Papír

Průvodce studentskou tvorbou

Tipperary

Jméno Třída Datum

Walter Richard Sickert, Tipperary (1914). Veřejná doména Objevte toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

Fakta

Umělec
Walter Richard Sickert topimpressionists.com/cs/artists/walter-richard-sickert_cs/
Datum vzniku díla
1860 – 1942
Malováno
1914
Pohyb
Impressionism Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio.

V kontextu

Tipperary — Walter Richard Sickert

Kdy bylo toto dílo namalováno?

  1. 1860
  2. 1870
  3. 1880
  4. 1890
  5. 1900
  6. 1910
  7. 1920
  8. 1930
  9. 1940

Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období — 0 při narození, 82 při smrti.

Vymalováno v době, kdy bylo umělci 54 let. Umělec dožil se 82 let. 132 z celkových 210 děl tohoto umělce v našem katalogu je datováno dříve.

Shaded: životopis Walter Richard Sickert (1860–1942) ▲ toto dílo, 1914 každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

První díla: až do 1900 Hlavní období tvůrčí činnosti: 1900–1920 Pozdní díla: od 1920

Tyto tři pásma rozdělují díla s uvedeným datem na první čtvrtinu, prostřední polovinu a poslední čtvrtinu. Nejedná se o kompletní tvorbu daného umělce: úzká pásma mohou představovat spíše mezery v záznamech než období nečinnosti. Ty samé roky, v nichž se odehrává život umělce

Porovnat s

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: topimpressionists.com/cs/art/similar/walter-richard-sickert-tipperary-8XZ6L8-en/

Barvy

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Espresso #5d4e47

    Katalogizovaná paleta

    • #5D4E47
    • #79685C
    • #3A3430
    • #928981

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Paleta
    Earthy Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Espresso
    Intenzita
    Monochromatic Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Serene Míra rozdílů v jasnosti a sytosti barev v rámci celého obrazu.
    Harmonie
    Strong Color Unity Jak dobře barvy spolu ladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Balanced Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Muted Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Kde na světě se na tento obraz dívají lidé?

    • méně než 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a více
    Tento obraz sám o sobě nemá pro zmapování dostatek zaznamenaných návštěvníků, proto tato deska obsahuje všechna díla autora Walter Richard Sickert za posledních dvanáct měsíců — celkem 11 zemí. Zdroj těchto údajů

    Deset nejvýznamnějších zemí

    1. 1 Čína 82,6%
    2. 2 Singapur 4,2%
    3. 3 Spojené království 2,8%
    4. 4 Spojené státy americké 2,8%
    5. 5 Francie 2,1%
    6. 6 Austrálie 1,4%
    7. 7 Itálie 1,4%
    8. 8 Německo 0,7%
    9. 9 Egypt 0,7%
    10. 10 Hongkong 0,7%
    11. · 1 dalších zemí 0,6%

    Najděte na mapě tři nejtmavší země. Nachází se v některé z nich muzeum, které toto malířské dílo uchovává? Napište jeden důvod, proč by se na něj mohli dívat lidé z dalekých krajin.

    Top 20 nejvíce prohlížených děl umělce Walter Richard Sickert

    1. 1 L'église Saint Jacques, portail sud 3,7%
    2. 2 Fabia Drake, as Lady Macbeth, 1933 2,4%
    3. 3 The Camden Town Murder, 1908 2,4%
    4. 4 The Integrity of Belgium, 1914 2,4%
    5. 5 The Bar Parlour, 1922 1,8%
    6. 6 William Maxwell Aitken, 1st Baron Beaverbrook, 1935 1,8%
    7. 7 Ennui, 1914 1,8%
    8. 8 Jacques-Emile Blanche, 1910 1,8%
    9. 9 The Juvenile Lead (Self Portrait), 1907 1,8%
    10. 10 The Piazzetta and the Old Campanile, Venice, 1901 1,8%
    11. 11 The Little Tea Party: Nina Hamnett and Roald Kristian, 1915 1,2%
    12. 12 Cicely Hey, 1923 1,2%
    13. 13 The Trapeze, 1920 1,2%
    14. 14 The Horses of St Mark's, Venice, 1905 1,2%
    15. 15 The rue Notre Dame and the Quai Duquesne, Dieppe, 1900 1,2%
    16. 16 The Yellow Sleeve, 1904 1,2%
    17. 17 The Mantelpiece, 1907 1,2%
    18. 18 Mrs Barrett, 1905 1,2%
    19. 19 Sweet Violets – White and Blue Violets in a Patterned Bowl, 1884 1,2%
    20. 81 Tipperary, 1914 tento obraz 0,6%

    Tyto práce společně si nárokují 33,1% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 250 děl tohoto umělce, z nichž 109 byla prohlédnuta alespoň jednou. Tento obraz se v tomto žebříčku nachází na 81 místě, přičemž si připravuje 0,6% této pozornosti. Stále stejné, měsíc po měsíci

    Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.

    Umělec a muzeum

    Autor

    Walter Richard Sickert

    Narozen(a) v Mnichov, Německo

    Walter Richard Sickert: A Life Painted in Shadows and Light

    Walter Richard Sickert, narozený v Mnichově roku 1860 a zemřelý v Bathamptonu v roce 1942, byl fascinující a často kontroverzní postava britského umění. Jeho život byl poutem mezi světy – německým původem, britským občanstvím a neustálou snahou o nalezení svého místa v uměleckém světě, který se rychle měnil. Rané roky jeho života byly poznamenány neustálou změnou; rodinná migrace do Anglie v roce 1868, spojená s politickými změnami v Evropě, zanechala v něm pocit odcizení, který pravděpodobně poháněl jeho životní fascinaci cizinci a marginalizovanými lidmi. Ačkoli pocházel z rodiny umělců – jeho otec, Oswald Sickert, byl dánský malíř – mladý Walter původně usiloval o kariéru na jevišti, kde krátce hrál jako herec vedle slavného sira Henryho Irvinga. Tato raná zkušenost s divadlem, s uměním iluze a charakteru, hluboce ovlivnila jeho umělecké vizi, obdařujíc jeho obrazy teatrálností a psychologickou hloubkou, které je odlišovaly od jeho současníků. Nicméně, lákání vizuálního vyjádření bylo silnější a vedlo ho k zápisu na Slade School v roce 1881 a následně k věrnému učení u Jamese Abbott McNeilla Whistlera. Toto vedení bylo transformační; inspirovalo Sickerta k preferenci tonalních studií malovaných alla prima, přímo z přírody, a k jemnému estetickému citu, který podložil jeho rané dílo. Vliv Whistlera nebyl jen technický; podpořil ocenění umělecké nezávislosti a ochotu zpochybňovat konvence.

    London's Underbelly and the Allure of Modern Life

    Sickertův umělecký kompas se rychle obrátil k pulzujícímu, často drsným realitám londýnského života. Stal se fascinován atmosférou města – hudebních sálů, prostorem plném energie, šou a rozmanitého segmentu společnosti. Jeho obrazy z tohoto období, jako je Katie Lawrence at Gatti's, jsou pozoruhodné pro svou neohnutelnost v zachycení těchto prostředí a jejich obyvatel. Nešlo o pouhé reprezentace; šlo o průzkum moderního městského existence, zachycující krátké okamžiky a syrové emoce zažité v těch zdeních prostorách. Snažil se malovat život tak, jak byl skutečně žít, nikoli tak, jak byl idealizován – radikální odklon od viktoriánských uměleckých konvencí. Tato oddanost realitě vyvolala kontroverzi; kritici považovali jeho předměty za „špatné“ a „zvrácené“, zpochybňujíc smysly, které upřednostňovaly idealizované reprezentace. Sickertova ochota malovat obyčejné lidi, zejména ženské umělecké hvězdy, s upřímností a bez romantizace, byl provokativní čin, který předznamenal posun k sociální realitě v 20. století. Jeho čas strávený v Dieppu, Francii, od roku 1894 dále, se také ukázal jako zásadní, nabízející nové perspektivy na světlo, barvy a kompozici, zatímco jeho následné návštěvy Benátek dále upřesnily jeho přístup k zachycování vnitřních prostorů a složitých uspořádání postav. Neznamenal jen zaznamenávat to, co viděl; chtěl to interpretovat prostřednictvím svého osobitého pohledu, obdařujíc i nejobyčejnější scény pocitem záhadnosti a psychologické napětí.

    The Influence of Whistler and the Pursuit of a Unique Style

    Sickertův umělecký směr byl silně ovlivněn Whistlerovým přístupem k malbě, který kladl důraz na tonalitu, kompozici a práci alla prima. Sickert se naučil malovat přímo z přírody, zachycujíc světlo a stín s precizností a jemností. Whistlerova podpora ho také inspirovala k experimentování s novými technikami a materiály, což vedlo k jeho jedinečnému stylu. V roce 1883 Sickert cestoval do Paříže, kde se setkal s Edgar Degasem, jehož používání obrazového prostoru a důraz na kresbu měl na Sickertovu tvorbu silný vliv. Vyvinul osobní verzi impresionismu, která upřednostňovala temné zabarvení. Na základě rady Degase Sickert maloval ve studiu a pracoval na základě kresby a paměti, označoval to jako únik z „tyranii přírody“.

    The Camden Town Group and the Exploration of Modern Themes

    Jak začalo 20. století, Sickert se stal klíčovou postavou rozvíjejícího se britského avantgardního hnutí. Přidal se k New English Art Club v roce 1888, spojil se s umělci, kteří přijímali impresionistické principy. Později hrál klíčovou roli při založení Camden Town Group v roce 1911 – skupiny umělců, kteří se zavázali k zobrazení moderního života s neohnutelností a inovativním stylem. Vliv Sickerta na tuto skupinu byl hluboký; povzbuzoval je, aby se odklonili od akademických omezení a prozkoumávali nové formy vyjádření. Maloval během tohoto období často znepokojivé předměty, jako je jeho série Camden Town Murder, odrážející rostoucí fascinaci s kriminálními činy a psychologickým napětím. Tato ochota konfrontovat obtížné témata upevňovala jeho pověst provokativního a význačného umělce. Neznamenal jen zobrazení povrchu věcí; chtěl se ponořit do temnějších rejů lidské psýchy, prozkoumávat témata alienationu, úzkosti a morální nejistoty.

    Legacy and Lingering Mysteries

    Sickertův dědictví přesahuje jeho plodnou tvorbu. Byl katalyzátorem změny v britském umění, který dal cestu budoucím generacím umělců k přijetí modernismu a prozkoumávání nových cest vyjádření. Jeho vliv lze nalézt ve dílech mnoha malířů, zejména těch spojených s London Groupem a dalšími avantgardními hnutími. Sickertova odvážná osobnost, jeho závazek k realitě a ochota zpochybňovat společenské normy pokračují inspirovat umělce dodnes. Jeho obrazy zůstávají mocnými svědky měnícího se světa, nabízející pohledy do životů a zkušeností těch, kteří jsou obvykle přehlíženi tradiční uměleckou historií. *Byl umělec, který se odvážil dívat za povrch, konfrontovat nepříjemné pravdy moderního života a zachytávat je na plátně s neochvějnou upřímností.*

    Key Details & Influences

    Born: May 31, 1860, Munich, Bavaria

    Died: January 22, 1942, Bathampton, England

    Key Influences: James Abbott McNeill Whistler, Edgar Degas

    Associated Groups: New English Art Club, Camden Town Group

    Kde si přečíst více informací

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Tipperary

    topimpressionists.com/cs/art/download/walter-richard-sickert-tipperary-8XZ6L8-en/

    Jak citovat toto dílo

    MLA
    Sickert, Walter Richard. Tipperary. 1914, https://topimpressionists.com/cs/art/walter-richard-sickert-tipperary-8XZ6L8-en/
    APA
    Sickert, Walter Richard (1914). Tipperary [Painting]. https://topimpressionists.com/cs/art/walter-richard-sickert-tipperary-8XZ6L8-en/
    Chicago
    Walter Richard Sickert. Tipperary. 1914. https://topimpressionists.com/cs/art/walter-richard-sickert-tipperary-8XZ6L8-en/
    Harvard
    Sickert, Walter Richard (1914) Tipperary. Available at: https://topimpressionists.com/cs/art/walter-richard-sickert-tipperary-8XZ6L8-en/

    Zaměřte se pozorně

    Tipperary — Walter Richard Sickert

    Zaměřte se na detail

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. V našem katalogu je toto dílo zařazeno pod: billiards, childhood, leisure. Souhlasíte? Co byste k němu přidali nebo co byste z něj odebrali?
    4. Vraťte se k dílu Interior of St Mark's, Venice (1895), který jste v tomto průvodci viděli dříve. Uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    5. Impressionism: Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio. Kde v tomto díle můžete tento prvek spatřit?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Otázky a odpovědi

    Do které éry tvorby Walter Richard Sickert spadá dílo "Tipperary"?

    V rámci kariéry umělce Walter Richard Sickert spadá dílo „Tipperary“ do období Mature Period. Tato fáze umožňuje jeho srovnání s dalšími díly tohoto umělce.

    Jakou převládající barvu v sobě nese dílo „Tipperary“ od Walter Richard Sickert?

    Dílo „Tipperary“ od Walter Richard Sickert je protknuto Golden Yellow Range odstínem.

    Jak je popsána barevná paleta díla „Tipperary“ od Walter Richard Sickert?

    Paleta díla „Tipperary“ od Walter Richard Sickert je popsána jako Earthy. Jde o stručný popis barevného zpracování tohoto díla.