Papír

Průvodce studentskou tvorbou

Nāve

Jméno Třída Datum

Janis Rozentāls, Nāve (1897). Veřejná doména Objevte toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

Fakta

Umělec
Janis Rozentāls topimpressionists.com/cs/artists/janis-rozentals_cs/
Datum vzniku díla
1866 – 1916
Malováno
1897
Původní rozměry
69 x 98 cm
Pohyb
Realism Painting ordinary people and ordinary work exactly as they are, without making them prettier or grander.

V kontextu

Nāve — Janis Rozentāls

Jak velké je?

Původní rozměry jsou 69 × 98 cm (výška × šířka), zde zobrazeno vedle dospělé osoby průměrné výšky.

Kdy bylo toto dílo namalováno?

  1. 1860
  2. 1870
  3. 1880
  4. 1890
  5. 1900
  6. 1910

Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období — 0 při narození, 50 při smrti.

Vymalováno v době, kdy bylo umělci 31 let. Umělec dožil se 50 let. 4 z celkových 30 děl tohoto umělce v našem katalogu je datováno dříve.

Shaded: životopis Janis Rozentāls (1866–1916) ▲ toto dílo, 1897 každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

První díla: až do 1900 Hlavní období tvůrčí činnosti: 1900–1913 Pozdní díla: od 1913

Tyto tři pásma rozdělují díla s uvedeným datem na první čtvrtinu, prostřední polovinu a poslední čtvrtinu. Nejedná se o kompletní tvorbu daného umělce: úzká pásma mohou představovat spíše mezery v záznamech než období nečinnosti. Ty samé roky, v nichž se odehrává život umělce

Porovnat s

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: topimpressionists.com/cs/art/similar/janis-rozentals-nave-AQTTE7-en/

Barvy

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Black #14130a

    Katalogizovaná paleta

    • #14130A
    • #80724D
    • #B6A982
    • #484219

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Název hlavní barvy
    Black
    Intenzita
    Balanced Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Bold Míra rozdílů v jasnosti a sytosti barev v rámci celého obrazu.
    Harmonie
    Unified Palette Jak dobře barvy spolu ladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Deep_shadow Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Subtle Color Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Kde na světě se na tento obraz dívají lidé?

    • méně než 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a více
    Tento obraz sám o sobě nemá pro zmapování dostatek zaznamenaných návštěvníků, proto tato deska obsahuje všechna díla autora Janis Rozentāls za posledních dvanáct měsíců — celkem 6 zemí. Zdroj těchto údajů

    Deset nejvýznamnějších zemí

    1. 1 Čína 55,6%
    2. 2 Rakousko 11,1%
    3. 3 Izrael 11,1%
    4. 4 Spojené státy americké 11,1%
    5. 5 Švýcarsko 5,6%
    6. 6 Německo 5,6%

    Najděte na mapě tři nejtmavší země. Nachází se v některé z nich muzeum, které toto malířské dílo uchovává? Napište jeden důvod, proč by se na něj mohli dívat lidé z dalekých krajin.

    Top 13 nejvíce prohlížených děl umělce Janis Rozentāls

    1. 1 Nāve, 1897 tento obraz 22,2%
    2. 2 Princess with a Monkey, 1913 16,7%
    3. 3 Ģimene Siguldā, 1913 16,7%
    4. 4 „Laidiet tos bērniņus pie manis”, Mets Jaunās sv. Ģertūdes baznīcas altārgleznai, 1910 8,3%
    5. 5 Veļas mazgātājas, 1904 5,6%
    6. 6 Saulesmeitas, 1912 5,6%
    7. 7 No kapsētas, 1895 5,6%
    8. 8 Mērijas Grosvaldes portrets, 1902 5,6%
    9. 9 Uz terases (Veranda Kapri), 1912 2,8%
    10. 10 Vīrietis ar papirosu (B. Borherts), 1901 2,8%
    11. 11 Zem pīlādža, 1905 2,8%
    12. 12 Mākslinieka darbnīca, 1896 2,8%
    13. 13 Pavasaris Siguldā (fragment), 1913 2,8%

    Tyto práce společně si nárokují 100,0% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 31 děl tohoto umělce, z nichž 13 byla prohlédnuta alespoň jednou. Tento obraz se v tomto žebříčku nachází na 1 místě, přičemž si připravuje 22,2% této pozornosti. Stále stejné, měsíc po měsíci

    Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.

    O tomto uměleckém díle

    Nāve — Janis Rozentāls

    The painting Nāve by Janis Rozentāls, created in 1897, is a thought-provoking piece that explores the theme of death and its symbolism. As a masterpiece of Latvian art, it is now housed in the Latvian National Museum of Arts in Riga, Latvia. This oil on canvas painting measures 69 x 98 cm and is a significant example of Realism and Symbolic painting.

    Understanding the Artist's Vision

    Janis Rozentāls was a prominent Latvian artist known for his contributions to the development of Latvian art. His work often featured everyday scenes, portraits, and landscapes, but Nāve stands out for its unique blend of realism and symbolism. The painting depicts a woman holding a baby in her arms, surrounded by other elements that add to the overall meaning of the piece.

    The woman's gentle gaze towards the baby conveys a sense of care and nurturing.

    The presence of a cat and bird in the scene may symbolize the cycle of life and death.

    The two bottles in the background could represent the duality of life and death.

    Appreciating the Artistic Value

    Nāve is not only a significant work by Janis Rozentāls but also an important piece in the history of Latvian art. Its themes and symbolism continue to fascinate art lovers today. For those interested in exploring more of Janis Rozentāls' work, https://AllPaintingsStore.com offers high-quality reproductions of his paintings, including Nāve. Visit Nāve, 1897 by Janis Rozentāls to discover more about this captivating piece.

    The Latvian National Museum of Arts is home to an extensive collection of Latvian art, including works by Janis Rozentāls. To learn more about the museum and its collections, visit https://AllPaintingsStore.com. For a deeper understanding of Janis Rozentāls' life and work, see his biography on Wikipedia.

    Umělec a muzeum

    Autor

    Janis Rozentāls

    Narozen(a) v Saldus, Láska

    A Pioneer of Latvian Painting: The Life and Art of Janis Rozentāls

    Janis Rozentāls (1866 – 1916) byl klíčovou osobností lotyšského umění, malíř, který významně přispěl k formování národního uměleckého identity v období velkých kulturních a politických změn. Jeho život začal 18. března 1866 v Bebřském statku (Saldus) v Courlandské županství, tehdy součást ruské říše, a jeho cesta od syna kováře až po uznávaného umělce je svědectvím o jeho oddanosti a talentu. Jeho rané dětství bylo hluboce zakořeněno v lotyšské vesnici, prostředí, které zásadně ovlivnilo jeho umělecké vizi. Dostal první vzdělání na Základní škole H. Krause v Saldusu a později navštěvoval Okresní školu v Kuldžském okrsku, ale touha po uměleckém vyjádření ho poháněla do Rigy ve věku patnácti let. To znamenalo začátek formálního vzdělání, které vrcholilo studiem na prestižní Petrohradské akademii umění již v roce 1888. Tyto akademické roky poskytly Rozentālovi pevný základ v technice a vystavily ho širším evropským uměleckým tradicím, přesto nikdy nezapomněl na krajiny a ducha své domoviny. Návštěvy Lotyšska byly klíčové pro posílení jeho uměleckého vývoje prostřednictvím čerstvosti a kulturního bohatství své rodné země.

    Blending Tradition and Modernity: Artistic Development and Style

    Rozentāls je bezesporu jedním z prvních, kdo s přesností a přímým zobrazováním života lidí na konci 19. století. Jeho dílo vyjadřuje fascinující syntézu vlivů, především impresionismu a Art Nouveau, ale vždy filtrovanou prostřednictvím specificky lotyšského citlivosti. Nezískával tyto styly jen tak; transformoval je, obohacoval je o jedinečný charakter, který rezonoval s rozvíjejícím se národním vědomím doby. Charakteristickým rysem jeho kompozic je záměrná asymetrie spojená s proudící, vlnivou rytmickou – znaky Art Nouveau. Nicméně Rozentāls mistrně vyvažoval tuto dekorativní kvalitu s jemným porozuměním tónovým variacím a barevným vztahům, čímž zabránil tomu, aby jeho díla byla příliš ozdobná. Zdatně kombinoval plochost se měkkými přechody, vytvářel obrazy, které byly vizuálně působivé i emocionálně sugestivní. Jeho témata byla rozmanitá, zahrnovala portréty zachycující vnitřní životy jeho subjektů, krajiny oslavující krásu lotyšské přírody – zejména živé jarní scény – a symbolické díla inspirované biblickými příběhy a mytologií. V roce 1910 se podílel na významném projektu pro vytvoření dekorativních friéz pro Riga Latvskou společnost, ukazujíc svou schopnost pracovat na monumentálních měřítkách při zachování umělecké integrity. Kromě malby byl Rozentāls také prolificní grafikem, vytvářel návrhy knih, ilustrace časopisů, plakáty a kresby, demonstrující rozsah svého kreativního talentu.

    A Finnish Interlude: Marriage and Artistic Exchange

    Klíčovým okamžikem v životě Rozentāla bylo setkání s Elli Forssell, finskou zpěvačkou, v Rigě v roce 1902. Jejich manželství v roce 1903 znamenalo více než jen osobní spojení; stalo se katalyzátorem uměleckého výměnu a rozšířilo obzory. Vztah s Finskem zásadně ovlivnil jeho zájmy, vedl ho k hluboké úctě k finským umělcům, jako jsou Gallen-Kallela, Järnefelt, Halonen a Saarinen. Rozentāls o jejich díle rozsáhle psal, uznával v nich podobnou duši – závazek k národnímu identitě vyjádřený inovativními uměleckými formami. Od roku 1905 do 1916 žili manželé v Helsinkách, což Rozentālovi poskytlo imerzi v finské kultuře a dále obohatilo jeho uměleckou perspektivu. Tato doba byla poznamenána pokračující uměleckou produkcí, protože bezproblémově integroval své lotyšské kořeny s vlivy svého nového prostředí.

    Lasting Legacy: Major Works and Historical Significance

    Rozentāla dědictví je zajištěno pozoruhodným tělesem díla, které stále okouzluje publikum. Jeho portréty, včetně těch A. Dombrovskis, Rūdolfa Blaumanise a jeho milované manželky Elli Forssell, nejsou jen zobrazení podobnosti, ale také hluboké studie charakteru a osobnosti. Krajiny jako "Z kostela" (1894) a "Picknick" (1913) krásně zachycují klidnou krásu lotyšské krajiny, nabité nostalgií a úctou k přírodě. Jeho symbolická díla, jako "Temptace" a "Eva s jablkem", zkoumají univerzální témata morálky, touhy a spirituality pomocí jedinečné kombinace realismu a symbolismu. Také vytvořil oltáře pro lotyšské kostely, přizpůsoboval svůj styl širšímu publiku při zachování umělecké kvality. Janis Rozentāls zemřel 26. prosince 1916 v Helsinkách, Finsko, ale v roce 1920 byl jeho popel z Helsinek převezen do Rigy. Jeho dopad se rozprostírá daleko za hranice jeho obrazů; Janis Rozentāla umělecká škola v Rize je svědectvím o jeho oddanosti umělecké výchově a památník muzea uchovává jeho život a dílo pro budoucí generace. Je skutečně klíčovou postavou lotyšského umění, oslavovaný nejen za své umělecké úspěchy, ale také za svůj příspěvek k rozvoji jedinečné národní identity prostřednictvím umění.

    Kde si přečíst více informací

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Nāve

    topimpressionists.com/cs/art/download/janis-rozentals-nave-AQTTE7-en/

    Jak citovat toto dílo

    MLA
    Rozentāls, Janis. Nāve. 1897, https://topimpressionists.com/cs/art/janis-rozentals-nave-AQTTE7-en/
    APA
    Rozentāls, Janis (1897). Nāve [Painting]. https://topimpressionists.com/cs/art/janis-rozentals-nave-AQTTE7-en/
    Chicago
    Janis Rozentāls. Nāve. 1897. https://topimpressionists.com/cs/art/janis-rozentals-nave-AQTTE7-en/
    Harvard
    Rozentāls, Janis (1897) Nāve. Available at: https://topimpressionists.com/cs/art/janis-rozentals-nave-AQTTE7-en/

    Zaměřte se pozorně

    Nāve — Janis Rozentāls

    Zaměřte se na detail

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. Kolik tváří dokážete najít? ____ (v našem katalogu jich vidíme 2 — souhlasíte?)
    4. V našem katalogu je toto dílo zařazeno pod: maternal grief, forest scene, symbolic imagery. Souhlasíte? Co byste k němu přidali nebo co byste z něj odebrali?
    5. Vraťte se k dílu Princess with a Monkey (1913), který jste v tomto průvodci viděli dříve. Uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Otázky a odpovědi

    Mohu si objednat olejnou reprodukci díla "Nāve"?

    „Nāve“ je dostupná jako ručně malovaná olejová reprodukce na lněném plátně. Objednávku můžete zadat na její stránce Ručně malovaná reprodukce, kde si můžete vybrat z různých rozměrů.

    Jaké jsou rozměry originálu „Nāve“?

    Rozměry originálního díla „Nāve“ od Janis Rozentāls jsou 69 x 98 cm.

    Do kterého uměleckého směru a do jaké éry spadá dílo „Nāve“ od Janis Rozentāls?

    Dílo "Nāve" patří k období Realism, jehož tvůrce působil v éře – 19. století.