Papirformat
Navn Klasse Dato

James Carroll Beckwith, The Blacksmith. Offentlig ejendom. Se dette lærred under bevægeligt lys: tegningen, den sande farve under lakken, det rå pigment

Fakta om værket

Kunstner
James Carroll Beckwith topimpressionists.com/da/artists/james-carroll-beckwith_da/
Kunstnerens levetid
1852 – 1917
Bevægelse
Impressionism Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio.

I kontekst

The Blacksmith — James Carroll Beckwith

Hvornår er dette maleri sandsynligvis blevet til?

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900
  7. 1910

Øverste række: årene. Nederste række: kunstnerens alder ved begyndelsen og slutningen af hver periode — 0 ved fødsel, 65 ved død.

Skyggelagt: James Carroll Beckwith' livstid (1852–1917) hvert dateret maleri, årti for årti

Første værker: frem til 1886 Primære arbejdsår: 1886–1911 Senere værker: fra 1911

Disse tre intervaller opdeler de værker i denne katalog, der er dateret, i et første kvartal, en midterste halvdel og et sidste kvartal. De udgør ikke kunstnerens samlede produktion: en tynd periode kan være et hul i dokumentationen snarere end en stille periode. De samme år med kunstnerens liv lagt ind i dem

Der findes ikke et præcist årstal for denne indspilning i arkivet — baseret på kunstnerens levetid og værkets stil, hvilket årti ville du så gætte på?

Sammenlignelige værker

  • Self Portrait, 1898 topimpressionists.com/da/art/james-carroll-beckwith-self-portrait-8LJ5BL-en/
  • New Hamburg Garden, 1910 topimpressionists.com/da/art/james-carroll-beckwith-new-hamburg-garden-8LJ5B2-en/
  • Untitled, 1910 topimpressionists.com/da/art/james-carroll-beckwith-untitled-AS7RNF-en/

Vælg et af de ovenstående værker: nævn to ting, det har til fælles med dette, og én ting, der er forskellig.

Flere værker, der kan placeres ved siden af dette: topimpressionists.com/da/art/similar/james-carroll-beckwith-the-blacksmith-8LJ5BR-en/

Farver

Målt ud fra billedet

    Hovedfarve

    Espresso #3a2f1e

    Gemt palet

    • #3A2F1E
    • #685131
    • #A78743
    • #0D0C08

    Disse farver i kunstnerens samlede palet Find andre malerier efter farve

    Farvepalette
    Earthy Den dominerende farvefamilie i billedet.
    Primær farve
    Espresso
    Intensitet
    Monochromatic Hvor mættede og varierede farverne er, fra en enkelt dæmpet nuance til mange klare nuancer.
    Kontrast
    Gentle Hvor meget farverne varierer i lysstyrke og mætning på tværs af billedet.
    Harmoni
    Unified Palette Hvor godt farverne spiller sammen, fra modstridende til fuldstændig harmoniske.
    Lysstyrke
    Deep_shadow Hvor lyst eller mørkt billedet fremstår samlet set, fra dybe skygger til lyse højlys.
    Mætning
    Muted Hvor rene og stærke farverne er, fra næsten grå til fuldt livlige.

    Hvor i verden bliver dette maleri set?

    • under 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% og derover
    Dette maleri alene har for få registrerede besøgende til at kunne kortlægges, så pladen viser alle værker af James Carroll Beckwith i løbet af de sidste tolv måneder — 3 lande i alt. Hvor disse tal stammer fra

    De ti førende lande

    1. 1 Kina 83,3%
    2. 2 USA 11,1%
    3. 3 Hong Kong 5,6%

    Find de tre mørkeste lande på kortet. Findes det museum, der opbevarer dette maleri, i et af dem? Skriv én grund på, hvorfor folk langt væk måske ville se på det.

    De 20 mest viste værker af James Carroll Beckwith

    1. 1 Portrait of Minnie Clark 12,5%
    2. 2 The Letter, 1910 8,3%
    3. 3 Woman with Guitar 8,3%
    4. 4 One of the Figures at the Parterre d'Eau, 1913 4,2%
    5. 5 Arcade of the Grand Trianon, Versailles, 1913 4,2%
    6. 6 Syrinx, Par Maziere, 1689 Bassin d'Apollon, 1913 4,2%
    7. 7 Carrefour at the End of the Tapis Vert, Versailles, 1913 4,2%
    8. 8 Parterre du Nord, Fontaine des Sirenes, 1913 4,2%
    9. 9 Palazzo Barberini, Rome, 1910 4,2%
    10. 10 Corner of the Terrace, Versailles, 1911 4,2%
    11. 11 Sylvan Toilette, 1898 4,2%
    12. 12 Mother and Child, 1910 4,2%
    13. 13 William Walton, 1886 4,2%
    14. 14 Lost in Thought, 1908 4,2%
    15. 15 Diand 4,2%
    16. 16 Portrait of Tito, 1878 4,2%
    17. 17 The Falconer, 1878 4,2%
    18. 18 Palazzo Barberini, Rome 4,2%
    19. 19 Portrait of Lida Rose McCabe 4,2%
    20. — The Blacksmith dette maleri 0,0%

    Sammen udgør disse værker 96,3% af den samlede opmærksomhed, som denne kunstners malerier har modtaget i løbet af de sidste tolv måneder. Kataloget indeholder 79 værker af denne kunstner, hvoraf 20 er blevet set mindst én gang. Dette maleri er endnu ikke blevet vist i denne periode — det afslutter listen uden en rangering. Det samme gælder måned for måned

    Søjlerne måler opmærksomhed, ikke kvalitet. Vælg værket øverst og dette her: nævn én ting, der kan gøre et maleri berømt udover selve det tekniske håndværk.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    James Carroll Beckwith

    Født i Hannibal, USA

    James Carroll Beckwith (1852-1917): En Livets Eftertryk

    James Carroll Beckwith, født i Hannibal, Missouri, den 23. september 1852, var en amerikansk naturalist maler kendt for sine detaljerede portrætter, landskaber og vægmalerier – præget af parisinsk uddannelse. Hans historie er en fortælling om modstandsdygtighed – rejst fra ruinerne af personlig tragedie til at opnå kritisk anerkendelse og varig arv. Den katastrofale Chicago Brand i 1871, som ikke kun ødelæggede byen men også hans tidlige kunstneriske bestræbelser, viste sig et vendepunkt, der skubbede ham mod Øst efter Hannibal og til sidst ud på Atlanterhavet til Paris.

    Parisisk Raffinement og Kunstneriske Fundamenter

    Beckwiths ophold i Paris fra 1873 til 1878 var transformativt. Han dykkede ned i den kræsne træning, som Adolphe Yvon tilbød for tegning og Carolus Duran for maleri. Duran, en fejrværdig portrætfarvekunstner af sin tid, erkendte Beckwiths talent og tillod ham at assistere ved et vægprojekt til Palais du Luxembourg i 1877 – hvilket var et vidnesbyrd om hans spirende færdigheder. Dette gav uvurderlig erfaring, hvor han blev udsat for storformatskomposition og kravene til monumentalt kunstværk. Det var også under denne periode, at han knyttede et tæt venskab med John Singer Sargent, hvor de delte atelierrum og kunstneriske filosofier. Den parisinske indflydelse indlært i Beckwith en dedikation til omhyggelig observation, raffineret teknik og en sofistikeret forståelse af lys og farve – kvaliteter, der skulle definere hans modne stil. Han absorberede de dominerende æstetiske strømninger samtidig med at han bevarede en distinkt amerikansk følelse, hvilket satte scenen for hans endelige tilbagevenden hjem. Han studerede hos Yvon og Duran og blev inspireret af europæiske kunstnere som Gustave Courbet og Jean-François Millet. Beckwith var særligt imponeret over Sargent’s teknik og brug af lys og farve.

    En Fremtrædende Stemme i Amerikansk Kunst

    Beckwiths tilbagevenden til USA i 1878 blev et øjeblik af betydning for hans kunstneriske karriere. Han fik en professur ved Art Students League of New York, hvor han underviste fra 1878 til 1882 og igen fra 1886 til 1887. Hans undervisning havde en dybtgående effekt på en hel generation af kunstnere og fremmede en engagement for færdighedsfuld tegning og realistisk repræsentation. Han var særligt interesseret i amerikansk kunst og naturisme, hvilket førte til hans fokus på landskaber og detaljerede figurer. Hans arbejde blev præget af hans interesse for både klassiske og moderne kunstnere. Beckwith ærede traditionen samtidig med at han udfordrede konventionelle kunstneriske perspektiver. Han fandt inspiration i amerikansk kunst og naturisme, hvilket førte til hans fokus på landskaber og detaljerede figurer. Efterfølgende rejser til Italien fra 1910 til 1914 gav ham mulighed for at udforske plein air maleri og eksperimentere med nye teknikker. Han var særligt imponeret over italiensk kunst og naturisme, hvilket førte til hans fokus på landskaber og detaljerede figurer. Beckwith var en aktiv deltager i grundlæggelsen af The Fine Arts Society og var præsident for National Free Art League, som kæmpede for at få ophævet amerikansk told på kunstværker. Han var også medlem af Brooklyn Art Guild og Boston Art Club.

    Bemærkelsesværdige Arbejder og Stil

    Beckwiths kunstværker er kendt for deres præcision og følsomhed, hvilket afspejler hans dybe forståelse af både teknik og æstetik. Hans mest ikoniske værker inkluderer "Normandy Girl" (1882), hvor han perfekt gengiver kvindens ansigtsudtryk og hudtone med ekstrem detaljeringsgrad; "Brunette Combing Her Hair" (1883), hvor Beckwith viser en kvinde i naturlig position og bruger lys og farve til at skabe atmosfære og følelse; samt "L'Empereur" (1884), hvor han præsenterer kejser Wilhelm II med stor respekt og finesse. Han var særligt interesseret i historiske monumenter og udførte flere vægmalerier, hvoraf det mest bemærkelsesværdige var ved World Columbian Exposition i Chicago i 1893, hvor han bidrog til dekorationen af Liberal Arts Building. Hans kunstværker er placeret i nogle af verdens største museer og udtrykker en unik kombination af europæisk træning og amerikansk følelse for naturisme. Beckwith var ikke kun en dygtig kunstner, men også en engageret underviser og aktiv medlem af kunstneriske organisationer. Hans arbejde er et vigtigt eksempel på amerikansk kunst ved begyndelsen af det 20. århundrede og repræsenterer en harmonisk fusion af europæisk træning og amerikansk følelse for naturisme. Han var ikke kun en dygtig kunstner, men også en engageret underviser og aktiv medlem af kunstneriske organisationer. Hans arbejde er et vigtigt eksempel på amerikansk kunst ved begyndelsen af det 20. århundrede og repræsenterer en harmonisk fusion af europæisk træning og amerikansk følelse for naturisme.

    James Carroll Beckwiths bidrag til amerikansk kunst ligger ikke kun i hans smukke malerier, men også i hans dedikation til kunstnerisk excellence og hans varige indflydelse på generationer af kunstnere. Hans kunstværker er placeret i nogle af verdens største museer og udtrykker en unik kombination af europæisk træning og amerikansk følelse for naturisme.

    Her kan du læse mere

    Findes online

    QR-kode med link til downloadside for The Blacksmith

    topimpressionists.com/da/art/download/james-carroll-beckwith-the-blacksmith-8LJ5BR-en/

    Kildehenvisning til dette kunstværk

    MLA
    Beckwith, James Carroll. The Blacksmith. n.d., https://topimpressionists.com/da/art/james-carroll-beckwith-the-blacksmith-8LJ5BR-en/
    APA
    Beckwith, James Carroll (n.d.). The Blacksmith [Painting]. https://topimpressionists.com/da/art/james-carroll-beckwith-the-blacksmith-8LJ5BR-en/
    Chicago
    James Carroll Beckwith. The Blacksmith. n.d. https://topimpressionists.com/da/art/james-carroll-beckwith-the-blacksmith-8LJ5BR-en/
    Harvard
    Beckwith, James Carroll (n.d.) The Blacksmith. Available at: https://topimpressionists.com/da/art/james-carroll-beckwith-the-blacksmith-8LJ5BR-en/

    Se nærmere efter

    The Blacksmith — James Carroll Beckwith

    Se nærmere efter

    Svar med dine egne ord. Der er ingen forkerte svar her – kun svar, som du kan forklare.

    1. Hvad fanger dit øje først, og hvorfor?
    2. Hvilke farver eller former skaber stemningen — og hvad er den stemning?
    3. Hvor mange ansigter kan du finde? ____ (vores katalog tæller 1 — er du enig?)
    4. Se tilbage på Self Portrait (1898) tidligere i denne guide. Nævn to ting, som det har til fælles med dette værk, og én ting, der er forskellig.
    5. Impressionism: Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio. Hvor kan du se det i dette værk?

    Dit svar

    Skriv et kort afsnit om dette kunstværk. Brug fakta fra de tidligere dele af denne guide samt dine svar ovenfor.

    Spørgsmål & svar

    Hvad er den dominerende farvetone i "The Blacksmith" af James Carroll Beckwith?

    Den dominerende nuance i "The Blacksmith" af James Carroll Beckwith er Ochre to Sepia. Nuancen er den underliggende tone i farvepaletten.

    Hvor kan jeg finde statistik om "The Blacksmith" af James Carroll Beckwith?

    Statistikker om "The Blacksmith" af James Carroll Beckwith findes på værkets Statistikker-side: månedlige besøg på værket, besøg på kunstnerens øvrige værker samt en opdeling af de seneste besøgende efter land og sprog.

    Fremstår farverne i "The Blacksmith" kraftige eller bløde?

    Farverne i "The Blacksmith" af James Carroll Beckwith har en Monochromatic intensitet.