Ateliér — Doprava po celém světě zdarma — Dodání za 2–6 týdnů
      Sofie Ribbing, 1835 – 1894

      6 nejslavnějších obrazů autora Sofie Ribbing, seřazených podle popularity

      Nejoblíbenějším dílem autora Sofie Ribbing je Studiehode (1860), které je vystaveno v instituci Národní muzeum umění, architektury a designu, Oslo. Následují Self-portrait (1865) a Painting (1894) z platen, která čtenáři znají nejlépe. Náš katalog obsahuje 6 děl umělce Sofie Ribbing: zde je 6 nejznámějších, z nichž každé uvádí svůj rok vzniku, muzeum a důvod, proč je nezapomenutelné.

      Seřazeno podle našeho skóre popularity, které kombinuje počet vyhledávání, návštěv a objednávek u každého díla. Aktualizováno listopad 2026. Každý obraz na této stránce lze objednat jako ručně malovanou olejovou reprodukci na lněném plátně, nebo jako umělecký tisk vyrobený v požadovaném rozměru.

      Portrét Sofie Ribbing
      Sofie Ribbing · 1835 – 1894
      Narození · úmrtí
      1835 – 1894, Adelöv parish
      Díla v našem katalogu
      6
      Nejslavnější
      Studiehode (1860)
      Nejvíce děl v muzeích
      Národní muzeum umění, architektury a designu

      Nejlepší 10 obrazů: Sofie Ribbing – plátna, která zná každý

      Kde visí plátna umělce Sofie Ribbing

      4 muzea, v nichž je umístěno nejvíce obrazů z této stránky.

      Muzeum Město Díla autora Sofie Ribbing Obrazy z tohoto seznamu
      Národní muzeum umění, architektury a designu, OsloNárodní muzeum umění, architektury a designu Oslo 3 Studiehode, Painting, Italiensk pike
      Vasari Corridor, FlorenceVasari Corridor Florence 1 Self-portrait
      National Portrait Gallery of Sweden, SträngnäsNational Portrait Gallery of Sweden Strängnäs 1 Helena Roed (1843-1926), dansk, verksam i Sverige, författare, kulturskribent, g.m. professorn i estetik Carl Rupert Nyblom
      Gothenburg Museum of Art, GothenburgGothenburg Museum of Art Gothenburg 1 Boys drawing

      Nejoblíbenější plátna umělce Sofie Ribbing rok po roce

      Sofie Ribbing u vzorného stojanu po dobu 35 let, od 1860 do 1894: nejoblíbenější plátna každého roku v chronologickém pořadí.

      1. 1860
        Studiehode (1860) od Sofie Ribbing
        Pořadí 1 z 6

        Studiehode

        Věk 25 let · Národní muzeum umění, architektury a designu
      2. 1864
        Boys drawing (1864) od Sofie Ribbing
        Pořadí 6 z 6

        Boys drawing

        Věk 29 let · Gothenburg Museum of Art
      3. 1865
      4. 1894
        Painting (1894) od Sofie Ribbing
        Plátno 3 z 6

        Painting

        Věk 59 let · Národní muzeum umění, architektury a designu

      O plátnech umělce Sofie Ribbing: odpovědi na vaše otázky

      Kterým nejslavnějším dílem je Sofie Ribbing?Přečtěte si odpověď

      Studiehode (1860), Národní muzeum umění, architektury a designu, Oslo. Následují Self-portrait (1865) a Painting (1894).

      Kolik let bylo Sofie Ribbing, když byl/a namalován/a dílo Studiehode?Přečtěte si odpověď

      Sofie Ribbing, narozen 1835, měl 25 let: dílo Studiehode pochází z roku 1860.

      Kolik děl celkem namaloval/a Sofie Ribbing?Přečtěte si odpověď

      V našem katalogu je 6 děl umělce Sofie Ribbing, datovaných od 1860 do 1894.

      Kde mohu vidět nejznámější plátna umělce Sofie Ribbing?Přečtěte si odpověď

      Většinou v Národní muzeum umění, architektury a designu (Oslo), Vasari Corridor (Florence) a National Portrait Gallery of Sweden (Strängnäs); výše uvedený seznam obsahuje názvy jednotlivých muzeí a jejich pláten.

      Která jsou nejstarší a nejnovější slavná plátna umělce Sofie Ribbing?Přečtěte si odpověď

      Nejstarší plátno se zde datuje do Studiehode (1860); nejnovější je z Painting (1894).

      Která plátna od Sofie Ribbing visí v Národní muzeum umění, architektury a designu?Přečtěte si odpověď

      Muzeum Národní muzeum umění, architektury a designu, Oslo se vlastní 3 děl z této stránky, mezi nimiž jsou i Studiehode, Painting a Italiensk pike.

      Mohu si koupit reprodukci plátna od Sofie Ribbing?Přečtěte si odpověď

      Ano. Každý obraz na této stránce lze objednat z jeho vlastní stránky jako ručně malovanou olejovou reprodukci nebo jako umělecký tisk v požadovaném rozměru.

      Sofie Ribbing: život v barvách

      A Life of Movement and Light

      The Södraholm estate in Adelöv parish holds the beginning of Sofie Amalia Ribbing’s story. Born in 1835 to Swedish nobility, her early years are framed by the Bråneryd estate near Jönköping. Her father, Per Arvid Ribbing, manages the local district court, while her mother, Karolina Augusta Ehrencrona, brings a lineage of high standing. This aristocratic upbringing provides more than just status; it offers an early immersion in fine painting collections that shape her developing eye.

      The trajectory shifts in 1850. The Royal Swedish Academy of Fine Arts in Stockholm becomes her first formal training ground. But the borders of Sweden are too small for her ambitions. She moves toward the Düsseldorf Academy, seeking the guidance of Karl Ferdinand Sohn. This transition marks a departure from local tradition toward the influential Düsseldorf School style. Her education expands through the streets of Paris, where she works under Jean-BT-Ange Tissier, and into Brussels, studying under Louis Gallait.

      The Mastery of Portraiture and Genre

      Her brush finds its strength in the intimate and the domestic. She specializes in portraits and genre scenes, often capturing families within their private settings. In 1864, a specific moment of creation emerges: Ritande Gossar, or Boys Drawing. The work gains immediate recognition, eventually being acquired by the Gothenburg Art Association for a record sum. This painting later earns a place in the Europeana 280 project, representing Swedish art to a broader European audience.

      Her technical development follows a path of geographic expansion. As she moves through Copenhagen, London, and Rome, her subject matter adapts to the light and people she encounters. Her portfolio includes:

      • Portrait of Helena Nyblom, held at the Nationalmuseum in Stockholm.
      • Self-portrait in the Uffizi, a reflection of her time in Italy.
      • Den övergivna, completed in 1869.
      • A Little Chicken Girl, from 1888.

      A European Presence

      The map of her life is a series of studio visits and exhibitions. She establishes herself in the Brussels Salon in 1866 and participates in the Industrial Exposition of Stockholm that same year. Her presence is felt in London’s Royal Academy during the 1870s, and she displays works in Copenhagen and Amsterdam. These are not merely travels; they are professional engagements that place her work in the hands of major institutions.

      Her final chapters unfold far from her Swedish birthplace. She spends time in Rome, sharing the company of fellow artists like Agnes Börjesson. The end comes in 1894 in Christiania, now Oslo, while she is visiting Norway. Her legacy remains anchored in the permanent collections of the Uffizi Gallery, the National Gallery of Norway, and the Nationalmuseum in Stockholm.