Papír

Průvodce studentskou tvorbou

Vagabond

Jméno Třída Datum

Nicolas Toussaint Charlet, Vagabond. Veřejná doména Objevte toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

Fakta

Umělec
Nicolas Toussaint Charlet topimpressionists.com/cs/artists/nicolas-toussaint-charlet_cs/
Datum vzniku díla
1792 – 1845
Původní rozměry
11 x 9 cm
Pohyb
Romanticism Art that puts feeling, wildness and the power of nature above calm order and rules.

V kontextu

Vagabond — Nicolas Toussaint Charlet

Jak velké je?

Původní rozměry jsou 11 × 9 cm (výška × šířka), zde zobrazeno vedle dospělé osoby průměrné výšky.

Kdy mohl být tento obraz vytvořen?

  1. 1790
  2. 1800
  3. 1810
  4. 1820
  5. 1830
  6. 1840

Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období — 0 při narození, 53 při smrti.

Shaded: životopis Nicolas Toussaint Charlet (1792–1845) každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

První díla: až do 1818 Hlavní období tvůrčí činnosti: 1818–1840 Pozdní díla: od 1840

Tyto tři pásma rozdělují díla s uvedeným datem na první čtvrtinu, prostřední polovinu a poslední čtvrtinu. Nejedná se o kompletní tvorbu daného umělce: úzká pásma mohou představovat spíše mezery v záznamech než období nečinnosti. Ty samé roky, v nichž se odehrává život umělce

U tohoto záznamu není uvedeno přesné datum — vzhledem k délce života umělce a stylu díla, jaké desetiletí byste odhadli?

Porovnat s

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: topimpressionists.com/cs/art/similar/nicolas-toussaint-charlet-vagabond-D2HDLX-en/

Barvy

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Bronze #b27a10

    Katalogizovaná paleta

    • #B27A10
    • #1D1917
    • #4E3410
    • #885B0D

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Paleta
    Earthy Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Bronze
    Intenzita
    Balanced Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Gentle Míra rozdílů v jasnosti a sytosti barev v rámci celého obrazu.
    Harmonie
    Unified Palette Jak dobře barvy spolu ladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Deep_shadow Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Subtle Color Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Kde na světě se na tento obraz dívají lidé?

    • méně než 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a více
    Tento obraz sám o sobě nemá pro zmapování dostatek zaznamenaných návštěvníků, proto tato deska obsahuje všechna díla autora Nicolas Toussaint Charlet za posledních dvanáct měsíců — celkem 1 zemí. Zdroj těchto údajů

    Deset nejvýznamnějších zemí

    1. 1 Čína 100,0%

    Najděte na mapě tři nejtmavší země. Nachází se v některé z nich muzeum, které toto malířské dílo uchovává? Napište jeden důvod, proč by se na něj mohli dívat lidé z dalekých krajin.

    Top 10 nejvíce prohlížených děl umělce Nicolas Toussaint Charlet

    1. 1 LE CONVENTIONNEL MERLIN DE THIONVILLE A L'ARMEE DU RHIN 18,2%
    2. 2 Napoléon Ier 18,2%
    3. 3 Soldier and Boys, 1840 9,1%
    4. 4 Soldats de l'empire, étude pour Le Ravin, campagne de 1809 (1843, musée des Beaux Arts, Valenciennes) 9,1%
    5. 5 Grenadier of the Sentinel Guard 9,1%
    6. 6 GRENADIER DE LA GARDE 9,1%
    7. 7 Old Man's Head, 1845 9,1%
    8. 8 Soldat de Valmy 9,1%
    9. 9 Napoleonic scene 9,1%
    10. — Vagabond tento obraz 0,0%

    Tyto práce společně si nárokují 100,0% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 37 děl tohoto umělce, z nichž 9 byla prohlédnuta alespoň jednou. Tento obraz zatím v daném období nebyl prohlédnut – uzavírá seznam bez uvedeného pořadí. Stále stejné, měsíc po měsíci

    Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.

    Umělec a muzeum

    Autor

    Nicolas Toussaint Charlet

    Narozen(a) v Paříž, Francie

    Nicolas Toussaint Charlet: Hlas veteránů a mistr litografie

    Narodilo se v Paříži v roce 1792, a život Nicolase Toussainta Charleta byl neoddělitelně spjat s bouřlivými událostmi poválečné revoluční Francie. Jeho otec, drgon sloužící v republikánské armádě, tragicky zemřel ve službě, čímž nechal svou vdovu, madame Charletovou, a mladého Nicolase čelit hluboké chudobě. Překvapivě toto těžké osudství posílilo její odhodlání; díky své neochvějné vůli a silnému bonapartskému přesvědčení zajistila synovi vzdělání na Lycée Napoléon – dluh lásky, který formoval Charletovu celoživotní věrnost.

    Charletova raná kariéra začala překvapivě všední rolí v pařížské městské administraci, kde měl na starosti evidenci nováčků. Jeho vrozený umělecký talent však tuto administrativní povinnost rychle převálcoval. Útočiště a mentorství našel v atelieru barona Gros, významného malíře známého svými historickými díly. Právě zde Charletovy schopnosti rozkvétaly, zejména v litografii – médiu, které by zvládl s neuvěřitelnou rychlostí a nakonec jej učinil svým podpisovým stylem. Po dobách napoleonských válek pak poptávka po vojenských motivech poskytla úrodnou půdu pro jeho rostoucí talent, což vedlo k ohromující tvorbě přibližně 2000 hodin, akvarelů, sépiových kreseb a několika leptů.

    Vzestup vojenského symbolu: Grenadier de Waterloo

    Charletova sláva vybuchla s vydáním díla „Grenadier de la Garde“ v roce 1817 – obrazu, který se stal okamžitě rozpoznatelným. Tato litografie, zachycující grenadera stojícího stoicky před barikádami v Clichy během kampaně Stu dnů, nesla mocné heslo „La Garde meurt et ne se rend pas“ (Garda umírá a nepodává se). Přestože je toto heslo často připisováno Cambronnemu, jeho původ ležel v Charletově návrhu. Obraz hluboce rezonoval v národě zápasícím s následky porážky, ztělesením odolnosti, povinnosti a národní hrdosti – témat, která v jeho díle nadále dominovala.

    „Grenadier de Waterloo“ nebyl pouze zobrazením vojenské síly; byl to pečlivě konstruovaný symbol. Charletova precizní pozornost k detailu – postoj vojáka, uniforma, dokonce i jemný výraz v jeho tváři – vytvořila obraz, který překročil hranice pouhé ilustrace a stal se mocným emblematem francouzského vlastenectví. Dokázal totiž zachytit nejen fyzický vzhled vojáků, ale také jejich ducha a odhodlání.

    Mimo bojiště: Scény civilního života

    Ačkoliv vojenská témata zůstala středobodem Charletova díla, jeho pozornost se neomezovala pouze na válku. V 30. letech 19. století zahájil významný projekt – „La Vie civile, politique, et militaire du Caporal Valentin“, sérii 50 litografií zobrazujících každodenní život mladého vojáka jménem Valentin. Toto ambiciózní dílo nabídlo překvapivě jemný portrét civilní i vojenské společnosti, ukazující scény běžných každodenních návyků vedle okamžiků kamarádství a strádání. Tyto tisky projevovaly Charletův rostoucí zájem o zachycení širšího spektra francouzského života, kdy se vzdaloval hrdinských válečných příběhů a začal zkoumat intimnější a lidštější témata.

    Jeho pozdější díla v tomto trendu pokračovala, zahrnovala evokativní zobrazení venkovského života, dětí při hře a scén městské aktivity. Tyto kusy odhalují posun v jeho uměleckém zaměření – touhu zachytit podstatu francouzské společnosti jako celku, namísto pouhé glorifikace vojenských vítězství. Díla jako „Episode in the Campaign of Russia“, „Passage of the Rhine by Moreau“ a „Wounded Soldiers Halting in a Ravine“ tento vývoj zosobňují prostřednictvím vytříbeného stylu a zvýšeného smyslu pro realismus.

    Odkaz vytesaný do litografie

    Vliv Nicolase Toussainta Charleta na francouzské umění je nepopiratelný. Pozdviódlo litografii na plnohodnotné umělecké médium a demonstrovalo její schopnost zachytit jak historický detail, tak emocionální hloubku. Jeho schopnost vdechnout svým tisknům vlastenecký žár a hluboké porozumění lidské psychologii upevnila jeho postavení jako jednoho z nejpopulárnějších a nejvlivnějších umělců své doby. Jeho práce sloužily jako mocné připomínání minulé slávy Francie a zároveň odrážely sociální a politické reality 19. století. Přestože zemřel v roce 1845, Charletův odkaz stále rezonuje skrze jeho nesmrtelná obrazy – jako svědectví o síle umění zachytit historii, vyvolat emoce a utvářet národní identitu.

    Kde si přečíst více informací

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Vagabond

    topimpressionists.com/cs/art/download/nicolas-toussaint-charlet-vagabond-D2HDLX-en/

    Jak citovat toto dílo

    MLA
    Charlet, Nicolas Toussaint. Vagabond. n.d., https://topimpressionists.com/cs/art/nicolas-toussaint-charlet-vagabond-D2HDLX-en/
    APA
    Charlet, Nicolas Toussaint (n.d.). Vagabond [Painting]. https://topimpressionists.com/cs/art/nicolas-toussaint-charlet-vagabond-D2HDLX-en/
    Chicago
    Nicolas Toussaint Charlet. Vagabond. n.d. https://topimpressionists.com/cs/art/nicolas-toussaint-charlet-vagabond-D2HDLX-en/
    Harvard
    Charlet, Nicolas Toussaint (n.d.) Vagabond. Available at: https://topimpressionists.com/cs/art/nicolas-toussaint-charlet-vagabond-D2HDLX-en/

    Zaměřte se pozorně

    Vagabond — Nicolas Toussaint Charlet

    Zaměřte se na detail

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. Znovu se podívejte na dílo LE CONVENTIONNEL MERLIN DE THIONVILLE A L'ARMEE DU RHIN, které jste v tomto průvodci viděli dříve. Jmenujte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    4. Romanticism: Art that puts feeling, wildness and the power of nature above calm order and rules. Kde v tomto díle můžete tento prvek spatřit?
    5. Co by vás umělec mohl chtít vyvolat?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Otázky a odpovědi

    Je „Vagabond“ od Nicolas Toussaint Charlet portrét, krajina nebo čtvercová kompozice?

    Dílo „Vagabond“ od Nicolas Toussaint Charlet má formát Portrait. Tento formát určuje poměry kompozice.

    Jaká barevná paleta je u díla "Vagabond" použita?

    Barvy díla „Vagabond“ tvoří Earthy paletu. Tato klasifikace popisuje dominantní barevné skupiny.

    K kterému uměleckému směru patří „Vagabond“ od Nicolas Toussaint Charlet?

    Dílo „Vagabond“ od Nicolas Toussaint Charlet patří k období směru Romanticism, který dílu dodává jeho stylistický kontext.