Formát papíru

Průvodce studentskou tvorbou

Pieta

Jméno Ročník Datum

Mikhail Vrubel, Pieta (1884). Právo veřejné domény Podívejte se na toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

Zásadní informace

Autor
Mikhail Vrubel topimpressionists.com/cs/artists/mikhail-vrubel_cs/
Datum vzniku díla
1856 – 1910
Malováno
1884
Pohyb
Symbolism Pictures where objects stand for ideas — a flower or a door meaning something beyond itself.

V kontextu

Pieta — Mikhail Vrubel

Kdy bylo toto dílo vytvořeno?

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900
  7. 1910

Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období — 0 při narození, 54 při smrti.

Vymalováno v době, kdy bylo umělci 28 let. Umělec dožil se 54 let. 11 z celkových 137 děl tohoto umělce v našem katalogu je datováno dříve.

Shaded: životopis Mikhail Vrubel (1856–1910) ▲ toto dílo, 1884 každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

První díla: až do 1886 Hlavní období tvůrčí činnosti: 1886–1900 Pozdní díla: od 1900

Tyto tři pásma rozdělují díla v tomto katalogu, která mají uvedené datum, na první čtvrtinu, prostřední polovinu a poslední čtvrtinu. Nejedná se o kompletní tvorbu daného umělce: úzká pásma mohou představovat spíše mezery v záznamech než období nečinnosti. Ty samé roky, v nichž se odehrává život umělce

Podobná díla

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: topimpressionists.com/cs/art/similar/mikhail-vrubel-pieta-8XYKP4-en/

Paleta barev

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Driftwood #a18665

    Uložená paleta

    • #A18665
    • #4B321D
    • #2E6280
    • #765F43

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Paleta
    Earthy Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Driftwood
    Sytost
    Balanced Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Gentle Jak moc se barvy v rámci obrazu liší v jasnosti a sytosti.
    Harmonie
    Strong Color Unity Jak dobře barvy spoluladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Balanced Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Balanced Soft Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Kde na světě se na tento obraz dívají lidé?

    • pod 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a více
    Tento obraz sám o sobě nemá pro zmapování dostatek zaznamenaných návštěvníků, proto tato deska obsahuje všechna díla autora Mikhail Vrubel za posledních dvanáct měsíců — celkem 12 zemí. Odkud tyto údaje pocházejí

    Deset předních zemí

    1. 1 Čína 54,5%
    2. 2 Portugalsko 7,6%
    3. 3 Spojené státy americké 6,1%
    4. 4 Německo 4,5%
    5. 5 Řecko 4,5%
    6. 6 Polsko 4,5%
    7. 7 Slovensko 4,5%
    8. 8 Gruzie 3,0%
    9. 9 Itálie 3,0%
    10. 10 Papua Nová Guinea 3,0%
    11. · 2 dalších zemí 4,8%

    Najděte na mapě tři nejtmavší země. Nachází se muzeum, které toto malířské dílo uchovává, v některé z nich? Napište jeden důvod, proč by se na něj mohli dívat lidé z dalekých krajin.

    20 nejvíce prohlížených děl umělce Mikhail Vrubel

    1. 1 The Seated Demon 16,5%
    2. 2 Seated Deamon, 1890 7,1%
    3. 3 Swan-Princess, 1904 4,7%
    4. 4 Pieta, 1884 tento obraz 4,7%
    5. 5 Duel of Pechorin and Grushnitsky, 1891 3,5%
    6. 6 Flight of Faust and Mephisto, 1886 3,5%
    7. 7 The Judgement of Paris, 1893 3,5%
    8. 8 Sadko, 1899 3,5%
    9. 9 The Six Winged Seraph, 1904 2,4%
    10. 10 Red Azaleas, 1886 2,4%
    11. 11 Walking on Water, 1891 2,4%
    12. 12 Valkyr, 1899 2,4%
    13. 13 Princess Volhova, 1900 2,4%
    14. 14 Playing naiads and tritons, 1897 2,4%
    15. 15 Demon by the walls of monastery, 1891 2,4%
    16. 16 Hamlet and Ophelia, 1883 1,2%
    17. 17 Persian Prince, 1886 1,2%
    18. 18 Spring, 1900 1,2%
    19. 19 The Six Winged Seraph, 1905 1,2%
    20. 20 Swan, 1901 1,2%

    Tyto práce společně tvoří 69,8% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 204 děl tohoto umělce, z nichž 46 byla prohlédnuta alespoň jednou. Tento obraz se v tomto žebříčku nachází na 4 místě, přičemž si připravuje 4,7% této pozornosti. Stále stejné, měsíc po měsíci

    Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.

    Umělec a muzeum

    Umělec

    Mikhail Vrubel

    Narozen(a) v Omsk, Rusko

    Early Life and Education

    Mikhail Aleksandrovich Vrubel, známý jako Vrubel, se narodil 17. března 1856 v Omsku, na severozápadě Ruska. Jeho rodinné zázemí – vojenský právník otce a jeho matka z Dánska – ovlivnilo jeho rané dětství. Přestože segradoval z Právnické fakulty Petrohradské univerzity v roce 1880, jeho opravdovým zájmem byla umění. Vrubel vstoupil do carského akademie umění, kde studoval pod vedením Pavla Chistjakova, a ukázal zde mimořádný talent pro kreslení a jedinečný styl. Jeho rané práce naznačovaly hluboký zájem o detail a preciznost, což se později projevilo v jeho složitých kompozicích.

    Artistic Career and Style

    Vrubelova umělecká cesta byla charakteristická unikátním spojením symbolismu a art nouveau. V roce 1884 byl pověřen rekonstrukcí ztracených 12. století fresk a mozaik v chudinské katedrále svatého Cyrila v Kyjevě. Tento projekt ho vedl k studiu středověkého křesťanského umění ve Venicě, což se promítlo do jeho palety bohatých, sytých barev připomínajících drahokamy. Jeho dílo Sedící démon (1890), které vyvolalo kontroverzi a získalo uznání od patrona Savvy Mamontova jako "fascinující symfonie génia", ukázalo jeho schopnost vytvářet silné, emocionálně nabité obrazy. Práce pro hotel Metropol v Moskvě, zejména mozaiková panely Princezny snu, demonstroval jeho mistrovství v aplikovaném umění.

    Vrubelův zájem o orientální umění a perské výšivky ovlivnil jeho techniky imitace textur v dílech jako Demon zklidněný (1901). Jeho tvorba se vyznačovala fragmentárními kompozicemi, neúplnými detaily a silným důrazem na emoce. V rubelova umění lze nalézt prvky impresionismu, ale jeho díla jsou mnohem hlubší a symboličtější.

    Notable Works and Collaborations

    Vrubelova spolupráce s operní pěvcyní Nadezhdou Zabelovou vedla k návrhům scénických dekorací a kostýmů pro její představení v soukromém divadle Savvy Mamontova. Jeho uznávané díla, jako Pan (1899), Princezna lotosu (1900) a Lilie (1900), ukazují jeho talent pro ruské pohádky a legendy. Jeho práce se vyznačovaly bohatou symbolikou a silným emotivním dopadem.

    Legacy and Later Life

    Vrubelův mentální stav, komplikovaný terciární syfilis, vedl k vážnému nervovému zhroucení v roce 1906. Zastavil malování a nakonec zemřel 14. dubna 1910. Přestože jeho život skončil tragicky, Vrubelova přínos ruskému symbolismu a art nouveau je nezpochybnitelný. Jeho díla i dnes fascinují svou originalitou, hloubkou emocí a unikátním stylem.

    Prozkoumejte další díla Michaila Vrubela na AllPaintingsStore: * Mikhail Vrubel | 204 uměleckých děl Socialistický realismus v umění (pro kontext širšího uměleckého hnutí v Rusku) Alfred Roller (další umělec, který, stejně jako Vrubel, byl součástí vídeňského secession)

    Více informací zde

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Pieta

    topimpressionists.com/cs/art/download/mikhail-vrubel-pieta-8XYKP4-en/

    Citace tohoto díla

    MLA
    Vrubel, Mikhail. Pieta. 1884, https://topimpressionists.com/cs/art/mikhail-vrubel-pieta-8XYKP4-en/
    APA
    Vrubel, Mikhail (1884). Pieta [Painting]. https://topimpressionists.com/cs/art/mikhail-vrubel-pieta-8XYKP4-en/
    Chicago
    Mikhail Vrubel. Pieta. 1884. https://topimpressionists.com/cs/art/mikhail-vrubel-pieta-8XYKP4-en/
    Harvard
    Vrubel, Mikhail (1884) Pieta. Available at: https://topimpressionists.com/cs/art/mikhail-vrubel-pieta-8XYKP4-en/

    Zaměřte se pozorně

    Pieta — Mikhail Vrubel

    Detailní pohled

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. V našem katalogu je toto dílo zařazeno pod: religious iconography, suffering and grief, mary and jesus. Souhlasíte? Co byste k němu přidali nebo co byste z něj odebrali?
    4. Vraťte se k dílu Swan-Princess (1904), který jste v tomto průvodci viděli dříve. Uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    5. Symbolism: Pictures where objects stand for ideas — a flower or a door meaning something beyond itself. Kde v tomto díle můžete tento prvek spatřit?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Otázky a odpovědi

    Jakou barevnou harmonii představuje dílo „Pieta“ od Mikhail Vrubel?

    Barvy díla „Pieta“ od Mikhail Vrubel vykazují Strong Color Unity harmonii. Harmonie popisuje vzájemný vztah barev k sobě navzájem.

    Využívá „Pieta“ od Mikhail Vrubel výrazné kontrasty, nebo jemné harmonie?

    Barevná analýza díla „Pieta“ od Mikhail Vrubel zachycuje Gentle kontrast a Strong Color Unity harmonii.

    Z jaké země pochází dílo Symbolism s názvem "Pieta"?

    Dílo v rámci směru Symbolism s názvem "Pieta" vytvořil umělec narozený v zemi Rusko.