Papír

Průvodce studentskou tvorbou

Bedside table

Jméno Třída Datum

Giuseppe Maggiolini, Bedside table (1785), Sforzův hrad. Veřejná doména Objevte toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

Fakta

Umělec
Giuseppe Maggiolini topimpressionists.com/cs/artists/giuseppe-maggiolini_cs/
Datum vzniku díla
1738 – 1814
Malováno
1785
Původní rozměry
80 x 50 cm
Koná se v
Sforzův hrad topimpressionists.com/cs/museums/sforzuv-hrad-milan_cs/

V kontextu

Bedside table — Giuseppe Maggiolini

Jak velké je?

Původní rozměry jsou 80 × 50 cm (výška × šířka), zde zobrazeno vedle dospělé osoby průměrné výšky.

Kdy bylo toto dílo namalováno?

  1. 1730
  2. 1740
  3. 1750
  4. 1760
  5. 1770
  6. 1780
  7. 1790
  8. 1800
  9. 1810

Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období — 0 při narození, 76 při smrti.

Vymalováno v době, kdy bylo umělci 47 let. Umělec dožil se 76 let. 1 z celkových 2 děl tohoto umělce v našem katalogu je datováno dříve.

Shaded: životopis Giuseppe Maggiolini (1738–1814) ▲ toto dílo, 1785 každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

Porovnat s

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: topimpressionists.com/cs/art/similar/giuseppe-maggiolini-bedside-table-D4R4NJ-en/

Barvy

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Espresso #361815

    Katalogizovaná paleta

    • #361815
    • #FDFDFD
    • #703B2C
    • #996F60

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Paleta
    Neutrals Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Espresso
    Intenzita
    Monochromatic Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Statement Míra rozdílů v jasnosti a sytosti barev v rámci celého obrazu.
    Harmonie
    Unified Palette Jak dobře barvy spolu ladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Brilliant Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Muted Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Top 2 nejvíce prohlížených děl umělce Giuseppe Maggiolini

    1. 1 Dresser, 1758 100,0%100 návštěv
    2. — Bedside table, 1785 tento obraz 0,0%0 návštěv

    Tyto práce společně si nárokují 100,0% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 3 děl tohoto umělce, z nichž 1 byla prohlédnuta alespoň jednou. Tento obraz zatím v daném období nebyl prohlédnut – uzavírá seznam bez uvedeného pořadí. Stále stejné, měsíc po měsíci

    Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.

    O tomto uměleckém díle

    Bedside table — Giuseppe Maggiolini

    At the end of the eighteenthcentury, Neoclassicism dominated throughout Europe. Furniture changed to meetthe new requirements of families, who were commissioning smaller furniture,better suited to use in all the rooms of the palazzi, even those once used only for entertaining. New types offurniture were created, such as desks, tables and bedside tables. When theViennese court moved to Milan, the city became an important artistic centre,where craftsmen could open thriving workshops that turned out pieces ofexceptional quality. Notable among them was Giuseppe Maggiolini, creator ofsome of the finest furniture of his age. Here wehave the example of a bedside table characterised by long slender legs. On thefront it has an inlay with a decorative motif depicting two scrolls of acanthusleaves emerging from a goblet. Several variations of this decorative motif canbe seen in the FondoMaggioliniano, Castello Sforzesco, Milan, which conservesthe model drawings of the workshop.

    Umělec a muzeum

    Autor

    Giuseppe Maggiolini

    Narozen(a) v Parabiago, Itálie

    život zasvěcený umění a inovaci

    Giuseppe Maggiolini, italský truhlář a mistr intarsie, zanechal nezapomenutelnou stopu v celém světě umění a designu nábytku. Narodil se 13. listopadu 1738 v Itálii a jeho celý život byl oslavou inovativního ducha a neuvěřitelné umělecké zdatnosti.

    mladost a začátky kariéry

    Ačkoliv nejsou podrobnosti o jeho raném věku příliš doloženy, víme, že si otevřel vlastní bottegu na centrálním náměstí v Parabiago, které dnes nese právě jeho jméno. Právě tento krok znamenal počátek jeho oslnivé kariéry jako uznávaného tvůrce luxusního nábytku a intarsie.

    umělecký styl a přínos

    Maggioliniho dílo je charakteristické masivními neklasickými tvary, které jsou potaženy bohatě detailními intarsiovými výjevy, často uzavřenými v komplexních okrajích. Jeho pověst se rozšířila až do Rakouska a Polska, a v roce 1777 byl jmenován intarsiatorem na habsburském velkoknížecím dvoře.

    Noční stolík (80 x 50 cm, hrad Sforza, Miláno, Itálie, mramor) – prim Donní příklad jeho neklasického stylu.

    Komoda (86 x 125 cm, hrad Sforza, Miláno, Itálie, bronz) – představuje jeho naprosté mistrovství v neklasických formách.

    významné zakázky a pozdní život

    V roce 1806 dostal Maggiolini prestižnou zakázku na výrobu psacího stolu v souvislosti s Napoleonovým korunovací v Miláně. Tato událost přinesla renesanci zakázek od významných patronů, včetně knížete Eugène de Beauharnais. Nicméně do roku 1809 se Maggiolini již stáhl do důchodu, neboť v Miláně rostla antipatie k Napoleonovu systému.

    odkaz a památka

    Maggioliniho odkaz žije dál skrze jeho nesčetná díla, která lze nalézt například na jeho stránce na AllPaintingsStore.com. Jeho vliv je jasně patrný v neklasickém hnutí, které dominovalo Evropě po celou dobu jeho života.

    Prohlédněte si umělecká díla Giuseppe Maggiolini na AllPaintingsStore.com

    Navštivte hrad Sforza v Miláně, Itálie, kde je vystaveno mnoho jeho děl.

    závěr

    Život Giuseppe Maggiolini byl svědectvím o umělecké inovaci a mistrovství v neklasickém designu nábytku. Díky svým nesmrtelným dílům i nadále inspiruje umělce i milovníky umění a pevně si upevňuje své místo v kronikách dějin umění. Museo Poldi Pezzoli (Miláno, Itálie) a hrad Sforza (Miláno, Itálie) patří mezi významná muzea, která chrání a prezentují Maggioliniho dílo.

    Muzeum

    Sforzův hrad

    Vystaveno v Milán, Itálie

    A Fortress Transformed: Unveiling the Majesty of Sforza Castle

    Nestled within the vibrant heart of Milan, Italy, stands Sforza Castle—a monumental testament to centuries of shifting power, artistic patronage, and architectural evolution. More than just a castle, it’s a living chronicle of Milanese history, an immersive experience that seamlessly blends medieval fortification with Renaissance splendor. Originally conceived as a formidable defensive structure in the 14th century by Galeazzo II Visconti, this imposing complex was dramatically reshaped under his successor, Francesco Sforza, transforming it into a lavish princely residence and ultimately, one of Italy’s most significant cultural institutions. Today, within its weathered walls and soaring ceilings, visitors embark on a journey through time, encountering masterpieces by Leonardo da Vinci, Michelangelo, and countless other artistic giants—all housed within a structure that continues to breathe with the echoes of Milan's past.

    The castle’s architectural narrative is itself a captivating story; from its medieval foundations gradually incorporating Renaissance elements under Francesco Sforza and his heirs, to Luca Beltrami’s meticulous reconstruction in the late 19th century which cleverly integrated modern functionality without sacrificing historical integrity. This careful balance is immediately apparent upon entering—a sense of both ancient grandeur and contemporary relevance. The castle's layout reflects its layered history; a deliberate layering of defensive walls, grand halls, and intimate chambers, each whispering tales of ambition, intrigue, and artistic brilliance. The original Visconti fortress, built between 1358 and 1370, was a pragmatic design focused on defense – thick walls, strategically placed towers, and a formidable gatehouse. However, it was Francesco Sforza who truly reimagined the space, transforming it into a symbol of his family’s power and wealth. He commissioned lavish embellishments, including grand halls, intricate frescoes, and opulent furnishings, reflecting the burgeoning Renaissance aesthetic. Later additions, particularly during the 16th and 17th centuries under subsequent Sforza rulers, further expanded the castle's complexity, incorporating elements of Mannerism and Baroque design. The reconstruction undertaken by Luca Beltrami in the late 19th century aimed to restore the castle to its former glory while also adapting it for modern use as a museum and cultural center – a delicate balancing act that has largely succeeded.

    Echoes of Masters: Da Vinci, Michelangelo, and a Legacy of Art

    The Sforza Castle’s association with artistic titans like Leonardo da Vinci and Michelangelo elevates it beyond a mere historical site to a veritable sanctuary of creativity. Perhaps the castle's most celebrated feature is the Sala delle Asse (Hall of Wooden Panels), commissioned by Ludovico il Moro around 1498 and largely attributed to Leonardo himself. This room is a breathtaking spectacle, depicting a fantastical forest of mulberry trees teeming with life—a vibrant allegory of Milanese prosperity and power. The intricate detail, achieved through painstaking application of wood panels, creates an illusion of depth and space that is truly remarkable. The coats of arms adorning the walls further enrich the scene, offering a glimpse into the Sforza family’s lineage and ambitions. Equally poignant is Michelangelo's Pietà Rondanini, an unfinished marble sculpture that stands as a testament to the artist’s enduring genius. The Pietà, depicting the Virgin Mary cradling the body of Christ, is characterized by its raw emotion and expressive power—qualities particularly evident in the figure of Mary's face. Its placement within the castle, amidst other masterpieces, highlights the continuity of artistic excellence across centuries.

    Beyond these iconic works, the Pinacoteca (Picture Gallery) houses a remarkable collection of Italian paintings spanning various periods, including pieces by Andrea Mantegna, Giovanni Bellini, and Canaletto. These works offer a diverse range of styles and subject matter, providing valuable insights into the artistic trends of the Renaissance and beyond. The castle’s curators have meticulously arranged these artworks to create a chronological narrative, allowing visitors to trace the evolution of Italian painting over several centuries. The collection isn't just about individual masterpieces; it’s about understanding the context in which they were created – the political, social, and cultural forces that shaped the artistic landscape of Milan. The castle also houses a significant collection of decorative arts, including furniture, ceramics, and textiles, offering a comprehensive view of Renaissance interior design.

    A Treasury of Artistic Legacy: From Ancient Relics to Decorative Arts

    Sforza Castle’s treasures extend far beyond its most famous masterpieces. The castle's museums are a microcosm of Italian artistic achievement, showcasing everything from ancient Roman relics to contemporary decorative arts. The Museum of Ancient Art is particularly noteworthy for its impressive equestrian tomb of Bernabò Visconti, a symbol of the powerful medieval dynasty that preceded the Sforzas. This imposing monument speaks volumes about the ambition and authority of the Visconti rulers. The Raccolta di Mobili (Furniture Collection) offers a fascinating glimpse into the tastes and styles of Milanese nobility throughout the centuries, revealing how domestic life evolved alongside artistic trends. The Museum of Decorative Arts presents a vast collection of ceramics, precious late-antique ivories, and contemporary glass, demonstrating the breadth of Italian craftsmanship. The castle’s curators have meticulously arranged these artworks to create a chronological narrative, allowing visitors to trace the evolution of Italian painting over several centuries.

    A Living Landmark: The Castle Today

    Sforza Castle is more than just a museum; it's a vibrant cultural hub that continues to evolve alongside Milan. The castle complex houses several museums, including the Pinacoteca, Museo d’Arte Antica, and others dedicated to musical instruments, furniture, and Egyptian artifacts. The vast Piazza d'Armi, once a bustling parade ground now transformed into a serene public park, offers a welcome respite from the city’s bustle—a green oasis within the historic walls. The castle also hosts concerts, theatrical performances, and art exhibitions, further solidifying its role as a vital center for artistic expression. A visit to Sforza Castle is an unforgettable journey through time—a chance to immerse oneself in Milanese history, admire masterpieces by some of the world’s greatest artists, and experience the enduring legacy of a truly remarkable fortress.

    Kde si přečíst více informací

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Bedside table

    topimpressionists.com/cs/art/download/giuseppe-maggiolini-bedside-table-D4R4NJ-en/

    Jak citovat toto dílo

    MLA
    Maggiolini, Giuseppe. Bedside table. 1785, Sforzův hrad. https://topimpressionists.com/cs/art/giuseppe-maggiolini-bedside-table-D4R4NJ-en/
    APA
    Maggiolini, Giuseppe (1785). Bedside table [Painting]. Sforzův hrad. https://topimpressionists.com/cs/art/giuseppe-maggiolini-bedside-table-D4R4NJ-en/
    Chicago
    Giuseppe Maggiolini. Bedside table. 1785. Sforzův hrad. https://topimpressionists.com/cs/art/giuseppe-maggiolini-bedside-table-D4R4NJ-en/
    Harvard
    Maggiolini, Giuseppe (1785) Bedside table. Sforzův hrad. Available at: https://topimpressionists.com/cs/art/giuseppe-maggiolini-bedside-table-D4R4NJ-en/

    Zaměřte se pozorně

    Bedside table — Giuseppe Maggiolini

    Zaměřte se na detail

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. Vraťte se k dílu Dresser (1758), který jste v tomto průvodci viděli dříve. Uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    4. Giuseppe Maggiolini bylo při vzniku tohoto díla ve věku přibližně 47. Co v něm vypadá jako práce umělce právě v této životní fázi?
    5. Co by vás umělec mohl chtít vyvolat?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Otázky a odpovědi

    K kterému umělci je dílo "Bedside table" připisováno?

    Autorem díla „Bedside table“ je Giuseppe Maggiolini. Práce je v katalogu uvedena pod jménem Giuseppe Maggiolini.

    Mohu si prohlédnout "Bedside table" v celoplátno formátu slideshow?

    K dispozici je sklízivka: stránka Slideshow díla „Bedside table“ od Giuseppe Maggiolini.

    Působí dílo "Bedside table" celkově spíše světle, nebo tmavě?

    U díla „Bedside table“ od Giuseppe Maggiolini je zaznamenána jasnost brilliant při luminanci Luminous.