Papirformat

Guide til elevkunst

Phillip Van Ingen

Navn Klasse Dato

Cecilia Beaux, Phillip Van Ingen (1885). Offentlig ejendom. Se dette lærred under bevægeligt lys: tegningen, den sande farve under lakken, det rå pigment

Fakta om værket

Kunstner
Cecilia Beaux topimpressionists.com/da/artists/cecilia-beaux_da/
Kunstnerens levetid
1855 – 1942
Malet
1885

I kontekst

Phillip Van Ingen — Cecilia Beaux

Hvornår er dette malet?

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900
  7. 1910
  8. 1920
  9. 1930
  10. 1940

Øverste række: årene. Nederste række: kunstnerens alder ved begyndelsen og slutningen af hver periode — 0 ved fødsel, 87 ved død.

Malet da kunstneren var 30 år gammel. Kunstneren blev 87 år gammel. 0 af de 31 daterede værker af denne kunstner i vores katalog er skabt tidligere.

Skyggelagt: Cecilia Beaux' livstid (1855–1942) ▲ dette værk, 1885 hvert dateret maleri, årti for årti

Første værker: frem til 1888 Primære arbejdsår: 1888–1902 Senere værker: fra 1902

Disse tre intervaller opdeler de værker i denne katalog, der er dateret, i et første kvartal, en midterste halvdel og et sidste kvartal. De udgør ikke kunstnerens samlede produktion: en tynd periode kan være et hul i dokumentationen snarere end en stille periode. De samme år med kunstnerens liv lagt ind i dem

Sammenlignelige værker

Vælg et af de ovenstående værker: nævn to ting, det har til fælles med dette, og én ting, der er forskellig.

Flere værker, der kan placeres ved siden af dette: topimpressionists.com/da/art/similar/cecilia-beaux-phillip-van-ingen-8YDM7D-en/

Farver

Målt ud fra billedet

    Hovedfarve

    Espresso #391f18

    Gemt palet

    • #391F18
    • #8A5A38
    • #19120F
    • #F0CB85

    Disse farver i kunstnerens samlede palet Find andre malerier efter farve

    Farvepalette
    Earthy Den dominerende farvefamilie i billedet.
    Primær farve
    Espresso
    Intensitet
    Monochromatic Hvor mættede og varierede farverne er, fra en enkelt dæmpet nuance til mange klare nuancer.
    Kontrast
    Serene Hvor meget farverne varierer i lysstyrke og mætning på tværs af billedet.
    Harmoni
    Strong Color Unity Hvor godt farverne spiller sammen, fra modstridende til fuldstændig harmoniske.
    Lysstyrke
    Deep_shadow Hvor lyst eller mørkt billedet fremstår samlet set, fra dybe skygger til lyse højlys.
    Mætning
    Muted Hvor rene og stærke farverne er, fra næsten grå til fuldt livlige.

    Hvor i verden bliver dette maleri set?

    • under 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% og derover
    Dette maleri alene har for få registrerede besøgende til at kunne kortlægges, så pladen viser alle værker af Cecilia Beaux i løbet af de sidste tolv måneder — 4 lande i alt. Hvor disse tal stammer fra

    De ti førende lande

    1. 1 Kina 82,6%
    2. 2 USA 8,7%
    3. 3 Georgien 4,3%
    4. 4 Sydafrika 4,3%

    Find de tre mørkeste lande på kortet. Findes det museum, der opbevarer dette maleri, i et af dem? Skriv én grund på, hvorfor folk langt væk måske ville se på det.

    De 20 mest viste værker af Cecilia Beaux

    1. 1 Sita and Sarita, 1893 16,0%
    2. 2 GIRL WITH LYRE (PORTRAIT OF DOROTHEA GILDER) 8,0%
    3. 3 Mother and Son 8,0%
    4. 4 A Little Girl, 1887 4,0%
    5. 5 Man with the Cat (Henry Sturgis Drinker), 1898 4,0%
    6. 6 Georges Clemenceau, 1920 4,0%
    7. 7 Portrait of Robert Arthur, 1885 4,0%
    8. 8 Henry sturgis drinker 4,0%
    9. 9 Mrs. Clement B. Newbold, 1896 4,0%
    10. 10 Cardinal Mercier, 1919 4,0%
    11. 11 Phillip Van Ingen, 1885 dette maleri 4,0%
    12. 12 Mrs. John Frederick Lewis, 1906 4,0%
    13. 13 Clement B. Newbold, 1912 4,0%
    14. 14 Landscape with Villa and Fountain 4,0%
    15. 15 Girl with a Cat 4,0%
    16. 16 Dorothea and Francesca 4,0%
    17. 17 Portraits in Summer 4,0%
    18. 18 Lady George Darwin 4,0%
    19. 19 Untitled (Head of a Man) 4,0%
    20. 20 A Breton Woman 4,0%

    Sammen udgør disse værker 100,0% af den samlede opmærksomhed, som denne kunstners malerier har modtaget i løbet af de sidste tolv måneder. Kataloget indeholder 66 værker af denne kunstner, hvoraf 20 er blevet set mindst én gang. Dette maleri rangerer som nummer 11 af dem, med 4,0% af den opmærksomhed. Det samme gælder måned for måned

    Søjlerne måler opmærksomhed, ikke kvalitet. Vælg værket øverst og dette her: nævn én ting, der kan gøre et maleri berømt udover selve det tekniske håndværk.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Cecilia Beaux

    Født i Philadelphia, USA

    Cecilia Beaux: En Elegants Portrætsmaler af Guldalderen

    Cecilia Beaux, født Eliza Cecilia Beaux den 1. maj 1855 i Philadelphia, Pennsylvania, blev en central figur inden for amerikansk portrætmaleri under Guldalderen. Hendes historie er vævet ind med tråde af personlig tragedie, bestemt selvstændighed og en urokkelig forpligtelse til kunstnerisk excellence. Skyggen af tidlig tab faldt over hendes liv, da hendes mor døde kun tolv dage efter Beaux’s fødsel, hvilket efterlod et tomrum, der subtilt ville forme hendes perspektiv. Opdraget af sin mormor og tanter i Philadelphia oplevede hun en barndom præget af både stabilitet og den stille fravær af forældreomsorg. Hendes far, ude af stand til at klare sorgen, vendte tilbage til Frankrig i udvidede perioder, hvilket skabte en vis grad af afstand mellem dem. Alligevel, indenfor denne ramme, blev Beaux’s kunstneriske ambitioner dyrket, i første omgang gennem undervisning hos sin kusine Catherine Ann Drinker, en dygtig kunstner der fungerede som tidlig mentor og rollemodel. Disse formative år indgydede hende ikke kun tekniske færdigheder, men også en dyb forståelse for dedikationen, der kræves for at forfølge et liv dedikeret til kunst.

    Tidlig Uddannelse og Kunstneriske Indflydelser

    Beaux’s kunstneriske uddannelse fortsatte under Francis Adolf van der Wielen, hvor hun finpudsede sine færdigheder i perspektiv og tegning fra former. Men de samfundsmæssige begrænsninger i den victorianske æra udgjorde betydelige forhindringer for spirende kvindelige kunstnere; direkte studier af anatomi blev generelt ikke tilladt kvinder, før meget senere i hendes karriere. Udenforstået fortsatte Beaux med at presse på, og opnåede en plads ved det prestigefyldte Pennsylvania Academy of the Fine Arts i 1876. Selvom hun bevarede et vist selvstændighed fra de ivrige tilhængere af Thomas Eakins, hans progressive undervisningsfilosofi har utvivlsomt påvirket hendes tilgang til kunst. Det var i denne periode, at Beaux begyndte at etablere sig som en dygtig portrætsmaler, og vandt flere Mary Smith-priser ved Pennsylvania Academys udstillinger mellem 1885 og 1892 – anerkendelser der signalerede hendes stigende talent og anseelse inden for kunstneriske kredse. Et afgørende vendepunkt kom med hendes beslutning om at studere i Paris i 1888, hvor hun dykkede ned i det europæiske kunstmiljø og absorberede indflydelser fra akademiske mestre som Tony Robert-Fleury og William-Adolphe Bouguereau, samt den spirende Impressionistisk bevægelse, repræsenteret af kunstnere såsom Édouard Manet og Edgar Degas. Denne eksponering udvidede hendes kunstneriske horisonter og raffinementede hendes teknik, hvilket lagde grundlaget for hendes distinkte stil.

    Mestreriet af Portrætsmaleri

    Ved sin tilbagevenden til Philadelphia steg Cecilia Beaux hurtigt op i anseelse som en eftertragtet portætsmaler, der fangede essensen af Amerikas sociale og intellektuelle elite med bemærkelsesværdig følsomhed og dygtighed. Hendes portrætter var ikke blot gengivelser; de var indsigtfulde studier af karakter, gennemsyret af psykologisk dybde og en elegant æstetisk sans. Hun besad en ekstraordinær evne til at formidle både den fysiske fremtoning, men også indre liv hos sine emner. Hendes mesterværk, Portrait of Harriet Sears Amory (1892), illustrerer denne dygtighed. Udført med kraftfulde penselstrøg og en tung impasto, der minder om Impressionisme, viser den Beaux’s tekniske kunnen og hendes evne til at fange både det overdådige og sårbare i sin model. Sammen med John Singer Sargent og William Merritt Chase blev Beaux en af de førende portætsmalere i USA i begyndelsen af det 20. århundrede. Chase selv erklærede hende "ikke kun den største levende kvindelige maler, men den bedste, der nogensinde er levet," et vidnesbyrd om den høje anseelse, hun nød blandt kunstneriske kredse. Hendes klientel omfattede prominente personer såsom First Lady Edith Roosevelt, Admiral Sir David Beatty og Georges Clemenceau, hvilket cementerede hendes ry som en kroniker af Guldalderen.

    Arv og Vedvarende Indflydelse

    Cecilia Beaux’s bidrag udgik ikke kun fra hendes fængslende portrætter; hun brød også barrierer for kvinder i kunstverdenen. Hun var den første kvinde at undervise på Pennsylvania Academy of the Fine Arts, og banede vejen for fremtidige generationer af kvindelige kunstnere. Hendes dedikation til sit håndværk sikrede hende en række priser, herunder en guldmedalje fra National Institute of Arts and Letters og anerkendelse fra Eleanor Roosevelt som "den amerikanske kvinde, der havde ydet det største bidrag til kulturen i verden." Hendre værker er nu bevaret i ansete samlinger såsom The Westmoreland Museum of American Art og Pennsylvania Academy of the Fine Arts, hvilket sikrer hendes arv fortsætter for kommende generationer. Beaux’s kunst resonerer stadig med seere i dag, og giver et glimt af en svunden æra, mens den samtidig fejrer kunstens vedvarende kraft og menneskelig forbindelse. Landscape with Farm Building malet i 1888 demonstrerer hendes dygtighed ud over portrætter, og viser en evocative Impressionistisk stil anvendt på amerikansk landliv. Hendes evne til sømløst at kombinere teknisk mesterskab med følelsesmæssig dybde sikrede hende sin plads som en betydelig figur i kunsthistorien, og inspirerer kunstnere og kunstelskere i dag.

    Her kan du læse mere

    Findes online

    QR-kode med link til downloadside for Phillip Van Ingen

    topimpressionists.com/da/art/download/cecilia-beaux-phillip-van-ingen-8YDM7D-en/

    Kildehenvisning til dette kunstværk

    MLA
    Beaux, Cecilia. Phillip Van Ingen. 1885, https://topimpressionists.com/da/art/cecilia-beaux-phillip-van-ingen-8YDM7D-en/
    APA
    Beaux, Cecilia (1885). Phillip Van Ingen [Painting]. https://topimpressionists.com/da/art/cecilia-beaux-phillip-van-ingen-8YDM7D-en/
    Chicago
    Cecilia Beaux. Phillip Van Ingen. 1885. https://topimpressionists.com/da/art/cecilia-beaux-phillip-van-ingen-8YDM7D-en/
    Harvard
    Beaux, Cecilia (1885) Phillip Van Ingen. Available at: https://topimpressionists.com/da/art/cecilia-beaux-phillip-van-ingen-8YDM7D-en/

    Se nærmere efter

    Phillip Van Ingen — Cecilia Beaux

    Se nærmere efter

    Svar med dine egne ord. Der er ingen forkerte svar her – kun svar, som du kan forklare.

    1. Hvad fanger dit øje først, og hvorfor?
    2. Hvilke farver eller former skaber stemningen — og hvad er den stemning?
    3. Se tilbage på Sita and Sarita (1893) tidligere i denne guide. Nævn to ting, som det har til fælles med dette værk, og én ting, der er forskellig.
    4. Cecilia Beaux var omkring 30 år gammel, da dette blev skabt. Hvad i værket bærer præg af at være skabt af en kunstner på det stadie?
    5. Hvad har kunstneren måske ønsket, at du skulle føle?

    Dit svar

    Skriv et kort afsnit om dette kunstværk. Brug fakta fra de tidligere dele af denne guide samt dine svar ovenfor.

    Spørgsmål & svar

    Er "Phillip Van Ingen" af Cecilia Beaux et portræt, landskab eller en kvadratisk komposition?

    Formatet på "Phillip Van Ingen" er Landscape. Dette er nyttigt, når du planlægger, hvor en reproduktion skal placeres.

    Hvordan beskrives farvepaletten i "Phillip Van Ingen" af Cecilia Beaux?

    Farverne i "Phillip Van Ingen" udgør en Earthy palet. Denne klassificering beskriver de dominerende farvefamilier.

    Hvor mættet er farvepaletten i "Phillip Van Ingen"?

    "Phillip Van Ingen" af Cecilia Beaux er gengivet med en Muted mætning.