Ateliér — Doprava po celém světě zdarma — Dodání za 2–6 týdnů
      August Rieger, 1886 – 1941

      August Rieger: 1 nejznámějších obrazů

      Z všech obrazů autora August Rieger je nejznámější dílo Self-Portrait (1925). Z 2 děl umělce August Rieger v našem katalogu je těchto 1 nejuznávanějších, z nichž každé je uvedeno s datem vzniku, muzeem a příběhem.

      Seřazeno podle našeho skóre popularity, které kombinuje počet vyhledávání, návštěv a objednávek u každého díla. Aktualizováno listopad 2026. Každý obraz na této stránce lze objednat jako ručně malovanou olejovou reprodukci na lněném plátně, nebo jako umělecký tisk vyrobený v požadovaném rozměru.

      Portrét August Rieger
      August Rieger · 1886 – 1941
      Narození · úmrtí
      1886 – 1941, Vienna
      Díla v našem katalogu
      2
      Nejslavnější
      Self-Portrait (1925)

      10 nejslavnějších obrazů autora August Rieger

      Rok od roku: nejuznávanější plátna umělce August Rieger

      Rok 1925 zahrnuje všechna plátna s datem vzniku od August Rieger na této stránce: zde jsou, od těch nejslavnějších.

      1. 1925

      Vaše otázky k obrazům autora August Rieger, odpovědi

      Který z obrazů autora August Rieger je nejuznávanější?Přečtěte si odpověď

      Self-Portrait (1925)

      Kolik let bylo August Rieger ve době vzniku díla Self-Portrait?Přečtěte si odpověď

      August Rieger, narozen 1886, měl 39 let: dílo Self-Portrait pochází z roku 1925.

      Kolik obrazů autora August Rieger je známo?Přečtěte si odpověď

      V našem katalogu je 2 děl umělce August Rieger.

      Mohu si objednat ručně malovanou kopii obrazu od August Rieger?Přečtěte si odpověď

      Ano. Každý obraz na této stránce lze objednat z jeho vlastní stránky jako ručně malovanou olejovou reprodukci nebo jako umělecký tisk v požadovaném rozměru.

      August Rieger: příběh malíře

      The Quiet Shift of a Viennese Hand

      August Rieger did not begin his life looking at the world through the lens of a painter. His early years were spent in the study of theology, a path that led him away from the canvas and toward the structured world of finance. It was not until his mid-thirties that he turned his attention fully to the brush. This late start did not hinder his development; instead, it gave him a settled perspective. He was a self-taught artist, finding his own way through the textures of oil and gouache without the formal guidance of an academy.

      His work often returned to the familiar sights of Vienna and the landscapes that ringed the city. He captured the movement of life in the streets and the stillness of the outskirts. In pieces like Vienna Market, there is a focus on the immediate, tangible details of urban existence. He did not seek to reinvent the landscape but to record it as it lived, often working on modest surfaces like cardboard to capture a specific light or a fleeting moment of activity.

      A Life in Landscapes and Self-Reflection

      There is a certain intimacy in how Rieger observed his surroundings. His paintings often feel like observations made from a specific, quiet vantage point. Whether he was depicting bathers at the Heustadlwasser or the bustling energy of a local market, his focus remained on the physical reality of the scene. This commitment to the observed world is perhaps most evident in his Self-portrait (1925), where he turned the gaze inward to study his own likeness with the same steady eye he applied to the Viennese countryside.

      By 1938, his presence in the local art scene was established enough to earn him membership in the Hagenbund. His works were frequently seen in the art salons and exhibitions of Vienna, where his ability to translate the atmosphere of the city into paint earned him respect from his peers. He remained a fixture of the Viennese art community until his death in 1941.