Formát papíru

Průvodce studentskou tvorbou

Pomona

Jméno Ročník Datum

Frederick Childe Hassam, Pomona (1900). Právo veřejné domény Podívejte se na toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

Zásadní informace

Autor
Frederick Childe Hassam topimpressionists.com/cs/artists/frederick-childe-hassam_cs/
Datum vzniku díla
1859 – 1935
Malováno
1900
Medium
Oil On Canvas
Pohyb
Impressionism Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio.
Období
19th Century
Artistic style
Impressionism
Notable elements or techniques
Use of light and color, vivid colors
Subject or theme
Pomona, goddess of fruit and fertility

V kontextu

Pomona — Frederick Childe Hassam

Kdy bylo toto dílo vytvořeno?

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900
  7. 1910
  8. 1920
  9. 1930

Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období — 0 při narození, 76 při smrti.

Vymalováno v době, kdy bylo umělci 41 let. Umělec dožil se 76 let. 239 z celkových 516 děl tohoto umělce v našem katalogu je datováno dříve.

Shaded: životopis Frederick Childe Hassam (1859–1935) ▲ toto dílo, 1900 každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

První díla: až do 1892 Hlavní období tvůrčí činnosti: 1892–1910 Pozdní díla: od 1910

Tyto tři pásma rozdělují díla v tomto katalogu, která mají uvedené datum, na první čtvrtinu, prostřední polovinu a poslední čtvrtinu. Nejedná se o kompletní tvorbu daného umělce: úzká pásma mohou představovat spíše mezery v záznamech než období nečinnosti. Ty samé roky, v nichž se odehrává život umělce

Podobná díla

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: topimpressionists.com/cs/art/similar/frederick-childe-hassam-pomona-8DP6TL-en/

Paleta barev

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Putty #e7dda7

    Uložená paleta

    • #E7DDA7
    • #67572A
    • #B29C5D
    • #83AAD0

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Paleta
    Pastels Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Putty
    Sytost
    Vivid Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Balanced Jak moc se barvy v rámci obrazu liší v jasnosti a sytosti.
    Harmonie
    Strong Color Unity Jak dobře barvy spoluladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Brilliant Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Clear Color Presence Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Kde na světě se na tento obraz dívají lidé?

    • pod 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a více
    Tento obraz sám o sobě nemá pro zmapování dostatek zaznamenaných návštěvníků, proto tato deska obsahuje všechna díla autora Frederick Childe Hassam za posledních dvanáct měsíců — celkem 25 zemí. Odkud tyto údaje pocházejí

    Deset předních zemí

    1. 1 Čína 65,1%
    2. 2 Spojené státy americké 7,2%
    3. 3 Singapur 6,8%
    4. 4 Argentina 4,3%
    5. 5 Hongkong 3,8%
    6. 6 Rumunsko 3,8%
    7. 7 Austrálie 3,1%
    8. 8 Francie 2,0%
    9. 9 Mexiko 0,5%
    10. 10 Kanada 0,3%
    11. · 15 dalších zemí 3,1%

    Najděte na mapě tři nejtmavší země. Nachází se muzeum, které toto malířské dílo uchovává, v některé z nich? Napište jeden důvod, proč by se na něj mohli dívat lidé z dalekých krajin.

    20 nejvíce prohlížených děl umělce Frederick Childe Hassam

    1. 1 Couch on the Porch, Cos Cob, 1914 3,1%
    2. 2 Celia thaxter's Garden, Isles of Shoals, Maine, 1890 2,2%
    3. 3 Západ Slunce nad Mořem, 1911 2,1%
    4. 4 Mount Vernon Street, Boston, 1890 2,1%
    5. 5 Vodní zahrada, 1909 1,2%
    6. 6 Lady in the Park (also known as In the Garden), 1897 0,9%
    7. 7 Street in Pont Aven - Evening, 1897 0,9%
    8. 8 Tuileries Gardens, 1897 0,7%
    9. 9 July Fourteenth, Rue Daunou, 1910 0,7%
    10. 10 Mrs. Hassam in the Garden, 1896 0,7%
    11. 11 Bowl of Goldfish 0,6%
    12. 12 Surf, Isles of Shoals, 1913 0,6%
    13. 13 The Fourth of July, 1916 (also known as The Greatest Display of the American Flag Ever Seen in New York, Climax of the Preparedness Parade in May), 1916 0,6%
    14. 14 Gloucester, 1899 0,6%
    15. 15 The Hovel and the Skyscraper, 1904 0,6%
    16. 16 Rooftops: Pont-Aven, 1897 0,6%
    17. 17 Rainy Midnight 0,6%
    18. 18 Messinger Boy, 1902 0,6%
    19. 19 in the garden, 1889 0,6%
    20. — Pomona, 1900 tento obraz 0,0%

    Tyto práce společně tvoří 20,0% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 757 děl tohoto umělce, z nichž 371 byla prohlédnuta alespoň jednou. Tento obraz zatím nebyl v daném období prohlédnut – uzavírá seznam bez uvedeného pořadí. Stále stejné, měsíc po měsíci

    Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.

    O tomto uměleckém díle

    Pomona — Frederick Childe Hassam

    The painting Pomona by Frederick Childe Hassam is a stunning example of American Impressionism. Created in 1900, this oil on canvas piece is now housed at the Smithsonian American Art Museum in the United States. The painting features a woman sitting in front of fruit trees with apples on the branches, surrounded by a blue sky background that adds depth and openness to the scene.

    Artistic Style and Technique

    Frederick Childe Hassam's use of light and color in Pomona is characteristic of his Impressionist style. The woman's dress and the apples are depicted in vivid colors, while the background is softer and more subdued. This technique creates a sense of harmony and balance in the painting. As seen in other works by Frederick Childe Hassam, such as Nymph And Sea, available on /art/list/?Filter=AQZTNT-Frederick-Childe-Hassam-Nymph-And-Sea, his ability to capture light and color is unparalleled.

    Symbolism and Meaning

    The painting Pomona is not just a beautiful depiction of nature, but also carries symbolic meaning. The woman in the painting represents Pomona, the Roman goddess of fruit and trees. The apples and fruit trees surrounding her symbolize abundance and fertility. This theme is reminiscent of other artworks, such as People in the Park by Frederick Carl Frieseke, which can be found on /art/list/?Filter=8YDM2X-Frederick-Carl-Frieseke-People-in-the-Park.

    The use of color and light in Pomona creates a sense of harmony and balance.

    The painting carries symbolic meaning, representing abundance and fertility.

    Frederick Childe Hassam's Impressionist style is characteristic of his work, as seen in other pieces like Nymph And Sea.

    Handmade oil painting reproductions of Pomona are available on /art/list/?Filter=8DP6TL-Frederick-Childe-Hassam-Pomona, allowing art lovers to own a piece of history. For more information on Frederick Childe Hassam and his work, visit the Smithsonian American Art Museum or explore the collection on https://AllPaintingsStore.com.

    The beauty and significance of Pomona make it a must-see for art enthusiasts. With its stunning depiction of nature and symbolic meaning, this painting is a true masterpiece of American Impressionism.

    Umělec a muzeum

    Umělec

    Frederick Childe Hassam

    Narozen(a) v Boston, Spojené státy americké

    A Pioneer of American Impressionism: The Life and Art of Frederick Childe Hassam

    Frederick Childe Hassam, plným jménem Frederick Childe Hassam (17. října 1859, Dorchester, Massachusetts – 27. srpna 1935, East Hampton, New York), byl americký impresionistický malíř. Jeho cesta od dětina projevujícího zájem o umění k tomu, aby se stal jedním z nejvýznamnějších tvůrců amerického impresionismu, je svědectvím jeho oddanosti a unikátního vize. Na rozdíl od mnoha svých současníků, kteří hledali rozsáhlé formální vzdělání v Evropě, Hassam ve svém umění vyvíjel své dovednosti především prostřednictvím samostudia a praktické aplikace, začal jako ilustrátor pro časopisy jako Harper’s Weekly a Scribner’s Monthly. Tato raná zkušenost mu pomohla rozvinout jeho pozorovacích schopností a vložila do svých děl prvky příběhu – kvality, které zůstaly charakteristické pro jeho styl. Přestože cestoval do Evropy až v roce 1886, kde krátce studoval na Akademii v Paříži, to americký krajina a městské životy, které skutečně uchvátily jeho umělecké fantazie. Nevytvářel jen kopie evropských technik; adaptoval je k zachycení specificky amerického zážitku.

    Capturing Light and Modern Life

    Hassamova díla jsou okamžitě rozpoznatelná svou luminézní kvalitou, kterou dosáhl mistrným ovládnutím světla a barvy. Vlivem na něj byli Claude Monet a Edgar Degas, kteří přijali impresionistické principy zachycování přelétajících okamžiků a atmosférických efektů. Nicméně Hassam nebyl jen pouhým kopiářem; vložil do své tvorby jedinečnou americkou citlivost. Objevoval krásu nejen v idylických krajinách, ale také v živé energii moderních měst jako New York a Boston. Jeho obrazy často zobrazují městské životy – módní dámy procházející po páté avenyu, vozovny táhnoucí se přeplněnými ulicemi nebo klidné chvíle v domácím interiéru. Tyto obrazy nebyly jen zobrazení míst; byly portréty rychle se měnící společnosti, zachycující vitalitu a dynamiku pozdního 19. a raného 20. století. Díla jako The Sonata (1893) ukazují jeho schopnost evokovat náladu a atmosféru jemnými harmoniemi barev a lehkým štětec. Jeho pobřežní scény, jako Gloucester (1899), demonstrují podobnou citlivost na světlo a atmosféru, přeměňující obyčejné přístavy na zářivé vize klidu.

    The Ten American Painters and Artistic Independence

    Významným kapitolou Hassamovy kariéry byla jeho účast ve skupině „The Ten American Painters“, která vznikla v roce 1897 jako protest proti konzervativním politikám Společnosti amerických umělců. Tato kolektivní skupina, která zahrnovala umělce jako Johna Henryho Twachtmana, Willarda Leroyda Metcalfa a Edmunda Tarbella, měla za cíl vystavovat nezávisle a prosazovat progresivnější přístup k umění. Hassam se stal prvním předsedou The Ten, posilujíc svou roli vůdce v americkém uměleckém světě. Tato éra znamenala závazek k umělecké nezávislosti a odmítnutí akademických omezení, což mu i jeho kolegům umožnilo prozkoumávat své individuální styly bez kompromisů. Jeho účast na těchto nezávislých výstavách pomohla etablovat impresionismus jako legitimní a respektovanou hnutí v USA.

    Patriotism and Later Years: The Flag Paintings

    S vypuknutím první světové války se Hassamův umělecký fokus dramaticky změnil. Vzrušením národní hrdosti se pustil do série obrazů zobrazujících americké vlajky vznášející se po páté avenyu v New Yorku. Tyto „Flag“ obrazy, vytvořené mezi lety 1916 a 1919, jsou možná jeho nejikonickými díly. Nejsou to jen reprezentace národních symbolů; jsou to silné projevy občanské hrdosti a válečné solidarity. Victory Day, May 1919 je toho dokonalým příkladem, zachycujícím radostnou atmosféru New Yorku po uzavření mírových jednání. V posledních letech svého života Hassam pokračoval v malování, experimentoval s leptáním a litografií vedle olejů. Zůstal oddán impresionistickým principům po celou svou kariéru a neustále zdokonaloval svou techniku a zkoumal nové způsoby zachycení krásy světa kolem sebe.

    Legacy and Enduring Influence

    Frederick Childe Hassam zemřel v East Hamptonu, New York, 27. srpna 1935, nechávaje za sebou rozsáhlé a vlivné dílo. Jeho dědictví přesahuje jeho technickou zdatnost; hrál klíčovou roli při etablovaní amerického impresionismu jako odlišného uměleckého hnutí. Prokázal, že američtí umělci mohli nejen přijmout evropské techniky, ale také je adaptovat k vytvoření něčeho jedinečně svého. Jeho obrazy nadále rezonují s publikem dnes a nabízejí pohledy do zapomenuté doby a připomínají nám sílu umění zachycovat ducha času a místa. Hassamův vliv lze vidět ve dílech mnoha umělců, kteří ho následovali, solidifikující jeho pozici mezi nejdůležitějšími postavami amerického umění. Jeho oddanost zachycování světla, barvy a podstaty moderního života zaručuje, že jeho obrazy budou nadále inspirovat a okouzlovat generace budoucích.

    Více informací zde

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Pomona

    topimpressionists.com/cs/art/download/frederick-childe-hassam-pomona-8DP6TL-en/

    Citace tohoto díla

    MLA
    Hassam, Frederick Childe. Pomona. 1900, https://topimpressionists.com/cs/art/frederick-childe-hassam-pomona-8DP6TL-en/
    APA
    Hassam, Frederick Childe (1900). Pomona [Painting]. https://topimpressionists.com/cs/art/frederick-childe-hassam-pomona-8DP6TL-en/
    Chicago
    Frederick Childe Hassam. Pomona. 1900. https://topimpressionists.com/cs/art/frederick-childe-hassam-pomona-8DP6TL-en/
    Harvard
    Hassam, Frederick Childe (1900) Pomona. Available at: https://topimpressionists.com/cs/art/frederick-childe-hassam-pomona-8DP6TL-en/

    Zaměřte se pozorně

    Pomona — Frederick Childe Hassam

    Detailní pohled

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. V našem katalogu je toto dílo zařazeno pod: fruit trees, roman goddess, impressionist style. Souhlasíte? Co byste k němu přidali nebo co byste z něj odebrali?
    4. Vraťte se k dílu Západ Slunce nad Mořem (1911), který jste v tomto průvodci viděli dříve. Uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    5. Impressionism: Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio. Kde v tomto díle můžete tento prvek spatřit?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Otázky a odpovědi

    Jaká je vnímaná jasnost díla „Pomona“ od Frederick Childe Hassam?

    Vnímaná jasnost díla „Pomona“ od Frederick Childe Hassam je brilliant. Lze jej přizpůsobit osvětlení daného prostoru.

    Kde si mohu koupit print díla „Pomona“ od Frederick Childe Hassam?

    Dílo "Pomona" je k dispozici jako umělecká tiskovina na bavlněném plátně nebo archivním plátnovém papíře. Objednávky můžete zadat na stránce Umělecká tiskovina v požadované velikosti.

    Co má dílo „Pomona“ společného se zbytkem tvorby umělce Frederick Childe Hassam?

    Dílo „Pomona“ sdílí s ostatními pracemi umělce Frederick Childe Hassam charakteristický styl Impressionism a opakující se témata: impressionist light & color, roman goddess symbolism, abundance, fertility themes, american pastoral beauty, hassam's nature series", rural american life, seasonal harmony.