Guide til elevkunst
Ophavsret Dette værk er i det offentlige domæne. Félix Nadar døde i 1910; ophavsretten varer 70 år efter kunstnerens død, så den udløb i 1980.
I kontekst
Piotr Kropotkin — Félix Nadar
Øverste række: årene. Nederste række: kunstnerens alder ved begyndelsen og slutningen af hver periode — 0 ved fødsel, 90 ved død.
Skyggelagt: Félix Nadar' livstid (1820–1910) hvert dateret maleri, årti for årti
Første værker: frem til 1861 Primære arbejdsår: 1861–1878 Senere værker: fra 1878
Disse tre intervaller opdeler de værker i denne katalog, der er dateret, i et første kvartal, en midterste halvdel og et sidste kvartal. De udgør ikke kunstnerens samlede produktion: en tynd periode kan være et hul i dokumentationen snarere end en stille periode. De samme år med kunstnerens liv lagt ind i dem
Der findes ikke et præcist årstal for denne indspilning i arkivet — baseret på kunstnerens levetid og værkets stil, hvilket årti ville du så gætte på?
Vælg et af de ovenstående værker: nævn to ting, det har til fælles med dette, og én ting, der er forskellig.
Flere værker, der kan placeres ved siden af dette: topimpressionists.com/da/art/similar/felix-nadar-piotr-kropotkin-D2T3ZX-en/
Målt ud fra billedet
Hovedfarve
Gray #6e6e6e
Gemt palet
Disse farver i kunstnerens samlede palet Find andre malerier efter farve
De ti førende lande
Find de tre mørkeste lande på kortet. Findes det museum, der opbevarer dette maleri, i et af dem? Skriv én grund på, hvorfor folk langt væk måske ville se på det.
Sammen udgør disse værker 56,1% af den samlede opmærksomhed, som denne kunstners malerier har modtaget i løbet af de sidste tolv måneder. Kataloget indeholder 255 værker af denne kunstner, hvoraf 47 er blevet set mindst én gang. Dette maleri rangerer som nummer 39 af dem, med 1,6% af den opmærksomhed. Det samme gælder måned for måned
Søjlerne måler opmærksomhed, ikke kvalitet. Vælg værket øverst og dette her: nævn én ting, der kan gøre et maleri berømt udover selve det tekniske håndværk.
Kunstner og museum
Født i Paris, Frankrig
Født: Gaspard-Félix Tournachon den 5. april 1820 i Paris (selvom nogle kilder antyder Lyon).
Hans far, Victor Tournachon, var bogtrykker og boghandler.
Studerede oprindeligt medicin, men måtte opgive det på grund af økonomiske vanskeligheder efter sin fars død.
Nadar, som han senere blev kendt under, begyndte sin karriere som karikaturtegner og romanforfatter, hvor han bidrog til forskellige aviser.
Begyndte at eksperimentere med fotografi omkring 1853.
Åbnede sit første fotostudio i 1854 på 113 rue St. Lazare og flyttede senere til 35 Boulevard des Capucines i 1860.
Opnåede hurtigt anerkendelse for sine slående og psykologisk indsigtsfulde portrætter.
Opgør med konventionerne: Nadar undgik de overdådige baggrunde, der var almindelige i portrætkunsten, og foretrak i stedet naturligt lys og et fokus på den portrætteredes personlighed.
I 1858 blev Nadar det første menneske, der tog luftfotos ved hjælp af luftballoner.
Overvandt tekniske udfordringer relateret til fremkaldelse af fotografiske plader i stor højde ved at opfinde et gasbestandigt bomuldsdække til sine ballonkure.
Var også en pioner inden for brug af kunstig belysning i fotografi, især i de parisiske katakomber.
Le Géant: Bestilte konstruktionen af en massiv ballon ved navn ”Le Géant” (Kæmpen) i 1863, hvilket inspirerede Jules Vernes *Fem uger i en ballon
Portrætkunst: Fotograferede adskillige fremtrædende skikkelser, herunder Victor Hugo, Charles Baudelaire, Sarah Bernhard og Gustave Courbet.
Etablerede verdens første luftposttjeneste under belejringen af Paris (1870-71) ved hjælp af ballonflyvninger.
Vært for den første impressionistiske udstilling i sit studie i 1874, hvilket gav en afgørende platform til fremspirende kunstnere.
Udgav det, der anses for at være det første foto-interview i 1886, med kemikeren Michel Eugène Chevreul.
Flyttede sit studie til Marseille fra 1895 til 1909.
Døde den 20. marts 1910 i Paris og er begravet på Père Lachaise-kirkegården.
Hans søn, Paul Nadar, førte studiets drift videre efter hans død.
Quand j’étais photographe: Udgav sine erindringer, som reflekterer over hans liv og arbejde og tilbyder værdifuld indsigt i det 19. århundredes fotografi.
Historisk betydning: Nadars innovative teknikker og kunstneriske vision havde en dybtgående indvirkning på udviklingen af fotografiet som en kunstform. Hans portrætter forbliver ikoniske repræsentationer af de parisiske intellektuelle og kunstneriske kredse.
topimpressionists.com/da/art/download/felix-nadar-piotr-kropotkin-D2T3ZX-en/
Se nærmere efter
Piotr Kropotkin — Félix Nadar
Svar med dine egne ord. Der er ingen forkerte svar her – kun svar, som du kan forklare.
Skriv et kort afsnit om dette kunstværk. Brug fakta fra de tidligere dele af denne guide samt dine svar ovenfor.
"Piotr Kropotkin" af Félix Nadar har en luminans på Soft Shadow. Luminans beskriver, hvor meget lys farverne ser ud til at reflektere.
I "Piotr Kropotkin" parres en Statement kontrast med en Unified Palette harmoni.
Røntgenvisningen af "Piotr Kropotkin" af Félix Nadar findes på værkets Røntgenundersøgelse-side: en interaktiv undersøgelse af billedet gennem elleve optiske lag.