Papirformat

Guide til elevkunst

Turkey father

Navn Klasse Dato

Jorge Chávez Carrillo, Turkey father (1995), Pinacoteca Universidad de Colima. Reproduceret til referenceformål; alle rettigheder er forbeholdt rettighedshaveren. Se dette lærred under bevægeligt lys: tegningen, den sande farve under lakken, det rå pigment

Fakta om værket

Kunstner
Jorge Chávez Carrillo topimpressionists.com/da/artists/jorge-chavez-carrillo/
Kunstnerens levetid
1921 – 2011
Malet
1995
Medie
Painting
Oprindelig størrelse
84 x 110 cm
Bevægelse
Contemporary Realism Living artists painting the real world with traditional skill, often from photographs as well as from life.
Periode
Contemporary
Afholdt hos
Pinacoteca Universidad de Colima topimpressionists.com/da/museums/pinacoteca-universidad-de-colima-colima_da/
Artistic style
Wildlife realism
Notable elements
Detailed feathers, dynamic flight
Subject or theme
Turkey in flight and nature

I kontekst

Turkey father — Jorge Chávez Carrillo

Dimensioner

Originalen måler 84 × 110 cm (højde × bredde), vist her ved siden af en voksen person af gennemsnitlig højde.

Hvornår er dette malet?

  1. 1920
  2. 1930
  3. 1940
  4. 1950
  5. 1960
  6. 1970
  7. 1980
  8. 1990
  9. 2000
  10. 2010

Øverste række: årene. Nederste række: kunstnerens alder ved begyndelsen og slutningen af hver periode — 0 ved fødsel, 90 ved død.

Malet da kunstneren var 74 år gammel. Kunstneren blev 90 år gammel. 2 af de 9 daterede værker af denne kunstner i vores katalog er skabt tidligere.

Skyggelagt: Jorge Chávez Carrillo' livstid (1921–2011) ▲ dette værk, 1995 hvert dateret maleri, årti for årti

Sammenlignelige værker

Vælg et af de ovenstående værker: nævn to ting, det har til fælles med dette, og én ting, der er forskellig.

Flere værker, der kan placeres ved siden af dette: topimpressionists.com/da/art/similar/jorge-chavez-carrillo-turkey-father-DD2DUD-en/

Farver

Målt ud fra billedet

    Hovedfarve

    Gray #968382

    Gemt palet

    • #968382
    • #21201B
    • #5D4B45
    • #CEC3BB

    Disse farver i kunstnerens samlede palet Find andre malerier efter farve

    Farvepalette
    Earthy Den dominerende farvefamilie i billedet.
    Primær farve
    Gray
    Intensitet
    Monochromatic Hvor mættede og varierede farverne er, fra en enkelt dæmpet nuance til mange klare nuancer.
    Kontrast
    Statement Hvor meget farverne varierer i lysstyrke og mætning på tværs af billedet.
    Harmoni
    Discordant Palette Hvor godt farverne spiller sammen, fra modstridende til fuldstændig harmoniske.
    Lysstyrke
    Shadow Hvor lyst eller mørkt billedet fremstår samlet set, fra dybe skygger til lyse højlys.
    Mætning
    Muted Hvor rene og stærke farverne er, fra næsten grå til fuldt livlige.

    Hvor i verden bliver dette maleri set?

    • under 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% og derover
    Dette maleri alene har for få registrerede besøgende til at kunne kortlægges, så pladen viser alle værker af Jorge Chávez Carrillo i løbet af de sidste tolv måneder — 1 lande i alt. Hvor disse tal stammer fra

    De ti førende lande

    1. 1 Kina 100,0%

    Find de tre mørkeste lande på kortet. Findes det museum, der opbevarer dette maleri, i et af dem? Skriv én grund på, hvorfor folk langt væk måske ville se på det.

    De 2 mest viste værker af Jorge Chávez Carrillo

    1. 1 The nut, 1990 100,0%
    2. — Turkey father, 1995 dette maleri 0,0%

    Sammen udgør disse værker 100,0% af den samlede opmærksomhed, som denne kunstners malerier har modtaget i løbet af de sidste tolv måneder. Kataloget indeholder 10 værker af denne kunstner, hvoraf 1 er blevet set mindst én gang. Dette maleri er endnu ikke blevet vist i denne periode — det afslutter listen uden en rangering. Det samme gælder måned for måned

    Søjlerne måler opmærksomhed, ikke kvalitet. Vælg værket øverst og dette her: nævn én ting, der kan gøre et maleri berømt udover selve det tekniske håndværk.

    Om dette kunstværk

    Turkey father — Jorge Chávez Carrillo

    A Symphony of Motion: The Vitality of Turkey Father

    In the evocative masterpiece "Turkey father," created in 1995 by the esteemed Mexican master Jorge Chávez Carrillo, we are invited into a moment of breathtaking kinetic energy. The painting captures a turkey in a state of magnificent expansion, its wings spread wide as it navigates the air with a sense of profound purpose. This is not merely a study of fauna, but a celebration of life in flight. The artist employs a meticulous level of detail to render the intricate textures of each feather, allowing the viewer to feel the weight and the wind resistance against the bird's plumage. As the turkey soars, perhaps amidst the backdrop of distant structures, there is an undeniable sense of drama that commands the room, making it a centerpiece capable of anchoring any sophisticated interior.

    The technique employed by Chávez Carrillo reflects his deep academic roots and his lifelong dedication to the mastery of form and nature. Through a vibrant and dynamic application of color, he breathes life into the subject, creating a visual rhythm that mimics the beating of wings. The composition is layered with subtle complexity; beyond the primary subject, smaller figures emerge in the background, suggesting a larger, bustling ecosystem. This depth creates a sense of narrative continuity, as if we have stumbled upon a fleeting, sacred moment in the natural world. For the collector, this piece offers more than just visual beauty; it provides a window into the meticulous craftsmanship that defined Carrillo’s illustrious career.

    Cultural Resonance and Artistic Legacy

    To understand "Turkey father," one must look toward the rich artistic heritage of Mexico and the specific vision of Jorge Chávez Carrillo. A pivotal figure in Mexican art history, Carrillo was a master of both monumental muralism and intimate wildlife portraiture. His ability to transition from the grand themes of national identity and independence to the delicate nuances of the Chihuahua region’s fauna demonstrates a rare versatility. In this work, we see the intersection of his academic rigor—honed at the Escuela Nacional de Artes Plásticas San Carlos—and his profound emotional connection to the natural world. The painting serves as a testament to his ability to find the monumental within the biological.

    For interior designers and art enthusiasts, this reproduction offers an opportunity to introduce a sense of organic movement and historical weight into a space. The piece carries a symbolic resonance of freedom and vitality, making it an ideal selection for those looking to evoke feelings of strength and natural grace. Whether placed in a contemporary gallery setting or a classic study, the vibrant energy of "Turkey father" acts as a focal point that inspires contemplation and awe, bridging the gap between the wild beauty of the Mexican landscape and the refined elegance of fine art.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Jorge Chávez Carrillo

    Født i Colima, Mexico

    A Legacy of Nature and Nation: The Artistry of Jorge Chávez Carrillo

    The life and work of Jorge Chávez Carrillo (1921–2011) represent a profound dialogue between the raw, untamed beauty of the Mexican landscape and the enduring spirit of national identity. Born in Colima, Mexico, Chávez Carrally emerged as a pivotal figure in the mid-twentieth century, a period when Mexican art was deeply engaged with the reclamation of cultural heritage. His artistic journey was anchored by a rigorous academic foundation, shaped through his studies at the Escuela Normal de Educación Física and the prestigious Escuela Nacional de Artes Plásticas San Carlos. This formal training, further refined at the Taller de Integración Plástica del Instituto Politécnico Nacional, provided him with the technical mastery required to navigate both the delicate intricacies of wildlife portraiture and the monumental demands of public muralism.

    Chávez Carrillo’s creative output is a captivating duality, oscillating between the intimate observation of fauna and the grand scale of historical narrative. He possessed a rare ability to capture the very essence of Chihuahua’s wildlife, utilizing meticulous brushwork to breathe life into the creatures of the region. These paintings are more than mere biological studies; they are soulful evocations of the natural world that reflect his deep connection to the earth. Yet, simultaneously, he was a master of the monumental. His ambitious public commissions, most notably the 1953 work ‘México Independiente’, transformed vast surfaces into powerful chronicles of independence and national pride. Through these murals, he utilized the language of scale to communicate the weight of history, turning walls into windows through which the triumphs of a nation could be viewed.

    Technique, Influence, and Educational Vision

    The aesthetic language of Chávez Carrillo was a rich tapestry woven from diverse artistic threads. He drew significant inspiration from the vibrant colors and stylized forms found in Mexican Folk Art, particularly the traditional murals of Chihuahua, which informed his sense of composition and cultural resonance. This groundedness in tradition was masterfully balanced by an exploration of European Surrealism. By experimenting with dreamlike imagery and psychological depth, he was able to infuse his more realistic depictions with a sense of mystery and transcendence, inviting viewers to look beyond the surface of the subject.

    Technically, Chávez Carrillo was a virtuoso of the fresco technique. This demanding method, which requires precise timing and immense physical stamina to apply pigment onto wet plaster, allowed him to create durable, enduring works that possess a unique luminosity and integration with their architectural surroundings. His mastery of color and texture ensured that his art remained vibrant across decades, much like the cultural legacies he sought to honor.

    Beyond the canvas, Chávez Carrillo’s significance lies in his role as a cornerstone of Mexican artistic education. He was not merely a creator but a nurturer of talent, leaving an indelible mark on the cultural landscape through several key achievements:

    Founding of Institutions: In 1956, he established the Escuela de Artes del Gobierno del Estado de Colima, providing a vital platform for regional creativity.

    Academic Leadership: His tenure as Director at the Universidad de Colima allowed him to shape the pedagogical approaches of future generations of Mexican artists.

    Cultural Preservation: Through his fusion of wildlife realism and historical muralism, he helped bridge the gap between the natural environment and the collective memory of the Mexican people.

    Ultimately, the work of Jorge Chávez Carrillo remains a testament to the power of art to serve both as a mirror to nature and a monument to history. His ability to blend the meticulous detail of a naturalist with the sweeping vision of a muralist ensures his place in the pantheon of artists who defined the visual identity of modern Mexico.

    Museum

    Pinacoteca Universidad de Colima

    Udstillet på Colima, Mexico

    Pinacoteca Universidad de Colima: En Kulturelt Juvel i Colima, Mexico

    Beliggende i den livlige by Colima i Mexico står Pinacoteca Universidad de Colima som et vidnesbyrd om regionens kunstneriske arv og dens engagement i at fremme intellektuel nysgerrighed. Etableret for over to årtier siden, er museet hurtigt steget i popularitet som den førende institution dedikeret til at udstille mexicansk visuel kunst, hvilket tiltrækker besøgende fra hele verden, der søger inspiration og indsigt i nationens rige kulturelle væv.

    Specialiseringer & Bemærkelsesværdige Aspekter:

    Pinacotecas kerneopgave kredser om at præsentere et omfattende panorama af mexicansk kunsthistorie, med særlig vægt på vægmalerier og malerier. Men dens sande særpræg ligger i sin enestående samling centreret omkring Alfonso Michels (1897-1957) oeuvre, en kunstner der mesterligt brobyggede mellem muralismens monumentale stil og Ruptura generationens eksperimenterende ånd.

    Samlingshøjdepunkter:

    Besøgende kan fordybe sig i Michels fængslende lærreder og vægmalerier – scener overvældende af livlige skildringer af dagligdagen, sammenflettet med stærk social kommentar og dristig geometrisk abstraktion. Udover Michels mesterværker afholder museet konstant dynamiske udstillinger, der fremviser både etablerede mestre og spirende talenter, hvilket garanterer en konstant udviklende dialog mellem kunstneriske traditioner.

    Arkitektur & Historie:

    Beliggende i en smukt bevaret historisk bygning – detaljerne om dens arkitektoniske stil forbliver svære at kategorisere præcist – bidrager Pinacotecas placering betydeligt til dens atmosfære. Dens etablering understreger University of Colimas urokkelige dedikation til at fremme kunst og kultur, hvilket cementerer dens rolle som en hjørnesten i regionens intellektuelle liv.

    Hvad Gør Det Unikt:

    Det, der adskiller Pinacoteca Universidad de Colima, er dets dobbelte fokus på at ære kunstneriske eftermælker – især Michels banebrydende bidrag – og samtidig nære nutidens kunstneres kreativitet. Guidede ture tilbyder uvurderlige perspektiver på museets samlinger og udstillinger, mens kulturelle begivenheder fremmer en livlig atmosfære af engagement og udveksling.

    Besøgendeinformation:

    Beliggende på Vicente Guerrero 35 i Colima, byder Pinacoteca kunstentusiaster i alle aldre og baggrunde velkommen. For aktuelle udstillingsplaner, tilgængelighed af guidede ture og særlige begivenheder bedes kontakte University of Colima direkte.

    Udforskning af Kunstneriske Udtryk Gennem Mangfoldige Udstillinger

    Museets udstillinger transcenderer kronologiske grænser ved at præsentere kunstværker fra forskellige perioder – alt fra oprindelige traditioner til moderne bevægelser – og giver besøgende en holistisk forståelse af den mexicanske kunstneriske udvikling. Bemærkelsesværdigt beriger samarbejder med internationale kunstnere det kulturelle landskab, fremmer tværkulturel dialog og udvider perspektiverne på globale kunsttrends.

    Et Tilflugtssted for Kunstforskning & Studier

    Pinacoteca Universidad de Colimas specialbibliotek huser en skattekiste af ressourcer dedikeret til kunsthistorie og relaterede discipliner. Både forskere og lærde kan få adgang til uvurderlige dokumenter, monografier og akademiske tidsskrifter – hvilket letter dybdegående undersøgelser af kunstneriske koncepter og teknikker.

    Opdagelse af Benvenuto Chavajays Tzotzil Maya Kunst

    Udover sin kerneopbygning udstiller Pinacoteca lejlighedsvis exceptionelle værker af kunstnere som Benvenuto Chavajay. Hans Tzotzil Maya kunst indkapsler ånden fra oprindelig kultur og identitet gennem livlige malerier og tryk – et fængslende glimt ind i Mexicos kunstneriske mangfoldighed.

    Her kan du læse mere

    Findes online

    QR-kode med link til downloadside for Turkey father

    topimpressionists.com/da/art/download/jorge-chavez-carrillo-turkey-father-DD2DUD-en/

    Kildehenvisning til dette kunstværk

    MLA
    Carrillo, Jorge Chávez. Turkey father. 1995, Pinacoteca Universidad de Colima. https://topimpressionists.com/da/art/jorge-chavez-carrillo-turkey-father-DD2DUD-en/
    APA
    Carrillo, Jorge Chávez (1995). Turkey father [Painting]. Pinacoteca Universidad de Colima. https://topimpressionists.com/da/art/jorge-chavez-carrillo-turkey-father-DD2DUD-en/
    Chicago
    Jorge Chávez Carrillo. Turkey father. 1995. Pinacoteca Universidad de Colima. https://topimpressionists.com/da/art/jorge-chavez-carrillo-turkey-father-DD2DUD-en/
    Harvard
    Carrillo, Jorge Chávez (1995) Turkey father. Pinacoteca Universidad de Colima. Available at: https://topimpressionists.com/da/art/jorge-chavez-carrillo-turkey-father-DD2DUD-en/

    Se nærmere efter

    Turkey father — Jorge Chávez Carrillo

    Se nærmere efter

    Svar med dine egne ord. Der er ingen forkerte svar her – kun svar, som du kan forklare.

    1. Hvad fanger dit øje først, og hvorfor?
    2. Hvilke farver eller former skaber stemningen — og hvad er den stemning?
    3. Vores katalog klassificerer dette værk under: turkey, bird, feathers. Er du enig? Hvad ville du tilføje eller fjerne?
    4. Se tilbage på Pelicans (1998) tidligere i denne guide. Nævn to ting, som det har til fælles med dette værk, og én ting, der er forskellig.
    5. Contemporary Realism: Living artists painting the real world with traditional skill, often from photographs as well as from life. Hvor kan du se det i dette værk?

    Dit svar

    Skriv et kort afsnit om dette kunstværk. Brug fakta fra de tidligere dele af denne guide samt dine svar ovenfor.

    Spørgsmål & svar

    Befinder "Turkey father" sig i kunstnerens hjemland?

    Ja – kunstværket opbevares i kunstnerens hjemland. Jorge Chávez Carrillo er født i Mexico, mens museet, der opbevarer originalen af "Turkey father", ligger i Mexico.

    Hvilken historisk periode stammer "Turkey father" af Jorge Chávez Carrillo fra?

    "Turkey father" tilhører Contemporary-æraen.

    Hvor kan jeg købe en håndmalet reproduktion af "Turkey father" af Jorge Chávez Carrillo?

    Du kan bestille en håndmalet reproduktion af "Turkey father" af Jorge Chávez Carrillo direkte på dens Håndmalet reproduktion-side: en håndmalet oliereproduktion på lærred af hør, lavet efter bestilling.