Papír

Průvodce studentskou tvorbou

Afternoon in Naples

Paul Cézanne, 1875

Jméno Třída Datum
Paul Cézanne, Afternoon in Naples (1875). Veřejná doména Objevte toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

Fakta

Umělec
Paul Cézanne topimpressionists.com/cs/artists/paul-cezanne_cs/
Datum vzniku díla
1839 – 1906
Malováno
1875
Technika
Acrylic On Canvas
Původní rozměry
37 x 45 cm
Pohyb
Post-Impressionism Artists who kept the bright colour of Impressionism but pushed shape and feeling further than the eye really sees.
Influences
Eugène Delacroix, Baroque tenebrism
Notable elements
Couple in bed, servant with tray, chiaroscuro lighting
Style
Post-Impressionist
Subject
Intimate scene, couple, domestic life

Autorská práva Toto dílo je volno v rámci veřejného vlastnictví. Paul Cézanne zemřel(a) v roce 1906; autorská práva trvají 70 let po smrti umělce, takže vypršela v roce 1976.

Zdroj: TopImpressionists.com — datum přístupu: 8. října 2026

Afternoon in Naples — Paul Cézanne Část 1 · O díle

V kontextu

Afternoon in Naples — Paul Cézanne

Jak velké je?

Původní rozměry jsou 37 × 45 cm (výška × šířka), zde zobrazeno vedle dospělé osoby průměrné výšky.

Kdy bylo toto dílo namalováno?

  1. 1830
  2. 1840
  3. 1850
  4. 1860
  5. 1870
  6. 1880
  7. 1890
  8. 1900

Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období — 0 při narození, 67 při smrti.

Vymalováno v době, kdy bylo umělci 36 let. Umělec dožil se 67 let. 151 z celkových 679 děl tohoto umělce v našem katalogu je datováno dříve.

Shaded: životopis Paul Cézanne (1839–1906) ▲ toto dílo, 1875 každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

První díla: až do 1875 Hlavní období tvůrčí činnosti: 1875–1894 Pozdní díla: od 1894

Tyto tři pásma rozdělují díla s uvedeným datem na první čtvrtinu, prostřední polovinu a poslední čtvrtinu. Nejedná se o kompletní tvorbu daného umělce: úzká pásma mohou představovat spíše mezery v záznamech než období nečinnosti. Ty samé roky, v nichž se odehrává život umělce

Porovnat s

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: topimpressionists.com/cs/art/similar/paul-cezanne-afternoon-in-naples-8XYPVF-en/

Barvy

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Driftwood #a58c4c

    Katalogizovaná paleta

    • #A58C4C
    • #679981
    • #2B5043
    • #BCCFB7

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Paleta
    Neutrals Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Driftwood
    Intenzita
    Balanced Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Bold Míra rozdílů v jasnosti a sytosti barev v rámci celého obrazu.
    Harmonie
    Softly Mixed Palette Jak dobře barvy spolu ladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Bright Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Balanced Soft Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Kde na světě se na tento obraz dívají lidé?

    • méně než 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a více
    Tento obraz sám o sobě nemá pro zmapování dostatek zaznamenaných návštěvníků, proto tato deska obsahuje všechna díla autora Paul Cézanne za posledních dvanáct měsíců — celkem 73 zemí. Zdroj těchto údajů

    Deset nejvýznamnějších zemí

    1. 1 Čína 50,3%185 700 visits
    2. 2 Spojené státy americké 9,8%36 300 visits
    3. 3 Hongkong 8,6%31 600 visits
    4. 4 Singapur 7,8%28 900 visits
    5. 5 Francie 5,3%19 700 visits
    6. 6 Itálie 2,7%9 900 visits
    7. 7 Španělsko 2,6%9 500 visits
    8. 8 Německo 1,4%5 200 visits
    9. 9 Rumunsko 1,3%4 900 visits
    10. 10 Brazílie 1,3%4 800 visits
    11. · 63 dalších zemí 8,9%33 000 visits

    Najděte na mapě tři nejtmavší země. Nachází se v některé z nich muzeum, které toto malířské dílo uchovává? Napište jeden důvod, proč by se na něj mohli dívat lidé z dalekých krajin.

    Top 20 nejvíce prohlížených děl umělce Paul Cézanne

    1. 1 Hráči karet, 1893 2,7%12 700 visits
    2. 2 Velké bazénky (Philadelphia), 1905 2,0%9 400 visits
    3. 3 Hráči v karty, 1892 1,7%8 200 visits
    4. 4 Nádrž na jablka, 1895 1,6%7 500 visits
    5. 5 Mont Sainte-Victoire (Courtauld), 1887 1,4%6 800 visits
    6. 6 Zátoka z L'Estaque, 1886 1,3%6 000 visits
    7. 7 Cardplayers, 1893 1,2%5 600 visits
    8. 8 Žárový závoj, džbán a ovoce, 1894 0,8%3 900 visits
    9. 9 The Lac d'Annecy, 1896 0,8%3 800 visits
    10. 10 Landscape with Viaduct - Mont Sainte-Victoire, 1885 0,7%3 300 visits
    11. 11 Mounte Sainte Victoire, 1892 0,7%3 200 visits
    12. 12 Kuchyňský stolek, 1888 0,7%3 200 visits
    13. 13 Château Noir, 1904 0,6%3 000 visits
    14. 14 Zátiší s jablky, cca 1890, Ermitáž 0,6%3 000 visits
    15. 15 Výhled na L'Estaque a Château d'If, 1885 0,6%3 000 visits
    16. 16 Hory v Pровансе, 1890 0,6%2 800 visits
    17. 17 Dům Pere Lacroix v Auvers, 1873 0,6%2 700 visits
    18. 18 "The Eternal Woman" -> "Večná Žena", 1877 0,5%2 500 visits
    19. 19 Dům Popravence, Auvers-sur-Oise, 1873 0,5%2 400 visits
    20. 231 Afternoon in Naples, 1875 tento obraz 0,1%600 visits

    Tyto práce společně si nárokují 19,7% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 998 děl tohoto umělce, z nichž 770 byla prohlédnuta alespoň jednou. This painting ranks 231 of them, with 0,1% of that attention (600 visits). Stále stejné, měsíc po měsíci

    Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.

    Zdroj: TopImpressionists.com — datum přístupu: 8. října 2026

    Afternoon in Naples — Paul Cézanne Část 2 · V kontextu

    O tomto uměleckém díle

    Afternoon in Naples — Paul Cézanne

    A Glimpse into Intimacy: Exploring Paul Cézanne’s “Afternoon in Naples”

    Paul Cézanne's "Afternoon in Naples," painted around 1875, is a remarkably intimate and sensual work that marks a pivotal moment in the artist’s development and within the broader trajectory of Post-Impressionism. Currently residing in the National Gallery of Australia, Canberra, this oil on canvas (37 x 45 cm) offers a compelling study of human connection and artistic innovation. It's a painting that invites contemplation, sparking curiosity about the lives unfolding within its frame.

    Subject Matter & Historical Context

    The scene depicts a nude couple in bed, attended by a dark-skinned servant presenting a tray with refreshments – likely tea or rum punch, as suggested by alternate titles for the work. This composition, while seemingly straightforward, was quite daring for its time. The painting’s genesis is linked to Cézanne's travels and experiences in Italy, specifically Naples, which was then perceived as a place of indulgence and relaxed morality. Art dealer Ambroise Vollard recounted that the title was suggested by Antoine Guillemet, a fellow landscape painter, highlighting the collaborative spirit within the Parisian art scene. The work subtly references earlier masters like Eugène Delacroix in its arrangement of figures, yet boldly departs from academic conventions.

    Style and Technique: A Bridge to Modernity

    “Afternoon in Naples” exemplifies Cézanne’s evolving style – a crucial stepping stone between Impressionism and his later, more structurally focused works. While retaining elements of the Impressionist palette, he moves away from capturing fleeting moments of light towards a more considered exploration of form and volume. Cézanne's brushwork is visible and expressive, building up layers of paint to create texture and depth. He employs a nascent use of flattened perspective and simplified forms – characteristics that would become hallmarks of his mature style and profoundly influence subsequent movements like Cubism. The application of chiaroscuro, reminiscent of Baroque tenebrism, adds dramatic contrast and emphasizes the physicality of the figures.

    Symbolism & Emotional Resonance

    The painting’s symbolism is layered. The intimate setting suggests a private moment of pleasure and connection. The presence of the servant introduces themes of class and service, subtly hinting at societal dynamics. Italy itself, as depicted through this scene, represents a space of liberation and sensual experience. Beyond these literal interpretations, the work evokes a sense of warmth, languor, and quiet intimacy. The emotional impact is one of gentle observation – we are invited to witness a private moment without intrusion, fostering a feeling of voyeuristic curiosity tempered by respect.

    Cézanne’s Legacy & Collecting Today

    Paul Cézanne (1839-1906) stands as a monumental figure in art history, often hailed as “the father of modern art” by artists like Pablo Picasso. His relentless pursuit of underlying structure and his innovative approach to color and form paved the way for countless artistic breakthroughs. “Afternoon in Naples” is not merely a beautiful painting; it’s a testament to Cézanne's pivotal role in this evolution.

    For those seeking to bring a piece of art history into their homes, AllPaintingsStore offers meticulously crafted reproductions of “Afternoon in Naples,” ensuring the essence and beauty of the original are faithfully preserved.

    Paul Cézanne: Afternoon in Naples

    Paul Cézanne: Afternoon in Naples (Rum Punch)

    Further Exploration: Discover more about Post-Impressionism and its impact on modern art at AllPaintingsStore’s dedicated section.

    Zdroj: TopImpressionists.com — datum přístupu: 8. října 2026

    Afternoon in Naples — Paul Cézanne Část 3 · O tomto díle

    Umělec a muzeum

    Autor

    Paul Cézanne

    Narozen(a) v Aix-en-Provence, Francie

    Život a cesta Paula Cézanna: Od Aix-en-Provence k revoluci v malbě

    Paul Cézanne, narozený roku 1839 v malebném Aix-en-Provence na jihu Francie, je bezesporu jednou z nejvýznamnějších postav přechodu mezi impresionismem a kubismem. Jeho umělecká dráha nebyla cestou okamžitého uznání; spíše to byla pomalá evoluce plná pochybností, kritiky a nakonec i trvalého dědictví, které navždy změnilo běh moderního umění. Cézanne pocházel z dobře situované rodiny – jeho otec byl původně kloboučník a později bankéř – což mu poskytlo finanční nezávislost neobvyklou pro začínajícího umělce, umožňující mu věnovat se své vášni bez existenčních starostí. Přestože ho otec zprvu směřoval ke studiu práva, neodolatelný tah k malířství zvítězil a Cézanne se rozhodl opustit právnickou kariéru, čímž si určil osud svého života. Mezi jeho rané inspirace patřil romantismus a krajinářská škola Barbizonské školy, ale klíčový zlom nastal díky setkáním s umělci jako Paul Gauguin a Georges Seurat, jejichž inovativní přístupy k barvě a formě Cézanna přivedly na jeho vlastní jedinečnou cestu.

    Hledání struktury: Evoluce Cézannova stylu

    Raná tvorba Paula Cézanna často odrážela dramatická témata romantické malby – tmavé palety a expresivní štětec dominovaly jeho plátnům. Tato počáteční fáze však byla pouhým stupněm k radikálnějšímu přístupu. Nespokojen s pouhým zachycením pomíjivých dojmů světla, jak to preferovali impresionisté, Cézanne se vydal na cestu porozumění a reprezentace vnitřní struktury samotných objektů. Nesnažil se jen o zobrazení co vidí, ale i jak vnímá základní formy tvořící realitu. To ho vedlo k rozkladu přírodních tvarů na jejich geometrické ekvivalenty – kužele, válce, koule – předznamenávající kubistickou revoluci o desítky let později. Jeho technika se vyznačovala malými, opakujícími se tahy štětcem, pečlivě vrstvenými pro budování komplexních barevných a texturových ploch, čímž vytvářel pocit pevnosti a hloubky dosud v malbě nevídaný. Nezajímala ho iluzorní perspektiva; často prezentoval objekty z několika úhlů současně, což narušovalo tradiční představy o prostoru a nutilo diváka aktivně se zapojit do konstruované povahy jeho kompozic. Toto záměrné zkreslení nebylo náhodné, ale pokus o hlubší pochopení formy, reprezentující nejen okamžik v čase, ale i syntézu vnímání.

    Krajiny, zátiší a lidská postava: Klíčová díla a opakující se motivy

    Cézannovo dílo je pozoruhodně rozmanité, zahrnuje krajiny, zátiší, portréty a zobrazení koupajících se žen, ale vše sjednocuje jeho jedinečný přístup k formě a barvě. Rybný rybník v Jas de Bouffan, namalovaný roku 1880, je příkladem jeho krajinářské tvorby, ukazující schopnost zachytit podstatu přírody pečlivým uspořádáním tvarů a tónů. Portrét Émila Zoly, vzniklý roku 1866, odhaluje jeho vyvíjející se styl a nabízí poutavý pohled do intelektuální intenzity jeho blízkého přítele a spisovatele. Jeho zátiší, například s jablky a dalším ovocem, nejsou pouhým zobrazením předmětů, ale spíše průzkumem objemu, světla a prostorových vztahů. Série Mont Sainte-Victoire se stala Cézannovou obsesí, opakujícím se motivem, který mu umožnil neúnavně zkoumat formu a perspektivu po celá desetiletí. Tyto obrazy nejsou pouhým zobrazením hory; jsou studiemi toho, jak vnímáme hloubku, objem a souhru světla a stínu. A konečně, jeho série Koupajících se žen, zobrazující nahé postavy v idylických krajinách, představuje hluboký průzkum lidské formy a jejího spojení s přírodou, často prosycené pocitem nadčasovosti a tichého rozjímání.

    Dědictví utvářené inovacemi: Vliv Cézanna na moderní umění

    Vliv Paula Cézanna na následující generace umělců je nesmírný. Je všeobecně považován za „otce moderního umění“ pro jeho průkopnický přínos do obrazového jazyka, který připravil cestu mnoha významným uměleckým směrům 20. století. Pablo Picasso a Georges Braque byli hluboce zadluženi Cézannovu důrazu na geometrické formy a víceúhlou perspektivu, které se staly základními principy kubismu. Jeho odvážné používání barvy inspirovalo také fauvisty vedené umělci jako Henri Matisse, kteří přijali živé, nenápadné odstíny. Dokonce i surrealisté našli rezonanci v Cézannově průzkumu subjektivního vnímání a psychologické hloubky. Kromě konkrétních směrů Cézannova trvání na osobní vizi umělce a odmítání tradičních akademických omezení osvobodilo generace malířů k prozkoumávání nových forem vyjádření. Zpochybnil samotnou definici reprezentace, posunul důraz od napodobování reality ke konstrukci vizuální zkušenosti založené na základní struktuře a subjektivním vnímání. Jeho smrt roku 1906 neznamenala konec, ale začátek – úsvit nové éry v dějinách umění, hluboce formované jeho revoluční vizí.

    Kde si přečíst více informací

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Afternoon in Naples

    topimpressionists.com/cs/art/download/paul-cezanne-afternoon-in-naples-8XYPVF-en/

    Jak citovat toto dílo

    MLA
    Cézanne, Paul. Afternoon in Naples. 1875, https://topimpressionists.com/cs/art/paul-cezanne-afternoon-in-naples-8XYPVF-en/
    APA
    Cézanne, Paul (1875). Afternoon in Naples [Painting]. https://topimpressionists.com/cs/art/paul-cezanne-afternoon-in-naples-8XYPVF-en/
    Chicago
    Paul Cézanne. Afternoon in Naples. 1875. https://topimpressionists.com/cs/art/paul-cezanne-afternoon-in-naples-8XYPVF-en/
    Harvard
    Cézanne, Paul (1875) Afternoon in Naples. Available at: https://topimpressionists.com/cs/art/paul-cezanne-afternoon-in-naples-8XYPVF-en/

    Zdroj: TopImpressionists.com — datum přístupu: 8. října 2026

    Afternoon in Naples — Paul Cézanne Část 4 · Umělec a muzeum

    Zaměřte se pozorně

    Afternoon in Naples — Paul Cézanne

    Zaměřte se na detail

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. Kolik tváří dokážete najít? ____ (v našem katalogu jich vidíme 3 — souhlasíte?)
    4. V našem katalogu je toto dílo zařazeno pod: nude figures, intimacy, bed scene. Souhlasíte? Co byste k němu přidali nebo co byste z něj odebrali?
    5. Vraťte se k dílu Hráči karet (1893), který jste v tomto průvodci viděli dříve. Uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Zdroj: TopImpressionists.com — datum přístupu: 8. října 2026

    Afternoon in Naples — Paul Cézanne Část 5 · Detailní pohled

    Artový kvíz

    Afternoon in Naples — Paul Cézanne

    Jak dobře znáte toto umělecké dílo?

    U každé z následujících 5 otázek zaškrtněte jednu odpověď. Každá má právě jednu správnou odpověď.

    1. 1. In what year was Paul Cézanne's 'Afternoon in Naples' created?

      • A 1865
      • B 1875
      • C 1885

    2. 2. To which art movement does 'Afternoon in Naples' primarily belong?

      • A Impressionism
      • B Post-Impressionism
      • C Fauvism

    3. 3. What is a key characteristic of the lighting technique used in this painting, as described in the provided text?

      • A Sfumato
      • B Chiaroscuro
      • C Pointillism

    4. 4. Where is 'Afternoon in Naples' currently located?

      • A The Louvre, Paris
      • B National Gallery of Art, Washington D.C.
      • C National Gallery of Australia, Canberra

    5. 5. According to the research provided, who proposed the title 'L'Apres Midi à Naples' to Cézanne?

      • A Ambroise Vollard
      • B Antoine Guillemet
      • C Paul Gauguin

    Můj výsledek: ____ z 5

    Klíč k odpovědím – pro učitele

    Tato část začíná na nové vytištěné straně, takže ji lze z kopií jednoduše vynechat.

    1B · 2B · 3B · 4C · 5B

    Ověřte jakoukoli odpověď v katalogovém záznamu tohoto obrazu

    Zdroj: TopImpressionists.com — datum přístupu: 8. října 2026

    Afternoon in Naples — Paul Cézanne Část 6 · Artový kvíz

    Otázky a odpovědi

    Lze obraz díla „Afternoon in Naples“ od Paul Cézanne volně reprodukovat?

    Dílo „Afternoon in Naples“ od Paul Cézanne spadá do v rámci volného užití – autorská práva vypršela. Tento stav určuje pravidla pro reprodukci obrazu tohoto díla.

    Do které období tvorby Paul Cézanne patří dílo „Afternoon in Naples“?

    Dílo „Afternoon in Naples“ pochází z období Mature Period v tvorbě umělce Paul Cézanne. Tato klasifikace dílo zasazuje do kontextu vývoje jeho tvůrčí dráhy.

    V jaké technice je vytvořeno dílo „Afternoon in Naples“ od Paul Cézanne?

    Technikou díla „Afternoon in Naples“ od Paul Cézanne je Acrylic On Canvas. Reprodukce mají za cíl věrně zachytit vzhled této techniky.