Papír

Průvodce studentskou tvorbou

Acadia

Jméno Třída Datum

Mauricius Brazil Prendergast, Acadia (1923). Veřejná doména Objevte toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

Fakta

Umělec
Mauricius Brazil Prendergast topimpressionists.com/cs/artists/mauricius-brazil-prendergast_cs/
Datum vzniku díla
1858 – 1924
Malováno
1923
Technika
Oil On Canvas
Původní rozměry
80 x 93 cm
Artistic style
American modernism
Subject or theme
Social gathering in a garden

V kontextu

Acadia — Mauricius Brazil Prendergast

Jak velké je?

Původní rozměry jsou 80 × 93 cm (výška × šířka), zde zobrazeno vedle dospělé osoby průměrné výšky.

Kdy bylo toto dílo namalováno?

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900
  7. 1910
  8. 1920

Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období — 0 při narození, 66 při smrti.

Vymalováno v době, kdy bylo umělci 65 let. Umělec dožil se 66 let. 325 z celkových 345 děl tohoto umělce v našem katalogu je datováno dříve.

Shaded: životopis Mauricius Brazil Prendergast (1858–1924) ▲ toto dílo, 1923 každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

První díla: až do 1899 Hlavní období tvůrčí činnosti: 1899–1915 Pozdní díla: od 1915

Tyto tři pásma rozdělují díla s uvedeným datem na první čtvrtinu, prostřední polovinu a poslední čtvrtinu. Nejedná se o kompletní tvorbu daného umělce: úzká pásma mohou představovat spíše mezery v záznamech než období nečinnosti. Ty samé roky, v nichž se odehrává život umělce

Porovnat s

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: topimpressionists.com/cs/art/similar/maurice-brazil-prendergast-acadia-8XYJSJ-en/

Barvy

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Espresso #605033

    Katalogizovaná paleta

    • #605033
    • #362A1D
    • #ABA06B
    • #867646

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Paleta
    Earthy Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Espresso
    Intenzita
    Balanced Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Balanced Míra rozdílů v jasnosti a sytosti barev v rámci celého obrazu.
    Harmonie
    Strong Color Unity Jak dobře barvy spolu ladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Balanced Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Balanced Soft Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Kde na světě se na tento obraz dívají lidé?

    • pod 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a více
    Tento obraz sám o sobě nemá pro zmapování dostatek zaznamenaných návštěvníků, proto tato deska obsahuje všechna díla autora Mauricius Brazil Prendergast za posledních dvanáct měsíců — celkem 9 zemí. Zdroj těchto údajů

    Deset nejvýznamnějších zemí

    1. 1 Čína 77,6%
    2. 2 Spojené státy americké 6,9%
    3. 3 Hongkong 5,4%
    4. 4 Malajsie 4,6%
    5. 5 Singapur 4,3%
    6. 6 Mexiko 0,5%
    7. 7 Argentina 0,3%
    8. 8 Kanada 0,3%
    9. 9 Francie 0,3%

    Najděte na mapě tři nejtmavší země. Nachází se v některé z nich muzeum, které toto malířské dílo uchovává? Napište jeden důvod, proč by se na něj mohli dívat lidé z dalekých krajin.

    Top 20 nejvíce prohlížených děl umělce Mauricius Brazil Prendergast

    1. 1 Still Life, 1913 2,9%
    2. 2 Landscape (Park Scene, 1912 1,5%
    3. 3 Fantasy (also known as Landscape with Figures), 1915 1,2%
    4. 4 April Snow, Salem 1,2%
    5. 5 Temný den, 1913 1,0%
    6. 6 Bílý dům—Léto, 1913 1,0%
    7. 7 Fiesta Venice S. Pietro in Volta (also known as The Day Before the Fiesta, St. Pietro in Volte), 1899 1,0%
    8. 8 Beach at St. Malo, 1907 1,0%
    9. 9 Acadia, 1923 tento obraz 1,0%
    10. 10 The Idlers, 1920 1,0%
    11. 11 Float at Low Tide, Revere Beach (also known as People at the Beach), 1897 1,0%
    12. 12 untitled (2649) 1,0%
    13. 13 Along the Shore 1,0%
    14. 14 Children at the Beach 1,0%
    15. 15 May Day, Central Park (also known as Central Park or Children in the Park), 1903 1,0%
    16. 16 Portrait of a Girl with Flowers, 1913 0,7%
    17. 17 Night scene with two women with parasols and a crowd of men in top hats 0,7%
    18. 18 Dieppe, 1894 0,7%
    19. 19 The Bridle Path, Central Park, 1902 0,7%
    20. 20 Landscape near Hahant, 1912 0,7%

    Tyto práce společně si nárokují 21,3% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 629 děl tohoto umělce, z nichž 255 byla prohlédnuta alespoň jednou. Tento obraz se v tomto žebříčku nachází na 9 místě, přičemž si připravuje 1,0% této pozornosti. Stále stejné, měsíc po měsíci

    Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.

    O tomto uměleckém díle

    Acadia — Mauricius Brazil Prendergast

    A Luminous Afternoon in Acadia

    To gaze upon this depiction of Acadia is to step directly into a sun-dappled moment suspended outside the rush of modern life. Maurice Brazil Prendergast captures not merely a gathering, but an entire atmosphere—a vibrant tapestry woven from human connection and natural grace. The scene unfolds in what appears to be a lush, cultivated garden, a quintessential setting for leisurely social interaction. One can almost hear the murmur of conversation drifting through the leafy canopy overhead. The composition is rich with life; women are gathered under the sheltering embrace of trees, some seated at tables laden with objects that suggest domestic bounty—bowls and vases catching the light. Interspersed among them are men, one notably holding an umbrella, a detail that anchors the scene in a specific, temperate moment.

    The Brushwork of Modern Light

    Prendergast’s technique here is masterful, characteristic of his embrace of color and pattern. While the subject matter evokes traditional genre painting—a celebration of leisure—the execution pulses with modernist energy. His handling of oil on canvas allows light to become a tangible element within the artwork itself. Notice how the sunlight filters through the foliage, creating dappled patterns across the figures and the ground below. This luminosity is not simply decorative; it defines the mood. The artist uses color relationships to guide the eye, drawing us deeper into the social nucleus of the painting while simultaneously allowing our gaze to wander over the carefully placed details—the curve of a bench in the lower right, the suggestion of a chair waiting patiently in the foreground.

    Context and Evocative Symbolism

    Painted in 1923, this work sits at a fascinating crossroads in American art history. While Prendergast’s career spanned various influences, this piece embodies a yearning for idyllic community amidst the burgeoning complexities of the early 20th century. The garden itself functions as a potent symbol—a cultivated space representing harmony and civilized life, yet it is animated by the raw energy of its inhabitants. The gathering suggests themes of memory, shared experience, and the enduring power of human fellowship. It speaks to an idealized moment of respite, making it deeply resonant for contemporary viewers seeking connection.

    Bringing Arcadia Home

    For collectors or designers looking to infuse a space with warmth, history, and sophisticated color, this reproduction offers unparalleled depth. The scale of 80 x 93 cm allows the narrative complexity to breathe, ensuring that every figure and object contributes to the overall sense of joyous occasion. Owning a piece echoing Prendergast’s vision is not just acquiring art; it is curating an emotional landscape—a permanent reminder of sunlit afternoons spent in beautiful company. It promises to transform any room into a place of cultured repose, bathed in perpetual, gentle light.

    Umělec a muzeum

    Autor

    Mauricius Brazil Prendergast

    Narozen(a) v St John’s, Kanada

    A Life Painted in Light: The World of Maurice Brazil Prendergast

    Maurice Brazil Prendergast, jméno které si možná neuvědomujeme hned jako ty nejvýznamnější z jeho doby, přesto zaujímá důležitou a luminózní pozici v dějinách amerického modernismu. Narodil se 10. října 1858, uprostřed divoké krásy St. John’s na Novém Brunsvicku, a rané dětství ovlivnila neobvyklá výchova – rodina provozovala subarktický obchodní stanoviště. Tato počáteční zkušenost s drsnou, elementární krajinou subtilně informovala jeho pozdější umělecké vizi, i když se svět rodiny dramaticky změnilo s přesunem do Bostonu po neúspěchu jejich podnikání. Právě v Bostonu začala Mauriceova umělecká vášeň rozkvést, podpořena stáží u komerčního umělce – formativní zkušenost, která mu vnukla citlivost na barvy a vzory, které se staly charakteristickými rysy jeho zralého stylu. Tento raný výcvik nebyl o velkém akademickém řádu; šlo o vizuální komunikaci, o zachycení pozornosti, a tento pragmatický základ se překvapivě osvědčil, jak se vyvinul v sofistikovaného postimpresionistu.

    Parisian Influences and the Shaping of a Style

    Skutečný zkoušební dvůr Prendergastova uměleckého vývoje byl Paříž. Od roku 1891 do 1895 se v ní ponořil do pulzujícího uměleckého prostředí, studoval na Akademii Colarossi i Académie Julian. Tyto instituce mu poskytly technickou přípravu, ale jeho setkání s rozvíjejícím se avantgardním proudem skutečně vzbudila jeho představivost. Nebyl jen absorbován technikami; svědčil revolucí v uměleckém myšlení. Vliv Jamese McNeilla Whistlera, objeveného prostřednictvím kanadského malíře Jamese Morrice, byl zvláště významný, podpořil ocenění estetiky a harmonických barevných uspořádání. Pozdější setkání s umělci jako Édouard Vuillard a Pierre Bonnard upevňovala jeho cestu k postimpresionismu, zatímco enc

    The Eight and Beyond: Finding His Place in American Art

    Po návratu do Bostonu v roce 1895 Prendergast začal formovat svůj jedinečný umělecký identitu. Nejprve pracoval především s vodovými barvami a monotypy, médii, která mu umožnila prozkoumat jemné nuance světla a barvy s pozoruhodnou volností. Jeho témata často souvisela s moderním životem – odpočinkové chvíle v parcích, rušné městské ulice a živé pobřežní oblasti. Tyto scény nebyly jen zobrazení reality; byly pečlivě konstruovanými kompozicemi navrženými k vyvolání pocitu radosti, vitality a jednoduchých potěšení života. Jeho rostoucí reputace vedla k zahrnutí do skupiny The Eight – skupiny amerických umělců včetně Roberta Henriho a Johna Frencha Sloana, kteří se snažili odtrhnout od akademických konvencí a zobrazit skutečnosti moderního amerického života. Prendergast sdílel jejich touhu po umělecké nezávislosti, ale jeho estetické cítění se výrazně lišilo od realismu, který preferovali mnozí jeho kolegové. Zůstal trochu oddělený, tichým pozorovatelem, jehož dílo nabízelo jiný druh komentáře k modernitě – zaměřený na krásu, harmonii a krátkodobá potěšení existence. Jeho účast na slavném veletrhu Armory Show v roce 1913 dále upevňovala jeho pozici ve světě amerického umění, představoval jeho stylovskou zralost širšímu publiku.

    A Legacy of Light and Pattern

    Přestože čelil zdravotním problémům po většinu svého života, Prendergast pokračoval v vystavování a zdokonalovaly svůj umělecké vizi až do své smrti v roce 1924. Zůstal svobodný, našel si společnost ve vztahu k bratrovi Charlesovi, také umělci. Jeho dílo je dnes uchováno v předních sbírkách, jako jsou Smithsonian American Art Museum a National Gallery of Art, což nabízí příležitost pro přímou interakci s jeho živými plátny. Mnoho online zdrojů, včetně těch poskytnutých těmito institucemi, umožňuje uměleckým nadšencům hlouběji se ponořit do jeho života a díla. Navíc jsou dostupné reprodukce a odborné analýzy prostřednictvím platforem jako AllPaintingsStore, které poskytují komplexní přehled o jeho uměleckém putování a trvalém dopadu na krajinu amerického umění. Jeho malby stále rezonují s moderními diváky, připomínají nám sílu individuální vize, umělce, který se odvážil utvořit si vlastní cestu a vytvořit svět namalovaný světlem a vzorem, zanechávající dědictví, které inspiruje a potěší publikum i nadále.

    Kde si přečíst více informací

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Acadia

    topimpressionists.com/cs/art/download/maurice-brazil-prendergast-acadia-8XYJSJ-en/

    Jak citovat toto dílo

    MLA
    Prendergast, Mauricius Brazil. Acadia. 1923, https://topimpressionists.com/cs/art/maurice-brazil-prendergast-acadia-8XYJSJ-en/
    APA
    Prendergast, Mauricius Brazil (1923). Acadia [Painting]. https://topimpressionists.com/cs/art/maurice-brazil-prendergast-acadia-8XYJSJ-en/
    Chicago
    Mauricius Brazil Prendergast. Acadia. 1923. https://topimpressionists.com/cs/art/maurice-brazil-prendergast-acadia-8XYJSJ-en/
    Harvard
    Prendergast, Mauricius Brazil (1923) Acadia. Available at: https://topimpressionists.com/cs/art/maurice-brazil-prendergast-acadia-8XYJSJ-en/

    Zaměřte se pozorně

    Acadia — Mauricius Brazil Prendergast

    Zaměřte se na detail

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. V našem katalogu je toto dílo zařazeno pod: garden scene, social gathering, outdoor life. Souhlasíte? Co byste k němu přidali nebo co byste z něj odebrali?
    4. Vraťte se k dílu Bílý dům—Léto (1913), který jste v tomto průvodci viděli dříve. Uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    5. Mauricius Brazil Prendergast bylo při vzniku tohoto díla ve věku přibližně 65. Co v něm vypadá jako práce umělce právě v této životní fázi?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Artový kvíz

    Acadia — Mauricius Brazil Prendergast

    Jak dobře znáte toto umělecké dílo?

    U každé z následujících 5 otázek zaškrtněte jednu odpověď. Každá má právě jednu správnou odpověď.

    1. 1. What is the title of the artwork described?

      • A A Garden Gathering
      • B Acadia
      • C Outdoor Social Scene
    2. 2. In what year was the painting 'Acadia' created?

      • A 1908
      • B 1923
      • C 1924
    3. 3. Which artist is credited with the painting 'Acadia'?

      • A John Singer Sargent
      • B Maurice Brazil Prendergast
      • C Edward Hopper
    4. 4. What medium was used for this artwork?

      • A Watercolor on paper
      • B Oil on canvas
      • C Pencil sketch
    5. 5. The scene depicted in 'Acadia' suggests what kind of atmosphere?

      • A Somber and reflective
      • B Lively and social
      • C Tense and dramatic

    Můj výsledek: ____ z 5

    Klíč k odpovědím – pro učitele

    Tato část začíná na nové vytištěné straně, takže ji lze z kopií jednoduše vynechat.

    1A · 2A · 3A · 4A · 5A

    Ověřte jakoukoli odpověď v katalogovém záznamu tohoto obrazu

    Otázky a odpovědi

    Jakou náladu a emoce v sobě spojuje dílo "Acadia"?

    „Acadia“ od Mauricius Brazil Prendergast vyvolává Joyful pocit v rámci celkové Playful nálady.

    Jakým způsobem se dílo „Acadia“ vpisuje do celkové tvorby umělce Mauricius Brazil Prendergast?

    V rámci tvorby umělce Mauricius Brazil Prendergast se dílo „Acadia“ řadí do stylu American Modernism a doplňuje tak motivy american modernism influence, social life depiction, outdoor leisure setting, color and pattern focus.

    Jakým způsobem barvy díla „Acadia“ od Mauricius Brazil Prendergast navazují na jeho emoce?

    Paleta Earthy díla „Acadia“ od Mauricius Brazil Prendergast harmonizuje s jeho Joyful emocionálním vyzněním. Barva je jedním ze způsobů, jakými umělecké dílo předává pocity.