Papír

Průvodce studentskou tvorbou

Tree roots

Jméno Třída Datum

Vincent Van Gogh, Tree roots (1890). Veřejná doména Objevte toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

Fakta

Umělec
Vincent Van Gogh topimpressionists.com/cs/artists/vincent-van-gogh_cs/
Datum vzniku díla
1853 – 1890
Malováno
1890
Původní rozměry
50 x 100 cm
Pohyb
Post-Impressionism Artists who kept the bright colour of Impressionism but pushed shape and feeling further than the eye really sees.

V kontextu

Tree roots — Vincent Van Gogh

Jak velké je?

Původní rozměry jsou 50 × 100 cm (výška × šířka), zde zobrazeno vedle dospělé osoby průměrné výšky.

Kdy bylo toto dílo namalováno?

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890

Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období — 0 při narození, 37 při smrti.

Vymalováno v době, kdy bylo umělci 37 let. Umělec dožil se 37 let. 1716 z celkových 1978 děl tohoto umělce v našem katalogu je datováno dříve.

Shaded: životopis Vincent Van Gogh (1853–1890) ▲ toto dílo, 1890 každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

První díla: až do 1884 Hlavní období tvůrčí činnosti: 1884–1889 Pozdní díla: od 1889

Tyto tři pásma rozdělují díla s uvedeným datem na první čtvrtinu, prostřední polovinu a poslední čtvrtinu. Nejedná se o kompletní tvorbu daného umělce: úzká pásma mohou představovat spíše mezery v záznamech než období nečinnosti. Ty samé roky, v nichž se odehrává život umělce

Porovnat s

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: topimpressionists.com/cs/art/similar/vincent-willem-van-gogh-tree-roots-8XZ53K-en/

Barvy

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Světle růžově hnědá #b3a778

    Katalogizovaná paleta

    • #B3A778
    • #67777E
    • #353C34
    • #837240

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Název hlavní barvy
    Světle růžově hnědá
    Intenzita
    Vyvážená Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Výrazný Míra rozdílů v jasnosti a sytosti barev v rámci celého obrazu.
    Harmonie
    Jemně promíchaná paleta Jak dobře barvy spolu ladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Vyvážená Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Vyvážená jemnost Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Kde na světě se na tento obraz dívají lidé?

    • méně než 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a více
    Tento obraz sám o sobě nemá pro zmapování dostatek zaznamenaných návštěvníků, proto tato deska obsahuje všechna díla autora Vincent Van Gogh za posledních dvanáct měsíců — celkem 117 zemí. Zdroj těchto údajů

    Deset nejvýznamnějších zemí

    1. 1 Čína 38,9%
    2. 2 Spojené státy americké 8,2%
    3. 3 Hongkong 6,8%
    4. 4 Singapur 6,3%
    5. 5 Španělsko 6,2%
    6. 6 Francie 5,2%
    7. 7 Itálie 5,0%
    8. 8 Brazílie 2,0%
    9. 9 Japonsko 2,0%
    10. 10 Jižní Korea 1,8%
    11. · 107 dalších zemí 17,6%

    Najděte na mapě tři nejtmavší země. Nachází se v některé z nich muzeum, které toto malířské dílo uchovává? Napište jeden důvod, proč by se na něj mohli dívat lidé z dalekých krajin.

    Top 20 nejvíce prohlížených děl umělce Vincent Van Gogh

    1. 1 Starry Night (New York, MoMA), 1889 15,7%
    2. 2 Cafe Terasa na náměstí Fóra, Arles v noci, 1888 4,0%
    3. 3 Slunečnice, 1888 2,9%
    4. 4 Ložnice Vincenta van Gogha v Arles (První verze), 1888 2,6%
    5. 5 Kop s horečícím cigaretovým zápalkem, 1886 2,1%
    6. 6 Noční kavárna, 1888 1,2%
    7. 7 Sluneční houští Provence, 1888 0,8%
    8. 8 Portrét umělce, 1889 0,8%
    9. 9 Portrét Patience Escalier, 1888 0,7%
    10. 10 Uličník, Žlutý dům, 1888 0,6%
    11. 11 Portrét doktora Gacheta 0,6%
    12. 12 Květinový zahrad, 1888 0,5%
    13. 13 Kostel v Auversu, 1890 0,5%
    14. 14 Dvanáct slunečnic v váze, 1888 0,5%
    15. 15 Mladý muž s hvězdnicí, 1890 0,5%
    16. 16 Irisy, 1889 0,5%
    17. 17 Roses, 1890 0,4%
    18. 18 První Kroky (po Milétech), 1890 0,4%
    19. 19 Útulok s poplery u Nuenenu, 1885 0,4%
    20. 1801 Tree roots, 1890 tento obraz 0,0%

    Tyto práce společně si nárokují 35,7% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 2726 děl tohoto umělce, z nichž 2207 byla prohlédnuta alespoň jednou. Tento obraz se v tomto žebříčku nachází na 1801 místě, přičemž si připravuje 0,0% této pozornosti. Stále stejné, měsíc po měsíci

    Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.

    O tomto uměleckém díle

    Tree roots — Vincent Van Gogh

    A Final Vision: Decoding Van Gogh’s “Tree Roots”

    Vincent van Gogh's "Tree Roots," painted in July 1890 during his stay in Auvers-sur-Oise, stands as a profoundly moving and arguably final statement from one of art history’s most celebrated figures. More than just a landscape, it is an intensely personal exploration of life, struggle, and the raw power of nature – a visual echo of Van Gogh's own turbulent inner world. This painting offers a glimpse into his unique perspective during the last weeks of his life, making it a particularly poignant work within his vast oeuvre.

    Subject & Composition: A Tangled Embrace

    The composition is dominated by a dense network of tree roots and trunks, rendered with an almost claustrophobic intensity. Unlike traditional landscape paintings that emphasize open vistas, “Tree Roots” draws the viewer into the earth itself. The perspective is flattened, creating a sense of being enveloped by the natural world. There are no human figures present – a notable departure from some of his other works – focusing solely on the primal energy and complex structure of the trees. This deliberate omission amplifies the painting’s introspective quality, inviting contemplation on themes of growth, decay, and resilience.

    Style & Technique: Impasto and Emotional Expression

    “Tree Roots” exemplifies Van Gogh's signature Post-Impressionist style. The canvas is alive with thick, swirling brushstrokes – a technique known as impasto – that imbue the painting with remarkable texture and dynamism. The colors, while not overtly bright, are used expressively to convey mood and emotion. Deep browns, greens, and blues intertwine, creating a sense of both vitality and melancholy. The energetic application of paint isn’t merely descriptive; it's an embodiment of Van Gogh’s emotional state, reflecting his inner turmoil and passionate engagement with the subject matter.

    Historical Context: A Final Chapter

    Painted in the last months of his life, “Tree Roots” is often considered one of Van Gogh’s final works before his tragic death. Having recently left the asylum at Saint-Rémy, he sought solace and inspiration in the countryside near Paris. This period was marked by both hope and continued struggle with mental illness. The painting's creation coincided with a renewed sense of artistic purpose, yet also foreshadowed the profound sadness that would ultimately consume him. Interestingly, the location where Van Gogh painted this scene has been recently identified on the rue Daubigny in Auvers-sur-Oise, adding another layer to its historical significance.

    Symbolism & Emotional Impact: Life’s Struggle

    The imagery of tree roots is rich with symbolic meaning. Roots represent foundations, origins, and the hidden forces that sustain life. However, their tangled and exposed nature also suggests vulnerability, struggle, and the inevitability of decay. Some scholars believe Van Gogh intended to depict a visual metaphor for his own personal battles – the unseen struggles that underpinned his artistic genius. The painting evokes feelings of unease, intensity, and a profound connection to the natural world. It’s a work that resonates deeply with viewers on an emotional level, prompting introspection and contemplation about the complexities of existence.

    Legacy & Collecting

    “Tree Roots” remains a powerful testament to Van Gogh's enduring legacy. Its raw emotion, innovative technique, and symbolic depth continue to captivate audiences worldwide. For collectors and interior designers seeking a piece that embodies both artistic brilliance and emotional resonance, a high-quality reproduction of this masterpiece offers an opportunity to bring a touch of Van Gogh’s genius into any space.

    Explore more Van Gogh: Discover additional works at AllPaintingsStore, offering handmade oil painting reproductions: https://AllPaintingsStore.com.

    Further Research: Delve deeper into the history and symbolism of “Tree Roots” through resources like Wikipedia: https://en.wikipedia.org/wiki/Tree_Roots

    Van Gogh Museum: Visit the Van Gogh Museum website for detailed information and images of his artwork.

    Umělec a muzeum

    Autor

    Vincent Van Gogh

    Narozen(a) v Zundert, Nizozemsko

    Život namalovaný vášní: Vincent van Gogh

    Vincent Willem van Gogh, jméno synonymické pro zářivou barvu a syrové emoce, zůstává jednou z nejrozpoznatelnějších a nejoblíbenějších postav v dějinách umění. Narodil se 30. března 1853 v Zundert v Nizozemsku a jeho cesta od osudovaného mladíka hledajícího smysl života k uměleckému vizionáři je dojímavým příběhem oddanosti, boje a nakonec i nesmrtelného odkazu. Ačkoliv za svého života dosáhl jen malého komerčního úspěchu – před svou smrtí prodal pouze jeden obraz, The Red Vineyard (Červená vinice) – Van Goghův dopad na moderní umění je neúměrně velký, neboť připravil cestu expresionismu a ovlivnil nespočet následných umělců. Jeho příběh není jen o tahách štětcem a plátnech; je to svědectví o síle lidské výraznosti v tvář osudů.

    Raná léta a umělecké probuzení

    Van Goghův raný život byl poznamenán řadou nesplněných ambicí. Zkoušel se v různých profesích – jako obchodník s uměním, učitel, dokonce i misionář – než se ve svých 27 letech definitivně zasvětil malování. Tyto dřívější zkušenosti hluboce utvarily jeho svědomí a našly své otisk v jeho díle. Jeho počáteční práce, zachycující scény ze života vesnického lidu na venkově Belgie, odrážejí hlubokou empatii k pracující třídě a používají tlumenou paletu barev, která reflektuje jejich těžký život. Pod vlivem umělců jako Jean-François Millet se Van Gogh snažil zachytit důstojnost a odolnost těchto lidí prostřednictvím syrového realismu. Transformativním však okazał se jeho přesun do Paříže v roce 1886. Zde narazil na impresionismus a postimpresionismus, od kterých si osvojil techniky mistrů jako Monet, Renoir a Pissarro. Tato zkušenost rozšířila jeho umělecké obzory a vedla ho k experimentování s jasnějšími barvami a volnějšími tahy štětcem, přičemž si však zachoval specifickou emocionální intenzitu, která u mnoha jeho současníků chyběla. Klíčovou roli v tomto období sehrál jeho bratr Theo, obchodník s uměním, který mu poskytoval finanční podporu a sloužil jako zásadní spojnice s pařížským světem umění. Jejich rozsáhlá korespondence nabízí nepostradatelný pohled do Van Goghova uměleckého vývoje i osobních trápení.

    Jižní světlo a explozivní kreativita

    Ve snu o živopisnější krajině a pocitu obnovy se Van Gogh v roce 1888 přestěhoval do Arles na jihu Francie. Tento krok znamenal období intenzivní tvůrčí činnosti, charakterizované explozí barev a specifickou technikou impasta – nanášením husté vrstvy barvy přímo na plátno, čímž vznikla texturovaná plocha, která se zdá pulzovat energií. Právě zde vytvořil některá ze svých nejikoničtějších děl: Slunečnice, Noc v kavárně nebo Hvězdná noc. Intenzivní sluneční světlo Provence se zdálo zapálit jeho představivost a vedlo ho k zobrazení krajin a záložních motivů s nevídanou živostí. Touha po umělecké spolupráci ho přiměla pozvat do Arles Paula Gauguina s nadějí na založení utopické kolonie umělců. Jejich vztah se však ukázal jako nestabilní a vyvrcholil dramatickým konfliktem, který skončil Van Gogovým okurtováním vlastního ucha. Tato událost podtrhla křehkost jeho psychického stavu a znamenala začátek období hospitalizace a prohlubujících se psychických potíží.

    Pozdní léta a nesmrtelný odkaz

    Po svém zhroucení vstoupil Van Gogh dobrovolně do azylu v Saint-Rémy, kde pokračoval v plodném malování a zachycoval okolní krajinu s krásou i vnitřním neklidem. Díla jako Hvězdná noc, namalovaná právě v tomto období, jsou prosycena pocitem vesmírného úžasu a hluboké emocionální hloubky. Později se přestěhoval do Auvers-sur-Oise pod péči Dr. Paula Gacheta, ale jeho trápení přetrvávalo. 29. července 1890, ve věku 37 let, Van Gogh tragicky zemřel v důsledku střelného zranění způsobeného sebou samým. Přestože za svého života dosáhl jen minimálního uznání, jeho dílo začalo získávat posmrtnou slávu především díky neúnavnému úsilí jeho švagrové, Johanny van Gogh-Bonger, která zdědila jeho majetek a zasvětila se propagaci jeho umění. Dnes jsou Van Goghovy obrazy po celém světě oslavovány pro jejich emocionální intenzitu, inovativní techniky a nesmrtelnou krásu. Jeho odkaz sahá daleko za okraj plátna; stal se symbolem umělecké vášně, vytrvalosti tváří v tvář překážkám a síly umění vyjádřit ty nejhlubší lidské emoce.

    Klíčové vlivy a umělecký vývoj

    Raný realismus: Zobrazení vesnického života Jeana-Françoise Milleta ovlivnila Van Goghova raná díla.

    Impresionismus a postimpresionismus: Kontakt s Monetem, Renoirem, Pissarrem a dalšími v Paříži rozšířil jeho paletu i techniku.

    Japonské tisky: Van Gogh byl hluboce ovlivněn japonskými dřevoryty, které vášnivě sbíral. Jejich odvážná kompozice a ploché barevné plány zásadně ovlivnily jeho vlastní styl.

    Emocionální vyjádření: Nad vše ostatní se Van Gogh snažil skrze své umění vyjádřit emoce, přičemž upřednostňoval subjektivní prožitek před objektivní reprezentací. Tento důraz na emocionální intenzitu se stal definující vlastností jeho díla a připravil cestu expresionismu.

    Kde si přečíst více informací

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Tree roots

    topimpressionists.com/cs/art/download/vincent-willem-van-gogh-tree-roots-8XZ53K-en/

    Jak citovat toto dílo

    MLA
    Gogh, Vincent Van. Tree roots. 1890, https://topimpressionists.com/cs/art/vincent-willem-van-gogh-tree-roots-8XZ53K-en/
    APA
    Gogh, Vincent Van (1890). Tree roots [Painting]. https://topimpressionists.com/cs/art/vincent-willem-van-gogh-tree-roots-8XZ53K-en/
    Chicago
    Vincent Van Gogh. Tree roots. 1890. https://topimpressionists.com/cs/art/vincent-willem-van-gogh-tree-roots-8XZ53K-en/
    Harvard
    Gogh, Vincent Van (1890) Tree roots. Available at: https://topimpressionists.com/cs/art/vincent-willem-van-gogh-tree-roots-8XZ53K-en/

    Zaměřte se pozorně

    Tree roots — Vincent Van Gogh

    Zaměřte se na detail

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. Vraťte se k dílu Starry Night (New York, MoMA) (1889), který jste v tomto průvodci viděli dříve. Uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    4. Post-Impressionism: Artists who kept the bright colour of Impressionism but pushed shape and feeling further than the eye really sees. Kde v tomto díle můžete tento prvek spatřit?
    5. Vincent Van Gogh bylo při vzniku tohoto díla ve věku přibližně 37. Co v něm vypadá jako práce umělce právě v této životní fázi?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Otázky a odpovědi

    Kde si mohu koupit digitální kopii díla „Tree roots“ od Vincent Van Gogh?

    Digitální obraz díla „Tree roots“ od Vincent Van Gogh si můžete zakoupit na jeho stránce pro digitální objednávky Digitální snímek: stažení digitálního obrazu ve vysokém rozlišení.

    Jsou barvy díla „Tree roots“ od Vincent Van Gogh živé, nebo tlumené?

    Barvy díla „Tree roots“ od Vincent Van Gogh vykazují Vyvážená jemnost saturaci s Vyvážená intenzitou.

    Jakou atmosféru by do místnosti vnesla reprodukce díla „Tree roots“ od Vincent Van Gogh?

    Dílo „Tree roots“ od Vincent Van Gogh má Mystický atmosféru a doporučujeme jej do Obývací pokoj. Nálada představuje to, co dílo vnáší do okolního prostoru.