Průvodce studentskou tvorbou
Autorská práva Toto dílo je volno v rámci veřejného vlastnictví. Jules Joseph Lefebvre zemřel(a) v roce 1912; autorská práva trvají 70 let po smrti umělce, takže vypršela v roce 1982.
V kontextu
untitled (9898) — Jules Joseph Lefebvre
Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období — 0 při narození, 78 při smrti.
Shaded: životopis Jules Joseph Lefebvre (1834–1912) každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě
První díla: až do 1874 Hlavní období tvůrčí činnosti: 1874–1884 Pozdní díla: od 1884
Tyto tři pásma rozdělují díla v tomto katalogu, která mají uvedené datum, na první čtvrtinu, prostřední polovinu a poslední čtvrtinu. Nejedná se o kompletní tvorbu daného umělce: úzká pásma mohou představovat spíše mezery v záznamech než období nečinnosti. Ty samé roky, v nichž se odehrává život umělce
U tohoto záznamu není uvedeno přesné datum — vzhledem k délce života umělce a stylu díla, jaké desetiletí byste odhadli?
Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.
Další díla, která se k tomuto hodí: topimpressionists.com/cs/art/similar/jules-joseph-lefebvre-untitled-9898-9GF4NF-en/
Určeno podle obrazu
Hlavní barva
Black #121218
Uložená paleta
Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy
Deset předních zemí
Najděte na mapě tři nejtmavší země. Nachází se muzeum, které toto malířské dílo uchovává, v některé z nich? Napište jeden důvod, proč by se na něj mohli dívat lidé z dalekých krajin.
Tyto práce společně tvoří 90,3% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 76 děl tohoto umělce, z nichž 26 byla prohlédnuta alespoň jednou. Tento obraz zatím nebyl v daném období prohlédnut – uzavírá seznam bez uvedeného pořadí. Stále stejné, měsíc po měsíci
Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.
Umělec a muzeum
Narozen(a) v Tournai, Francie
Jules Joseph Lefebvre se v historii francouzského umění devatenáctého století vznáší jako zářivá postava; byl to malíř, jehož štětec disponoval vzácnou schopností zachytit nejen fyzickou dokonalost lidské formy, ale i hluboký pocit éterické něhy. Lefebvreova cesta, která začala v Tournai v roce 1834, byla příběhem disciplinovaného mistrovství a uměleckého oddání. Když se v šestnácti letech přestěhoval do Paříže, plně se ponořil do přísné atmosféry École nationale supérieure des Beaux-Arts. Pod vedením váženého Léona Cognieta se Lefebvre nenaučil pouze technice; zdědil po něm tradici klasické excellence, která definovala celé jeho dílo. Jeho rané triumfy, především získání prestižní ceny Prix de Rome v roce 1861, signalizovaly příchod umělce, který byl osudově určen k tomu, aby se stal pilířem akademického hnutí.
Podstata Lefebvreovy tvorby spočívá v tom, co kritici často nazývají „akademickou elegancí“. Disponoval bezkonkurenční schopností vykreslit ženská těla, přičemž pleť zpracovával s luminiózním kvalitním nádechem, který se zdál vyzařovat zevnitř. Jeho kompozice málokdy směřovaly k pouhé provokaci; namísto toho se snažily pozvednout motiv skrze měkké světlo a jemnou, harmonickou barevnou paletu. V jeho mistrovských dílech, jako je Chloé, lze pozorovat, jak spojuje klasický klid s atmosférickým poutem k přírodě, čímž vytváří pocit nadčasovosti, který překračuje dobu svého vzniku. Ať už zachycoval mytologické postavy nebo tehdejší portréty, jeho práce si zachovává neustálou úctu k kráse a precizní pozornost k jemným texturám látek i pokožky.
Kromě svých jednotlivých pláten je historický význam Lefebvreho hluboce zakořeněn v jeho roli pedagoga a mentora. Jeho ateliér se stal krčmá pro další generaci velkých malířů, která překlenula propast mezi tradičním francouzským akademikismem a nově vznikajícími směry konce devatenáctého století. Jeho vliv se rozšířil daleko za hranice, formoval ruce i oči studentů, kteří později definovali americký impresionismus i evropský modernismus. Mezi jeho nejvýznamnější žáky patřili:
Fernand Khnopff, jehož symbolistická průzkumná díla nesou ozvěny Lefebvreovy atmosférické citlivosti;
Edmund C. Tarbell, klíčová postava tzv. Bostonské školy;
Félix Vallotton, který později rozšiřoval hranice grafického umění a kompozice;
Kenyon Cox, který nesl pochodeň klasické figurativní excellence až do Spojených států.
Tento pedagogický odkaz zajistil, že i když se umělecké styly posouvaly směrem k impresionismu a dále, základní principy kresby a světla – samotné pilíře Lefebvreovy vlastní praxe – zůstaly vitálními. Jeho bohatá přítomnost na Pařížském salónu, kde bylo mezi lety 1855 a 1898 vystaveno sedmdesát dva děl, upevnila jeho status pilíře uměleckého establishmentu. Skrze díla jako evokativní Lady Godiva či důstojný Portrét Jamese A. Campbella Lefebvre zachytil ducha jedné éry a zanechal po sobě bohatý soubor děl, který i dnes okouzluje diváky svou sofistikovanou směsí realismu, romantismu a bezkonkurenční technické virtuozity.
topimpressionists.com/cs/art/download/jules-joseph-lefebvre-untitled-9898-9GF4NF-en/
Zaměřte se pozorně
untitled (9898) — Jules Joseph Lefebvre
Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.
Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.
Dílo „untitled (9898)“ nabízí náhled v rozšířené realitě: na stránce Náhled v AR si jej můžete prohlédnout ve vlastním prostoru pomocí kompatibilního zařízení.
„untitled (9898)“ od Jules Joseph Lefebvre je Tall kompozice. Před výběrem velikosti tisku je vhodné si zkontrolovat její poměry stran.
„untitled (9898)“ od Jules Joseph Lefebvre představuje Discordant Palette barevnou harmonii.