Ateliér — Doprava po celém světě zdarma — Dodání za 2–6 týdnů
      Guercino, 1591 – 1666

      Guercino: 100 nejznámějších obrazů

      Z všech obrazů autora Guercino je nejznámější dílo Pietà (1638); visí v Musée Condé, Chantilly. Hned za nimi následují St Peter and the angel (1650) a David with the Head of Goliath (1657). Z 367 děl umělce Guercino v našem katalogu je těchto 100 nejuznávanějších, z nichž každé je uvedeno s datem vzniku, muzeem a příběhem.

      Seřazeno podle našeho skóre popularity, které kombinuje počet vyhledávání, návštěv a objednávek u každého díla. Aktualizováno říjen 2026. Každý obraz na této stránce lze objednat jako ručně malovanou olejovou reprodukci na lněném plátně, nebo jako umělecký tisk vyrobený v požadovaném rozměru.

      Portrét Guercino
      Guercino · 1591 – 1666
      Narozen · zemřel
      1591 – 1666, Cento
      Směr
      Baroque
      Díla v našem katalogu
      367
      Nejslavnější
      Pietà (1638)
      Nejvíce děl v
      Bavarské státní sbírky malby

      10 nejslavnějších obrazů autora Guercino

      Pietà (1638) od Guercino
      1

      Pietà

      1638 · Oil On Canvas · Musée Condé, Chantilly

      This painting, titled Pietà (or La Pietà), is a significant work by the Italian artist Giovanni Francesco Barbieri, known to history by his nickname Guercino. Created between 1635 and 1640, the work reflects the artist's profound command over the dramatic language of the Baroque period. It is an oil on canvas that captures a moment of intense human sorrow through a highly controlled use of light and shadow.

      St Peter and the angel (1650) od Guercino
      2

      St Peter and the angel

      1650 · Acrylic On Canvas · Art Gallery of South Australia, Adelaide

      Guercino’s “St Peter and the Angel” is not merely a depiction of biblical figures; it's an intensely felt moment of solace, rendered with a raw emotionalism that distinguishes the artist from his more polished contemporaries. Painted in 1650, this work, measuring a modest 30 x 21 cm, embodies the turbulent spirit of Baroque Italy – a world grappling with religious fervor and social upheaval, yet simultaneously yearning for moments of…

      David with the Head of Goliath (1657) od Guercino
      3

      David with the Head of Goliath

      1657 · Oil On Canvas · Museum Boijmans Van Beuningen, Rotterdam

      A single, heavy silence hangs in the air. David lunges forward, his muscular torso caught in a sudden, sharp light that carves his anatomy from the surrounding shadows. He does not wear the triumphant grin of a conqueror; instead, his face holds a quiet, introspective gravity. His golden cloak, lined with white fur, sweeps across the composition in a diagonal arc, pulling the eye toward the severed head of Goliath.…

      The Samian Sibyl with a Putto (1651) od Guercino
      4

      The Samian Sibyl with a Putto

      1651 · Oil On Canvas · National Gallery, Londýn

      The room is heavy with silence and the weight of unseen truths. A woman, the Samian Sibyl, sits anchored beside a weathered wooden desk, her body forming a stable, pyramidal shape that commands the center of this shadowed space. She is lost in deep introspection, perhaps mourning or contemplating a future only she can perceive. Her face and chest catch a sudden, directional light emerging from the upper left, pulling…

      Saint-Jean-Baptiste (1661) od Guercino
      5

      Saint-Jean-Baptiste

      1661 · Oil On Canvas · Musée Fabre, Montpellier

      The oil on canvas titled SAINT JEAN-BAPTISTE A LA SOURCE depicts the figure of Saint-Jean-Baptiste. This work was executed by the Italian artist Giovanni Francesco Barbieri, known as Guercino. The painting emerged from his brush about 1661, during the later years of his creative life. It captures a moment of quietude through the depiction of the saint at a spring.

      La Madonna del passero od Guercino
      6

      La Madonna del passero

      Oil

      In this intimate composition, we find a moment of profound stillness between a mother and her child. The Virgin Mary, draped in a deep red garment, holds the infant Jesus with a tenderness that feels both sacred and deeply human. A small sparrow rests near them, its presence drawing the gaze of both figures. This bird is not merely a casual addition to the scene; it acts as a focal…

      Painting and Drawing (1656) od Guercino
      7

      Painting and Drawing

      1656 · Oil On Canvas · Staatliche Kunstsammlungen Dresden, Drážďany

      The oil on canvas titled Painting and Drawing was executed by the artist Guercino in 1656. This allegorical work captures a quiet moment of creative exchange between two figures. A woman sits at the center, her hands engaged in the act of creation, while an older man observes the progress of a sketch. The scene functions as a visual metaphor for the relationship between different modes of artistic expression.

      Portrait of a Woman (1628) od Guercino
      8

      Portrait of a Woman

      1628 · Oil · Bavarské státní sbírky malby, Mnichov

      Guercino’s Portrait of a Woman, created about 1628, presents a close-up bust portrait of a young woman. The subject is positioned with her body slightly turned to her right, while her gaze is directed downward and toward the viewer's left. This orientation creates a sense of quiet introspection. The monochromatic color palette of this specific image emphasizes tonal range and the interplay of light rather than hue.

      Christ and the Moneylender (1628) od Guercino
      9

      Christ and the Moneylender

      1628 · Oil · Bavarské státní sbírky malby, Mnichov

      The composition presents a close-up profile view of two male figures positioned against a dark, indistinct background. On the left, a figure with long dark hair and a beard looks downward, his expression settled into a contemplative or sorrowful state. He is dressed in a reddish-brown garment. To the right, a second figure is shown in profile, wearing a white turban accented with blue stripes. This man possesses a weathered…

      St Anthony of Padua with the Infant Christ od Guercino
      10

      St Anthony of Padua with the Infant Christ

      Oil On Canvas

      In this intimate composition, we find St. Anthony of Padua cradling the Infant Christ. The scene is stripped of grandiosity, focusing instead on the profound connection between the Franciscan friar and the child. There is a palpable tenderness in the way the figures interact, a moment of stillness that invites the viewer into a private space of devotion. The light falls softly upon the figures, pulling them from the shadows…

      Obrazy umělce Guercino se řadí od 11 do 100

      God the Father (1630) od Guercino
      #12

      God the Father

      1630 · Národní muzeum ve Varšavě

      Guercino presents God the Father as a singular presence upon the canvas. This religious art piece captures a divine figure through the medium of oil on canvas. The…

      Nechte si to namalovat ručně →
      Cleopatra (1621) od Guercino
      #35

      Cleopatra

      1621 · Národní galerie Arménie

      In this 1621 oil painting, we encounter Cleopatra, a work by the Italian artist Guercino. The subject is rendered with a profound sense of psychological weight, capturing the…

      Přineste toto světlo k sobě domů →
      Amnon and Tamar od Guercino
      #43

      Amnon and Tamar

      National Gallery of Art

      In the grand, sweeping theater of the Italian Baroque, few moments possess the psychological tension found in Guercino’s 'Amnon and Tamar'. Created between 1649 and 1650, this evocative…

      Nechte si to namalovat ručně →

      Plátna umělce Guercino podle jednotlivých období

      Co nejčastěji maloval Guercino

      Čtyři témata, která se na těchto plátnech nejčastěji objevují, každé s jedním z jejich nejoblíbenějších příkladů.

      Kde visí plátna umělce Guercino

      8 muzea, v nichž je umístěno nejvíce obrazů z této stránky.

      Muzea Město Díla autora Guercino Obrazy z tohoto seznamu
      Bavarské státní sbírky malby, MnichovBavarské státní sbírky malby Mnichov 8 Portrait of a Woman, Christ and the Moneylender, The Persian Sybil
      National Gallery of Ireland, DublinNational Gallery of Ireland Dublin 6 Saint Joseph with the Christ Child, The Pensive Muse, Saint Agatha
      Národní muzeum ve Varšavě, VaršavaNárodní muzeum ve Varšavě Varšava 2 God the Father, Saint Francis with an angel playing violin
      Rhode Island School of Design Museum of Art, ProvidenceRhode Island School of Design Museum of Art Providence 2 Study for St. William of Aquitaine, Bust of a Soldier in Armor
      National Gallery, LondýnNational Gallery Londýn 8 The Samian Sibyl with a Putto
      Staatliche Kunstsammlungen Dresden, DrážďanyStaatliche Kunstsammlungen Dresden Drážďany 4 Painting and Drawing
      Fitzwilliam MuseumFitzwilliam Museum 3 The Holy Family on the Flight meets the infant St John
      Scottish National Gallery, EdinburghScottish National Gallery Edinburgh 3 The Virgin and Child with the Infant Saint John the Baptist

      Dekáda po dekádě: nejuznávanější plátna umělce Guercino

      1. 1610s
      2. 1620s
        Portrait of a Woman (1628) od Guercino
        Plátno 8 z 100

        Portrait of a Woman

        Věk 29 – 38 · Bavarské státní sbírky malby

        Guercino’s Portrait of a Woman, created about 1628, presents a close-up bust portrait of a young woman. The subject is positioned with her body slightly turned to her…

      3. 1630s
        Pietà (1638) od Guercino
        Plátno 1 z 100

        Pietà

        Věk 39 – 48 · Musée Condé

        This painting, titled Pietà (or La Pietà), is a significant work by the Italian artist Giovanni Francesco Barbieri, known to history by his nickname Guercino. Created between 1635…

      4. 1640s
      5. 1650s
        St Peter and the angel (1650) od Guercino
        2 z 100

        St Peter and the angel

        Věk 59 – 68 · Art Gallery of South Australia

        Guercino’s “St Peter and the Angel” is not merely a depiction of biblical figures; it's an intensely felt moment of solace, rendered with a raw emotionalism that distinguishes…

      6. 1660s
        Saint-Jean-Baptiste (1661) od Guercino
        Plátno 5 z 100

        Saint-Jean-Baptiste

        Věk 69 – 75 · Musée Fabre

        The oil on canvas titled SAINT JEAN-BAPTISTE A LA SOURCE depicts the figure of Saint-Jean-Baptiste. This work was executed by the Italian artist Giovanni Francesco Barbieri, known as…

      Vaše otázky k obrazům autora Guercino, odpovědi

      Který z obrazů autora Guercino je nejuznávanější?Přečtěte si odpověď

      Pietà (1638), Musée Condé, Chantilly. Následují St Peter and the angel (1650) a David with the Head of Goliath (1657).

      Kolik let bylo Guercino ve době vzniku díla Pietà?Přečtěte si odpověď

      Guercino, narozen 1591, měl 47 let: dílo Pietà pochází z roku 1638.

      Kterých deset obrazů je Guercino nejznámější?Přečtěte si odpověď

      Pietà, St Peter and the angel, David with the Head of Goliath, The Samian Sibyl with a Putto, Saint-Jean-Baptiste, La Madonna del passero, Painting and Drawing, Portrait of a Woman, Christ and the Moneylender a St Anthony of Padua with the Infant Christ. U každého plátna v uvedeném žebříčku je uveden rok jeho vzniku a muzeum, ve kterém se nachází.

      Kolik obrazů autora Guercino je známo?Přečtěte si odpověď

      V našem katalogu je 367 děl umělce Guercino, datovaných od 1613 do 1666.

      Která muzea uchovávají nejznámější plátna umělce Guercino?Přečtěte si odpověď

      Většinou v Bavarské státní sbírky malby (Mnichov), National Gallery of Ireland (Dublin) a Národní muzeum ve Varšavě (Varšava); výše uvedený seznam obsahuje názvy jednotlivých muzeí a jejich pláten.

      V jakých letech namaloval Guercino svá nejslavnější plátna?Přečtěte si odpověď

      V období 1650s, které tvoří 9 z 100 děl na této stránce, mezi nimi i St Peter and the angel.

      Jaká jsou první a poslední slavná plátna umělce Guercino?Přečtěte si odpověď

      Nejstarší plátno se zde datuje do The Glory of All the Saints. Fragment (1613); nejnovější je z Virtuous Love (1666).

      Jaká témata se v obrazech umělce Guercino objevují nejčastěji?Přečtěte si odpověď

      Woman (11), Man (10) a Religious (9) napříč 100 díly na této stránce.

      Čím obvykle maloval/a Guercino?Přečtěte si odpověď

      Oil On Canvas, použito u 15 z 100 děl na této stránce.

      K kterému uměleckému směru patří Guercino?Přečtěte si odpověď

      Baroque, jak dokazují plátna na této stránce.

      Co mohu vidět od Guercino v Bavarské státní sbírky malby?Přečtěte si odpověď

      Muzeum Bavarské státní sbírky malby, Mnichov se vlastní 5 děl z této stránky, mezi nimiž jsou i Portrait of a Woman, Christ and the Moneylender a The Persian Sybil.

      Mohu si objednat ručně malovanou kopii obrazu od Guercino?Přečtěte si odpověď

      Ano. Každý obraz na této stránce lze objednat z jeho vlastní stránky jako ručně malovanou olejovou reprodukci nebo jako umělecký tisk v požadovaném rozměru.

      Guercino: příběh malíře

      Giovanni Francesco Barbieri – Il Guercino: Mistr Dramatického Světla a Lidské Duše

      Giovanni Francesco Barbieri, známý pod jménem Il Guercino – “Šilhavý” – nebyl jen malíř, ale umělec, který se snažil zachytit esenci lidského dramatu a hluboké emoce v barokním stylu. Narodil se v Centu, malebné vesnici mezi Bolognou a Ferrarou, v roce 1591, a jeho život byl plný kontrastů – od fyzické zvláštnosti, která mu přinesla nevděčný přezdívku, až po brilantní umělecké schopnosti. Jeho cesta k umění nebyla typická akademickým vzděláváním; Il Guercino se naučil malovat především díky vlastnímu zápalu a pozorování světa kolem sebe, což mu umožnilo vyvinout jedinečný styl, který se odlišoval od mnoha jeho současníků.

      Raná Vlivy a Caravaggio: Zrození Dramatického Světla

      Il Guercino začal svou uměleckou cestu v dílně Benedetta Gennariho v Bologně, kde získal základní dovednosti. Jeho rané práce byly silně ovlivněny revolucionárním naturalismem Caravaggia – malíře, který se proslavil používáním ostrých kontrastů světla a stínu k vytvoření dramatických efektů. Představitel jako *Amnon a Tamar* jsou toho důkazem; obraz je plný intenzity, psychologické hloubky a nekompromisního realismu. Il Guercino se nebál zobrazovat i temné stránky lidské povahy, což byl v té době poměrně neobvyklý přístup. Přestože se inspiroval Caravaggiho technikou, brzy začal hledat vlastní cestu a rozvíjet svůj osobitý styl.

      Změna Stylu: Od Tenebrismu k Klasické Harmonii

      V průběhu 30. let 17. století došlo v jeho uměleckém vývoji k zásadnímu posunu. Il Guercino začal měnit svou paletu, odkláněl se od ostrých kontrastů a přecházel k jemnějšímu, vyváženějšímu světlu. Tato transformace nebyla pouhým stylistickým experimentem; byla ovlivněna jeho touhou po pochopení klasických ideálů a snahou o vytvoření obrazů, které byly nejen emocionálně působivé, ale i esteticky dokonalé. V tomto období začal zdůrazňovat prostor, harmonii a proporce, což se projevilo v dílech jako *Return of the Prodigal Son*, kde se objevuje nová rovnováha mezi dramatičností a klidem.

      Biblické Příběhy a Lidská Hloubka

      Il Guercino se neustále vrátil k biblickým příběhům jako zdroji inspirace, ale nezobrazoval je jen doslova. Spíše se snažil v nich zachytit lidskou dramatiku, strasti, naděje a touhy. Jeho postavy nejsou ideální svatci, ale lidé s chybami, kteří se potýkají s vírou, pochybnostmi, pokutami a záchranou. *Vzkříšení Lazara* je toho dokonalým příkladem – obraz plný emocionálního náboje a psychologické hloubky. Il Guercino měl dar vnímat vnitřní život svých postav a vyjadřovat ho prostřednictvím barvy, světla a gest. Jeho schopnost zobrazit lidské emoce s takovou přesností a citlivostí ho odlišovala od mnoha jeho současníků.

      Dědictví a Znovuzpoznání

      Il Guercinoho vliv se rozprostřel daleko za jeho života. Jeho dramatické používání světla a stínu, spojené s jeho schopností vyvolávat silné emoce, inspirovalo generace umělců po celé Evropě. Přestože jeho reputace klesala v 18. a 19. století, v 20. století došlo k novému ocenění jeho díla, především díky úsilí umělce a historika umění sira Denise Mahona. Mahonova pečlivá výzkum a vášnivá obhajoba pomohly obnovit Il Guercinoho na jeho místo mezi největší barokní mistry. Dnes jsou jeho obrazy vystaveny v prestižních muzeích po celém světě – od Pinacete Nazionale ve Ferarě až po National Gallery of Art v Washingtonu, D.C. – a slouží jako důkaz jeho trvalého uměleckého génia.
      • Muzea a sbírky: Díla Il Guercino se nacházejí v muzeích jako Pinacoteca Nazionale (Ferrara), Palazzo Brignole-Sale (Genoa) a Galleria Spada (Řím).
      • Mistr dramatického světla: Jeho dramatické používání světla a stínu zůstává charakteristickým rysem jeho stylu.
      • Příběhař z biblí: Zobrazoval biblické příběhy s neuvěřitelnou emocionální hloubkou a psychologickým vhledem.

      Všechna díla od Guercino: 367 →