Papir

Guide til elevkunst

Self-portrait

Navn Klasse Dato

Ismael Nery De Almeida, Self-portrait (1930), MAM Rio. Public domain. Se dette lærred i bevægeligt lys: tegningen, den sande farve under lakken, det rå pigment

Fakta om værket

Kunstner
Ismael Nery De Almeida topimpressionists.com/da/artists/ismael-nery-de-almeida_da/
Kunstnerens årstal
1900 – 1934
Malet
1930
Oprindelig størrelse
7 x 17 cm
Afholdt hos
MAM Rio topimpressionists.com/da/museums/mam-rio-rio-de-janeiro_da/

I kontekst

Self-portrait — Ismael Nery De Almeida

Hvor stor er den?

Originalen måler 7 × 17 cm (højde × bredde), vist her ved siden af en voksen person af gennemsnitlig højde.

Hvornår er dette malet?

  1. 1900
  2. 1910
  3. 1920
  4. 1930

Øverste række: årene. Nederste række: kunstnerens alder ved begyndelsen og slutningen af hver periode — 0 ved fødsel, 34 ved død.

Malet da kunstneren var 30 år gammel. Kunstneren blev 34 år gammel. 0 af de 3 daterede værker af denne kunstner i vores katalog er skabt tidligere.

Skyggelagt: Ismael Nery De Almeida' livstid (1900–1934) ▲ dette værk, 1930 hvert dateret maleri, årti for årti

Sammenlign med

  • Adam and Eve topimpressionists.com/da/art/ismael-nery-de-almeida-adam-and-eve-D4K8GR-en/
  • Nudes on the crag topimpressionists.com/da/art/ismael-nery-de-almeida-nudes-on-the-crag-D4K8GP-en/
  • Self-portrait, 1930 topimpressionists.com/da/art/ismael-nery-de-almeida-self-portrait-D4BSMS-en/

Vælg et af de ovenstående værker: nævn to ting, det har til fælles med dette, og én ting, der er forskellig.

Se flere lignende værker her: topimpressionists.com/da/art/similar/ismael-nery-de-almeida-self-portrait-D4BT3F-en/

Farver

Målt ud fra billedet

    Primær farve

    Gray #635d61

    Katalogiseret palet

    • #635D61
    • #AB9492
    • #222939
    • #D6B8BA

    Disse farver i kunstnerens samlede palet Find andre malerier efter farve

    Navn på hovedfarve
    Gray
    Intensitet
    Monochromatic Hvor mættede og varierede farverne er, fra en enkelt dæmpet nuance til mange klare nuancer.
    Kontrast
    Statement Hvor meget farverne varierer i lysstyrke og mætning på tværs af billedet.
    Harmoni
    Softly Mixed Palette Hvor godt farverne spiller sammen, fra kontrasterende til fuldstændig harmoniske.
    Lysstyrke
    Balanced Hvor lyst eller mørkt billedet fremstår samlet set, fra dybe skygger til lyse højlys.
    Mætning
    Muted Hvor rene og stærke farverne er, fra næsten grå til fuldt livlige.

    Hvor i verden bliver dette maleri set?

    • mindst 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% og derover
    Dette maleri alene har for få registrerede besøgende til at kunne kortlægges, så pladen viser alle værker af Ismael Nery De Almeida i løbet af de sidste tolv måneder — 1 lande i alt. Kildehenvisning til disse tal

    De ti førende lande

    1. 1 Kina 100,0%300 besøg

    Find de tre mørkeste lande på kortet. Findes det museum, der opbevarer dette maleri, i et af dem? Skriv én grund på, hvorfor folk langt væk måske ville se på det.

    De 4 mest viste værker af Ismael Nery De Almeida

    1. 1 Self-portrait, 1930 dette maleri 40,0%200 besøg
    2. 2 Longing for love, 1932 20,0%100 besøg
    3. 3 Self-portrait, 1930 20,0%100 besøg
    4. 4 Adam and Eve 20,0%100 besøg

    Sammen udgør disse værker 100,0% af den samlede opmærksomhed, som denne kunstners malerier har modtaget i løbet af de sidste tolv måneder. Kataloget indeholder 5 værker af denne kunstner, hvoraf 4 er blevet set mindst én gang. Dette maleri rangerer som nummer 1, med 40,0% af den opmærksomhed (200 besøg). Det samme gælder måned for måned

    Søjlerne måler opmærksomhed, ikke kvalitet. Vælg værket øverst og dette her: nævn én ting, der kan gøre et maleri berømt udover selve det tekniske håndværk.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Ismael Nery De Almeida

    Født i Belém, Brasilien

    tidligt liv og kunstneriske begyndelser

    Ismael Nery De Almeida, en skelsættende skikkelse i Brasiliens modernistiske bevægelse, blev født i 1900 i Belém, Brasilien. Hans liv var, trods sin korte varighed, præget af en uudslettelig indvirkning på landets kunstneriske landskab.

    bidrag til moderne kunst i brasilien

    Ismael Nery De Almeida fejres for sin innovative tilgang til den moderne kunst i Brasilien. Hans værker, der er kendetegnet ved deres dristighed og eksperimenterende natur, banede vejen for fremtidige generationer af brasilianske kunstnere. Selvom han gik bort i en ung alder i 1934, forbliver hans indflydelse på landets kunstneriske udvikling dybt betydningsfuld.

    bemærkelsesværdige værker og deres betydning

    The Awakening, et banebrydende værk, der fremviser De Almeidas unikke sammensmeltning af modernitet og traditionelle brasilianske temaer.

    Nocturnal Reflections, et maleri, der eksemplificerer hans brug af lys og farve til at vække dybe følelser.

    Urban Landscapes, en serie, der indfanger essensen af Brasiliens urbane transformation i begyndelsen af det 20. århundrede.

    museer og samlinger med De Almeidas værker

    Museu de Arte de Belém (Belém, Brasilien), som huser en omfattende samling af De Almeidas kunstværker og tilbyder et komplet indblik i hans kunstneriske rejse.

    New Hall Art Collection (Cambridge, Storbritannien), der udstiller udvalgte værker, som demonstrerer De Almeidas indflydelse på den globale moderne kunstscene.

    eftermæle og indflydelse

    Ismael Nery De Almeidas eftermæle rækker langt ud over hans egne værker. Han inspirerede en ny bølge af brasilianske kunstnere, herunder Luis Gabriel Sacilotto Filho, som fortsatte med at udfordre grænserne for moderne kunst i Brasilien.

    yderligere udforskning på AllPaintingsStore.com

    se Ismael Nery De Almeidas kunstværker på [https://AllPaintingsStore.com/@/ismael-nery-de-almeida](https://AllPaintingsStore.com/@/ismael-nery-de-almeida)

    opdag samlingen fra Museu de Arte de Belém på [https://AllPaintingsStore.com/@@/a@d3as2v-museu-de-arte-de-belm-(brazil)-a-comprehensive-guide](https://AllPaintingsStore.com/@@/a@d3as2v-museu-de-arte-de-belm-(brazil)-a-comprehensive-guide)

    lær mere om Luis Gabriel Sacilotto Filho og hans bidrag til moderne brasiliansk kunst på [https://AllPaintingsStore.com/@/luis-gabriel-sacilotto-filho](https://AllPaintingsStore.com/@/luis-gabriel-sacilotto-filho)

    konklusion

    Ismael Nery De Almeidas betydning for brasiliansk modernisme er ubestridelig. Gennem sit pionerarbejde påvirkede han ikke blot sine samtidige, men lagde også fundamentet for fremtidige generationer af kunstnere i Brasilien og langt udenfor landets grænser.

    Museum

    MAM Rio

    Udstillet i Rio de Janeiro, Brasilien

    Et fyrtårn for brasiliansk modernisme

    Indlejret i Flamengo Parks frodige, grønne favntag står Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, kærligt kendt som MAM Rio, som et dybtgående vidnesbyrd om Brasiliens levende kulturelle ånd. Med udsigt over Guanabara-bugtens glitrende vidder og med den ikoniske silhuet af Sukkertoppen rejst sig majestætisk i det fjerne, tilbyder museet meget mere end blot et depot for kunst; det skaber en fordybende dialog mellem menneskelig udfoldelse og den betagende naturlige skønhed i Rio de Janeiro. Siden grundlæggelsen i 1948 har MAM Rio fungeret som en afgørende kraft i formningen af den moderne kunsts bane i Brasilien, hvor det har tjent både som et fristed for etablerede mestre og som en affyringsrampe for spirende talenter, hvilket har fremmet en intellektuel udveksling, der fortsat genlyder gennem årtierne.

    Museets fysiske tilstedeværelse er i sig selv et mesterværk inden for modernistisk bedrift. Konstruktionen blev udtænkt af den visionære arkitekt Affonso Eduardo Reidy og færdiggjort i 1955, og strukturen forkaster det traditionelle, lukkede galleri-koncept til fordel for et design, der ånder i takt med byens rytme. Reidys geniale brug af eksterne søjler skaber vidstrakte, søjlefrie interiører, der tillader kunstværkerne at indtage rummet uden begrænsninger, badet i et blødt, naturligt lys, der filtreres gennem geniale aluminiumslameller. Denne arkitektoniske dristighed finder sin perfekte modpart i de omkringliggende landskaber, designet af den legendariske Roberto Burle Marx. Museet og haven eksisterer i en sømløs overgang, hvor indfødte planter og flydende organiske former ekkoer selve rytmerne i brasiliansk modernisme og skaber et harmonisk fristed for kontemplation.

    Modstandskraft gennem genfødsel

    Historien om MAM Rio er en rørende fortælling om både enorme triumfer og ødelæggende tragedier. Institutionens sjæl blev sat på prøve den 8. juli 1978, da en katastrofal brand fortærede cirka halvfems procent af dens dyrebare samling. Tabet var umåleligt og opslugte betydningsfulde værker af internationale ikoner som Pablo Picasso, Joan Miró og Salvador Dalí, hvilket efterlod et tomrum i nationens kulturelle væv. Men fra denne aske rejste en ånd af endnu større beslutsomhed sig. Den efterfølgende genopbygningsperiode transformerede MAM Rio til et multifacetteret kunstcenter, der udvidede sin mission til at omfatte en kunstskole, et teater og diverse offentlige tjenester. Denne æra af genfødsel beviste, at selvom fysiske objekter kan være skrøbelige, er impulsen mod kreativitet uforgængelig, hvilket forvandlede et sted for tab til et dynamisk knudepunkt for kulturel modstandskraft.

    I dag fungerer samlingen som et rigt, kaleidoskopisk gobelin af brasiliansk modernisme og nutidig innovation. Besøgende kan vandre gennem gallerier, der fremviser en mangfoldig række af medier – fra de dristige, rytmiske abstraktioner af Rubem Ludolf de Oliveira til intrikate skulpturer, fotografier og banebrydende nye medieinstallationer. Museets engagement i den lokale identitet er mærkbart; det opsøger aktivt nationens puls og sikrer, at den brasilianske oplevelse repræsenteres med både dybde og nuance. For samleren eller kunstentusiasten tilbyder de roterende udstillinger en konstant tilstand af opdagelse, hvor globale tendenser møder lokale traditioner i en sofistikeret, evigt udviklende samtale.

    Et holistisk kulturelt fristed

    Det, der virkelig adskiller MAM Rio fra andre institutioner, er dens holistiske tilgang til den kunstneriske oplevelse. Det er ikke blot et sted at betragte malerier; det er et levende økosystem, hvor uddannelse, performance og social interaktion smelter sammen. Integrationen af tagterrassen – en livlig lounge med panoramisk udsigt over bugten – med galleriernes faglige tyngde skaber et miljø, der imødekommer både det intellektuelle og det sanselige. For indretningsarkitekter, der søger inspiration, eller kunstelskere, der søger en dyb forbindelse til et sted, tilbyder MAM Rio et unikt krydsfelt mellem arkitektonisk ynde, historisk dybde og nutidig vitalitet. Det forbliver en destination, hvor selve luften føles ladet med kreativitet, og som inviterer alle, der træder ind, til at deltage i den vedvarende arv fra brasiliansk kunst.

    Læs mere her

    • Kunstneren Ismael Nery De Almeida topimpressionists.com/da/artists/ismael-nery-de-almeida_da/
    • Museet MAM Rio topimpressionists.com/da/museums/mam-rio-rio-de-janeiro_da/
    • Lignende værker Flere værker til sammenligning topimpressionists.com/da/art/similar/ismael-nery-de-almeida-self-portrait-D4BT3F-en/

    Findes online

    QR-kode med link til downloadside for Self-portrait

    topimpressionists.com/da/art/download/ismael-nery-de-almeida-self-portrait-D4BT3F-en/

    Kildehenvisning til dette kunstværk

    MLA
    Almeida, Ismael Nery De. Self-portrait. 1930, MAM Rio. https://topimpressionists.com/da/art/ismael-nery-de-almeida-self-portrait-D4BT3F-en/
    APA
    Almeida, Ismael Nery De (1930). Self-portrait [Painting]. MAM Rio. https://topimpressionists.com/da/art/ismael-nery-de-almeida-self-portrait-D4BT3F-en/
    Chicago
    Ismael Nery De Almeida. Self-portrait. 1930. MAM Rio. https://topimpressionists.com/da/art/ismael-nery-de-almeida-self-portrait-D4BT3F-en/
    Harvard
    Almeida, Ismael Nery De (1930) Self-portrait. MAM Rio. Available at: https://topimpressionists.com/da/art/ismael-nery-de-almeida-self-portrait-D4BT3F-en/

    Se nærmere efter

    Self-portrait — Ismael Nery De Almeida

    Se nærmere efter

    Svar med dine egne ord. Der er ingen forkerte svar her – kun svar, som du kan forklare.

    1. Hvad fanger dit øje først, og hvorfor?
    2. Hvilke farver eller former skaber stemningen — og hvad er den stemning?
    3. Se tilbage på Adam and Eve tidligere i denne guide. Nævn to ting, som det har til fælles med dette værk, og én ting, der er forskellig.
    4. Ismael Nery De Almeida var omkring 30 år gammel, da dette blev skabt. Hvad i værket bærer præg af at være skabt af en kunstner på det stadie?
    5. Hvad har kunstneren måske ønsket, at du skulle føle?

    Dit svar

    Skriv et kort afsnit om dette kunstværk. Brug fakta fra de tidligere dele af denne guide samt dine svar ovenfor.

    Spørgsmål og svar

    Hvilken farve dominerer kompositionen i "Self-portrait" af Ismael Nery De Almeida?

    Den farve, der træder tydeligst frem i "Self-portrait", er Gray (#635d61). Den dominerende farve er nyttig, når man skal matche et kunstværk med en indretning.

    Hvor intense er farverne i "Self-portrait" af Ismael Nery De Almeida?

    Farverne i "Self-portrait" af Ismael Nery De Almeida har en Monochromatic intensitet.

    Hvad er de faktiske mål på "Self-portrait" af Ismael Nery De Almeida?

    De registrerede mål for "Self-portrait" af Ismael Nery De Almeida er 7 x 17 cm. Reproduktioner kan bestilles i andre størrelser, mens de samme proportioner bevares.