Formát papíru

Průvodce studentskou tvorbou

Self Portrait

Jméno Ročník Datum

Marc Nattier, Self Portrait. Právo veřejné domény Podívejte se na toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

Zásadní informace

Autor
Marc Nattier topimpressionists.com/cs/artists/marc-nattier_cs/
Datum vzniku díla
1685 – 1766
Pohyb
Rococo Light, playful, pastel-coloured pictures of leisure, made for private rooms rather than public halls.

V kontextu

Self Portrait — Marc Nattier

Kdy mohl být tento obraz vytvořen?

  1. 1680
  2. 1690
  3. 1700
  4. 1710
  5. 1720
  6. 1730
  7. 1740
  8. 1750
  9. 1760

Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období — 0 při narození, 81 při smrti.

Shaded: životopis Marc Nattier (1685–1766) každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

První díla: až do 1741 Hlavní období tvůrčí činnosti: 1741–1750 Pozdní díla: od 1750

Tyto tři pásma rozdělují díla v tomto katalogu, která mají uvedené datum, na první čtvrtinu, prostřední polovinu a poslední čtvrtinu. Nejedná se o kompletní tvorbu daného umělce: úzká pásma mohou představovat spíše mezery v záznamech než období nečinnosti. Ty samé roky, v nichž se odehrává život umělce

U tohoto záznamu není uvedeno přesné datum — vzhledem k délce života umělce a stylu díla, jaké desetiletí byste odhadli?

Podobná díla

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: topimpressionists.com/cs/art/similar/marc-nattier-self-portrait-8LJ6WZ-en/

Paleta barev

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Gray #978978

    Uložená paleta

    • #978978
    • #F3EBDE
    • #CEC1AF
    • #AA9A87

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Paleta
    Monochrome Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Gray
    Sytost
    Balanced Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Serene Jak moc se barvy v rámci obrazu liší v jasnosti a sytosti.
    Harmonie
    Unified Palette Jak dobře barvy spoluladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Brilliant Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Muted Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Kde na světě se na tento obraz dívají lidé?

    • pod 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a více
    Tento obraz sám o sobě nemá pro zmapování dostatek zaznamenaných návštěvníků, proto tato deska obsahuje všechna díla autora Marc Nattier za posledních dvanáct měsíců — celkem 6 zemí. Odkud tyto údaje pocházejí

    Deset předních zemí

    1. 1 Čína 78,4%
    2. 2 Spojené státy americké 9,8%
    3. 3 Hongkong 3,9%
    4. 4 Singapur 3,9%
    5. 5 Austrálie 2,0%
    6. 6 Itálie 2,0%

    Najděte na mapě tři nejtmavší země. Nachází se muzeum, které toto malířské dílo uchovává, v některé z nich? Napište jeden důvod, proč by se na něj mohli dívat lidé z dalekých krajin.

    20 nejvíce prohlížených děl umělce Marc Nattier

    1. 1 Portrait of Catherine I, 1717 11,3%
    2. 2 'Mademoiselle de Clermont ''en Sultane''', 1733 7,5%
    3. 3 Francis Greville, Baron Brooke, later 1st Earl of Warwick, 1741 5,7%
    4. 4 Madame Le Fèvre de Caumartin as Hebe, 1753 3,8%
    5. 5 Mademoiselle de Clermont 'en sultane', 1733 3,8%
    6. 6 Joseph Bonnier de la Mosson, 1745 3,8%
    7. 7 Portrait of a Young Woman, 1750 3,8%
    8. 8 A horseman holding a sword 3,8%
    9. 9 Self Portrait tento obraz 3,8%
    10. 10 Portrait of Madame Maria Zeffirina, 1751 1,9%
    11. 11 Madame Bouret as Diana, 1745 1,9%
    12. 12 Portrait of Louis XV of France, 1745 1,9%
    13. 13 Madame Victoire, 1748 1,9%
    14. 14 Madame Marsollier and her Daughter, 1749 1,9%
    15. 15 The Duchesse de Chaulnes Represented as Hebe, 1744 1,9%
    16. 16 Jeanne Antoinette Poisson, Marquise de Pompadour, as Diana the Huntress, 1746 1,9%
    17. 17 Comtesse de Tillières, 1750 1,9%
    18. 18 Untitled (AQQHGJ), 1744 1,9%
    19. 19 Madame Henriette, 1754 1,9%
    20. 20 Madame Victoire of France, 1748 1,9%

    Tyto práce společně tvoří 68,2% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 134 děl tohoto umělce, z nichž 37 byla prohlédnuta alespoň jednou. Tento obraz se v tomto žebříčku nachází na 9 místě, přičemž si připravuje 3,8% této pozornosti. Stále stejné, měsíc po měsíci

    Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.

    Umělec a muzeum

    Umělec

    Marc Nattier

    Narozen(a) v Paříž, Francie

    A Brushstroke of Elegance: The Life and Art of Jean-Marc Nattier

    Jean-Marc Nattier, narozený v Paříži 17. března 1685, byl jedním z nejvýznamnějších a nejuznávanějších portrétistů 18. století ve Francii. Jeho umění, charakterizované elegantními a sofistikovanými obrazy, se stalo synonymem pro život v palácích krále Ludvíka XV. Nattierův talent byl předaný rodinnou tradicí – jeho otec, Marc Nattier, byl uznávaný portrétista, a matka, Marie Courtois, excelovala jako miniaturistka. Tato silná umělecká základna mu umožnila rozvíjet svůj jedinečný styl od raného věku.

    Nattierova cesta k umění začala v Paříži, kde získal první výcvik od svého otce a dále se inspiroval díly jeho příbuzného, Jean Jouveneta, významného historického malíře. Klíčovým momentem v jeho kariéře bylo jeho rozhodnutí nechtít cestovat do Říma, aby studoval na Královské akademii, a zůstat v Paříži, kde věřil, že může nejlépe rozvíjet svůj vlastní osobitý styl. Tato volba se ukázala jako zásadní, protože mu umožnila nezávisle se vypracovat a odlišit se od akademických tradic.

    The Painter of Aristocratic Dreams

    Nattierův obrazový svět byl silně ovlivněn dílem Petera Paula Rubense, nizozemského barokního malíře, jehož dynamické kompozice, bohaté barvy a sensualita zanechaly hluboký otisk v Nattierově umění. Nattier se naučil od Rubense zachycovat energii a vitalitu, které následně adaptoval do svého vlastní, elegantního stylu. Jeho největším úspěchem bylo obnovení žánru alegorického portrétu – zobrazování živých lidí jako řeckých nebo římských bohů, bohyní nebo jiných mytologických postav. Tyto obrazy nebyly pouhými kostýmy; byly pečlivě konstruovanými reprezentacemi, které obdarovaly modelovou osobnost vzduchem sofistikace, grácie a věčného krásu. Nattierova mistrovská práce s osvětlením – jemné stíny a dramatické světlo – dodávala jeho dílům hloubku a dimenzi, vtahovala diváka do scény a zvýrazňovala etérický vzhled jeho modelů.

    Nattier se rychle stal oblíbeným portrétistou dam ze dvora Versailles, kde zachycoval jejich krásu a status s charakteristickou elegancí. Jeho díla však nebyla jen pouhými portréty; vytvářel iluze, transformoval své modelky na bohyně a mytologické postavy. Tato inovativní technika, která vracela do popředí alegorický portrét, byla charakteristická pro jeho styl. Například dílo *Madame Le Fèvre de Caumartin as Hebe* (Louvre) ukazuje dokonalou harmonii mezi realitou a fantazií, což je typické pro Nattierovo umění.

    Influences and Artistic Development

    Nattierův umělecký vývoj byl ovlivněn řadou faktorů. Jeho otec mu poskytl počáteční podnět, instinkt pro portrétování. Další vedení získal od svého příbuzného, Jean Jouveneta, respektovaného historického malíře, který rozšířil jeho porozumění kompozici a vyprávěcímu umění. Nicméně to, že se inspiroval dílem Petra Paula Rubense v luxemburském paláci, bylo zvláště transformační. Rubensovy dynamické kompozice, bohaté barvy a sensualita zanechaly na Nattierově umění nezapomenutelný otisk. Nattier se naučil od Rubense zachycovat energii a vitalitu, které následně adaptoval do svého vlastního, elegantního stylu. Tato kombinace vlivů vedla k jedinečnému uměleckému hlasu, který ho postavil mezi klíčové postavy rozvíjejícího se rokokového stylu – stylu charakterizovaného elegancí, grácií, hravými motivy a důrazem na zdobnost. Jeho inovativní techniky, zejména jeho schopnost plynule integrovat realismus s mytologickou alegorií, ho odlišily od svých současníků a inspirovaly generace umělců, které následovaly.

    Notable Works and Historical Significance

    Jean-Marc Nattierova díla jsou nejen krásné, ale také poskytují cenné poznatky o francouzské společnosti 18. století. Jeho portréty zachycují módu, zvyky a sociální dynamiku té doby. Nattier nebyl jen dokumentem vzhledu; zachytával éru – její aspirace, hodnoty a estetické cítění. Jeho práce jsou nyní ceněné poklady v prestižních muzeích po celém světě, včetně Louvru, Wallace Collection a Alte Pinakothek, což svědčí o jeho trvalém dědictví. Nattierův obrazový svět je připomínkou doby definované elegancí, grácií a snahou o krásu – malba elegance zmrazená v čase.

    Exploring Nattier's World Further

    Notable Works: The Artist Surrounded by His Family (1730), Marie Lečinska, Magdalen, Comtesse de Tillières and Mademoiselle de Clermont en Sultane, Madame Le Fèvre de Caumartin as Hebe, The Lovers. *Key Characteristics: Rococo style, allegorical portraits, mythological attire, masterful use of light and shadow, attention to detail. *Further Research:* Explore resources like Wikipedia (https://en.wikipedia.org/wiki/Jean-Marc_Nattier) and Britannica (https://www.britannica.com/biography/Jean-Marc_Nattier) for more in-depth information.

    Více informací zde

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Self Portrait

    topimpressionists.com/cs/art/download/marc-nattier-self-portrait-8LJ6WZ-en/

    Citace tohoto díla

    MLA
    Nattier, Marc. Self Portrait. n.d., https://topimpressionists.com/cs/art/marc-nattier-self-portrait-8LJ6WZ-en/
    APA
    Nattier, Marc (n.d.). Self Portrait [Painting]. https://topimpressionists.com/cs/art/marc-nattier-self-portrait-8LJ6WZ-en/
    Chicago
    Marc Nattier. Self Portrait. n.d. https://topimpressionists.com/cs/art/marc-nattier-self-portrait-8LJ6WZ-en/
    Harvard
    Nattier, Marc (n.d.) Self Portrait. Available at: https://topimpressionists.com/cs/art/marc-nattier-self-portrait-8LJ6WZ-en/

    Zaměřte se pozorně

    Self Portrait — Marc Nattier

    Detailní pohled

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. Kolik tváří dokážete najít? ____ (náš katalog jich počítá 1 — souhlasíte?)
    4. V našem katalogu je toto dílo zařazeno pod: portraits. Souhlasíte? Co byste k němu přidali nebo co byste z něj odebrali?
    5. Vraťte se k dílu Portrait of Louis XV of France (1745), který jste v tomto průvodci viděli dříve. Uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Otázky a odpovědi

    Jaké barvy dominují dílu „Self Portrait“ od Marc Nattier?

    Self Portrait“ je definováno paletou Monochrome, které dominuje Gray (#978978).

    K jakému stylu patří „Self Portrait“?

    Self Portrait“ je dílo z období Rococo. Tento směr určuje uměleckou tradici, jejíž je dílo součástí.

    Jaká je luminance díla „Self Portrait“ od Marc Nattier?

    Luminance zaznamenaná pro dílo „Self Portrait“ od Marc Nattier je Bright Balance.