Formát papíru

Průvodce studentskou tvorbou

Pilgrims' Grace

Jméno Ročník Datum

Henry Mosler, Pilgrims' Grace (1897). Právo veřejné domény Podívejte se na toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

Zásadní informace

Autor
Henry Mosler topimpressionists.com/cs/artists/henry-mosler_cs/
Datum vzniku díla
1841 – 1920
Malováno
1897

V kontextu

Pilgrims' Grace — Henry Mosler

Kdy bylo toto dílo vytvořeno?

  1. 1840
  2. 1850
  3. 1860
  4. 1870
  5. 1880
  6. 1890
  7. 1900
  8. 1910
  9. 1920

Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období — 0 při narození, 79 při smrti.

Vymalováno v době, kdy bylo umělci 56 let. Umělec dožil se 79 let. 20 z celkových 28 děl tohoto umělce v našem katalogu je datováno dříve.

Shaded: životopis Henry Mosler (1841–1920) ▲ toto dílo, 1897 každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

První díla: až do 1877 Hlavní období tvůrčí činnosti: 1877–1897 Pozdní díla: od 1897

Tyto tři pásma rozdělují díla v tomto katalogu, která mají uvedené datum, na první čtvrtinu, prostřední polovinu a poslední čtvrtinu. Nejedná se o kompletní tvorbu daného umělce: úzká pásma mohou představovat spíše mezery v záznamech než období nečinnosti. Ty samé roky, v nichž se odehrává život umělce

Podobná díla

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: topimpressionists.com/cs/art/similar/henry-mosler-pilgrims-grace-8YDMDK-en/

Paleta barev

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Driftwood #80714c

    Uložená paleta

    • #80714C
    • #251C19
    • #D4C7B8
    • #564731

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Paleta
    Earthy Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Driftwood
    Sytost
    Monochromatic Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Bold Jak moc se barvy v rámci obrazu liší v jasnosti a sytosti.
    Harmonie
    Strong Color Unity Jak dobře barvy spoluladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Deep_shadow Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Subtle Color Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Kde na světě se na tento obraz dívají lidé?

    • pod 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a více
    Tento obraz sám o sobě nemá pro zmapování dostatek zaznamenaných návštěvníků, proto tato deska obsahuje všechna díla autora Henry Mosler za posledních dvanáct měsíců — celkem 6 zemí. Odkud tyto údaje pocházejí

    Deset předních zemí

    1. 1 Čína 55,6%
    2. 2 Hongkong 22,2%
    3. 3 Jižní Korea 5,6%
    4. 4 Polsko 5,6%
    5. 5 Slovensko 5,6%
    6. 6 Spojené státy americké 5,6%

    Najděte na mapě tři nejtmavší země. Nachází se muzeum, které toto malířské dílo uchovává, v některé z nich? Napište jeden důvod, proč by se na něj mohli dívat lidé z dalekých krajin.

    9 nejvíce prohlížených děl umělce Henry Mosler

    1. 1 Pilgrims' Grace, 1897 tento obraz 42,1%
    2. 2 Christmas Morning, 1916 21,1%
    3. 3 The Quadroon Girl, 1878 5,3%
    4. 4 Pouze Přesunutí, 1870 5,3%
    5. 5 Return of the Shrimp Fishers, 1880 5,3%
    6. 6 Lost Cause, 1869 5,3%
    7. 7 Vegetable Vendor, 1906 5,3%
    8. 8 Courtship, 1874 5,3%
    9. 9 Visit of the Marquese, 1887 5,3%

    Tyto práce společně tvoří 100,0% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 28 děl tohoto umělce, z nichž 9 byla prohlédnuta alespoň jednou. Tento obraz se v tomto žebříčku nachází na 1 místě, přičemž si připravuje 42,1% této pozornosti. Stále stejné, měsíc po měsíci

    Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.

    Umělec a muzeum

    Umělec

    Henry Mosler

    Narozen(a) v Tropszyno, Poland

    Raný život a umělecké základy

    Henry Mosler, narozen v roce 1841 v Tropplowitz ve Slezsku (dnešní Polsko), se vydal na cestu, která ho měla upevnit jako významnou postavu amerického umění. Klíčovým momentem byla emigrace jeho rodiny do Spojených státátů v roce 1849, kdy se nejprve usadili v New Yorku a následně v Cincinnati v Ohiu. Tento přesun umístil mladého Henryho do prosperující německo-židovské komunity, známé svou důraz na vzdělávání a kulturní činnosti – v podpořivém prostředí, které bezpochyby pěstovalo jeho rané umělecké sklony. Zatímco jeho otec pracoval jako výrobek cigar a tobakový obchodník, Henry absolvoval učňovský poměr u dřevořezne Horace C. Grosvenora a zároveň se učil základy malířství od neprofesionálního krajináře jménem George Kerr. Tyto formativní zkušenosti položily základy pro kariéru hluboce zakořeněnou v pozorování, technické zdatnosti a rostoucí vášni pro vizuální vyprávění. Již jako mladý muž Mosler projevoval přirozený talent a skicoval portréty svých příbuzných i místní scény, které naznačovaly detailní realismus, pro něj později známý po celém světě.

    Od válečného korespondenta k evropskému vytříbení

    Vypuknutí americké občanské války dramaticky změnilo směr Moslerova uměleckého vývoje. Když v letech 1862 až 1863 působil jako umělecký korespondent časopisu Harper's Weekly, dokumentoval konflikt s bystrým okem a neochvějným závazkem k vizuální přesnosti. Tato zkušenost nebyla pouhým reportážnictvím; byla to hluboká lekce lidského dramatu, utrpení a odolnosti – témat, která později jemně pronikla i do jeho díla. Sloužil jako adjutant v Armádě Ohia, přičemž pro Harper's Weekly vytvořil 34 kreseb, včetně zachycení klíčových tažení v Kentucky a Ohiu spolu s portréty generálů Unie. Po válce Mosler hledal formální vzdělání v zahraničí, což byl tehdejší běžný cíl ambiciózních amerických uměcí. Studoval v Düsseldorfu pod Heinrichem Mücke a Albertem Kindlerem, poté strávil šest měsíců s Ernestem Hébertem v Paříži. Tato evropská cesta byla transformující; vystavila ho klasickým technikám i tehdejším převládajícím uměleckým proudům. Vrostila do něj oddanost řemeslu a vytříbený estetický cit, který definoval jeho zralý styl.

    Transatlantická kariéra a hledání realismu

    Moslerova kariéra se odehrávala napříč kontinenty a odrážela vědomé usilování o uměleckou dokonalost. V roce 1866 se vrátil do Cincinnati, kde si vybudoval pověst vyhledávaného portrétisty, ale lákadlo Evropy se ukázalo jako neodolatelné. V roce 1874 přestěhoval svou rodinu do Francie, kde nejprve studoval u Carla Theodora von Piloty v Mnichově, než se usadil na delší dobu v Bretani. Právě zde Mosler skutečně našel svůj vlastní hlas. Nebyl fascinován ničím více než životem bretonských rolníků a s neuvěřitelnou citlivostí a detailem zachycoval jejich každodenní rutinu i tichou důstojnost. Jeho malby z tohoto období – jako například The Quadroon Girl nebo Early Cares – získaly uznání na Pařížském salónu, prestižní platformě pro prezentaci uměleckého talentu. Zlomový okamžik nastal v roce 1879 s dílem Le Retour, které bylo nejen přijato Salónem, ale bylo také zakoupeno palácem Luxembourg – což byl pro amerického umělce bezprecedentní honor. Tento úspěch upevnil Moslerovu mezinárodní reputaci a podtrhl jeho mistrovství v realismu, směru zdůrazňujícím přesnou reprezentaci a emocionální hloubku.

    Odkaz a trvalý vliv

    V roce 1894 se Henry Mosler vrátil do Spojených států a založil si studio v Carnegie Hall v New Yorku. Pokračoval v prolificní tvorbě, přičemž svůj zaměření přesunul k historickým žánrovým scénám, ale zachoval si svou charakteristickou pozornost k detailu a psychologický vhled. Jeho dílo rezonovalo s americkým publikem, které toužilo po příbězích oslavujících jak národní dědictví, tak univerzální lidské zkušenosti. Kromě svých individuálních úspěchů se Moslerův vliv šířil i skrze jeho rodinu; jeho syn, Gustave Henry Mosler, také následoval kariéru malíře, a další syn, Arthur Rembrandt Mosler, se stal inženýrem, který si oženil se slavnou vokální lektorkou Estelle Liebling. Jeho umělecký přínos je uchováván v hlavních světových sbírkách muzeí – Smithsonian American Art Museum, Cincinnati Art Museum, Huntington Library a mnohé další – což zajišťuje, že jeho odkaz bude trvat po mnoho generací. Poskytl cennou vizuální dokumentaci jak bouřlivého období amerických dějin – občanské války – tak i každodenního života lidí napříč kulturami. Henry Mosler stojí jako svědectví o síle oddanosti, pozorování a umělecké zdatnosti, čímž zanechal nezmazatelnou stopu v krajině umění 19. století.

    Více informací zde

    • Autor díla Henry Mosler topimpressionists.com/cs/artists/henry-mosler_cs/
    • Podobná díla Další díla k porovnání topimpressionists.com/cs/art/similar/henry-mosler-pilgrims-grace-8YDMDK-en/

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Pilgrims' Grace

    topimpressionists.com/cs/art/download/henry-mosler-pilgrims-grace-8YDMDK-en/

    Citace tohoto díla

    MLA
    Mosler, Henry. Pilgrims' Grace. 1897, https://topimpressionists.com/cs/art/henry-mosler-pilgrims-grace-8YDMDK-en/
    APA
    Mosler, Henry (1897). Pilgrims' Grace [Painting]. https://topimpressionists.com/cs/art/henry-mosler-pilgrims-grace-8YDMDK-en/
    Chicago
    Henry Mosler. Pilgrims' Grace. 1897. https://topimpressionists.com/cs/art/henry-mosler-pilgrims-grace-8YDMDK-en/
    Harvard
    Mosler, Henry (1897) Pilgrims' Grace. Available at: https://topimpressionists.com/cs/art/henry-mosler-pilgrims-grace-8YDMDK-en/

    Zaměřte se pozorně

    Pilgrims' Grace — Henry Mosler

    Detailní pohled

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. Vraťte se k dílu Pouze Přesunutí (1870), který jste v tomto průvodci viděli dříve. Uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    4. Henry Mosler bylo při vzniku tohoto díla ve věku přibližně 56. Co v něm vypadá jako práce umělce právě v této životní fázi?
    5. Co by vás umělec mohl chtít vyvolat?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Otázky a odpovědi

    Jakou převládající barvu má dílo „Pilgrims' Grace“ od Henry Mosler?

    Dominantní barvou díla „Pilgrims' Grace“ od Henry Mosler je Driftwood (#80714c).

    Jakou barevnou identitu má dílo „Pilgrims' Grace“ od Henry Mosler?

    Barevná identita díla „Pilgrims' Grace“ od Henry Mosler: paleta v odstínech Earthy, s převládající barvou Driftwood (#80714c).

    Kde si mohu koupit digitální kopii díla „Pilgrims' Grace“ od Henry Mosler?

    Digitální obraz díla „Pilgrims' Grace“ od Henry Mosler si můžete zakoupit na jeho stránce pro digitální objednávky Digitální obraz: stažení digitálního obrazu ve vysokém rozlišení.