Ateliér — Doprava po celém světě zdarma — Dodání za 2–6 týdnů
      Jules Pascin, 1885 – 1930

      100 nejslavnějších obrazů autora Jules Pascin, seřazených podle popularity

      Nejoblíbenějším dílem autora Jules Pascin je Portrait of Mimi Laurent (1928). Následují Nude and Cupid (1920) a Portrait of William Howard (1909) z platen, která čtenáři znají nejlépe. Náš katalog obsahuje 220 děl umělce Jules Pascin: zde je 100 nejznámějších, z nichž každé uvádí svůj rok vzniku, muzeum a důvod, proč je nezapomenutelné.

      Seřazeno podle našeho skóre popularity, které kombinuje počet vyhledávání, návštěv a objednávek u každého díla. Aktualizováno říjen 2026. Každý obraz na této stránce lze objednat jako ručně malovanou olejovou reprodukci na lněném plátně, nebo jako umělecký tisk vyrobený v požadovaném rozměru.

      Portrét Jules Pascin
      Jules Pascin · 1885 – 1930
      Narozen · zemřel
      1885 – 1930, Vidin
      Směr
      Expressionism
      Díla v našem katalogu
      220
      Nejslavnější
      Portrait of Mimi Laurent (1928)
      Nejvíce děl v
      Barnes Foundation

      Nejlepší 10 obrazů: Jules Pascin – plátna, která zná každý

      Portrait of Mimi Laurent (1928) od Jules Pascin
      1

      Portrait of Mimi Laurent

      1928 · Oil

      The scene unfolds within the Portrait of Mimi Laurent, a work that captures a quiet, private moment. Painted by Jules Pascin in 1928, the image presents a woman with brown hair as she sits in a moment of stillness. She is the central presence in this composition, her gaze directed downward as if lost in thought or perhaps observing something just out of view. The atmosphere feels intimate, as if…

      Nude and Cupid (1920) od Jules Pascin
      2

      Nude and Cupid

      1920 · Painting · Barnes Foundation, Philadelphia

      In this painting, titled Nude and Cupid, the artist Jules Pascin explores a classical mythological theme. The work presents a nude female figure accompanied by a small Cupid, rendered in a style that feels both intimate and modern. It is a piece that captures a specific sense of movement and grace through its subject matter.

      Více pláten od Jules Pascin, od 11 do 100

      Little Girl with a Bouquet (1925) od Jules Pascin
      #42

      Little Girl with a Bouquet

      1925

      In the quiet intimacy of 1925, Julius Mordecai Pincas—the artist known more evocatively as Jules Pascin—captured a scene of profound tenderness that transcends the mere depiction of childhood.…

      Objednat toto plátno →
      The Good Samaritans (1917) od Jules Pascin
      #43

      The Good Samaritans

      1917

      The painting The Good Samaritans by Julius Mordecai Pincas is a remarkable work of art that showcases the artist's skill and attention to detail. Created in 1917, this…

      Objednat toto plátno →

      Plátna umělce Jules Pascin podle jednotlivých období

      Co nejčastěji maloval Jules Pascin

      Čtyři témata, která se na těchto plátnech nejčastěji objevují, každé s jedním z jejich nejoblíbenějších příkladů.

      Kde visí plátna umělce Jules Pascin

      8 muzea, v nichž je umístěno nejvíce obrazů z této stránky.

      Muzea Město Díla autora Jules Pascin Obrazy z tohoto seznamu
      Barnes Foundation, PhiladelphiaBarnes Foundation Philadelphia 15 Nude and Cupid, Figures on Beach, Coney Island, Figures and Cat in Park
      Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris, PařížMusée d'Art Moderne de la Ville de Paris Paříž 6 Two Young Swiss Women, Little Dancer, Marcelle
      Musée de Grenoble, GrenobleMusée de Grenoble Grenoble 4 Hermine in the Large Hat, A model, Seven Women
      Metropolitan Museum of Art, New YorkMetropolitan Museum of Art New York 5 The Foolish Virgins, Seated Model, Girl with a Kitten
      Izraelské muzeum, JeruzalémIzraelské muzeum Jeruzalém 3 Portrait of William Howard, The White Stockings
      Muzeum umění v Bostonu, BostonMuzeum umění v Bostonu Boston 2 La Mélancolique, Café scene
      Art Institute of Chicago, ChicagoArt Institute of Chicago Chicago 3 Hermine David
      Nagoya City Art Museum, NagoyaNagoya City Art Museum Nagoya 2 Resting Eliane [Eliane couché]

      Nejoblíbenější plátno každého desetiletí od Jules Pascin

      1. 1900s
      2. 1910s
      3. 1920s
        Portrait of Mimi Laurent (1928) od Jules Pascin
        1 z 100

        Portrait of Mimi Laurent

        Věk 35 – 44

        The scene unfolds within the Portrait of Mimi Laurent, a work that captures a quiet, private moment. Painted by Jules Pascin in 1928, the image presents a woman…

      O plátnech umělce Jules Pascin: odpovědi na vaše otázky

      Kterým nejslavnějším dílem je Jules Pascin?Přečtěte si odpověď

      Portrait of Mimi Laurent (1928), následovaný dílem Nude and Cupid (1920) a Portrait of William Howard (1909).

      Kolik let bylo Jules Pascin, když byl/a namalován/a dílo Portrait of Mimi Laurent?Přečtěte si odpověď

      Jules Pascin, narozen 1885, měl 43 let: dílo Portrait of Mimi Laurent pochází z roku 1928.

      Kterých 10 nejslavnějších obrazů má Jules Pascin?Přečtěte si odpověď

      Portrait of Mimi Laurent, Nude and Cupid, Portrait of William Howard, Little Jeanne, La Mélancolique, Hermine David, The Foolish Virgins, Seating nude, Lady Wearing a Turban a Hermine in the Large Hat. U každého plátna v uvedeném žebříčku je uveden rok jeho vzniku a muzeum, ve kterém se nachází.

      Kolik děl celkem namaloval/a Jules Pascin?Přečtěte si odpověď

      V našem katalogu je 220 děl umělce Jules Pascin, datovaných od 1907 do 1929.

      Kde mohu vidět nejznámější plátna umělce Jules Pascin?Přečtěte si odpověď

      Většinou v Barnes Foundation (Philadelphia), Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris (Paříž) a Musée de Grenoble (Grenoble); výše uvedený seznam obsahuje názvy jednotlivých muzeí a jejich pláten.

      Kdy Jules Pascin namaloval své nejoblíbenější obrazy?Přečtěte si odpověď

      V období 1910s, které tvoří 41 z 100 děl na této stránce, mezi nimi i Hermine in the Large Hat.

      Která jsou nejstarší a nejnovější slavná plátna umělce Jules Pascin?Přečtěte si odpověď

      Nejstarší plátno se zde datuje do Hermine David (1907); nejnovější je z Manolita (1929).

      Co nejčastěji maloval/a Jules Pascin?Přečtěte si odpověď

      Women (7), Girls (5) a Woman (4) napříč 100 díly na této stránce.

      Kterou techniku používal(a) Jules Pascin nejčastěji?Přečtěte si odpověď

      Oil, použito u 2 z 100 děl na této stránce.

      Kterému směru patří obraz autora Jules Pascin?Přečtěte si odpověď

      Expressionism a School of paris, jak dokazují plátna na této stránce.

      Která plátna od Jules Pascin visí v Barnes Foundation?Přečtěte si odpověď

      Muzeum Barnes Foundation, Philadelphia se vlastní 13 děl z této stránky, mezi nimiž jsou i Nude and Cupid, Figures on Beach, Coney Island a Figures and Cat in Park.

      Mohu si koupit reprodukci plátna od Jules Pascin?Přečtěte si odpověď

      Ano. Každý obraz na této stránce lze objednat z jeho vlastní stránky jako ručně malovanou olejovou reprodukci nebo jako umělecký tisk v požadovaném rozměru.

      Jules Pascin: život v barvách

      Julius Mordecai Pincas (Jules Pascin): Biografie

      Raný život a kořeny

      • Narození a rodina: Julius Mordecai Pincas, známý jako Jules Pascin, se narodil 31. března 1885 ve Vidinu v Bulharsku. Pocházel z bohaté sefardské židovské rodiny, která se zabývala obchodem s obilí.
      • Rané vlivy: Rodina se v roce 1892 přestěhovala do Bukarestu, kde mladý Julius projevil svůj první zájem o umění, dokonce i skicováním v místním nevěstinci. Jeho rané umělecké sklony byly zpočátku setkávány otcovým nesouhlasem.
      • Vzdělání a pseudonym: Umění studoval ve Vídni (1902) a Mnichově (1903), kde navázal kontakt s umělci jako Paul Klee a Wassily Kandinsky. Aby se vyhnul rodinnému trapnosti kvůli svým satirickým kresbám, přijal pseudonym „Pascin“ – což je anagram jeho příjmení.

      Pařížská léta a umělecký rozvoj

      • Příjezd do Paříže: V roce 1905 se Pascin přestěhoval do Paříže, kde se stal součástí pulzující umělecké komunity. Rychle se zapojil do kruhů jako „Les Dômiers“ v kavárně Café le Dome.
      • Raný styl a vlivy: Jeho raná pařížská díla byla ovlivněna fauvismem a Cézannem, se zaměřením na portréty a akty. Studoval také na Académie Matisse a čerpal inspiraci z mistrů 18. století, jako byli Greuze a Watteau.
      • Vytváření unikátního hlasu: Pascinův styl se vyvinul do něčeho zcela vlastního – charakterizovaného odvážnými barvami, expresivními tahy štětcem a často zachycováním intimních scén moderního života. Dosahoval vynikajících výsledků v akvarelech, kresbách i malbě.

      Témata a umělecký styl

      • Opakovaná témata: Ženy byly ústředním tématem Pascinovy tvorby, zobrazenými v neformálních, často akorát nebo částečně oděných pozicích. S neuvěřitelnou citlivostí dokázal zachytit jejich zranitelnost i smyslnost.
      • Odvážné barvy a kompozice: Jeho malby jsou známé svými živými barevnými paletami a pečlivě vyváženými kompozicemi. Mistrně využíval světlo a stín k vytvoření hloubky a atmosféry.
      • Psychologická hloubka: Kromě pouhé reprezentace realitě Pascinova díla často naznačovala skryté psychologické komplikace a emocionální stavy svých subjektů.

      Hlavní díla a úspěchy

      • Akty se zelenou čepicí (1925): Úderný příklad jeho studií aktu, který demonstruje jeho mistrovství v barvě a formě. V současné době je uložen v Cincinnati Art Museum.
      • Holčička v křesle (1925): Předvádí jeho schopnost zachytit nevinnost a krásu v domácím prostředí.
      • Volné ženy (1911): Provokativní dílo, které odráží měnící se společenské normy počátku 20. století.
      • Portrét Hermine David (1918): Významný portrét uložený v Musée National d'Art Moderne, Centre Pompidou v Paříži.

      Historický význam a odkaz

      • Škola Paříže: Pascin byl významnou postavou Školy Paříže – kolektivu emigrantských umělců, kteří formovali moderní umění na začátku 20. století.
      • Vliv na pozdější umělce: Jeho práce ovlivnila následující generace umělců svým expresivním stylem a zaměřením na lidské emoce.
      • Tragický konec: Navzdory svému uměleckému úspěchu Pascin po celý svůj život bojoval s depresí a alkoholismem. V roce 1930 si tragicky odebral svůj vlastní život ve věku 45 let.
      • Pokračující uznání: Dnes jsou malby Julese Pascina oslavovány pro jejich krásu, citlivost a historický význam. Jeho díla lze nalézt v hlavních muzeích po celém světě a nadále inspirují milovníky umění prostřednictvím reprodukcí nabízených platformami jako TopImpressionists.com.

      Všechna díla od Jules Pascin: 220 →