 0,7%
    11. 11 July Fourteenth, Rue Daunou, 1910 0,7%
    12. 12 Bowl of Goldfish 0,6%
    13. 13 Poppies on the Isles of Shoals, 1890 0,6%
    14. 14 Surf, Isles of Shoals, 1913 0,6%
    15. 15 The Fourth of July, 1916 (also known as The Greatest Display of the American Flag Ever Seen in New York, Climax of the Preparedness Parade in May), 1916 0,6%
    16. 16 Gloucester, 1899 0,6%
    17. 17 The Hovel and the Skyscraper, 1904 0,6%
    18. 18 Rooftops: Pont-Aven, 1897 0,6%
    19. 19 Rainy Midnight 0,6%
    20. — June, 1905 tento obraz 0,0%

    Tyto práce společně si nárokují 21,9% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 757 děl tohoto umělce, z nichž 374 byla prohlédnuta alespoň jednou. Tento obraz zatím v daném období nebyl prohlédnut – uzavírá seznam bez uvedeného pořadí. Stále stejné, měsíc po měsíci

    Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.

    O tomto uměleckém díle

    June — Frederick Childe Hassam

    A Moment Frozen in Time: Exploring Frederick Childe Hassam’s “June”

    Frederick Childe Hassam's "June," painted in 1905, isn’t merely a depiction of two nude women basking in the sun; it’s an embodiment of Impressionist ideals—a celebration of fleeting beauty and the transformative power of light. Created during America’s Gilded Age, this oil on canvas captures a quintessential summer afternoon scene nestled within New England's tranquil landscape. Hassam, rejecting the academic conventions prevalent at the time, prioritized capturing immediate sensory experience rather than striving for photographic realism. This approach is evident in his masterful use of color—warm yellows and oranges dominate the palette, reflecting the radiant sunlight filtering through the trees—creating an atmosphere brimming with warmth and optimism.

    Subject Matter: The painting centers around two nude women positioned gracefully beside a body of water, likely a lake or pond. Their poses convey relaxation and contentment, inviting viewers to contemplate the serenity of nature.

    Style & Technique: Hassam’s Impressionist style is characterized by loose brushstrokes and broken color—a technique pioneered by artists like Claude Monet and Georges Seurat. Instead of blending colors seamlessly, Hassam applied pigment in small dots or dashes, allowing the viewer's eye to blend them optically. This method maximizes luminosity and conveys a sense of movement.

    Historical Context: “June” reflects the broader artistic currents of its era—the burgeoning interest in plein air painting (painting outdoors) and the desire to depict everyday life with honesty and sensitivity. Hassam’s work aligns with the broader Impressionist movement's rejection of traditional subject matter and stylistic conventions.

    The inclusion of trees and birds serves as more than mere decorative elements; they symbolize renewal and vitality—themes central to the Impressionist preoccupation with capturing the rhythms of seasonal change. The dappled sunlight filtering through the foliage reinforces this sense of organic beauty, mirroring the natural world’s ephemeral qualities. Furthermore, Hassam's meticulous attention to detail—particularly in rendering the textures of skin and water—demonstrates his commitment to portraying reality as perceived by the senses.

    Similar Works: Hassam’s “Shoveling Snow,” also executed in 1905, exemplifies his versatility and ability to convey emotion through landscape painting. Both pieces showcase his profound understanding of how light interacts with color and form, cementing his legacy as one of America's foremost Impressionist painters. You can admire Hassam’s artistic vision at the Huntington Museum of Art.

    Ultimately, “June” transcends its visual representation; it evokes a feeling of peaceful contemplation—a reminder to appreciate the simple pleasures of life and to embrace the beauty that surrounds us. Its enduring appeal lies in Hassam's ability to distill complex emotions into a single frame, creating an artwork that continues to inspire awe and wonder. Explore high-quality reproductions at AllPaintingsStore.com for a glimpse into this timeless masterpiece.

    Umělec a muzeum

    Autor

    Frederick Childe Hassam

    Narozen(a) v Boston, Spojené státy americké

    A Pioneer of American Impressionism: The Life and Art of Frederick Childe Hassam

    Frederick Childe Hassam, plným jménem Frederick Childe Hassam (17. října 1859, Dorchester, Massachusetts – 27. srpna 1935, East Hampton, New York), byl americký impresionistický malíř. Jeho cesta od dětina projevujícího zájem o umění k tomu, aby se stal jedním z nejvýznamnějších tvůrců amerického impresionismu, je svědectvím jeho oddanosti a unikátního vize. Na rozdíl od mnoha svých současníků, kteří hledali rozsáhlé formální vzdělání v Evropě, Hassam ve svém umění vyvíjel své dovednosti především prostřednictvím samostudia a praktické aplikace, začal jako ilustrátor pro časopisy jako Harper’s Weekly a Scribner’s Monthly. Tato raná zkušenost mu pomohla rozvinout jeho pozorovacích schopností a vložila do svých děl prvky příběhu – kvality, které zůstaly charakteristické pro jeho styl. Přestože cestoval do Evropy až v roce 1886, kde krátce studoval na Akademii v Paříži, to americký krajina a městské životy, které skutečně uchvátily jeho umělecké fantazie. Nevytvářel jen kopie evropských technik; adaptoval je k zachycení specificky amerického zážitku.

    Capturing Light and Modern Life

    Hassamova díla jsou okamžitě rozpoznatelná svou luminézní kvalitou, kterou dosáhl mistrným ovládnutím světla a barvy. Vlivem na něj byli Claude Monet a Edgar Degas, kteří přijali impresionistické principy zachycování přelétajících okamžiků a atmosférických efektů. Nicméně Hassam nebyl jen pouhým kopiářem; vložil do své tvorby jedinečnou americkou citlivost. Objevoval krásu nejen v idylických krajinách, ale také v živé energii moderních měst jako New York a Boston. Jeho obrazy často zobrazují městské životy – módní dámy procházející po páté avenyu, vozovny táhnoucí se přeplněnými ulicemi nebo klidné chvíle v domácím interiéru. Tyto obrazy nebyly jen zobrazení míst; byly portréty rychle se měnící společnosti, zachycující vitalitu a dynamiku pozdního 19. a raného 20. století. Díla jako The Sonata (1893) ukazují jeho schopnost evokovat náladu a atmosféru jemnými harmoniemi barev a lehkým štětec. Jeho pobřežní scény, jako Gloucester (1899), demonstrují podobnou citlivost na světlo a atmosféru, přeměňující obyčejné přístavy na zářivé vize klidu.

    The Ten American Painters and Artistic Independence

    Významným kapitolou Hassamovy kariéry byla jeho účast ve skupině „The Ten American Painters“, která vznikla v roce 1897 jako protest proti konzervativním politikám Společnosti amerických umělců. Tato kolektivní skupina, která zahrnovala umělce jako Johna Henryho Twachtmana, Willarda Leroyda Metcalfa a Edmunda Tarbella, měla za cíl vystavovat nezávisle a prosazovat progresivnější přístup k umění. Hassam se stal prvním předsedou The Ten, posilujíc svou roli vůdce v americkém uměleckém světě. Tato éra znamenala závazek k umělecké nezávislosti a odmítnutí akademických omezení, což mu i jeho kolegům umožnilo prozkoumávat své individuální styly bez kompromisů. Jeho účast na těchto nezávislých výstavách pomohla etablovat impresionismus jako legitimní a respektovanou hnutí v USA.

    Patriotism and Later Years: The Flag Paintings

    S vypuknutím první světové války se Hassamův umělecký fokus dramaticky změnil. Vzrušením národní hrdosti se pustil do série obrazů zobrazujících americké vlajky vznášející se po páté avenyu v New Yorku. Tyto „Flag“ obrazy, vytvořené mezi lety 1916 a 1919, jsou možná jeho nejikonickými díly. Nejsou to jen reprezentace národních symbolů; jsou to silné projevy občanské hrdosti a válečné solidarity. Victory Day, May 1919 je toho dokonalým příkladem, zachycujícím radostnou atmosféru New Yorku po uzavření mírových jednání. V posledních letech svého života Hassam pokračoval v malování, experimentoval s leptáním a litografií vedle olejů. Zůstal oddán impresionistickým principům po celou svou kariéru a neustále zdokonaloval svou techniku a zkoumal nové způsoby zachycení krásy světa kolem sebe.

    Legacy and Enduring Influence

    Frederick Childe Hassam zemřel v East Hamptonu, New York, 27. srpna 1935, nechávaje za sebou rozsáhlé a vlivné dílo. Jeho dědictví přesahuje jeho technickou zdatnost; hrál klíčovou roli při etablovaní amerického impresionismu jako odlišného uměleckého hnutí. Prokázal, že američtí umělci mohli nejen přijmout evropské techniky, ale také je adaptovat k vytvoření něčeho jedinečně svého. Jeho obrazy nadále rezonují s publikem dnes a nabízejí pohledy do zapomenuté doby a připomínají nám sílu umění zachycovat ducha času a místa. Hassamův vliv lze vidět ve dílech mnoha umělců, kteří ho následovali, solidifikující jeho pozici mezi nejdůležitějšími postavami amerického umění. Jeho oddanost zachycování světla, barvy a podstaty moderního života zaručuje, že jeho obrazy budou nadále inspirovat a okouzlovat generace budoucích.

    Kde si přečíst více informací

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení June

    topimpressionists.com/cs/art/download/frederick-childe-hassam-june-8DP6QF-en/

    Jak citovat toto dílo

    MLA
    Hassam, Frederick Childe. June. 1905, https://topimpressionists.com/cs/art/frederick-childe-hassam-june-8DP6QF-en/
    APA
    Hassam, Frederick Childe (1905). June [Painting]. https://topimpressionists.com/cs/art/frederick-childe-hassam-june-8DP6QF-en/
    Chicago
    Frederick Childe Hassam. June. 1905. https://topimpressionists.com/cs/art/frederick-childe-hassam-june-8DP6QF-en/
    Harvard
    Hassam, Frederick Childe (1905) June. Available at: https://topimpressionists.com/cs/art/frederick-childe-hassam-june-8DP6QF-en/

    Zaměřte se pozorně

    June — Frederick Childe Hassam

    Zaměřte se na detail

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. V našem katalogu je toto dílo zařazeno pod: nude figures, landscape painting, outdoor scene. Souhlasíte? Co byste k němu přidali nebo co byste z něj odebrali?
    4. Vraťte se k dílu Západ Slunce nad Mořem (1911), který jste v tomto průvodci viděli dříve. Uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    5. American Impressionism: Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio. Kde v tomto díle můžete tento prvek spatřit?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Otázky a odpovědi

    Jaké emoce vyvolává „June“ od Frederick Childe Hassam?

    „June“ je spojováno s Calm pocity. Emocionální náboj díla popisuje dojem, který z něj vyzařuje.

    Jakou atmosféru vyzařuje dílo "June"?

    Dílo „June“ od Frederick Childe Hassam je v náladě popsáno jako Serene. Tato klasifikace může pomoci při zařazení díla do konkrétního prostředí.

    Jakou paletu barev a jaký pocit v sobě spojuje dílo "June"?

    Paleta Neutrals díla „June“ od Frederick Childe Hassam harmonizuje s jeho Calm emocionálním vyzněním. Barva je jedním ze způsobů, jakými umělecké dílo předává pocity.