Formát papíru

Průvodce studentskou tvorbou

Mathilde in the studio

Jméno Ročník Datum

Richard Gerstl, Mathilde in the studio (1908). Právo veřejné domény Podívejte se na toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

Zásadní informace

Autor
Richard Gerstl topimpressionists.com/cs/artists/richard-gerstl_cs/
Datum vzniku díla
1883 – 1908
Malováno
1908
Pohyb
Expressionism Colour and shape deliberately distorted so the picture shows an emotion rather than a likeness.

V kontextu

Mathilde in the studio — Richard Gerstl

Kdy bylo toto dílo vytvořeno?

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900

Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období — 0 při narození, 25 při smrti.

Vymalováno v době, kdy bylo umělci 25 let. Umělec dožil se 25 let. 41 z celkových 63 děl tohoto umělce v našem katalogu je datováno dříve.

Shaded: životopis Richard Gerstl (1883–1908) ▲ toto dílo, 1908 každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

Podobná díla

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: topimpressionists.com/cs/art/similar/richard-gerstl-mathilde-in-the-studio-8XYUHL-en/

Paleta barev

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Espresso #534740

    Uložená paleta

    • #534740
    • #2F2223
    • #796C66
    • #B9A18A

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Paleta
    Earthy Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Espresso
    Sytost
    Monochromatic Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Bold Jak moc se barvy v rámci obrazu liší v jasnosti a sytosti.
    Harmonie
    Softly Mixed Palette Jak dobře barvy spoluladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Shadow Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Muted Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Kde na světě se na tento obraz dívají lidé?

    • pod 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a více
    Tento obraz sám o sobě nemá pro zmapování dostatek zaznamenaných návštěvníků, proto tato deska obsahuje všechna díla autora Richard Gerstl za posledních dvanáct měsíců — celkem 6 zemí. Odkud tyto údaje pocházejí

    Deset předních zemí

    1. 1 Čína 84,4%
    2. 2 Španělsko 3,1%
    3. 3 Francie 3,1%
    4. 4 Itálie 3,1%
    5. 5 Turecko 3,1%
    6. 6 Spojené státy americké 3,1%

    Najděte na mapě tři nejtmavší země. Nachází se muzeum, které toto malířské dílo uchovává, v některé z nich? Napište jeden důvod, proč by se na něj mohli dívat lidé z dalekých krajin.

    20 nejvíce prohlížených děl umělce Richard Gerstl

    1. 1 Group portrait with Schönberg, 1908 12,5%
    2. 2 Lake Traunsee with the Schlafende Griechin mountain, 1907 9,4%
    3. 3 Schonberg Family, 1908 6,2%
    4. 4 Portrait of a Young Woman with Feather Hat, 1906 6,2%
    5. 5 Fruit Tree, 1907 6,2%
    6. 6 Mathilde in the studio, 1908 tento obraz 6,2%
    7. 7 Sunny meadow with fruit trees, 1908 3,1%
    8. 8 Landscape study, 1907 3,1%
    9. 9 Carl Zentzytzki, 1902 3,1%
    10. 10 Nude in Garden, 1908 3,1%
    11. 11 Waldemar Unger II, 1903 3,1%
    12. 12 Double Portrait (green background), 1908 3,1%
    13. 13 Self-portrait in front of blue background, 1905 3,1%
    14. 14 Waldemar Unger I, 1903 3,1%
    15. 15 Portrait of a seated man, 1908 3,1%
    16. 16 Small street (Nußdorferstraße), 1908 3,1%
    17. 17 Emile Gerstl (father), 1906 3,1%
    18. 18 Woman with Feathered Hat, 1907 3,1%
    19. 19 Mathilde Schoenberg II, 1907 3,1%
    20. 20 Ernst Diez I, 1906 3,1%

    Tyto práce společně tvoří 90,1% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 64 děl tohoto umělce, z nichž 23 byla prohlédnuta alespoň jednou. Tento obraz se v tomto žebříčku nachází na 6 místě, přičemž si připravuje 6,2% této pozornosti. Stále stejné, měsíc po měsíci

    Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.

    Umělec a muzeum

    Umělec

    Richard Gerstl

    Narozen(a) v Vídeň, Rakousko

    Richard Gerstl: Tragický průkopník expresionismu

    Narozen: Vídeň, Rakousko (1883)

    Zemřel: Vídeň, Rakousko (1908)

    Richard Gerstl byl rakouský malíř a kreslík, jehož krátká, leč nesmírně intenzivní kariéra jej postavila do čela raného expresionismu. Přestože za svého života nedosáhl větského uznání, dnes je považován za klíčovou postavu vídeňského modernismu, známou svými psychologicky hlubokými portréty a krajinami, které předznamenaly pozdější vývoj německého expresionismu. Jeho život byl tragicky ukončen sebevraždou následující po skandálním milostném poměru, což byla událost, která hluboce zasáhla i jeho tehdejšího kolegu Arnolda Schoenbergem.

    Raný život a umělecký vzestup

    Gerstl se narodil v prosperující židovské obchodnické rodině, ale jeho mladý život se nečekaně změnil ve chvíli, kdy prohlásil své odhodlání stát se umělcem. Toto rozhodnutí se setkalo s nesouhlasem jeho otce, což vyvolalo v rodině napětí. Po těžkých zkušenostech na tradičním vídeňském Piaristengymnáziu a vyloučení kvůli disciplinárním problémům, pokračoval Gerstl ve svých uměleckých ambicích díky soukromému doučování. V roce 1898, v patnácti letech, vstoupil do Vídeňské akademie výtvarných umění pod přísného مسئvacího مسئvacího mistraристи Christian Griepenkerla. Gerstl se však velmi rychle rozczarovil z akademického stylu i tehdejších trendů Vídeňské secese, což vedlo k jeho slavnému a ostrému střetu s Griepenkerlem.

    Umělecké vlivy a vlastní styl

    Po odchodu z Akademie se Gerstl vydal cestou samostatného studia. Leta strávená pod vedením Simona Hollósyho v Nagybányě ho vystavila působení liberálnějších uměleckých přístupů. Nicméně další konflikty s autoritami, včetně odmítnutí účastí na císařské procesi, nakonec vedly i k jeho vyloučení ze studií u Hollösyho. Gerstlova tvorba byla charakteristická syrovou intenzitou a psychologickou hloubkou, která jej odlišovala od ostatních. Odmítal dekorativní estetiku secese a místo ní volil odvážné barvy, zformované tvary a expresivní tahy štětcem. Jeho portréty, zejména ty, odhalují bystré porozumění lidské psychice, neboť zachycují nejen fyzickou podobnost, ale i hluboké emocionální stavy. Ačkoliv v jeho díle lze spatřit vlivy starších mistrů, Gerstl vyvinul jedinečně osobní styl, který předznamenal zaměření expresionismu na subjektivní prožitek.

    Vztahy se Schoenbergem a tragický konec

    Kolem roku 1907 se Gerstl sblížil s skladateli Arnoldem Schoenbergem a Alexanderem von Zemlinským, kteří žili ve stejném domě. Mezi Gerstlem a Schoenbergem vzniklo hluboké přátelství, přičemž se podrazuje, že Gerstl Schoenbergovi právě poskytoval umělecký výklad. V tomto období vytvořil Gerstl sérii portrétů Schoenbergových členů rodiny i přátel, včetně několika fascinujících zobrazení Schoenbergovy manželky Mathilde. Mezi Gerstlem a Mathilde však vypukl vášnivý milostný poměr, který vyvrcholil jejím odchodem od Schoenbergova v létě roku 1908. Zlomiony touto ztrátou, čelící izolaci a nedostatku uměleckého uznání, se Gerstl v zoufalém gestu rozhodl zničit většinu svých osobních dokumentů i vlastního díla. Následně se pověsil před zrcadlem, přičemž si způsobil i ránu bodancem.

    Odkaz a historický význam

    Gerstlova sebevražda měla hluboký dopad na Schoenbergovo dílo a inspirovala jeho hudební drama Die glückliche Hand (Šťastná ruka). Po mnoho let po své smrti zůstalo Gerstlovo dílo v zapomnění. Teprve v letech 1930 či 1931 uspořádal obchodník s uměním Otto Kallir pozemskou výstavu jeho obrazů v Neue Galerie ve Vídni. Navzdory náprsům, které přinášela rostoucí nadvláda nacistů v Rakousku, se Gerstlova reputace postupně budovala a jeho význam jako předchůdce expresionismu byl stále uznáván. Dnes je připisováno přibližně šedesát šest obrazů a osm kreseb. Jeho tvorba je dnes oslavována pro svůj inovativní přístup k portrétování a krajině, a jeho tragický život nadále fascinuje historiky i milovníky umění. Gerstlovo dědictví spočívá v jeho průkopnickém duchu a přínosu k vývoji nového uměleckého jazyka, který upřednostnil emocionální vyjádření před tradičními estetickými konvencemi.

    Více informací zde

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Mathilde in the studio

    topimpressionists.com/cs/art/download/richard-gerstl-mathilde-in-the-studio-8XYUHL-en/

    Citace tohoto díla

    MLA
    Gerstl, Richard. Mathilde in the studio. 1908, https://topimpressionists.com/cs/art/richard-gerstl-mathilde-in-the-studio-8XYUHL-en/
    APA
    Gerstl, Richard (1908). Mathilde in the studio [Painting]. https://topimpressionists.com/cs/art/richard-gerstl-mathilde-in-the-studio-8XYUHL-en/
    Chicago
    Richard Gerstl. Mathilde in the studio. 1908. https://topimpressionists.com/cs/art/richard-gerstl-mathilde-in-the-studio-8XYUHL-en/
    Harvard
    Gerstl, Richard (1908) Mathilde in the studio. Available at: https://topimpressionists.com/cs/art/richard-gerstl-mathilde-in-the-studio-8XYUHL-en/

    Zaměřte se pozorně

    Mathilde in the studio — Richard Gerstl

    Detailní pohled

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. V našem katalogu je toto dílo zařazeno pod: portrait, expressionism, introspection. Souhlasíte? Co byste k němu přidali nebo co byste z něj odebrali?
    4. Vraťte se k dílu Self-Portrait Laughing (1907), který jste v tomto průvodci viděli dříve. Uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    5. Expressionism: Colour and shape deliberately distorted so the picture shows an emotion rather than a likeness. Kde v tomto díle můžete tento prvek spatřit?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Otázky a odpovědi

    Jak silný je kontrast v díle „Mathilde in the studio“ od Richard Gerstl?

    Úroveň kontrastu díla „Mathilde in the studio“ od Richard Gerstl je Bold.

    Je „Mathilde in the studio“ od Richard Gerstl portrét, krajina nebo čtvercová kompozice?

    Formát díla „Mathilde in the studio“ je Tall. To se hodí při plánování umístění reprodukce.

    Jakým způsobem se dílo „Mathilde in the studio“ zapojuje do témat a stylu umělce Richard Gerstl?

    V rámci tvorby umělce Richard Gerstl se dílo „Mathilde in the studio“ řadí do stylu Expressionism a doplňuje tak motivy key psychological portrait, exploration of inner life, reflects artist's turmoil, rare surviving work, austrian expressionism, symbolist portraiture, early modern painting, vienna secession critique.