Ateliér — Doprava po celém světě zdarma — Dodání za 2–6 týdnů
      Balthus, 1908 – 2001

      The 100 Most Famous Balthus Paintings, Ranked

      The best-loved painting by Balthus is Ulice (1933). Dívka s kočičíkem (1937) and The Guitar Lesson (1934) come next among the canvases readers know best. Our catalogue holds 200 works by Balthus: here are the 100 most famous, each with its year, its museum and what makes it memorable.

      Seřazeno podle našeho skóre popularity, které kombinuje počet vyhledávání, návštěv a objednávek u každého díla. Aktualizováno říjen 2026.

      Portrét Balthus
      Balthus · 1908 – 2001
      Narozen · zemřel
      1908 – 2001, Paříž
      Směr
      Symbolism
      Díla v našem katalogu
      200
      Nejslavnější
      Ulice (1933)
      Nejvíce děl v
      Art Institute of Chicago

      Top 10 Balthus paintings: the canvases everyone knows

      Ulice (1933) od Balthus
      1

      Ulice

      1933 · Olej na plátně

      Balthusovo dílo „Ulice“ (1933) představuje fascinující portrét městského života, který mistrně propojuje realismus s jemným surrealismem a vytváří scénu, která okouzlává a nutí k zamyšlení. Toto monumentální malířské dílo (195 x 240 cm) zachycuje rušnou ulici plnou rozmanitých postav zapojených do různých činností, čímž nabízí hlubší pohled do rytmů každodenního městského života.

      Dívka s kočičíkem (1937) od Balthus
      2

      Dívka s kočičíkem

      1937 · Olej na plátně · Art Institute of Chicago, Chicago

      "Dívka s kočičíkem" (1937) je fascinující mistrovské dílo Balthuse, umělce proslulého svými snivými kompozicemi a psychologicky nabitými portréty. Toto dílo pozývá diváky do intimního okamžiku mezi mladou dívkou a jejím kočičím společníkem, čímž vyvolává pocit klidu a vnitřní úvahy.

      The Guitar Lesson (1934) od Balthus
      3

      The Guitar Lesson

      1934 · Oil On Canvas

      The air in the room feels heavy, thick with a silence that is not peaceful. A young girl lies arched across the lap of a woman, her body a pale curve against the darker tones of the setting. The teacher’s hands are positioned with a clinical, almost musical intent, yet the gesture is fraught with a strange, unsettling weight. One hand reaches toward the girl's hair, pulling it downward, while…

      La Patience (Solitaire) od Balthus
      4

      La Patience (Solitaire)

      Oil On Canvas

      A young woman leans over a small wooden table, her body forming a heavy diagonal that pulls the eye toward the lower right corner of the canvas. She is caught in a moment of stillness, her posture suggesting a quiet, inward focus. The room is defined by the sharp, vertical rhythm of window blinds, their white and tan stripes cutting through the warmth of the scene. Deep reds, ochres, and…

      Guitar lesson (1934) od Balthus
      5

      Guitar lesson

      1934 · Oil On Canvas

      The painting depicts a provocative encounter between a music teacher, a woman in her early twenties, and a student, a girl thought to be about twelve years old. The teacher has thrown the girl across her lap, pulling her black dress up over her waist. The girl is naked from her navel to her knees, though her lower legs are covered by white socks. The teacher's hand yanks a chunk…

      The white skirt (1937) od Balthus
      10

      The white skirt

      1937 · Oil On Canvas

      In the hushed atmosphere of Balthus’s 1937 masterpiece, The White Skirt, we are invited into a moment of profound stillness. The painting presents a solitary young woman seated within the embrace of an armchair, her presence commanding yet deeply introspective. There is an undeniable gravity to the composition; the figure does not merely sit, she exists in a state of quiet contemplation that seems to suspend time itself. As one…

      More Balthus canvases, 11 to 100

      The Dream (1955) od Balthus
      #14

      The Dream

      1955

      To stand before Balthus’s The Dream is to step across the threshold into a meticulously constructed, yet deeply unsettling, private moment. This painting, dating from around 1955, captures…

      Nude at Rest (1977) od Balthus
      #17

      Nude at Rest

      1977

      To stand before Balthus’s Nude at Rest is to enter a space suspended between wakefulness and dream. The composition centers on a figure seated in an armchair, enveloped…

      Figure in Front of a Mantel (1955) od Balthus
      #19

      Figure in Front of a Mantel

      1955

      In the quietude of mid-century modernism, Balthus captures a moment that feels both profoundly ordinary and hauntingly eternal. Figure in Front of a Mantel invites the viewer into…

      The Cat in the Mirror (1988) od Balthus
      #22

      The Cat in the Mirror

      1988

      The Cat in the Mirror is an oil on canvas work by the artist Balthus. Executed in 1990, the piece is categorized within the Expressionism style. The composition…

      Still Life with Lamp (1958) od Balthus
      #43

      Still Life with Lamp

      1958

      To gaze upon this depiction, Still Life with Lamp, is to step into a moment suspended in amber—a quiet drama played out across the canvas. Balthus, ever the…

      Nude with Cat (1949) od Balthus
      #52

      Nude with Cat

      1949

      To stand before Balthus’s Nude with Cat is to step into a meticulously constructed dreamscape, one steeped in the quiet melancholy and profound stillness characteristic of his genius.…

      The Cat in the Mirror (1990) od Balthus
      #53

      The Cat in the Mirror

      1990

      To stand before Balthus’s The Cat in the Mirror is not merely to observe a painting; it is to step through a veil into a meticulously constructed, dreamlike…

      Drawing room (1942) od Balthus
      #54

      Drawing room

      1942

      The Expressionism movement has given birth to some of the most thought-provoking and visually stunning works of art in history. One such masterpiece is the "Drawing Room" by…

      What Balthus painted most

      The four subjects that return most often on these canvases, each with its best-loved example.

      Where Balthus's canvases hang

      2 muzea, v nichž je umístěno nejvíce obrazů z této stránky.

      Muzea Město Díla autora Balthus Obrazy z tohoto seznamu
      Art Institute of Chicago, ChicagoArt Institute of Chicago Chicago 1 Dívka s kočičíkem
      Izraelské muzeum, JeruzalémIzraelské muzeum Jeruzalém 1 La Place du Pantheon

      Balthus's best-loved canvas of each decade

      1. 1920s
      2. 1930s
        Ulice (1933) od Balthus
        Ranked 1 of 100

        Ulice

        Věk 22 – 31

        Balthusovo dílo „Ulice“ (1933) představuje fascinující portrét městského života, který mistrně propojuje realismus s jemným surrealismem a vytváří scénu, která okouzlává a nutí k zamyšlení. Toto monumentální malířské…

      3. 1940s
      4. 1950s
      5. 1960s
      6. 1970s
        Nude at Rest (1977) od Balthus
        17 of 100

        Nude at Rest

        Věk 62 – 71

        To stand before Balthus’s Nude at Rest is to enter a space suspended between wakefulness and dream. The composition centers on a figure seated in an armchair, enveloped…

      7. 1980s
      8. 1990s
        Waiting (1995) od Balthus
        Canvas 41 of 100

        Waiting

        Věk 82 – 91

      About Balthus's canvases: your questions answered

      What is the best-known painting by Balthus?Read the answer

      Ulice (1933), followed by Dívka s kočičíkem (1937) and The Guitar Lesson (1934).

      What age was Balthus when Ulice was painted?Read the answer

      Balthus, born in 1908, was 25 years old: Ulice dates from 1933.

      What are the 10 most famous paintings by Balthus?Read the answer

      Ulice, Dívka s kočičíkem, The Guitar Lesson, La Patience (Solitaire), Guitar lesson, Girl at the window, The King of the Cats, The Cat in the Mediterranean, Le passage du Commerce Saint-Andre Private a The white skirt. Each canvas in the ranking above comes with its year and its museum.

      How many works did Balthus paint in all?Read the answer

      200 works by Balthus are in our catalogue, dated 1926 to 1995.

      Where can I see Balthus's most famous canvases?Read the answer

      Mostly in Art Institute of Chicago (Chicago) a Izraelské muzeum (Jeruzalém); the list above names each museum and its canvases.

      When did Balthus paint the best-loved canvases?Read the answer

      In 1930s, which gave 22 of the 100 works on this page, Ulice among them.

      Which are Balthus's earliest and latest famous canvases?Read the answer

      The earliest canvas here is The First Communicants (1926); the latest is Waiting (1995).

      What did Balthus paint most often?Read the answer

      Nudes (11), Buildings (8) a Women (8), across the 100 works on this page.

      Which medium did Balthus paint in most often?Read the answer

      Oil On Canvas, used in 10 of the 100 works on this page.

      Which movement is Balthus's painting part of?Read the answer

      Symbolism, as the canvases on this page show.

      Balthus: a life in paint

      Balthasar Klossowski de Rola, známý jako Balthus – Enigmatický Vizek 20. Století

      Balthasar Klossowski de Rola, proslulý pod jménem Balthus, zůstává jedním z nejvýraznějších a zároveň kontroverznějších umělců 20. století. Narodil se v Paříži 29. února 1908 do rodiny, která byla hluboce zakořeněna v intelektuálním a uměleckém prostředí – jeho otec byl respektovaný umělecký historik, zatímco matka byla sama malířka. Tato výchova ho od začátku obklopovala láskou k umění a zároveň ho učila skepticky přistupovat k dominantním uměleckým trendům doby. Balthus nebyl motivován rozbíjet tradice; spíše se snažil oživit klasické formy moderním citem, čímž vytvořil svět, který byl jedinečný a často znepokojivý, ale zároveň fascinující.

      Raná Životnost a Umělecké Probuzení

      Balthusův raný život byl neklidný, narušený vypuknutím první světové války a následným rozpadem jeho rodičů. Tyto zkušenosti zanechaly v něm hluboký pocit odcizení a introspekce, které se výrazně projevily ve jeho umělecké tvorbě. Začínal s kreslením již v mladém věku a prokázal mimořádný talent pro zachycování tvarů a atmosféry. Byl mentorován Rainerem Maria Rilkem během vztahu jeho matky s básníkem, což ho povzbuzovalo k pronásledování uměleckých zálib. Tato éra byla klíčová pro utváření jeho estetických citlivostí; Rilkeovy poezie o vnitřním životě rezonovaly s mladým umělcem a podněcovaly fascinaci psychologickou hloubkou a symbolickým významem. Absorboval vlivy z různých zdrojů – před-renesančních italských malířů, jako byli Piero della Francesca a Simone Martini, stejně jako literárních postav, jako Emily Brontë a Lewis Carroll – čímž vytvořil jedinečnou uměleckou jazykovou. Jeho rané dílo již naznačovalo témata, která by definovala jeho kariéru: dospívání, osamělost a složitý vztah mezi nevinností a touhou.

      Kontroverze a Uznání

      Balthus poprvé vystavil veřejně v roce 1934 a předložil dílo, které okamžitě vyvolalo kontroverzi. Malby jako *The Guitar Lesson*, s nejasným zobrazením mladé dívky, která je instruována starším mužem, zapálily debatu o umělcových úmyslech a povaze jeho pohledu. Kritici byli rozděleni – někteří odsuzovali údajnou erotiku, zatímco jiní chválili psychologickou složitost a technické mistrovství obrazu. Tato kontroverze však pouze posílila Balthusovu pověst jako provokativního a nekonvenčního umělce. Pečlivě si vytvořil záhadný obraz kolem sebe, odmítal pokusy o biografickou interpretaci a trval na tom, aby jeho obrazy byly zažívány přímo, bez filtru vnějšího komentáře. Během 30. let a 40. let pokračoval ve vývoji svého charakteristického stylu, vyznačujícího se prodlouženými postavami, dramatickým osvětlením a pečlivou pozorností k detailu. Jeho kompozice často zobrazovaly mladé dívky v stavech zamyšlení nebo kontemplace. Byl hluboce ovlivněn hudbou, zejména pracemi Wolfganga Amadeus Zempera, které považoval za odraz rovnováhy mezi řádem a emocemi, kterou se snažil dosáhnout ve svém umění.

      Rodinné Kořeny a Vlivy

      Balthusův otec, Erich Klossowski, byl polsko-pruského původu a umělecký historik. Jeho matka, Baladine Klossowska, byla ruského původu a sama malířka. Rodina Klossowských se v Paříži stala součástí kulturního prostředí, kde žili významní umělci jako Henri Matisse, André Gide a Maurice Denis. Po rozvodu s otcem žila matka s Rainerem Maria Rilkem, což ovlivnilo Balthusovo dětství. Rilkeho poezie o vnitřním životě rezonovaly s mladým umělcem a podněcovaly fascinaci psychologickou hloubkou a symbolickým významem. Balthusův starší bratr Pierre Klossowski se stal významným filozofem a spisovatelem. Balthus si zvolil jméno „Balthus“ jako umělecké jméno, odvozené z dětské přezdívky Baltusz. Rodina Klossowských patřila k polské šlechtě (drobné šlechty) a Balthus později fantazírovaně rozpracoval rodinný původ, přidávaje titul „hrabství“ k tomuto jménu, který nikdo v rodině nikdy neměl.

      Klíčové Práce a Trvalý Vliv

      Balthus se proslavil především svými eroticky nabitými obrazy mladých dívek, ale také svou rafinovanou, snovou kvalitou obrazů. Jeho tvorba je charakteristická silnou atmosférou tajemna a melancholie. Mezi jeho nejvýznamnější díla patří *The Street* (1933–35), *The Mountain* (1937) a *Nude Before a Mirror* (1955). Balthusova tvorba se vyznačuje dlouhými postavy, dramatickým osvětlením a pečlivou pozorností k detailu. Jeho kompozice často zobrazovaly mladé dívky v stavech zamyšlení nebo kontemplace.

      Závěr

      Balthus zemřel v Rossinière ve Švýcarsku v roce 2001. Jeho dílo zůstává silně provokativní a fascinující, přispívající k diskuzi o umění, estetice a lidské povaze. Fondace Beyeler a Balthusova nadace se starají o zachování jeho dědictví, zajišťují, že budoucí generace budou mít možnost setkat se s jeho enigmatickým světem. Jeho obrazy nejsou jen obrazy; jsou to portály do říše snů, obav a neslušných tužeb – důkaz toho, jak umění dokáže zpochybňovat naše vnímání a osvětlovat skryté rohy lidské duše.

      Všechna díla od Balthus: 200 →