Papír

Průvodce studentskou tvorbou

Irises

Jméno Třída Datum

Vincent Van Gogh, Irises (1890). Veřejná doména Objevte toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

Fakta

Umělec
Vincent Van Gogh topimpressionists.com/cs/artists/vincent-van-gogh_cs/
Datum vzniku díla
1853 – 1890
Malováno
1890
Technika
Olej na plátně
Pohyb
Postimpresionismus Artists who kept the bright colour of Impressionism but pushed shape and feeling further than the eye really sees.
Období
– 19. století
Artistic style
Expresivní
Influences
Japonské umění
Notable elements
Výrazné tahy štětcem
Subject or theme
Květy, Příroda

V kontextu

Irises — Vincent Van Gogh

Kdy bylo toto dílo namalováno?

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890

Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období — 0 při narození, 37 při smrti.

Vymalováno v době, kdy bylo umělci 37 let. Umělec dožil se 37 let. 1716 z celkových 1978 děl tohoto umělce v našem katalogu je datováno dříve.

Shaded: životopis Vincent Van Gogh (1853–1890) ▲ toto dílo, 1890 každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

První díla: až do 1884 Hlavní období tvůrčí činnosti: 1884–1889 Pozdní díla: od 1889

Tyto tři pásma rozdělují díla s uvedeným datem na první čtvrtinu, prostřední polovinu a poslední čtvrtinu. Nejedná se o kompletní tvorbu daného umělce: úzká pásma mohou představovat spíše mezery v záznamech než období nečinnosti. Ty samé roky, v nichž se odehrává život umělce

Porovnat s

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: topimpressionists.com/cs/art/similar/vincent-willem-van-gogh-irises-5zkfzk-cs/

Barvy

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Khaki #e4bc67

    Katalogizovaná paleta

    • #E4BC67
    • #C78F2F
    • #293E4E
    • #54828D

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Paleta
    Zemité tóny Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Khaki
    Intenzita
    Živobylé Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Vyvážený Míra rozdílů v jasnosti a sytosti barev v rámci celého obrazu.
    Harmonie
    Silná barevná jednotnost Jak dobře barvy spolu ladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Zářivý Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Jasná barevná přítomnost Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Kde na světě se na tento obraz dívají lidé?

    • méně než 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a více
    Tento obraz sám o sobě nemá pro zmapování dostatek zaznamenaných návštěvníků, proto tato deska obsahuje všechna díla autora Vincent Van Gogh za posledních dvanáct měsíců — celkem 117 zemí. Zdroj těchto údajů

    Deset nejvýznamnějších zemí

    1. 1 Čína 38,9%
    2. 2 Spojené státy americké 8,2%
    3. 3 Hongkong 6,8%
    4. 4 Singapur 6,3%
    5. 5 Španělsko 6,2%
    6. 6 Francie 5,2%
    7. 7 Itálie 5,0%
    8. 8 Brazílie 2,0%
    9. 9 Japonsko 2,0%
    10. 10 Jižní Korea 1,8%
    11. · 107 dalších zemí 17,6%

    Najděte na mapě tři nejtmavší země. Nachází se v některé z nich muzeum, které toto malířské dílo uchovává? Napište jeden důvod, proč by se na něj mohli dívat lidé z dalekých krajin.

    Top 20 nejvíce prohlížených děl umělce Vincent Van Gogh

    1. 1 Starry Night (New York, MoMA), 1889 15,8%
    2. 2 Cafe Terasa na náměstí Fóra, Arles v noci, 1888 4,1%
    3. 3 Slunečnice, 1888 3,0%
    4. 4 Ložnice Vincenta van Gogha v Arles (První verze), 1888 2,6%
    5. 5 Kop s horečícím cigaretovým zápalkem, 1886 2,2%
    6. 6 Noční kavárna, 1888 1,2%
    7. 7 Sluneční houští Provence, 1888 0,8%
    8. 8 Portrét umělce, 1889 0,8%
    9. 9 Portrét Patience Escalier, 1888 0,7%
    10. 10 Uličník, Žlutý dům, 1888 0,7%
    11. 11 Květinový zahrad, 1888 0,6%
    12. 12 Portrét doktora Gacheta 0,5%
    13. 13 Dvanáct slunečnic v váze, 1888 0,5%
    14. 14 Kostel v Auversu, 1890 0,5%
    15. 15 Mladý muž s hvězdnicí, 1890 0,5%
    16. 16 Irisy, 1889 0,5%
    17. 17 Roses, 1890 0,4%
    18. 18 První Kroky (po Milétech), 1890 0,4%
    19. 19 Still Life: Vase with Fourteen Sunflowers, 1889 0,4%
    20. 113 Irises, 1890 tento obraz 0,1%

    Tyto práce společně si nárokují 36,3% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 2726 děl tohoto umělce, z nichž 2217 byla prohlédnuta alespoň jednou. Tento obraz se v tomto žebříčku nachází na 113 místě, přičemž si připravuje 0,1% této pozornosti. Stále stejné, měsíc po měsíci

    Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.

    O tomto uměleckém díle

    Irises — Vincent Van Gogh

    O umělci

    Vincent Van Gogh byl nizozemský postimpresionistický malíř narozený v roce 1853, který je široce považován za jednoho z největších malířů v historii. Přestože se během svého života potýkal s duševní nemocí a chudobou, Van Gogh vytvořil neuvěřitelné množství děl, mezi něž patří i Irises, které projevují jeho jedinečný styl a emocionální hloubku.

    Obraz

    Irises je nádherný olejový obraz vytvořený Vincentem Van Goghem v roce 1889. Obraz zachycuje kytici iris na žlutém pozadí, s odvážnými tahy štětcem a živými barvami, které květinám dodávají pocit pohybu a energie. Použití tlustých vrstev barvy a expresivní práce štětcem je pro Van Goghův postimpresionistický styl typické.

    Styl a média

    Irises je příkladem postimpresionismu, stylu, který se v pozdním 19. století objevil jako reakce proti impresionismu. Postimpresionisté, jako byl Van Gogh, usilovali o vyjádření svých emocí a osobních zkušeností prostřednictím svého umění, často využívají odvážné barvy a ztvrzené tvary. Obraz je také pozoruhodný svým použitím oleje na plátně, což umožňuje bohaté, živé barvy a textury.

    Kde najít další informace

    Chcete-li prozkoumat další díla Vincenta Van Gogha, navštivte AllPaintingsStore.com, který nabízí širokou škálu ručně vyrobených reprodukcí olejovaných obrazů, včetně Irises. O umělci a jeho stylu se můžete dozvědět více také na Wikipedia.

    Prohlédněte si další díla Vincenta Van Gogha, jako jsou Slunečnice a Hvězdná noc, na AllPaintingsStore.com.

    Zjistěte více o postimpresionistickém hnutí a jeho klíčových umělcích na Wikipedia.

    Objevte krásu ručně vyrobených reprodukcí olejovaných obrazů na AllPaintingsStore.com, včetně děl dalších slavných umělců, jako jsou Paul Gauguin a Émile Friant.

    Obraz Irises je svědectvím o Van Goghově inovativním stylu a umělecké vizi. Díky svým odvážným barvám, expresivnímu štětci a nádherné kompozici i nadále inspiruje milovníky umění po celém světě. Ať už jste umělecký historik, sběratel nebo prostě jen někdo, kdo si váží krásy, Irises je mistrovské dílo, které musíte vidět, a které představuje to nejlepší z postimpresionistického umění.

    Umělec a muzeum

    Autor

    Vincent Van Gogh

    Narozen(a) v Zundert, Nizozemsko

    Život namalovaný vášní: Vincent van Gogh

    Vincent Willem van Gogh, jméno synonymické pro zářivou barvu a syrové emoce, zůstává jednou z nejrozpoznatelnějších a nejoblíbenějších postav v dějinách umění. Narodil se 30. března 1853 v Zundert v Nizozemsku a jeho cesta od osudovaného mladíka hledajícího smysl života k uměleckému vizionáři je dojímavým příběhem oddanosti, boje a nakonec i nesmrtelného odkazu. Ačkoliv za svého života dosáhl jen malého komerčního úspěchu – před svou smrtí prodal pouze jeden obraz, The Red Vineyard (Červená vinice) – Van Goghův dopad na moderní umění je neúměrně velký, neboť připravil cestu expresionismu a ovlivnil nespočet následných umělců. Jeho příběh není jen o tahách štětcem a plátnech; je to svědectví o síle lidské výraznosti v tvář osudů.

    Raná léta a umělecké probuzení

    Van Goghův raný život byl poznamenán řadou nesplněných ambicí. Zkoušel se v různých profesích – jako obchodník s uměním, učitel, dokonce i misionář – než se ve svých 27 letech definitivně zasvětil malování. Tyto dřívější zkušenosti hluboce utvarily jeho svědomí a našly své otisk v jeho díle. Jeho počáteční práce, zachycující scény ze života vesnického lidu na venkově Belgie, odrážejí hlubokou empatii k pracující třídě a používají tlumenou paletu barev, která reflektuje jejich těžký život. Pod vlivem umělců jako Jean-François Millet se Van Gogh snažil zachytit důstojnost a odolnost těchto lidí prostřednictvím syrového realismu. Transformativním však okazał se jeho přesun do Paříže v roce 1886. Zde narazil na impresionismus a postimpresionismus, od kterých si osvojil techniky mistrů jako Monet, Renoir a Pissarro. Tato zkušenost rozšířila jeho umělecké obzory a vedla ho k experimentování s jasnějšími barvami a volnějšími tahy štětcem, přičemž si však zachoval specifickou emocionální intenzitu, která u mnoha jeho současníků chyběla. Klíčovou roli v tomto období sehrál jeho bratr Theo, obchodník s uměním, který mu poskytoval finanční podporu a sloužil jako zásadní spojnice s pařížským světem umění. Jejich rozsáhlá korespondence nabízí nepostradatelný pohled do Van Goghova uměleckého vývoje i osobních trápení.

    Jižní světlo a explozivní kreativita

    Ve snu o živopisnější krajině a pocitu obnovy se Van Gogh v roce 1888 přestěhoval do Arles na jihu Francie. Tento krok znamenal období intenzivní tvůrčí činnosti, charakterizované explozí barev a specifickou technikou impasta – nanášením husté vrstvy barvy přímo na plátno, čímž vznikla texturovaná plocha, která se zdá pulzovat energií. Právě zde vytvořil některá ze svých nejikoničtějších děl: Slunečnice, Noc v kavárně nebo Hvězdná noc. Intenzivní sluneční světlo Provence se zdálo zapálit jeho představivost a vedlo ho k zobrazení krajin a záložních motivů s nevídanou živostí. Touha po umělecké spolupráci ho přiměla pozvat do Arles Paula Gauguina s nadějí na založení utopické kolonie umělců. Jejich vztah se však ukázal jako nestabilní a vyvrcholil dramatickým konfliktem, který skončil Van Gogovým okurtováním vlastního ucha. Tato událost podtrhla křehkost jeho psychického stavu a znamenala začátek období hospitalizace a prohlubujících se psychických potíží.

    Pozdní léta a nesmrtelný odkaz

    Po svém zhroucení vstoupil Van Gogh dobrovolně do azylu v Saint-Rémy, kde pokračoval v plodném malování a zachycoval okolní krajinu s krásou i vnitřním neklidem. Díla jako Hvězdná noc, namalovaná právě v tomto období, jsou prosycena pocitem vesmírného úžasu a hluboké emocionální hloubky. Později se přestěhoval do Auvers-sur-Oise pod péči Dr. Paula Gacheta, ale jeho trápení přetrvávalo. 29. července 1890, ve věku 37 let, Van Gogh tragicky zemřel v důsledku střelného zranění způsobeného sebou samým. Přestože za svého života dosáhl jen minimálního uznání, jeho dílo začalo získávat posmrtnou slávu především díky neúnavnému úsilí jeho švagrové, Johanny van Gogh-Bonger, která zdědila jeho majetek a zasvětila se propagaci jeho umění. Dnes jsou Van Goghovy obrazy po celém světě oslavovány pro jejich emocionální intenzitu, inovativní techniky a nesmrtelnou krásu. Jeho odkaz sahá daleko za okraj plátna; stal se symbolem umělecké vášně, vytrvalosti tváří v tvář překážkám a síly umění vyjádřit ty nejhlubší lidské emoce.

    Klíčové vlivy a umělecký vývoj

    Raný realismus: Zobrazení vesnického života Jeana-Françoise Milleta ovlivnila Van Goghova raná díla.

    Impresionismus a postimpresionismus: Kontakt s Monetem, Renoirem, Pissarrem a dalšími v Paříži rozšířil jeho paletu i techniku.

    Japonské tisky: Van Gogh byl hluboce ovlivněn japonskými dřevoryty, které vášnivě sbíral. Jejich odvážná kompozice a ploché barevné plány zásadně ovlivnily jeho vlastní styl.

    Emocionální vyjádření: Nad vše ostatní se Van Gogh snažil skrze své umění vyjádřit emoce, přičemž upřednostňoval subjektivní prožitek před objektivní reprezentací. Tento důraz na emocionální intenzitu se stal definující vlastností jeho díla a připravil cestu expresionismu.

    Kde si přečíst více informací

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Irises

    topimpressionists.com/cs/art/download/vincent-willem-van-gogh-irises-5zkfzk-cs/

    Jak citovat toto dílo

    MLA
    Gogh, Vincent Van. Irises. 1890, https://topimpressionists.com/cs/art/vincent-willem-van-gogh-irises-5zkfzk-cs/
    APA
    Gogh, Vincent Van (1890). Irises [Painting]. https://topimpressionists.com/cs/art/vincent-willem-van-gogh-irises-5zkfzk-cs/
    Chicago
    Vincent Van Gogh. Irises. 1890. https://topimpressionists.com/cs/art/vincent-willem-van-gogh-irises-5zkfzk-cs/
    Harvard
    Gogh, Vincent Van (1890) Irises. Available at: https://topimpressionists.com/cs/art/vincent-willem-van-gogh-irises-5zkfzk-cs/

    Zaměřte se pozorně

    Irises — Vincent Van Gogh

    Zaměřte se na detail

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. V našem katalogu je toto dílo zařazeno pod: kososy, van gogh, květiny. Souhlasíte? Co byste k němu přidali nebo co byste z něj odebrali?
    4. Vraťte se k dílu Starry Night (New York, MoMA) (1889), který jste v tomto průvodci viděli dříve. Uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    5. Postimpresionismus: Artists who kept the bright colour of Impressionism but pushed shape and feeling further than the eye really sees. Kde v tomto díle můžete tento prvek spatřit?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Artový kvíz

    Irises — Vincent Van Gogh

    Jak dobře znáte toto umělecké dílo?

    U každé z následujících 5 otázek zaškrtněte jednu odpověď. Každá má právě jednu správnou odpověď.

    1. 1. S jakým uměleckým směrem jsou Vincentovy 'Irises' primárně spojovány?

      • A Impresionismus
      • B Postimpresionismus
      • C Kubismus
    2. 2. Popis obrazu zdůrazňuje specifickou techniku, kterou Van Gogh v díle 'Irises' použil. Jaká je to technika?

      • A Pointillismus
      • B Impasto
      • C Fauvismus
    3. 3. V jakém roce byly Vincentovy 'Irises' namalovány?

      • A 1889
      • B 1890
      • C 1885
    4. 4. Obraz zobrazuje iris rostoucí na konkrétním místě. Kde se tyto iris nacházely?

      • A Pole za Arles ve Francii
      • B Zahrada sanatoria Saint-Paul-de-Mausole
      • C Botanická zahrada v Amsterdamu
    5. 5. Jakou barvu nejvýrazněji nachází v pozadí obrazu 'Irises'?

      • A Modrá
      • B Žlutá
      • C Zelená

    Můj výsledek: ____ z 5

    Klíč k odpovědím – pro učitele

    Tato část začíná na nové vytištěné straně, takže ji lze z kopií jednoduše vynechat.

    1A · 2A · 3A · 4A · 5B

    Ověřte jakoukoli odpověď v katalogovém záznamu tohoto obrazu

    Otázky a odpovědi

    V jakém formátu je dílo „Irises"?

    „Irises“ od Vincent Van Gogh je Portrétní orientace kompozice. Před výběrem velikosti tisku je vhodné si zkontrolovat její poměry stran.

    Jakým způsobem se motiv díla „Irises“ vztahuje k obvyklým tématům umělce Vincent Van Gogh?

    Mezi zaznamenaná témata umělce Vincent Van Gogh – tedy vliv japonského umění, emoční expresionismus, symbolismus, boj s duševními nemocemi, krása přírody, část léčivé cesty – přináší dílo „Irises“ specifické zaměření na kososy, van gogh, květiny, malba, krajina, barva, tahy štětcem.

    Jak spolu v díle "Irises" ladí barvy?

    Barvy díla „Irises“ od Vincent Van Gogh vykazují Silná barevná jednotnost harmonii. Harmonie popisuje vzájemný vztah barev k sobě navzájem.