Papir

Guide til elevkunst

Vi vil Barabbas (Ecce Homo)

Navn Klasse Dato

Honoré Daumier, Vi vil Barabbas (Ecce Homo) (1852). Public domain. Se dette lærred i bevægeligt lys: tegningen, den sande farve under lakken, det rå pigment

Fakta om værket

Kunstner
Honoré Daumier topimpressionists.com/da/artists/honore-daumier_da/
Kunstnerens årstal
1808 – 1879
Malet
1852
Bevægelse
Contemporary Realism Painting ordinary people and ordinary work exactly as they are, without making them prettier or grander.
Periode
det 19. århundrede
Artistic style
Udtrykkende Realisme
Influences
Rubens
Notable elements or techniques
Gestikulerede penselstrøg; Dramatisk chiaroscuro
Subject or theme
Social retfærdighed; Bibelsk scene

I kontekst

Vi vil Barabbas (Ecce Homo) — Honoré Daumier

Hvornår er dette malet?

  1. 1800
  2. 1810
  3. 1820
  4. 1830
  5. 1840
  6. 1850
  7. 1860
  8. 1870

Øverste række: årene. Nederste række: kunstnerens alder ved begyndelsen og slutningen af hver periode — 0 ved fødsel, 71 ved død.

Malet da kunstneren var 44 år gammel. Kunstneren blev 71 år gammel. 55 af de 97 daterede værker af denne kunstner i vores katalog er skabt tidligere.

Skyggelagt: Honoré Daumier' livstid (1808–1879) ▲ dette værk, 1852 hvert dateret maleri, årti for årti

Første værker: frem til 1834 Primære arbejdsår: 1834–1860 Senere værker: fra 1860

Disse tre intervaller opdeler de værker i denne katalog, der er dateret, i et første kvartal, en midterste halvdel og et sidste kvartal. De udgør ikke kunstnerens samlede produktion: en tynd periode kan være et hul i dokumentationen snarere end en stille periode. De samme år, som kunstnerens liv er vævet ind i dem

Sammenlign med

Vælg et af de ovenstående værker: nævn to ting, det har til fælles med dette, og én ting, der er forskellig.

Se flere lignende værker her: topimpressionists.com/da/art/similar/honore-daumier-vi-vil-barabbas-ecce-homo-9GF7BS-da/

Farver

Målt ud fra billedet

    Primær farve

    Espresso #514c4e

    Katalogiseret palet

    • #514C4E
    • #1A2727
    • #D4C6AB
    • #948070

    Disse farver i kunstnerens samlede palet Find andre malerier efter farve

    Navn på hovedfarve
    Espresso
    Intensitet
    Monokrom Hvor mættede og varierede farverne er, fra en enkelt dæmpet nuance til mange klare nuancer.
    Kontrast
    Udsagn Hvor meget farverne varierer i lysstyrke og mætning på tværs af billedet.
    Harmoni
    Uharmonisk farvepalette Hvor godt farverne spiller sammen, fra kontrasterende til fuldstændig harmoniske.
    Lysstyrke
    Skygge Hvor lyst eller mørkt billedet fremstår samlet set, fra dybe skygger til lyse højlys.
    Mætning
    Dæmpet Hvor rene og stærke farverne er, fra næsten grå til fuldt livlige.

    Hvor i verden bliver dette maleri set?

    • mindst 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% og derover
    Dette maleri alene har for få registrerede besøgende til at kunne kortlægges, så pladen viser alle værker af Honoré Daumier i løbet af de sidste tolv måneder — 25 lande i alt. Kildehenvisning til disse tal

    De ti førende lande

    1. 1 Kina 49,2%12.100 besøg
    2. 2 Frankrig 6,9%1.700 besøg
    3. 3 Singapore 6,9%1.700 besøg
    4. 4 Tyskland 6,5%1.600 besøg
    5. 5 Brasilien 4,5%1.100 besøg
    6. 6 USA 4,5%1.100 besøg
    7. 7 Italien 4,1%1.000 besøg
    8. 8 Hong Kong 3,3%800 besøg
    9. 9 Filippinerne 2,4%600 besøg
    10. 10 Argentina 2,0%500 besøg
    11. · 15 andre lande 9,7%2.400 besøg

    Find de tre mørkeste lande på kortet. Findes det museum, der opbevarer dette maleri, i et af dem? Skriv én grund på, hvorfor folk langt væk måske ville se på det.

    De 20 mest viste værker af Honoré Daumier

    1. 1 Vi vil Barabbas (Ecce Homo), 1852 dette maleri 10,7%3.600 besøg
    2. 2 The Hauler of a Boat 6,5%2.200 besøg
    3. 3 The Republic, 1848 3,9%1.300 besøg
    4. 4 The Uprising (L, 1848 2,4%800 besøg
    5. 5 Burden, 1850 2,1%700 besøg
    6. 6 The Washerwoman, 1863 2,1%700 besøg
    7. 7 Deux hommes assis à une table, ou les Fumeurs, huile sur panneau Two men sitting with a table, or the Smokers, oils on panel 2,1%700 besøg
    8. 8 The Third-class Carriage, 1860 2,1%700 besøg
    9. 9 The Uprising, 1860 1,8%600 besøg
    10. 10 Les Gens de Justice: Vous m, 1845 1,8%600 besøg
    11. 11 The Third-class Carriage, 1865 1,5%500 besøg
    12. 12 Don Quixote and Sancho Panza, 1866 1,5%500 besøg
    13. 13 Scene from a Comedy, 1858 1,5%500 besøg
    14. 14 Intermission at the Comédie Française, 1858 1,5%500 besøg
    15. 15 Une cause célèbre, crayon et aquarelle A famous cause, pencil and watercolour 1,5%500 besøg
    16. 16 L'amateur d'estampes, huile sur toile The amateur of prints, oils on fabric 1,5%500 besøg
    17. 17 Udskrivningssamleren, 1865 1,5%500 besøg
    18. 18 The Laundress, 1861 1,5%500 besøg
    19. 19 Ratapoil, 1850 1,2%400 besøg
    20. 20 Guizot or the Bore, 1832 1,2%400 besøg

    Sammen udgør disse værker 49,9% af den samlede opmærksomhed, som denne kunstners malerier har modtaget i løbet af de sidste tolv måneder. Kataloget indeholder 292 værker af denne kunstner, hvoraf 129 er blevet set mindst én gang. Dette maleri rangerer som nummer 1, med 10,7% af den opmærksomhed (3.600 besøg). Det samme gælder måned for måned

    Søjlerne måler opmærksomhed, ikke kvalitet. Vælg værket øverst og dette her: nævn én ting, der kan gøre et maleri berømt udover selve det tekniske håndværk.

    Om dette kunstværk

    Vi vil Barabbas (Ecce Homo) — Honoré Daumier

    En kraftfuld skildring af menneskelig lidelse og social retfærdighed

    Dette fængslende kunstværk indfanger en rørende bibelsk scene, der genlyder dybt med temaer om medfølelse, uretfærdighed og samfundskritik. Skildret i en rå og ekspressiv stil inviterer scenen beskueren ind i et øjeblik af kollektiv følelse og moralsk eftertanke. Figurerne, der er fremstillet med en gestural umiddelbarhed, vækker en følelse af hastighed og menneskelig sårbarhed, hvilket gør værket til et dybtgående udsagn om social samvittighed og spirituel empati.

    Kunstnerisk stil og teknik

    Dette værk, skabt i 1852 af den berømte franske kunstner Honoré Daumier, er et eksemplar på den realisme og følelsesmæssige intensitet, der kendetegnede kunsten i midten af det 19. århundrede. Daumier anvender løse, energiske penselstrøg og lagdelte teksturer for at formidle bevægelse og rå følelser. Den dæmpede, jordagtige farvepalette – præget af brune, sorte og okkerfarvede nuancer – forstærker den sørgmodige stemning, mens subtile højlys drager opmærksomheden mod centrale figurer og bevægelser. Kompositionens lagdelte dybde guider beskuerens øje gennem scenen og fremhæver fortællingens følelsesmæssige kerne.

    Historisk kontekst og symbolik

    Daumiers arbejde blev produceret under en periode med social opbrud og politisk uro i Frankrig, og afspejlede ofte hans engagement i social retfærdighed og kritik af samfundsmæssige uretfærdigheder. Denne scene, inspireret af den bibelske beretning om Barabbas og Jesus, symboliserer temaer som uskyld, skyld og samfundets valg. Figurernes ekspressive ansigter og bevægelser symboliserer kollektiv lidelse, medfølelse og de moralske dilemmaer, som samfundet står overfor. Kunstværkets dystre tone understreger tyngden af disse temaer og inviterer beskueren til at reflektere over retfærdighed og menneskelig værdighed.

    Emotionel indvirkning og kunstnerisk betydning

    Daumiers mesterskab ligger i hans evne til at vække empati og provokere tankevirksomhed gennem ekspressiv form og tekstureret udførelse. Den følelsesmæssige energi, der formidles gennem kraftfulde linjer og kontrasterende toner, skaber en fordybende oplevelse, som tvinger beskueren til at konfrontere de universelle temaer om menneskelig sårbarhed og moralsk ansvar. Uanset om det udstilles i en privat samling eller i et elegant interiør, tjener dette værk som en kraftfuld påmindelse om den vedvarende relevans af social samvittighed og spirituel medfølelse.

    Et tidløst mesterværk til samling og inspiration

    Dette kunstværk er ideelt til kunstelskere, samlere og indretningsarkitekter, der søger meningsfulde reproduktioner af høj kvalitet, da det tilbyder både æstetisk skønhed og en dyb narrativ dybde. Dets historiske betydning, kombineret med Daumiers karakteristiske stil, gør det til en fængslende tilføjelse til ethvert rum – hvad enten det er et galleri, et sofistikeret hjem eller en kulturinstitution. Besid et stykke af det 19. århundredes sociale kommentar og kunstneriske mesterskab, som fortsat inspirerer og udfordrer beskuere den dag i dag.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Honoré Daumier

    Født i Marseille, Frankrig

    En Mester af Satire og Realisme: Honoré Daumiers Liv og Verden

    Honoré-Victorin Daumier, født i Marseille i 1808, var en kunstner hvis liv og arbejde er dybt forankret i den turbulente franske historie midt på det 19. århundrede. Hans rejse var ikke blot en kunstnerisk udvikling, men også et stærkt engagement i samfundets uretfærdigheder og politiske absurdities – en kamp, han udførte gennem sin skarpe satire og realistiske portrætter. Daumiers tidlige liv, præget af hans fars poetiske ambitioner og den efterfølgende flytning til Paris i 1814, introducerede ham for en by fuld af kunstnerisk energi, men også for de udfordringer og muligheder, der ventede en ung mand uden etableret social status.

    En Uventet Karriere: Daumier var oprindeligt tiltænkt en karriere som jurist, men hans interesse blev hurtigt rettet mod kunst. Han begyndte sin træning hos Alexandre Lenoir, en kunstner med stærke forbindelser til den klassiske æra og en forkærlighed for Rubens’ dramatiske lys- og skyggeeffekter. Denne tidlige uddannelse lagde grundlaget for hans unikke stil – en blanding af realistisk observation og udtryksfuld teknik.

    Den Akademiske Vej: Han fortsatte sin træning på den Schweizer Akademi, hvor han studerede klassisk kunst og udførte kopieringer i Louvre, hvilket gav ham et solidt fundament i kunsthistorie og tekniske færdigheder.

    Fra Carikatur til Social Kommentar

    Daumiers karriere tog fart i kølvandet på 1830-revolutionen, en begivenhed der markerede et vendepunkt for Frankrig og samtidig skabte et ideelt miljø for hans satiriske talent. Han fik hurtigt sit gennembrud som lithograf, først anonymt, men senere som en central figur i Le Charivari, et radikalt komisk blad grundlagt af Charles Philipon. Det var her, Daumiers geni virkelig blomstrede. Hans karikaturer var ikke blot sjove illustrationer; de var skarpe kritikker af den borgelighed, retssystemet og politiske magt. Han tøvede ikke i at latterliggøre konge Louis-Philippe, hvilket førte til en seks måneders fængselsstraf i 1832 for en særlig provokerende karikatur. Denne oplevelse, snarere end at slukke hans ild, cementerede hans engagement i at afsløre hykleri og udfordre autoriteter gennem kunsten. Hans lithografier blev til visuelle manifestater, der fangede ånden af modstand og gav en kritisk kommentar til samfundets lidelser. Det er bemærkelsesværdigt, hvor mange værker han producerede i denne periode – tusindvis af litografier, der tjente som både underholdning og politiske erklæringer.

    Robert Macaire: En af hans mest kendte serier var "Robert Macaire," en karikaturfigur, der repræsenterede den franske arbejdsklasse og deres livsstil med humoristisk og ofte bitter ironi.

    "Les Gens de Justice": Daumiers satiriske tegninger om retssystemet, kendt som "Les Gens de Justice," var særligt kraftfulde i deres kritik af korruption og uretfærdighed.

    Ud over Carikatur: Maleri og Skulptur

    Selvom Honoré Daumier er mest berømt for sin lithografi, ville det være en skam at begrænse ham til kun dette medie. Han var også en dedikeret maler og skulptør, selvom anerkendelsen af disse værker kom senere i hans liv. Hans malerier, ofte portrætterende hverdagslivet i Paris – den tredjeklassevogn, vasketøjskvinderne, advokaterne – er præget af en dyb følelse af realisme og medfølelse. De er ikke idealiserede billeder, men snarere uforfængelige skildringer af vanskeligheder og kamp. Han udnyttede mesterligt løse penselstrøg og dramatisk belysning til at formidle følelser og atmosfærer – en forudsigelse af teknikker, der senere blev adopteret af Impressionistiske malere. Hans skulpturer, primært lavet i ler (mange stykker forblev uforarbejdede under hans levetid), afslørede et lignende engagement i at fange den menneskelige form med ærlighed og følelsesmæssig dybde. Disse skulpturer, opdaget efter hans død, demonstrerer en bemærkelig evne til modellering og en evne til at udtrykke psykologisk kompleksitet gennem fysisk gestus.

    Uforarbejdede Skulpturer: Mange af Daumiers skulpturer forblev uforarbejdede, hvilket giver et unikt indblik i hans kreative proces og hans umiddelbare udtrykskraft.

    Et Varigt Arv: Indflydelse og Historisk Betydning

    Honoré Daumiers indflydelse på kunsthistorien er uomtvistelig. Han brolagde mellem Romantikken og Realismen, banede vejen for fremtidige generationer af kunstnere, der søgte at skildre verden som den virkelig var – med alle dens fejl og mangler. Hans urokkelige sociale kommentarer påvirkede kunstnere som Gustave Courbet og Édouard Manet, mens hans innovative brug af lithografi revolutionerede trykkunsten. Hans værker resonerer stadig i dag, der minder os om kunstens magt til at udfordre autoriteter, afsløre uretfærdighed og vidne til den menneskelige tilstand. Musée d'Orsay i Paris huser en betydelig samling af hans malerier og skulpturer, hvilket giver besøgende et glimt ind i den verden, han så levende portrætterede. Hans lithografier er bredt tilgængelige gennem samlinger som dem, der findes på AllPaintingsStore, hvilket sikrer, at hans satiriske geni fortsætter med at provokere tanke og inspirere dialog. Daumier var ikke blot en kunstner; han var en skildrer af sin tid – en visuel digter, der brugte sit talent til at give stemme til de tavse og holde magten ansvarlig. Hans arv består som et vidnesbyrd om kunstens vedvarende relevans som en kraft for social forandring.

    Læs mere her

    Findes online

    QR-kode med link til downloadside for Vi vil Barabbas (Ecce Homo)

    topimpressionists.com/da/art/download/honore-daumier-vi-vil-barabbas-ecce-homo-9GF7BS-da/

    Kildehenvisning til dette kunstværk

    MLA
    Daumier, Honoré. Vi vil Barabbas (Ecce Homo). 1852, https://topimpressionists.com/da/art/honore-daumier-vi-vil-barabbas-ecce-homo-9GF7BS-da/
    APA
    Daumier, Honoré (1852). Vi vil Barabbas (Ecce Homo) [Painting]. https://topimpressionists.com/da/art/honore-daumier-vi-vil-barabbas-ecce-homo-9GF7BS-da/
    Chicago
    Honoré Daumier. Vi vil Barabbas (Ecce Homo). 1852. https://topimpressionists.com/da/art/honore-daumier-vi-vil-barabbas-ecce-homo-9GF7BS-da/
    Harvard
    Daumier, Honoré (1852) Vi vil Barabbas (Ecce Homo). Available at: https://topimpressionists.com/da/art/honore-daumier-vi-vil-barabbas-ecce-homo-9GF7BS-da/

    Se nærmere efter

    Vi vil Barabbas (Ecce Homo) — Honoré Daumier

    Se nærmere efter

    Svar med dine egne ord. Der er ingen forkerte svar her – kun svar, som du kan forklare.

    1. Hvad fanger dit øje først, og hvorfor?
    2. Hvilke farver eller former skaber stemningen — og hvad er den stemning?
    3. Hvor mange ansigter kan du finde? ____ (vores katalog tæller 7 — er du enig?)
    4. Vores katalog klassificerer dette værk under: biblical scene, social justice, religious symbolism. Er du enig? Hvad ville du tilføje eller fjerne?
    5. Se tilbage på The Drinkers (1861) tidligere i denne guide. Nævn to ting, som det har til fælles med dette værk, og én ting, der er forskellig.

    Dit svar

    Skriv et kort afsnit om dette kunstværk. Brug fakta fra de tidligere dele af denne guide samt dine svar ovenfor.

    Kunstquiz

    Vi vil Barabbas (Ecce Homo) — Honoré Daumier

    Hvor godt kender du dette kunstværk?

    Afkryds ét svar for hvert af de 5 spørgsmål nedenfor. Hvert spørgsmål har præcis ét korrekt svar.

    1. 1. ¿Hvad er kunststil og teknik anvendt af Honoré Daumier i dette værk?

      • A Impressionisme
      • B Symbolisme
      • C Realisme
    2. 2. ¿Hvornår blev dette billede skabt af Honoré Daumier?

      • A 1820-tallet
      • B 1840-tallet
      • C 1850-tallet
    3. 3. ¿Hvilken bibelsk scene repræsenteres i dette billede?

      • A Kretsen om korsfæstelsen
      • B Dommedag
      • C Natlig fødsel
    4. 4. ¿Hvordan beskriver kunsthistorikeren billedets komposition og brug af lys?

      • A Kompositionen er symmetrisk og bruger meget lys.
      • B Kompositionen er dynamisk og anvender kontrastfuld belysning.
      • C Kompositionen er enkel og fokuserer på naturligt lys.
    5. 5. ¿Hvad var Honoré Daumier’s primære fokus i hans kunst?

      • A Portrætter af aristokratiet
      • B Landskabsbilleder af Frankrig
      • C Sociale og politiske kritikker

    Min score: ____ ud af 5

    Facitliste — til læreren

    Dette starter en ny trykt side, som blot kan udelades fra kopierne.

    1C · 2C · 3A · 4B · 5C

    Kontrollér alle svar mod katalogposten for dette maleri

    Spørgsmål og svar

    Hvilken størrelse passer bedst til "Vi vil Barabbas (Ecce Homo)" i mit værelse?

    Til et Stue og opholdsrum er den anbefalede printstørrelse for "Vi vil Barabbas (Ecce Homo)" af Honoré Daumier Stor format.

    Hvilken fase af Honoré Daumiers kunstneriske udvikling repræsenterer "Vi vil Barabbas (Ecce Homo)"?

    "Vi vil Barabbas (Ecce Homo)" tilhører Mature Period i Honoré Daumiers karriere. Denne klassificering knytter værket til kunstnerens udvikling.

    Hvad er den dominerende farvetone i "Vi vil Barabbas (Ecce Homo)" af Honoré Daumier?

    "Vi vil Barabbas (Ecce Homo)" har en tendens til en Spektrum fra grøn til violet nuance.