Ateliér — Doprava po celém světě zdarma — Dodání za 2–6 týdnů
      Josef DeCamp, 1858 – 1923

      86 nejslavnějších obrazů autora Josef DeCamp

      Frederick Cheever Shattuck (1847-1929) (1912) je obraz, podle kterého je nejznámější Josef DeCamp; nachází se v Harvard Art Museums, Cambridge. Frederic Bayard Winthrop (1868-1932) (1909) a The Seamstress (1916) doplňují trio nejoblíbenějších pláten. Náš katalog obsahuje 86 děl umělce Josef DeCamp. Zde je 86 nejznámějších děl včetně roku vzniku, muzea a příběhu každého plátna.

      Seřazeno podle našeho skóre popularity, které kombinuje počet vyhledávání, návštěv a objednávek u každého díla. Aktualizováno říjen 2026. Každý obraz na této stránce lze objednat jako ručně malovanou olejovou reprodukci na lněném plátně, nebo jako umělecký tisk vyrobený v požadovaném rozměru.

      Portrét Josef DeCamp
      Josef DeCamp · 1858 – 1923
      Narozen · zemřel
      1858 – 1923, Cincinnati
      Směr
      Impressionism
      Díla v našem katalogu
      86
      Nejslavnější
      Frederick Cheever Shattuck (1847-1929) (1912)
      Nejvíce děl v
      Cincinnati Art Museum

      Deset nejoblíbenějších obrazů autora Josef DeCamp

      Frederick Cheever Shattuck (1847-1929) (1912) od Josef DeCamp
      1

      Frederick Cheever Shattuck (1847-1929)

      1912 · Oil · Harvard Art Museums, Cambridge

      The year 1912 finds the subject in a moment of profound stillness. There is no movement here, only the quiet gravity of a life lived. The composition relies on the tension between the dark, heavy clothing and the luminous, pale skin of the face. It is a study of permanence. The eye finds rest in the steady, unblinking stare of the sitter. The light fades into the shadows of the…

      Frederic Bayard Winthrop (1868-1932) (1909) od Josef DeCamp
      2

      Frederic Bayard Winthrop (1868-1932)

      1909 · Oil On Canvas · Harvard Art Museums, Cambridge

      In this 1909 oil painting, we encounter Frederic Bayard Winthrop, a man whose presence commands a quiet, steady respect. The portrait is a study in academic realism, where the artist has focused intently on the weight of character and the subtle nuances of a human gaze. Winthrop is positioned in a classic three-quarter length pose, his body angled slightly away while his eyes meet the viewer with a direct, unblinking…

      The Seamstress (1916) od Josef DeCamp
      3

      The Seamstress

      1916 · Oil On Canvas · National Gallery of Art, Washington

      In the quietude of a sun-drenched room, Joseph Rodefer DeCamp captures a scene of profound serenity in his 1916 masterpiece, The Seamstress. The painting invites the viewer into an intimate, private world where time seems to slow to the rhythm of a needle passing through fabric. A young woman, her red hair catching the soft glow of the afternoon, sits in profile, her attention entirely consumed by her craft. Bathed…

      Nathaniel Southgate Shaler (1841-1906) (1908) od Josef DeCamp
      4

      Nathaniel Southgate Shaler (1841-1906)

      1908 · Oil On Canvas · Harvard Art Museums, Cambridge

      A dignified, somber portrait of an elderly man, rendered in monochromatic tones. The subject is positioned in a three-quarter length view, facing toward the left while his gaze meets the viewer directly. His expression conveys wisdom and quiet contemplation. He wears heavy, dark academic or judicial robes that fall in organic, fluid folds, creating a sense of substantial volume. The lighting, originating from the upper left, casts one side of…

      Sir Robert Laird Borden (1920) od Josef DeCamp
      6

      Sir Robert Laird Borden

      1920 · Oil On Canvas · Smithsonian American Art Museum, Washington, D.C.

      In this formal portrait of Sir Robert Laird Borden, Joseph DeCamp places the subject in a centered, three-quarter length pose. Seated within a chair, the man occupies the heart of the frame, meeting the viewer through an eye-level perspective that establishes an immediate, direct connection. The atmosphere feels heavy and scholarly, anchored by a somber color palette. Deep blues, blacks, and dark browns dominate the scene, wrapping the subject in…

      Josef DeCamp: plátna 11 až 86 v žebříčku

      The Guitar Player (1908) od Josef DeCamp
      #43

      The Guitar Player

      1908 · Muzeum umění v Bostonu

      The quietude of a private moment settles over The Guitar Player, a work painted by Joseph Rodefer DeCamp in 1908. This oil on canvas captures a stillness that…

      Objednat toto plátno →

      Co nejčastěji maloval Josef DeCamp

      Čtyři témata, která se na těchto plátnech nejčastěji objevují, každé s jedním z jejich nejoblíbenějších příkladů.

      Kde visí plátna umělce Josef DeCamp

      8 muzea, v nichž je umístěno nejvíce obrazů z této stránky.

      Muzea Město Díla autora Josef DeCamp Obrazy z tohoto seznamu
      Cincinnati Art Museum, CincinnatiCincinnati Art Museum Cincinnati 7 Portrait of Frank Duveneck, Woman Drying Her Hair, Street Scene, in Venice
      Harvard Art Museums, CambridgeHarvard Art Museums Cambridge 4 Frederick Cheever Shattuck (1847-1929), Frederic Bayard Winthrop (1868-1932), Nathaniel Southgate Shaler (1841-1906)
      Smithsonian American Art Museum, Washington, D.C.Smithsonian American Art Museum Washington, D.C. 2 Sir Robert Laird Borden, Sir General Arthur William Currie
      Muzeum umění v Bostonu, BostonMuzeum umění v Bostonu Boston 2 The Blue Cup, The Guitar Player
      National Gallery of Art, WashingtonNational Gallery of Art Washington 1 The Seamstress
      Currier Gallery of Art, ManchesterCurrier Gallery of Art Manchester 1 Carnation and Black
      Worcester Art Museum, WorcesterWorcester Art Museum Worcester 1 Sally
      High Museum of Art, AtlantaHigh Museum of Art Atlanta 1 The Blue Mandarin Coat (Aka The Blue Kimono)

      Nejslavnější plátno umělce Josef DeCamp, dekádu po dekádě

      1. 1880s
      2. 1890s
      3. 1900s
        Frederic Bayard Winthrop (1868-1932) (1909) od Josef DeCamp
        2 z 86

        Frederic Bayard Winthrop (1868-1932)

        Věk 42 – 51 · Harvard Art Museums

        In this 1909 oil painting, we encounter Frederic Bayard Winthrop, a man whose presence commands a quiet, steady respect. The portrait is a study in academic realism, where…

      4. 1910s
        Frederick Cheever Shattuck (1847-1929) (1912) od Josef DeCamp
        Pořadí 1 z 86

        Frederick Cheever Shattuck (1847-1929)

        Věk 52 – 61 · Harvard Art Museums

        The year 1912 finds the subject in a moment of profound stillness. There is no movement here, only the quiet gravity of a life lived. The composition relies…

      5. 1920s
        Sir Robert Laird Borden (1920) od Josef DeCamp
        Pořadí 6 z 86

        Sir Robert Laird Borden

        Věk 62 – 65 · Smithsonian American Art Museum

        In this formal portrait of Sir Robert Laird Borden, Joseph DeCamp places the subject in a centered, three-quarter length pose. Seated within a chair, the man occupies the…

      Plátna umělce Josef DeCamp otázka po otázce

      Kterým plátnem je Josef DeCamp nejvíce známý/á?Přečtěte si odpověď

      Frederick Cheever Shattuck (1847-1929) (1912), Harvard Art Museums, Cambridge. Následují Frederic Bayard Winthrop (1868-1932) (1909) a The Seamstress (1916).

      Frederick Cheever Shattuck (1847-1929): kolik let bylo Josef DeCamp, když bylo namalováno?Přečtěte si odpověď

      Josef DeCamp, narozen 1858, měl 54 let: dílo Frederick Cheever Shattuck (1847-1929) pochází z roku 1912.

      Kterých deset nejslavnějších obrazů má Josef DeCamp?Přečtěte si odpověď

      Frederick Cheever Shattuck (1847-1929), Frederic Bayard Winthrop (1868-1932), The Seamstress, Nathaniel Southgate Shaler (1841-1906), Portrait of a Boy (Ted), Sir Robert Laird Borden, Carnation and Black, Portrait of a Young Lady, Our Nanny a The Listener (Woman at the Theatre). U každého plátna v uvedeném žebříčku je uveden rok jeho vzniku a muzeum, ve kterém se nachází.

      Kolik obrazů vytvořil/a Josef DeCamp?Přečtěte si odpověď

      V našem katalogu je 86 děl umělce Josef DeCamp, datovaných od 1881 do 1921.

      Kde se dnes nacházejí nejslavnější plátna umělce Josef DeCamp?Přečtěte si odpověď

      Většinou v Cincinnati Art Museum (Cincinnati), Harvard Art Museums (Cambridge) a Smithsonian American Art Museum (Washington, D.C.); výše uvedený seznam obsahuje názvy jednotlivých muzeí a jejich pláten.

      Kdy Josef DeCamp namaloval svá nejslavnější plátna?Přečtěte si odpověď

      V období 1900s, které tvoří 7 z 86 děl na této stránce, mezi nimi i Frederic Bayard Winthrop (1868-1932).

      Které plátno slavného umělce Josef DeCamp vzniklo jako první a které jako poslední?Přečtěte si odpověď

      Nejstarší plátno se zde datuje do Street Scene, in Venice (1881); nejnovější je z Portrait in Red and Gold of Miss Pearson (1921).

      Jaká témata maloval Josef DeCamp nejčastěji?Přečtěte si odpověď

      Girls (10), Man (5) a Portrait (5) napříč 86 díly na této stránce.

      Která technika se nejčastěji objevuje v obrazech umělce Josef DeCamp?Přečtěte si odpověď

      Oil On Canvas, použito u 6 z 86 děl na této stránce.

      S jakým směrem je spojen(a) Josef DeCamp?Přečtěte si odpověď

      Impressionism a American impressionism, jak dokazují plátna na této stránce.

      Která díla umělce Josef DeCamp se nacházejí v muzeu Cincinnati Art Museum?Přečtěte si odpověď

      Muzeum Cincinnati Art Museum, Cincinnati se vlastní 7 děl z této stránky, mezi nimiž jsou i Portrait of Frank Duveneck, Woman Drying Her Hair a Street Scene, in Venice.

      Kde si mohu koupit reprodukci obrazu od Josef DeCamp?Přečtěte si odpověď

      Ano. Každý obraz na této stránce lze objednat z jeho vlastní stránky jako ručně malovanou olejovou reprodukci nebo jako umělecký tisk v požadovaném rozměru.

      Seznamte se s malířem: Josef DeCamp

      Joseph Rodefer DeCamp (1858-1923): Významný představitel Bostonské školy

      Joseph Rodefer DeCamp, jméno synonymem vyzrálé elegance amerického impresionismu a charakteristického stylu Bostonské školy, zaujal klíčovou pozici v příběhu pozdního 19. století a počátku 20. století amerického umění. Narodil se v Cincinnati, Ohio, roku 1858, jehož umělecká cesta byla cestou zasvěceného studia, vyvíjejících vlivů a nakonec mistrovskou syntézou realismu, osvětlených interiérů a impresionistického světla a trvalým zájmem o jemnosti lidské zkušenosti. Jeho obrazové dílo nabízí pohledy do světa klidného domácího života, vyzařujícího jemné světlo a portrétů zachycujících nejen podobu subjektu, ale také jeho vnitřní život. Od počátečního vzdělávání pod vedením Thomase S. Nobleho a Franka Duvenecka v Cincinnati až po formativní roky strávené absorbováním uměleckých tradic v Mnichově a Florencii DeCamp získal pevné akademické základy před rozkvětem jedinečného amerického vidění.

      Formativní Roky a Evropské Ovlivnění

      DeCampův první kontakt s uměním nastal na McMickenově škole výtvarných umění v Cincinnati, kde si osvojil základní dovednosti pod vedením Nobleho, jehož důraz na kreslení zůstal základem DeCampovy techniky. Nicméně zásadní byl jeho vztah s Frankem Duveneckem, který ho směřoval k odvážnějšímu přístupu k malování. Tento vliv ho poháněl přes Atlantik již v letech 1870., kdy se Duveneckovi připojil a skupinu amerických studentů na Britské akademii ve Vídni, kde získal prvotní vzdělání v akademické disciplíně, ale brzy se přenesl Duveneckova nezávislostního ducha a následoval ho do Florencie, kde se ponořil do bohatého uměleckého dědictví Itálie. Tyto evropské zkušenosti byly zásadní nejen pro získání odborných znalostí, ale také pro vystavení se klasickým malířům – zejména nizozemským malířům jako Jan Vermeer –, jejichž vliv stále více ovlivňoval jeho pozdější tvorbu. Vermeerova pečlivá pozornost detailu, subtilní osvětlení a klidná intimita nalezené ve Vermeerových interiérech hluboce rezonovala s DeCampovým estetickým smyslem a ovlivňovala jeho přístup k kompozici a atmosféře. Jeho pozorování klasických obrazů výrazně rozšířilo jeho umělecké obzory.

      Bostonská Škola a Charakteristický Styl

      Po návratu do Ameriky v roce 1883 se DeCamp usadil v Bostonu, kde se stal důležitou součástí toho, co později získalo označení Bostonské školy. Vedle umělců jako Edmund C. Tarbella a Emila Otto Grundmanna prosazoval styl kombinující impresionistické techniky s akademickým vzděláním. Nebyla to však úplná adopce francouzského impresionismu; spíše jedinečná americká adaptace, která kladla důraz na pevné kreslení, pečlivě promyšlené kompozice a osvětlenou kvalitu světla dosaženou subtilními koloritými harmoniemi. DeCampův obrazový výstup během této doby zobrazoval ženy zapojené do každodenních činností – šicí stroj, čtení nebo jednoduše ztracené ve své mysli – osvětlené jemným zářením interiérů. Kromě toho přijímal tonalismus již v letech 1890., což dále zlepšilo jeho paletu a zdůrazňovalo atmosférické efekty. Jeho využití japonské estetiky – ovlivnění japonského umění a architektury – přidalo další vrstvu do jeho uměleckého slovníku, zavádějící jemné vzory a pocit vyzrálosti estetické kultury. Tato kombinace byla zvláště významná pro americkou tvorbu té doby.

      Bostonská Škola: Inspirace z Klasiky a Nových Trendů

      DeCampův přístup k umění byl ovlivněn především pozorováními evropských mistrů, zejména nizozemských malířů jako Jan Vermeer a Diego Velázquez. Jeho fascinace Vermeerovým dílem vyústila v obrazové výstupy, které zachycují klidnou krásu krajiny s důrazem na světlo a barvu – což byl základní rys tonalismu. Tento styl se vyznačoval používáním bohatých odstínů a vytvářením atmosférických efektů, které byly často inspirovány pozorováními přírody. Přestože DeCamp následoval Duvenecka v jeho nezávislém přístupu k tvorbě, zůstal věrný akademickým základům získaným již během prvních studií. Jeho práce reflektovala kombinaci klasických estetických principů a nových uměleckých trendů tehdejší doby. Tento přístup umožnil DeCamp vytvořit díla, která vykazují nejen odbornou znalost, ale také citlivý estetický smysl. ## Významné Dílo Mezi jeho nejvýznamnější díla patří:
      • Hammock – Portrét ženy a dětí - Tento obraz zachycuje intimitu rodinného života pomocí jemného osvětlení interiérů a přesvědčivého kreslení.
      • Gitářista - Tento obraz demonstruje jeho schopnost kombinovat figurální malování s atmosférickými efekty, vytvářející působivé scény hudebního soužití.
      • Portrét Dr. Horacea Howard Furnessa – Tento obraz odhaluje nejen fyzickou podobu subjektu, ale také jeho intelektuální hloubku a charakter.
      • Čelistník - Tento obraz ukazuje jeho schopnost zobrazovat osoby v osvětlených interiérech, vyvolávající pocit klidného soustředění a uměleckého nadšení.
      • Žlutý mandarínský kabát – Tento obraz využívá estetiku japonského umění, zejména použití jemných vzorů a elegantního designu.
      DeCampův život byl poznamenán úspěchy v oblasti vzdělávání i umění. Jeho práce získaly uznání odborníků i veřejnosti a byl zvolen asociovaným členem Národní akademie roku 1902. Jeho dílo je vystaveno ve významných muzeích po celém světě, včetně Muzea výtvarných umění v Bostonu, Pennsylvania Academy of the Fine Arts a Terra Foundation for American Art – což zajišťuje jeho nezapomenutelný odkaz na další generace amerických umělců. Jeho obrazové dílo zůstává důkazem jeho schopnosti vyjadřovat krásu světa kolem nás a zároveň zachycovat základní hodnoty lidské zkušenosti.

      Všechna díla od Josef DeCamp: 86 →