Sofie Fohn, 1899 – 1990
17 nejslavnějších obrazů autora Sofie Fohn, seřazených podle popularity
Nejoblíbenějším dílem autora Sofie Fohn je Seated Polish Woman in Costume (painted in Paris 1932) (1933), které je vystaveno v instituci Bavarské státní sbírky malby, Mnichov. Následují Market in Olevano Romano (1944) a Motif in Villa Adriana, Tivoli (1942) z platen, která čtenáři znají nejlépe. Náš katalog obsahuje 21 děl umělce Sofie Fohn: zde je 17 nejznámějších, z nichž každé uvádí svůj rok vzniku, muzeum a důvod, proč je nezapomenutelné.
Seřazeno podle našeho skóre popularity, které kombinuje počet vyhledávání, návštěv a objednávek u každého díla. Aktualizováno listopad 2026.
- Narození · úmrtí
- 1899 – 1990, Munich
- Díla v našem katalogu
- 21
- Nejslavnější
- Seated Polish Woman in Costume (painted in Paris 1932) (1933)
- Nejvíce děl v muzeích
- Bavarské státní sbírky malby
Nejlepší 10 obrazů: Sofie Fohn – plátna, která zná každý
Více pláten od Sofie Fohn, od 11 do 17
Kde visí plátna umělce Sofie Fohn
Muzeum s největším počtem obrazů na této stránce.
| Muzeum | Město | Díla autora Sofie Fohn | Obrazy z tohoto seznamu |
|---|---|---|---|
 Bavarské státní sbírky malby |
Mnichov | 17 | Seated Polish Woman in Costume (painted in Paris 1932), Market in Olevano Romano, Motif in Villa Adriana, Tivoli |
Nejoblíbenější plátno každého desetiletí od Sofie Fohn
-
1930s
-
1940s
Plátno 2 z 17Market in Olevano Romano
-
1950s
Pořadí 12 z 17Winter Forest near Kastelruth
-
1960s
14 z 17Flowers in Blue Glass Vase
O plátnech umělce Sofie Fohn: odpovědi na vaše otázky
Kterým nejslavnějším dílem je Sofie Fohn?Přečtěte si odpověď
Seated Polish Woman in Costume (painted in Paris 1932) (1933), Bavarské státní sbírky malby, Mnichov. Následují Market in Olevano Romano (1944) a Motif in Villa Adriana, Tivoli (1942).
Kolik let bylo Sofie Fohn, když byl/a namalován/a dílo Seated Polish Woman in Costume (painted in Paris 1932)?Přečtěte si odpověď
Sofie Fohn, narozen 1899, měl 34 let: dílo Seated Polish Woman in Costume (painted in Paris 1932) pochází z roku 1933.
Kterých 10 nejslavnějších obrazů má Sofie Fohn?Přečtěte si odpověď
Seated Polish Woman in Costume (painted in Paris 1932), Market in Olevano Romano, Motif in Villa Adriana, Tivoli, In the Villa Adriana, In the Villa Adriana near Tivoli, Motif in Olevano Romano at the Fountain, Self-Portrait with Fever at the Easel in Kastelruth, Mushroom Still Life on Blue Paper, Garden Flowers in the Enamel Jug a Peach Still Life. U každého plátna v uvedeném žebříčku je uveden rok jeho vzniku a muzeum, ve kterém se nachází.
Kolik děl celkem namaloval/a Sofie Fohn?Přečtěte si odpověď
V našem katalogu je 21 děl umělce Sofie Fohn, datovaných od 1933 do 1965.
Kde mohu vidět nejznámější plátna umělce Sofie Fohn?Přečtěte si odpověď
Většinou v Bavarské státní sbírky malby (Mnichov); výše uvedený seznam obsahuje názvy jednotlivých muzeí a jejich pláten.
Kdy Sofie Fohn namaloval své nejoblíbenější obrazy?Přečtěte si odpověď
V období 1940s, které tvoří 10 z 17 děl na této stránce, mezi nimi i Market in Olevano Romano.
Která jsou nejstarší a nejnovější slavná plátna umělce Sofie Fohn?Přečtěte si odpověď
Nejstarší plátno se zde datuje do Seated Polish Woman in Costume (painted in Paris 1932) (1933); nejnovější je z Flowers in Blue Glass Vase (1965).
Která plátna od Sofie Fohn visí v Bavarské státní sbírky malby?Přečtěte si odpověď
Muzeum Bavarské státní sbírky malby, Mnichov se vlastní 17 děl z této stránky, mezi nimiž jsou i Seated Polish Woman in Costume (painted in Paris 1932), Market in Olevano Romano a Motif in Villa Adriana, Tivoli.
Sofie Fohn: život v barvách
A Life in Munich
Born in Munich, Germany, in 1899, Sofie Fohn lived through a century of profound transformation. While many remember the era for its political upheaval, her life was deeply intertwined with the quiet, persistent act of preserving culture. She was a painter, but her legacy is also defined by her role as an art collector alongside Emanuel Fohn. Together, they navigated a period where art was often caught in the crosshairs of ideology, working to protect works that were at risk of being lost to history.
Her connection to the city of Munich remained a constant thread throughout her life. It was a place of deep artistic tradition, and she moved through its spaces as both a creator and a guardian of the visual arts. By the time she passed away in 1990, she had seen the world change many times over, yet her commitment to the survival of art remained steady.
The Act of Preservation
The work of Sofie Fohn extended beyond the canvas. During a time when many modern works were being seized or sold off under political pressure, she and Emanuel Fohn made a deliberate choice to intervene. They sought out pieces that were being marginalized, using their resources to ensure these works remained in safe hands. This was not merely a hobby; it was a response to the instability of the era.
Their efforts resulted in a significant collection that eventually found its way into public hands. This collection included a variety of media and formats, such as:
- Oil paintings
- Gouaches and watercolors
- Drawings
- Prints
- Textile works
In 1964, a portion of this collection was donated to the Bavarian State Painting Collections. This gift ensured that the works they had rescued would be available for others to see, moving from private protection into the public light.
A Lasting Legacy
The significance of Sofie Fohn lies in the intersection of her own creative life and her dedication to the survival of art. By collecting works that were threatened by totalitarianism, she helped maintain a link to the modern movements that might otherwise have been erased. Her life reflects a quiet resistance, found in the simple, necessary act of keeping art alive for the next generation.