Ateliér — Doprava po celém světě zdarma — Dodání za 2–6 týdnů
      Erté, 1892 – 1990

      Erté: 100 nejznámějších obrazů

      Z všech obrazů autora Erté je nejznámější dílo Evening Night. Hned za nimi následují Little Slave a At the Theatre, Trapeze. Z 360 děl umělce Erté v našem katalogu je těchto 100 nejuznávanějších, z nichž každé je uvedeno s datem vzniku, muzeem a příběhem.

      Seřazeno podle našeho skóre popularity, které kombinuje počet vyhledávání, návštěv a objednávek u každého díla. Aktualizováno říjen 2026.

      Portrét Erté
      Erté · 1892 – 1990
      Narozen · zemřel
      1892 – 1990, Petrohrad
      Směr
      Art deco
      Díla v našem katalogu
      360
      Nejslavnější
      Evening Night
      Nejvíce děl v
      Labirinto della Masone

      10 nejslavnějších obrazů autora Erté

      Evening Night od Erté
      1

      Evening Night

      Painting

      This work captures the essence of a period defined by glamour and the shifting tides of modern design. The influence of Persian miniatures, known for their intricate detail, whispers through the patterns on the dresses. There is a tension between the organic curves of the women's forms and the sharp, structured nature of their attire. The scene feels like a fragment of a grander theatrical production or a high-fashion illustration…

      Little Slave od Erté
      2

      Little Slave

      Tempera · Labirinto della Masone, Fontanellato

      In the pantheon of twentieth-century visual culture, few names evoke the shimmering allure of the Jazz Age quite like Erté. His masterpiece, Little Slave, serves as a breathtaking window into an era defined by unparalleled glamour and sophisticated design. The artwork presents a stylized, ethereal depiction of a woman caught in a moment of theatrical grace, embodying the very soul of the Art Deco movement. Through elongated forms and meticulous…

      At the Theatre, Trapeze od Erté
      3

      At the Theatre, Trapeze

      Screenprint

      The scene unfolds within the composition of At the Theatre, Trapeze, a work that captures a singular moment of suspended motion. Created by the artist Erté, this piece emerges from his celebrated At the Theatre series. It exists as a refined expression of the Art Deco movement, where the precision of line and the elegance of form define the visual language. The work is classified under the genre of design,…

      Fantasia od Erté
      4

      Fantasia

      Screenprint

      The artwork titled Fantasia was produced by the artist Erté about 1982. This piece emerged from the hands of a man who bridged two worlds, born in Saint Petersburg, Russia, and later becoming a French artist. His life spanned from 1892 to 1990, a period that saw the rise and fall of many aesthetic movements.

      At the Theatre, Golden Calf od Erté
      5

      At the Theatre, Golden Calf

      Screenprint

      The scene unfolds through the vision of At the Theatre, Golden Calf, a work that carries the unmistakable signature of Erté. This piece emerges from the creative mind of Romain de Tirtoff, the man who chose the name Erté to navigate his path through the artistic circles of the twentieth century. He was born in 1892 in Saint Petersburg, Russia, a place that shaped the early sensibilities of a man…

      Oriental Tale od Erté
      6

      Oriental Tale

      We are looking at Oriental Tale, a work by the artist known as Erté. His full name was Romain de Tirtoff, a man whose life spanned much of the twentieth century, from his birth in 1892 until his death in 1990. Born in Saint Petersburg, Russia, he eventually became a central figure in the Art Deco movement, bridging his Russian origins with the sophisticated sensibilities of France.

      Obrazy umělce Erté se řadí od 11 do 100

      Ready for the Ball 2 od Erté

      A Vision of Art Deco Elegance: Introducing “Ready for the Ball 2” by Erté Romain de Tirtoff, better known as Erté, masterfully captures a moment of poised anticipation…

      Plátna umělce Erté podle jednotlivých období

      Co nejčastěji maloval Erté

      Čtyři témata, která se na těchto plátnech nejčastěji objevují, každé s jedním z jejich nejoblíbenějších příkladů.

      Kde visí plátna umělce Erté

      Muzeum, které má v této kolekci nejvíce obrazů.

      Muzea Město Díla autora Erté Obrazy z tohoto seznamu
      Labirinto della Masone, FontanellatoLabirinto della Masone Fontanellato 1 Little Slave

      Rok od roku: nejuznávanější plátna umělce Erté

      Dlouhá éra v barvách: 58 let, od 1926 do 1983, a nejuznávanější plátna umělce Erté z každého roku.

      1. 1926
      2. 1983

      Vaše otázky k obrazům autora Erté, odpovědi

      Který z obrazů autora Erté je nejuznávanější?Přečtěte si odpověď

      Evening Night, následovaný dílem Little Slave a At the Theatre, Trapeze.

      Kterých deset obrazů je Erté nejznámější?Přečtěte si odpověď

      Evening Night, Little Slave, At the Theatre, Trapeze, Fantasia, At the Theatre, Golden Calf, Oriental Tale, The Seven Deadly Sins, Pride, The Seasons, Autumn, Eyes of Jealousy a Simone. U každého plátna v uvedeném žebříčku je uveden rok jeho vzniku a muzeum, ve kterém se nachází.

      Kolik obrazů autora Erté je známo?Přečtěte si odpověď

      V našem katalogu je 360 děl umělce Erté, datovaných od 1926 do 1983.

      Která muzea uchovávají nejznámější plátna umělce Erté?Přečtěte si odpověď

      Většinou v Labirinto della Masone (Fontanellato); výše uvedený seznam obsahuje názvy jednotlivých muzeí a jejich pláten.

      Jaká jsou první a poslední slavná plátna umělce Erté?Přečtěte si odpověď

      Nejstarší plátno se zde datuje do Marriage Dance (1926); nejnovější je z Phoenix Triumphant (1983).

      Jaká témata se v obrazech umělce Erté objevují nejčastěji?Přečtěte si odpověď

      Designs and sketches (56), Women (16) a Geometric design (8) napříč 100 díly na této stránce.

      Čím obvykle maloval/a Erté?Přečtěte si odpověď

      Screenprint, použito u 3 z 100 děl na této stránce.

      K kterému uměleckému směru patří Erté?Přečtěte si odpověď

      Art deco, jak dokazují plátna na této stránce.

      Erté: příběh malíře

      Early Life and Artistic Awakening

      Romain de Tirtoff, známý pod jménem Erté, se narodil v roce 1892 v Petrohradu, Rusko, do rodiny s bohatou historií a spojeními. Jeho otec byl admirál v carské ruské flotile, což naznačovalo tradiční cestu pro mladého Romaina. Nicméně, již od dětství projevoval silnou vášeň pro umění – lásku k malbě a designu, kterou podpořila jeho milující matka a fascinace exotickými perskými miniaturami, které se nacházely v knihovně otce. Tyto složité vzory ovlivnily jeho pozdější tvorbu svým opulentním detailem a stylizovanou elegancí. Už ve svých pěti letech nakreslil kostým pro svou matku, což ohromilo švadleny, které jej následně zrealizovaly. Přestože byl očekáván, že bude pokračovat v rodinné tradici námořnictva, Romain cítil neodolatelnou touhu po uměleckém vyjádření. Tento vnitřní konflikt vedl k tomu, že si zvolil pseudonym “Erté” – chytré zkrácení jeho iniciál, které se vyslovuje francouzsky – aby ochránil svou rodinu před potenciálním odsouzením, pokud by se věnoval umění. V roce 1910, ve svých osmnácti letech, Romain učinil rozhodující krok a opustil Rusko za Paříž, centrum umění a módy, cestu, která navždy změnila jeho životní běh.

      Pařížská rozkvitání a zrození Art Deco ikony

      Přijíždějící do Paříže s pouhým talentem a ambicemi se Erté rychle ponořil do pulzujícího uměleckého prostředí. Nejprve pracoval jako draughtsman, ale jeho aspirace sahaly mnohem dál než pouhá provedení. Klíčový okamžik nastal, když předložil své portfolio Paulu Poiretovi, slavnému “králi módy”, který okamžitě uznal Ertéův výjimečný dar. Tato spolupráce byla transformační a poskytla Ertému cenný zážitek v oblasti kostýmového designu a doplňků, čímž ho uvedla do srdce pařížské haute couture. Erté se však skutečně upevnil ve své pověsti díky spojení s *Harper’s Bazaar*. Od roku 1915 do roku 1936 obdařil více než 240 obálky svého díla – úžasným uměleckým výkonem a neochvějnou konzistencí. Tyto ilustrace nebyla jen módní plakáty; byly to mistrovská díla, která zobrazovala prodloužené postavy v bohatých kostýmech proti stylizovaným pozadím. Jeho styl, charakterizovaný výraznými liniemi, geometrickými tvary a luxusním estetickým dojmem, se stal synonymem pro rozvíjející se Art Deco hnutí. Erté nevytvářel módu; definoval ji, zachycoval ducha éry charakterizované glamour, sofistikovaností a modernitou.

      Kromě módy: Divadlo, Hollywood a umělecká evoluce

      Ertéův umělecký talent však přesahoval rámec módních ilustrací. Byl mimořádně všestranným umělcem, který navrhoval kostýmy a kulisy pro řadu divadelních představení, včetně velkolepých spektálů v Folies-Bergère a Ziegfeld Follies. Jeho návrhy nebyla jen oblečení; byly transformačními díly, která oživovala postavy a zvýšovala dramatický dopad každého představení. Tento zájem o divadlo mu umožnil prozkoumat svou kreativitu na rozsáhlé škále a experimentovat s barvami, texturami a formami způsobem, který dále vylepšil jeho umělecké vizi. V roce 1925 se Erté vydal do Hollywoodu a podepsal smlouvu s Metro-Goldwyn-Mayer Studios. I když jeho pobyt ve filmovém průmyslu byl relativně krátký, rozšířil jeho kreativní obzory. Pokračoval v prezentaci své tvorby, pořádal svou první sólovou výstavu v Madison Hotelu v New Yorku téhož roku.

      Historický význam a trvalý vliv

      Přestože se jeho viditelnost ztížila během poloviny 20. století, Erté zažil pozoruhodný návrat popularity v 60. letech, poháněný novým zájmem o Art Deco. Začal plodnou uměleckou činnost, vytvářel sochy, litografie a bronzové sošky, které okouzlily sběratele i kritiky. Jeho dílo je považováno za průkopnické v oblasti Art Deco, formovalo jeho vizuální identitu a inspirovalo generace umělců a designérů. Jeho návrhy ovlivnily módní trendy, estetiku interiérového designu a grafické umění po celá desetiletí a nadále rezonují s moderními tvůrci. Erté obdržel řadu ocenění, včetně šlechtičského titulu Mérite Artistique et Culturel od francouzské vlády. Zemřel v Paříži 21. dubna 1990 ve věku 97 let a zanechal za sebou dědictví, které dodnes inspiruje úžas a obdiv. Jeho dílo je důkazem síly umělecké vize, trvalého kouzla elegance a nadčasové krásy Art Deco.

      Významné díla

      • Kostýmový design: Reprezentativní příklad Ertéova Art Deco stylu, který využívá geometrické tvary a luxusní látky.
      • Seasons' Winter: Úchvatná zimní scéna, která ukazuje jeho elegantní styl a mistrovství kompozice.
      • Asian Princess: Exotická ilustrace plná složitých detailů a bohatých barev, demonstrující jeho charakteristický šarm.
      • Alphabet Suite: Zapsán do historie jako jeden z jeho nejvýznamnějších úspěchů, který ukazuje jeho designérské schopnosti a kompoziční dovednost.