Formát papíru

Průvodce studentskou tvorbou

A Snowy Day

Jméno Ročník Datum

Helen Hyde, A Snowy Day (1901). Právo veřejné domény Podívejte se na toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

Zásadní informace

Autor
Helen Hyde topimpressionists.com/cs/artists/helen-hyde_cs/
Datum vzniku díla
1868 – 1919
Malováno
1901
Původní rozměry
19 x 23 cm
Pohyb
Japonism

V kontextu

A Snowy Day — Helen Hyde

Rozměry

Původní rozměry jsou 19 × 23 cm (výška × šířka), zde zobrazeno vedle dospělé osoby průměrné výšky.

Kdy bylo toto dílo vytvořeno?

  1. 1860
  2. 1870
  3. 1880
  4. 1890
  5. 1900
  6. 1910

Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období — 0 při narození, 51 při smrti.

Vymalováno v době, kdy bylo umělci 33 let. Umělec dožil se 51 let. 17 z celkových 124 děl tohoto umělce v našem katalogu je datováno dříve.

Shaded: životopis Helen Hyde (1868–1919) ▲ toto dílo, 1901 každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

První díla: až do 1904 Hlavní období tvůrčí činnosti: 1904–1914 Pozdní díla: od 1914

Tyto tři pásma rozdělují díla v tomto katalogu, která mají uvedené datum, na první čtvrtinu, prostřední polovinu a poslední čtvrtinu. Nejedná se o kompletní tvorbu daného umělce: úzká pásma mohou představovat spíše mezery v záznamech než období nečinnosti. Ty samé roky, v nichž se odehrává život umělce

Podobná díla

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: topimpressionists.com/cs/art/similar/helen-hyde-a-snowy-day-AQRFHC-en/

Paleta barev

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Putty #d7c7b4

    Uložená paleta

    • #D7C7B4
    • #96846F
    • #C8B598
    • #5A544E

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Paleta
    Neutrals Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Putty
    Sytost
    Balanced Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Serene Jak moc se barvy v rámci obrazu liší v jasnosti a sytosti.
    Harmonie
    Unified Palette Jak dobře barvy spoluladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Brilliant Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Subtle Color Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Kde na světě se na tento obraz dívají lidé?

    • pod 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a více
    Tento obraz sám o sobě nemá pro zmapování dostatek zaznamenaných návštěvníků, proto tato deska obsahuje všechna díla autora Helen Hyde za posledních dvanáct měsíců — celkem 6 zemí. Odkud tyto údaje pocházejí

    Deset předních zemí

    1. 1 Čína 69,0%
    2. 2 Spojené státy americké 12,1%
    3. 3 Mexiko 6,9%
    4. 4 Hongkong 5,2%
    5. 5 Singapur 5,2%
    6. 6 Belgie 1,7%

    Najděte na mapě tři nejtmavší země. Nachází se muzeum, které toto malířské dílo uchovává, v některé z nich? Napište jeden důvod, proč by se na něj mohli dívat lidé z dalekých krajin.

    20 nejvíce prohlížených děl umělce Helen Hyde

    1. 1 Her Bit, 1918 9,8%
    2. 2 In Mexico, 1913 4,9%
    3. 3 A Roundelay, 1906 4,9%
    4. 4 A Day in June, 1910 4,9%
    5. 5 The Pink Fountain at Jalapa, 1912 3,3%
    6. 6 Sunday Morning, 1912 3,3%
    7. 7 The White Peacock, 1914 3,3%
    8. 8 Baby Talk, 1908 3,3%
    9. 9 A Snowy Day, 1901 tento obraz 3,3%
    10. 10 The Sacred Calf in the Bazaar at Agra, 1910 1,6%
    11. 11 The Lucky Branch, 1915 1,6%
    12. 12 The Greeting, 1910 1,6%
    13. 13 A Mexican Coquette, 1912 1,6%
    14. 14 Mount Orizaba, 1912 1,6%
    15. 15 Fireflies, 1906 1,6%
    16. 16 An April Evening, 1910 1,6%
    17. 17 The Unwilling Dancers, 1912 1,6%
    18. 18 Little Miss Muffet, 1918 1,6%
    19. 19 Fort Point, 1898 1,6%
    20. 20 The Hired Baby, 1909 1,6%

    Tyto práce společně tvoří 58,6% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 124 děl tohoto umělce, z nichž 45 byla prohlédnuta alespoň jednou. Tento obraz se v tomto žebříčku nachází na 9 místě, přičemž si připravuje 3,3% této pozornosti. Stále stejné, měsíc po měsíci

    Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.

    Umělec a muzeum

    Umělec

    Helen Hyde

    Narozen(a) v Lima, Spojené státy americké

    Helen Hyde: Most Americká Umělkyně, Japonská Duše

    Helen Hyde, narozena v Limě ve státě New York v roce 1868 a zemřela v Pasadeně v Kalifornii roku 1919, byla umělkyní, jejíž životní cesta se neobyčejně propojila s dvěma kulturami – americkou a japonskou. Její tvorba, především barevná leptání a dřevoryty, představuje unikátní syntézu západních uměleckých tradic a východního estetického cítění. Od dětství ji provázelo silné umělecké nadání, které se projevilo již v raném věku pod vedením Ferdinanda Richardta. Rodinný přesun do San Francisca otevřel dveře k dalšímu vzdělávání na California School of Design a následně k evropským studiím v Berlíně a Paříži. Zde se učila od uznávaných mistrů, jako byli Franz Skarbina, Raphael Collin a Félix Régamey, přičemž právě setkání s Régameovým rozsáhlou sbírkou japonského umění zásadně ovlivnilo směřování její tvorby. Zrodil se tak zájem o Japonismus, který se stal nedílnou součástí jejího uměleckého vnímání světa.

    Cesta do Japonska a Vznik Unikátního Stylu

    Po návratu do Kalifornie začala Hyde experimentovat s technikou barevného leptání a zaměřila se na zobrazování života čínské čtvrti v San Franciscu. Klíčovým momentem jejího uměleckého vývoje se stalo však roku 1899 rozhodnutí vydat se do Japonska, země, která ji fascinovala již od dětství. V Japonsku se ponořila do studia tradičního inkoustového malířství u Kanna Tomonobu a osvojila si techniku dřevorytů pod vedením Emila Carlseana. Tato intenzivní imerze do japonské kultury a umění ji vedla k vytvoření zcela unikátního stylu, který harmonicky spojoval západní akademické vzdělání s východní estetikou. Její díla se vyznačují jemnou linií, citlivým koloritem a poetickým zobrazením každodenního života japonských žen a dětí – motivů, které ji obzvláště oslovovaly. Hyde si vytvořila vlastní systém rozdělení práce, kdy využívala dovedností japonských řezbářů a tiskařů, čímž dosáhla precizního provedení svých dřevorytů.

    Významná Díla a Technické Zvládnutí

    Mezi Hydeiny nejznámější díla patří "A Monarch of Japan" (1901), které získalo první místo na prestižní výstavě Nihon Kaiga Kyokai, a "Baby Talk" (1909), oceněné zlatou medailí na Aljaško-yukonsko-pacifické expozici. Dalšími významnými díly jsou například "Sausalito", "Footbridge" a "Her Bit". Její technická zdatnost v oblasti barevného leptání a dřevorytů byla obdivována jak v Americe, tak i v Evropě. Hyde dokázala s mistrovstvím zachytit jemné nuance světla a stínu, vytvářet hloubku a prostor pomocí vrstvení barev a využívat specifické vlastnosti jednotlivých technik k dosažení požadovaného efektu. Její práce jsou charakteristické pro svou citlivost, eleganci a poetickým nádechem.

    Ocenění a Historický Dopad

    Helen Hyde dosáhla během svého života značného uznání a popularity. Její díla byla vystavována po celém světě a získala řadu ocenění na významných výstavách. Stala se členkou prestižních uměleckých společností, jako je Chicago Society of Etchers a Printmakers Society of California. Dnes jsou její práce zastoupeny v mnoha renomovaných sbírkách, včetně Brooklyn Museum, Art Institute of Chicago a Library of Congress. Helen Hyde zanechala trvalý dopad na vývoj amerického umění, především v oblasti grafiky. Její schopnost propojit západní a východní umělecké tradice a vytvořit tak originální a osobitý styl ji řadí mezi významné představitelky Japonismu a inspirátory pro budoucí generace umělců. Její díla nám dodnes připomínají krásu japonské kultury a sílu umění překračovat kulturní hranice.

    Více informací zde

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení A Snowy Day

    topimpressionists.com/cs/art/download/helen-hyde-a-snowy-day-AQRFHC-en/

    Citace tohoto díla

    MLA
    Hyde, Helen. A Snowy Day. 1901, https://topimpressionists.com/cs/art/helen-hyde-a-snowy-day-AQRFHC-en/
    APA
    Hyde, Helen (1901). A Snowy Day [Painting]. https://topimpressionists.com/cs/art/helen-hyde-a-snowy-day-AQRFHC-en/
    Chicago
    Helen Hyde. A Snowy Day. 1901. https://topimpressionists.com/cs/art/helen-hyde-a-snowy-day-AQRFHC-en/
    Harvard
    Hyde, Helen (1901) A Snowy Day. Available at: https://topimpressionists.com/cs/art/helen-hyde-a-snowy-day-AQRFHC-en/

    Zaměřte se pozorně

    A Snowy Day — Helen Hyde

    Detailní pohled

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. Kolik tváří dokážete najít? ____ (náš katalog jich počítá 3 — souhlasíte?)
    4. V našem katalogu je toto dílo zařazeno pod: winter scene, japanese art, woodblock print. Souhlasíte? Co byste k němu přidali nebo co byste z něj odebrali?
    5. Vraťte se k dílu Little Miss Muffet (1918), který jste v tomto průvodci viděli dříve. Uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Otázky a odpovědi

    Je dílo „A Snowy Day“ od Helen Hyde spíše světlé, nebo tmavé?

    Vnímaná jasnost díla „A Snowy Day“ od Helen Hyde je brilliant. Lze jej přizpůsobit osvětlení daného prostoru.

    Jaké barvy dominují dílu „A Snowy Day“ od Helen Hyde?

    A Snowy Day“ je definováno paletou Neutrals, které dominuje Putty (#d7c7b4).

    Patří dílo „A Snowy Day“ do volného užití?

    Co se týče autorských práv, dílo "A Snowy Day" spadá do patří do volného užití – autorská práva vypršela.