Papirformat

Guide til elevkunst

Tangiers

Navn Klasse Dato

Christopher Williams, Tangiers (1914), Llyfrgell Genedlaethol Cymru / The National Library of Wales. Offentlig ejendom. Se dette lærred under bevægeligt lys: tegningen, den sande farve under lakken, det rå pigment

Fakta om værket

Kunstner
Christopher Williams topimpressionists.com/da/artists/christopher-williams_da/
Kunstnerens levetid
1873 – 1934
Malet
1914
Oprindelig størrelse
29 x 38 cm
Periode
Early Modern
Afholdt hos
Llyfrgell Genedlaethol Cymru / The National Library of Wales topimpressionists.com/da/museums/llyfrgell-genedlaethol-cymru-the-national-library-of-wales-aberystwyth_da/
Subject or theme
Street life in Tangiers

I kontekst

Tangiers — Christopher Williams

Dimensioner

Originalen måler 29 × 38 cm (højde × bredde), vist her ved siden af en voksen person af gennemsnitlig højde.

Hvornår er dette malet?

  1. 1870
  2. 1880
  3. 1890
  4. 1900
  5. 1910
  6. 1920
  7. 1930

Øverste række: årene. Nederste række: kunstnerens alder ved begyndelsen og slutningen af hver periode — 0 ved fødsel, 61 ved død.

Malet da kunstneren var 41 år gammel. Kunstneren blev 61 år gammel. 30 af de 65 daterede værker af denne kunstner i vores katalog er skabt tidligere.

Skyggelagt: Christopher Williams' livstid (1873–1934) ▲ dette værk, 1914 hvert dateret maleri, årti for årti

Første værker: frem til 1911 Primære arbejdsår: 1911–1919 Senere værker: fra 1919

Disse tre intervaller opdeler de værker i denne katalog, der er dateret, i et første kvartal, en midterste halvdel og et sidste kvartal. De udgør ikke kunstnerens samlede produktion: en tynd periode kan være et hul i dokumentationen snarere end en stille periode. De samme år med kunstnerens liv lagt ind i dem

Sammenlignelige værker

Vælg et af de ovenstående værker: nævn to ting, det har til fælles med dette, og én ting, der er forskellig.

Flere værker, der kan placeres ved siden af dette: topimpressionists.com/da/art/similar/christopher-williams-tangiers-AQS7SK-en/

Farver

Målt ud fra billedet

    Hovedfarve

    Phthalo Green #17262f

    Gemt palet

    • #17262F
    • #8D5D3E
    • #C6A689
    • #512F24

    Disse farver i kunstnerens samlede palet Find andre malerier efter farve

    Farvepalette
    Earthy Den dominerende farvefamilie i billedet.
    Primær farve
    Phthalo Green
    Intensitet
    Balanced Hvor mættede og varierede farverne er, fra en enkelt dæmpet nuance til mange klare nuancer.
    Kontrast
    Bold Hvor meget farverne varierer i lysstyrke og mætning på tværs af billedet.
    Harmoni
    Strong Color Unity Hvor godt farverne spiller sammen, fra modstridende til fuldstændig harmoniske.
    Lysstyrke
    Shadow Hvor lyst eller mørkt billedet fremstår samlet set, fra dybe skygger til lyse højlys.
    Mætning
    Balanced Soft Hvor rene og stærke farverne er, fra næsten grå til fuldt livlige.

    Hvor i verden bliver dette maleri set?

    • under 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% og derover
    Dette maleri alene har for få registrerede besøgende til at kunne kortlægges, så pladen viser alle værker af Christopher Williams i løbet af de sidste tolv måneder — 7 lande i alt. Hvor disse tal stammer fra

    De ti førende lande

    1. 1 Kina 83,3%
    2. 2 Singapore 8,3%
    3. 3 Belgien 1,7%
    4. 4 Storbritannien 1,7%
    5. 5 Hong Kong 1,7%
    6. 6 Rusland 1,7%
    7. 7 USA 1,7%

    Find de tre mørkeste lande på kortet. Findes det museum, der opbevarer dette maleri, i et af dem? Skriv én grund på, hvorfor folk langt væk måske ville se på det.

    De 20 mest viste værker af Christopher Williams

    1. 1 The Remorse of Judas, 1911 11,6%
    2. 2 Paolo and Francesca, 1902 5,8%
    3. 3 Sir Henry Jones (1852–1922), MA, LLD, Professor of Philosophy (1884–1891), 1920 4,3%
    4. 4 Cader Idris and Bird Rock, 1913 4,3%
    5. 5 Claude Goldsmid Montefiore (1858–1938), DD, DLiH, Treasurer of the Froebel Educational Institute (1892–1920), Chairman (1917–1937), and Benefactor, who Purchased the Grove House Estate for the Incorporated Froebel Educational Institute in 1921, thus ...., 1925 2,9%
    6. 6 Ceridwen 2,9%
    7. 7 Borth y Gest, Evening, 1913 2,9%
    8. 8 Tangiers, 1914 dette maleri 2,9%
    9. 9 Tyrau Mawr, 1913 2,9%
    10. 10 Farm Buildings (Kenfig) Bathed in Sunlight beneath Luminous Clouds 2,9%
    11. 11 Evening Glow, Venice 2,9%
    12. 12 A Fresh Morning, Llangranog 2,9%
    13. 13 Reverend Thomas Shankland (1858–1927), Welsh Librarian, University College of North Wales (1904–1913), Librarian of the Arts Library (1913–1926), 1923 1,4%
    14. 14 Thomas Francis Roberts (1860–1919), Principal (1891–1919), 1919 1,4%
    15. 15 Reflections, Venice, 1921 1,4%
    16. 16 Sunset Glow on Cader Idris, 1920 1,4%
    17. 17 Roland Williams (Hwfa Môn) (1823–1905), 1905 1,4%
    18. 18 Dame Margaret Lloyd George (1866–1941), 1921 1,4%
    19. 19 Sir Henry Rudolf Reichel (1856–1931), Första Prästen, 1926 1,4%
    20. 20 Rachel, 2020 1,4%

    Sammen udgør disse værker 60,4% af den samlede opmærksomhed, som denne kunstners malerier har modtaget i løbet af de sidste tolv måneder. Kataloget indeholder 109 værker af denne kunstner, hvoraf 47 er blevet set mindst én gang. Dette maleri rangerer som nummer 8 af dem, med 2,9% af den opmærksomhed. Det samme gælder måned for måned

    Søjlerne måler opmærksomhed, ikke kvalitet. Vælg værket øverst og dette her: nævn én ting, der kan gøre et maleri berømt udover selve det tekniske håndværk.

    Om dette kunstværk

    Tangiers — Christopher Williams

    A Vibrant Glimpse into North African Life

    To stand before this depiction of Tangiers is to be instantly transported across continents and through the veil of time. Christopher Williams has captured not merely a location, but a palpable moment—the very breath of a bustling marketplace in early 20th-century Morocco. The scene explodes with life; one can almost hear the calls of vendors mingling with the clatter of hooves from the horse visible in the background. It is a rich tapestry woven from human interaction and exotic architecture, inviting the viewer to step directly into its vibrant chaos.

    Mastery of Light and Daily Ritual

    Williams’s technique here showcases an impressive ability to render depth and atmosphere simultaneously. The composition draws the eye through the foreground activity toward the intriguing archway, which acts as a visual portal into a more secluded courtyard setting. Notice the interplay between the solid, detailed architecture framing the scene and the softer textures of the tents and gathered crowds. This masterful handling of light suggests an intense Mediterranean sun filtering through narrow alleyways, illuminating faces caught in moments of conversation or commerce. The sheer number of figures—at least thirteen visible souls—lends a documentary quality to the piece, celebrating the enduring rhythm of daily life.

    Historical Echoes and Cultural Resonance

    Painted in 1914, this work sits at a fascinating historical juncture, capturing Tangiers before the sweeping changes that would define the decades to come. For collectors and those drawn to global narratives, it offers an intimate window into a specific cultural moment. Williams, while celebrated for his Welsh identity, possessed an eye capable of absorbing and interpreting the universal human experience through diverse locales. The marketplace itself becomes a microcosm of cross-cultural exchange—a place where goods, stories, and people from disparate backgrounds converged.

    Bringing Exotic Spirit Home

    For interior designers or art lovers seeking to infuse a space with worldly character, this reproduction offers unparalleled depth. It moves beyond mere decoration; it acts as an emotional anchor, suggesting adventure and warmth. The rich palette—the earthy tones of the buildings contrasted with the varied colors of clothing and goods—will provide a stunning focal point in any room. Owning this piece is not just acquiring art; it is curating a narrative of travel, history, and enduring human vitality for your walls.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Christopher Williams

    Født i Maesygwrath, Wales

    Christopher Williams: En Welsh Kunstners Liv og Verden

    Christopher David Williams (1873-1934) var en fremtrædende walisisk kunstner, hvis karriere spændte over det sene victorianske og tidlige 20. århundrede. Han er især kendt for sine levende portrætter, allegoriske scener og landskaber, der ofte afspejler en stærk følelse af walisisk identitet og ånden i den keltiske genopblomstring. Hans kunst er et vidnesbyrd om en tid, hvor national selvforståelse og traditionelle fortællinger blev genoplivet gennem visuelt udtryk.

    Tidlig Liv og Uddannelse

    Født i Maesygwrath, Wales, stod Williams tidligt over for sin fars modvilje, Evan Williams, der havde forestillet sig en karriere som læge for ham. Men et transformerende besøg på Walker Art Gallery i Liverpool i 1892, hvor han blev dybt berørt af Frederick Leightons Perseus og Andromeda, fik ham til at forpligte sig til livet som kunstner. Denne oplevelse cementerede hans beslutning om at forfølge sin passion med ufortrødent entusiasme. Han begyndte sin formelle kunstuddannelse på Neath Technical Institute i 1892-1893 under Mr. Kerr og fortsatte derefter sine studier på Royal College of Art i tre år, efterfulgt af yderligere uddannelse på Royal Academy Schools fra 1896 til 1901. Leightons maleri var ikke blot en æstetisk inspiration, men også et symbol på den idealiserede skønhed og fortælling, som Williams senere ville stræbe efter at indfange i sin egen kunst.

    Kunstnerisk Udvikling og Indflydelser

    Williams’s tidlige arbejde var præget af en akademisk tilgang, der tydeligt afspejler Leightons indflydelse – omhyggelig detalje, realistiske farver og en stærk følelse for komposition. Han blev dybt påvirket af Pre-Raphaelite æstetikken, som fremhævede romantik, mytologi og allegori. Den keltiske genopblomstring, med dens fokus på walisisk folklore, traditioner og national identitet, spillede også en vigtig rolle i hans udvikling. Han studerede de gamle walisiske sagn og legender, der blev fortalt gennem Mabinogion, og fandt inspiration i deres symbolik og fortællinger. Hans rejser til Italien, Schweiz, Spanien og Marokko berigede også hans kunstneriske horisont med nye farver, former og kulturelle perspektiver.

    Vigtigste Resultater og Anerkendelse

    Williams’s karriere nåede sit højdepunkt i 1911, da han modtog en kongelig påtale fra Kong George V for at male et mindeprogram for investeringen af Edward, Prins af Wales, ved Caernarfon Slot. Denne opgave var ikke blot en anerkendelse af hans kunstneriske talent, men også en symbolsk handling, der understregede den walisiske identitet og traditioner. Han fuldførte to versioner af portrættet, som begge blev betragtet som mesterværker. Han blev optaget i Royal Society of British Artists i 1910 og udstillede over 37 værker for organisationen i de følgende ti år. Hans portrætmaleri var særligt efterspurgt, og han malede kendte figurer som David Lloyd George, Sir John Williams og Sir Henry Jones. Hans arbejde blev anerkendt af kunstkritikere og samlere, hvilket bidrog til at etablere ham som en af de mest fremtrædende walisiske kunstnere på sin tid.

    Temaer og Stil

    Williams’s kunst er kendetegnet ved:

    Portrætter:* Hans portrætter er kendt for deres psykologiske dybde og realistisk gengivelse af hans emner. Han var i stand til at fange essensen af sit motiv, både fysisk og åndeligt. Keltisk Genopblomstring: Han udforskede ofte temaer fra walisisk mytologi og folklore, især i malerier som Ceridwen og Branwen, inspireret af Mabinogion. Disse værker er fyldt med symbolik og fortæller historier om helte, guder og magiske væsner. *Landskabsmaleri:* Williams malede landskaber omfattende i Wales, samt under rejser til Schweiz, Italien, Frankrig, Spanien, Marokko og Holland. Hans landskaber er præget af en dyb forståelse for det walisiske landskabs skønhed og kompleksitet. Allegoriske Scener:* Han inkorporerede ofte allegoriske elementer i sit arbejde, hvilket gav det symbolsk betydning og inviterede til fortolkning.

    Historisk Betydning og Arv

    Christopher Williams spillede en væsentlig rolle i at fremme walisisk kunst og kultur under sin levetid. Han deltog aktivt i National Eisteddfod som dommer og tjente på udvalg for National Museum of Wales og Honourable Society of Cymmrodorion. Hans arbejde afspejler en stærk følelse af national identitet og bidrog til den kunstneriske blomstring i Wales i det tidlige 20. århundrede. Hans malerier er nu repræsenteret i mange offentlige samlinger, herunder National Museum of Wales, Royal Collection og Glynn Vivian Art Gallery, hvilket sikrer, at hans arv fortsætter med at inspirere og fange publikums opmærksomhed. Han var bror-i-loven til kunstneren Fred Appleyard og far til astronom Evan Gwyn Williams og kunstner Ivor Williams.

    Museum

    Llyfrgell Genedlaethol Cymru / The National Library of Wales

    Udstillet på Aberystwyth, United Kingdom

    En bastion for walisisk identitet

    Gemt i den charmerende universitetsby Aberystwyth, med udsigt over Cardigan Bays betagende vidder, står et monument, der ikke blot er en hyldest til litteratur og kunst, men til selve Wales' sjæl.

    Llyfrgæld Genedlaethol Cymru / The National Library of Wales

    er langt mere end blot et depot for bøger; det er et levende, pulserende arkiv dedikeret til at bevare og fejre den rige vævning af walisisk kultur, historie og sprog. Grundlagt ved kongeligt privilegium blev denne institution født ud af et passioneret ønske om at beskytte den nationale identitet, drevet frem af både statslig støtte og bemærkelsesværdige bidrag fra den walisiske arbejderklasse. Den fungerer som et fyrtårn for lærdom og forskning og agerer nationens hukommelse gennem sin status som lovpligtigt depot, hvilket sikrer, at enhver publikation produceret i Wales finder et hjem inden for disse hellige mure.

    At træde ind i biblioteket er som at påbegynde en rejse gennem tiden, hvor selve arkitekturen fortæller en historie om harmoni og overgang. Bygningen, et fuldendt mesterværket fra 1937, afspejler en gennemtænkt blanding af klassiske og moderne elementer designet af Sidney Greenslade, med senere tilføjelser af Charles Holden. Dens slående facade, der præsenterer kontrasterende Portland-sten på de øvre etager og cornwallsk granit forneden, skaber en visuelt fængslende tilstedeværelse, der indgyder respekt. For interiørdesigneren tilbyder samspillet mellem sten, lys og rum i denne struktur en mesterklasse i værdig, monumental æstetik. Den nordlige læsesal, badet i et blødt, naturligt lys, forbliver et helligt rum for fordybelse, designet specifikt til at fremme kreativitet og inspirere til dybe tanker hos forskerne.

    Det walisiske sinds skatte

    For kunstentusiasten og samleren tilbyder bibliotekets samlinger et uovertruffet vindue ind i den walisiske ånd. Selvom institutionens hjerte ligger i dens millioner af bøger og tidsskrifter, er dens visuelle skatte ligeså dybsindige. Samlingen rummer betydningsfulde malerier, topografiske tryk og portrætter, der indfanger nationens essens. Kunstelskere vil finde en særlig resonans i værkerne af

    Kyffin Williams

    og

    Donald McIntyre

    , hvis mesterlige skildringer af Snowdonia National Park og landskaberne ved Cardigan Bay fungerer som både æstetiske triumfer og vitale visuelle optegnelser af Wales' udviklende miljø. Disse værker, kendetegnet ved deres følsomhed over for lys og tekstur, skaber en dyb forbindelse til det walisiske terræns rå skønhed.

    Bibliotekets unikke karakter beriges yderligere af dets mangfoldige beholdninger, som inkluderer:

    Peniarth-samlingen:

    En verdensberømt samling af middelalderlige manuskripter, der fungerer som en hjørnesten i keltisk historie.

    Nationalt arkiv for skærm og lyd:

    En fordybende samling, der bringer den walisiske kulturarv til live gennem film- og lydoptagelser.

    Visuelle arkiver:

    En omfattende samling af kort, fotografiske billeder og portrætter, der dokumenterer udviklingen af det walisiske landskab og folk.

    Ud over de permanente samlinger trives biblioteket som et dynamisk kulturcenter, der konstant udvikler sig gennem engagerende udstillinger, som bygger bro mellem det antikke og det samtidige. Fra udforskningen af de keltiske mytologiers mysterier til fejringen af nuancerne i moderne walisisk kunsthistorie, tiltrækker disse kuraterede fremvisninger besøgende fra hele Europa og langt derudefra. Det forbliver et sted, hvor fortidens ekkoer møder det 21. århundredes innovationer i en sømløs og smuk dialog.

    Her kan du læse mere

    Findes online

    QR-kode med link til downloadside for Tangiers

    topimpressionists.com/da/art/download/christopher-williams-tangiers-AQS7SK-en/

    Kildehenvisning til dette kunstværk

    MLA
    Williams, Christopher. Tangiers. 1914, Llyfrgell Genedlaethol Cymru / The National Library of Wales. https://topimpressionists.com/da/art/christopher-williams-tangiers-AQS7SK-en/
    APA
    Williams, Christopher (1914). Tangiers [Painting]. Llyfrgell Genedlaethol Cymru / The National Library of Wales. https://topimpressionists.com/da/art/christopher-williams-tangiers-AQS7SK-en/
    Chicago
    Christopher Williams. Tangiers. 1914. Llyfrgell Genedlaethol Cymru / The National Library of Wales. https://topimpressionists.com/da/art/christopher-williams-tangiers-AQS7SK-en/
    Harvard
    Williams, Christopher (1914) Tangiers. Llyfrgell Genedlaethol Cymru / The National Library of Wales. Available at: https://topimpressionists.com/da/art/christopher-williams-tangiers-AQS7SK-en/

    Se nærmere efter

    Tangiers — Christopher Williams

    Se nærmere efter

    Svar med dine egne ord. Der er ingen forkerte svar her – kun svar, som du kan forklare.

    1. Hvad fanger dit øje først, og hvorfor?
    2. Hvilke farver eller former skaber stemningen — og hvad er den stemning?
    3. Vores katalog klassificerer dette værk under: tangiers street life, marketplace scene, north african culture. Er du enig? Hvad ville du tilføje eller fjerne?
    4. Se tilbage på Sir Henry Rudolf Reichel (1856–1931), Första Prästen (1926) tidligere i denne guide. Nævn to ting, som det har til fælles med dette værk, og én ting, der er forskellig.
    5. Christopher Williams var omkring 41 år gammel, da dette blev skabt. Hvad i værket bærer præg af at være skabt af en kunstner på det stadie?

    Dit svar

    Skriv et kort afsnit om dette kunstværk. Brug fakta fra de tidligere dele af denne guide samt dine svar ovenfor.

    Kunstquiz

    Tangiers — Christopher Williams

    Hvor godt kender du dette kunstværk?

    Afkryds ét svar for hvert af de 5 spørgsmål nedenfor. Hvert spørgsmål har præcis ét korrekt svar.

    1. 1. What city is the subject of this painting?

      • A Barcelona
      • B Tangiers
      • C Marrakech
    2. 2. Who is the artist credited with creating 'Tangiers'?

      • A John Singer Sargent
      • B Christopher Williams
      • C Claude Monet
    3. 3. Approximately what year was this painting created?

      • A 1890
      • B 1914
      • C 1934
    4. 4. The scene depicted in the artwork suggests a vibrant depiction of:

      • A A quiet pastoral landscape
      • B Daily life in a bustling marketplace
      • C A formal royal portrait session
    5. 5. What element suggests the cultural richness and activity of the location?

      • A The prominent use of blue paint
      • B The presence of a horse in the background
      • C The uniform architecture of all buildings

    Min score: ____ ud af 5

    Facitliste — til læreren

    Dette starter en ny trykt side, som blot kan udelades fra kopierne.

    1A · 2A · 3A · 4A · 5A

    Kontrollér alle svar mod katalogposten for dette maleri

    Spørgsmål & svar

    Er "Tangiers" overordnet set mest lys eller mørk?

    De registrerede værdier for "Tangiers" af Christopher Williams er: shadow lysstyrke, Soft Shadow luminans.

    Findes der værker, der ligner "Tangiers"?

    Værker, der ligner "Tangiers" af Christopher Williams, er samlet på værkets Lignende værker-side.

    Hvordan spiller farverne i "Tangiers" sammen med hinanden?

    "Tangiers" af Christopher Williams fremviser en Strong Color Unity farveharmoni.