Papirformat

Guide til elevkunst

Self Portrait

Navn Klasse Dato

Marc Nattier, Self Portrait. Offentlig ejendom. Se dette lærred under bevægeligt lys: tegningen, den sande farve under lakken, det rå pigment

Fakta om værket

Kunstner
Marc Nattier topimpressionists.com/da/artists/marc-nattier_da/
Kunstnerens levetid
1685 – 1766
Bevægelse
Rococo Light, playful, pastel-coloured pictures of leisure, made for private rooms rather than public halls.

I kontekst

Self Portrait — Marc Nattier

Hvornår er dette maleri sandsynligvis blevet til?

  1. 1680
  2. 1690
  3. 1700
  4. 1710
  5. 1720
  6. 1730
  7. 1740
  8. 1750
  9. 1760

Øverste række: årene. Nederste række: kunstnerens alder ved begyndelsen og slutningen af hver periode — 0 ved fødsel, 81 ved død.

Skyggelagt: Marc Nattier' livstid (1685–1766) hvert dateret maleri, årti for årti

Første værker: frem til 1741 Primære arbejdsår: 1741–1750 Senere værker: fra 1750

Disse tre intervaller opdeler de værker i denne katalog, der er dateret, i et første kvartal, en midterste halvdel og et sidste kvartal. De udgør ikke kunstnerens samlede produktion: en tynd periode kan være et hul i dokumentationen snarere end en stille periode. De samme år med kunstnerens liv lagt ind i dem

Der findes ikke et præcist årstal for denne indspilning i arkivet — baseret på kunstnerens levetid og værkets stil, hvilket årti ville du så gætte på?

Sammenlignelige værker

Vælg et af de ovenstående værker: nævn to ting, det har til fælles med dette, og én ting, der er forskellig.

Flere værker, der kan placeres ved siden af dette: topimpressionists.com/da/art/similar/marc-nattier-self-portrait-8LJ6WZ-en/

Farver

Målt ud fra billedet

    Hovedfarve

    Gray #978978

    Gemt palet

    • #978978
    • #F3EBDE
    • #CEC1AF
    • #AA9A87

    Disse farver i kunstnerens samlede palet Find andre malerier efter farve

    Farvepalette
    Monochrome Den dominerende farvefamilie i billedet.
    Primær farve
    Gray
    Intensitet
    Balanced Hvor mættede og varierede farverne er, fra en enkelt dæmpet nuance til mange klare nuancer.
    Kontrast
    Serene Hvor meget farverne varierer i lysstyrke og mætning på tværs af billedet.
    Harmoni
    Unified Palette Hvor godt farverne spiller sammen, fra modstridende til fuldstændig harmoniske.
    Lysstyrke
    Brilliant Hvor lyst eller mørkt billedet fremstår samlet set, fra dybe skygger til lyse højlys.
    Mætning
    Muted Hvor rene og stærke farverne er, fra næsten grå til fuldt livlige.

    Hvor i verden bliver dette maleri set?

    • under 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% og derover
    Dette maleri alene har for få registrerede besøgende til at kunne kortlægges, så pladen viser alle værker af Marc Nattier i løbet af de sidste tolv måneder — 6 lande i alt. Hvor disse tal stammer fra

    De ti førende lande

    1. 1 Kina 78,4%
    2. 2 USA 9,8%
    3. 3 Hong Kong 3,9%
    4. 4 Singapore 3,9%
    5. 5 Australien 2,0%
    6. 6 Italien 2,0%

    Find de tre mørkeste lande på kortet. Findes det museum, der opbevarer dette maleri, i et af dem? Skriv én grund på, hvorfor folk langt væk måske ville se på det.

    De 20 mest viste værker af Marc Nattier

    1. 1 Portrait of Catherine I, 1717 11,3%
    2. 2 'Mademoiselle de Clermont ''en Sultane''', 1733 7,5%
    3. 3 Francis Greville, Baron Brooke, later 1st Earl of Warwick, 1741 5,7%
    4. 4 Madame Le Fèvre de Caumartin as Hebe, 1753 3,8%
    5. 5 Mademoiselle de Clermont 'en sultane', 1733 3,8%
    6. 6 Joseph Bonnier de la Mosson, 1745 3,8%
    7. 7 Portrait of a Young Woman, 1750 3,8%
    8. 8 A horseman holding a sword 3,8%
    9. 9 Self Portrait dette maleri 3,8%
    10. 10 Portrait of Madame Maria Zeffirina, 1751 1,9%
    11. 11 Madame Bouret as Diana, 1745 1,9%
    12. 12 Portrait of Louis XV of France, 1745 1,9%
    13. 13 Madame Victoire, 1748 1,9%
    14. 14 Madame Marsollier and her Daughter, 1749 1,9%
    15. 15 The Duchesse de Chaulnes Represented as Hebe, 1744 1,9%
    16. 16 Jeanne Antoinette Poisson, Marquise de Pompadour, as Diana the Huntress, 1746 1,9%
    17. 17 Comtesse de Tillières, 1750 1,9%
    18. 18 Untitled (AQQHGJ), 1744 1,9%
    19. 19 Madame Henriette, 1754 1,9%
    20. 20 Madame Victoire of France, 1748 1,9%

    Sammen udgør disse værker 68,2% af den samlede opmærksomhed, som denne kunstners malerier har modtaget i løbet af de sidste tolv måneder. Kataloget indeholder 134 værker af denne kunstner, hvoraf 37 er blevet set mindst én gang. Dette maleri rangerer som nummer 9 af dem, med 3,8% af den opmærksomhed. Det samme gælder måned for måned

    Søjlerne måler opmærksomhed, ikke kvalitet. Vælg værket øverst og dette her: nævn én ting, der kan gøre et maleri berømt udover selve det tekniske håndværk.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Marc Nattier

    Født i Paris, Frankrig

    Jean-Marc Nattier: En Elegants Maler af Det Franske Rokoko

    Jean-Marc Nattier, født i Paris i 1685 og død der samme sted i 1766, var en af de mest fremtrædende portrætmalere i det sene barokke og tidlige rokokoperioden i Frankrig. Hans kunst er kendetegnet ved en usædvanlig elegance, en dyb forståelse for lys og farve, og en evne til at skabe illusioner af grænseløs raffinement – især i hans ikoniske allegoriske portrætter af kong Louis XV’s hofdammer. Nattier var ikke blot en portrætmaler; han var en mester i at forvandle sine modeller til mytologiske figurer, og hans værker giver et fascinerende indblik i den overdådige og sofistikerede verden af det franske hoffesamfund.

    Hans tidlige liv var præget af en stærk kunstnerisk tradition. Hans far, Marc Nattier, var en anerkendt portrætmaler, mens hans mor, Marie Courtois, var en talentfuld miniaturist – en kombination der gav Jean-Marc et solidt fundament i de grundlæggende principper for kunstnerisk udtryk. Han modtog sin første undervisning fra sin far og blev efterhånden dygtig til at kopiere mesterværkerne på Luxembourg Galleriet, hvilket hjalp ham med at udvikle en forståelse for komposition og teknik. Interessant nok afslog han muligheden for at studere ved den franske akademisk i Rom, da han mente, at han kunne forme sin egen unikke stil bedst i Paris. Denne beslutning viste sig at være afgørende, idet det gav ham friheden til at udvikle en stil, der var distinkt fra de mere traditionelle akademiske normer.

    Den Maler af Aristokratisk Drømme

    Nattier opnåede hurtigt stor anseelse som hofmaler for de unge damer ved Versailles. Han var kendt for sin evne til at skabe portrætter, der ikke blot gengav deres fysiske udseende, men også indfangede deres værdighed og status på enestående vis. Men Nattier gik langt ud over simple portrætter; han skabte illusioner, transformerede sine modeller til gudinder og mytologiske figurer. Denne innovative tilgang – genoplivningen af den allegoriske portrætgenre – var et kendetegn ved hans stil. En dame kunne for eksempel blive fremstillet som Diana, gudeninde for jagten, eller Hebe, gudinden for drikkebægerne, iført flydende klassisk tøj og placeret i en suggestiv landskabsmiljø. Disse var ikke blot kostumer; de var omhyggeligt konstruerede repræsentationer, der gav emnet et aura af raffinement, elegance og tidløs skønhed. Hans mesterlige brug af lysspil var central for disse kompositioner, hvilket skabte dybde og dimension, inviterede betragteren ind i scenen og forstærkede den æteriske kvalitet af hans emner.

    Indflydelser og Kunstnerisk Udvikling

    Nattier’s kunstneriske rejse var præget af en række indflydelser. Hans far gav ham det første spark, og han fik en kærlighed til portrættering. Yderligere vejledning kom fra hans onkel, Jean Jouvenet, en anerkendt historie maler, der udvidede hans forståelse for komposition og fortælling. Men muligheden for at studere værkerne af Peter Paul Rubens på Luxembourg Galleriet viste sig at være særligt transformativ. Den barokke mesters dynamiske kompositioner, rige farver og sanselige fremstillinger af det menneskelige krop efterlod et varigt præg på Nattier’s stil. Han absorberede Rubens energi og udbrud, og tilpassede dem til sin egen raffinerede æstetik. Denne blanding af indflydelser resulterede i en unik kunstnerisk stemme, der placerede ham som en nøglefigur i den spirende rokokostil – en stil kendetegnet ved dets elegance, grænseløs raffinement, legende temaer og fokus på udsmykning. Hans innovative teknikker, især hans evne til at integrere realisme med mytologisk allegori, adskilte ham fra sine samtidige og inspirerede generationer af kunstnere, der fulgte efter ham.

    Hovedværker og Historisk Betydning

    Nattier’s mest kendte værker er hans portrætter af de unge damer ved Louis XV’s hof, især dem, hvor han har brugt allegoriske elementer. Disse malerier er ikke blot smukke eksempler på rokokokunst; de giver også et unikt indblik i den sociale og kulturelle atmosfære i det franske hoffesamfund i det 18. århundrede. Han var en vigtig figur i at forme kong Louis XV’s image, og hans værker er nu værdsatte ejendomme i prestigefyldte museer verden over, herunder Louvre, The Wallace Collection og Alte Pinakothek. Hans portrætter er et vidnesbyrd om en æra præget af elegance, raffinement og jagten på skønhed – en penselstrøg af elegance fanget i tiden.

    Udforskning af Nattier’s Verden

    Bemærkelsesværdige værker: The Artist Surrounded by His Family (1730), Marie Lečinska, Magdalen (Louvre), Comtesse de Tillières og Mademoiselle de Clermont en Sultane (The Wallace Collection), Madame Le Fèvre de Caumartin as Hebe (National Gallery of Art), The Lovers (Alte Pinakothek Museum, Munich). *Nøglekarakteristika: Rokokostil, allegoriske portrætter, mytologiske tøj, mesterlig brug af lys og skygge, opmærksomhed på detaljer. *Yderligere forskning:* Udforsk ressourcer som Wikipedia (https://en.wikipedia.org/wiki/Jean-Marc_Nattier) og Britannica (https://www.britannica.com/biography/Jean-Marc_Nattier) for mere detaljerede oplysninger.

    Her kan du læse mere

    Findes online

    QR-kode med link til downloadside for Self Portrait

    topimpressionists.com/da/art/download/marc-nattier-self-portrait-8LJ6WZ-en/

    Kildehenvisning til dette kunstværk

    MLA
    Nattier, Marc. Self Portrait. n.d., https://topimpressionists.com/da/art/marc-nattier-self-portrait-8LJ6WZ-en/
    APA
    Nattier, Marc (n.d.). Self Portrait [Painting]. https://topimpressionists.com/da/art/marc-nattier-self-portrait-8LJ6WZ-en/
    Chicago
    Marc Nattier. Self Portrait. n.d. https://topimpressionists.com/da/art/marc-nattier-self-portrait-8LJ6WZ-en/
    Harvard
    Nattier, Marc (n.d.) Self Portrait. Available at: https://topimpressionists.com/da/art/marc-nattier-self-portrait-8LJ6WZ-en/

    Se nærmere efter

    Self Portrait — Marc Nattier

    Se nærmere efter

    Svar med dine egne ord. Der er ingen forkerte svar her – kun svar, som du kan forklare.

    1. Hvad fanger dit øje først, og hvorfor?
    2. Hvilke farver eller former skaber stemningen — og hvad er den stemning?
    3. Hvor mange ansigter kan du finde? ____ (vores katalog tæller 1 — er du enig?)
    4. Vores katalog klassificerer dette værk under: portraits. Er du enig? Hvad ville du tilføje eller fjerne?
    5. Se tilbage på Portrait of Louis XV of France (1745) tidligere i denne guide. Nævn to ting, som det har til fælles med dette værk, og én ting, der er forskellig.

    Dit svar

    Skriv et kort afsnit om dette kunstværk. Brug fakta fra de tidligere dele af denne guide samt dine svar ovenfor.

    Spørgsmål & svar

    Hvilke farver dominerer "Self Portrait" af Marc Nattier?

    "Self Portrait" er defineret af en Monochrome farvepalette med Gray (#978978) som den dominerende farve.

    Hvilken stilart tilhører "Self Portrait"?

    "Self Portrait" er et værk fra Rococo. Denne stilart angiver den kunstneriske tradition, som værket indgår i.

    Hvad er lysstyrken i "Self Portrait" af Marc Nattier?

    Luminansen registreret for "Self Portrait" af Marc Nattier er Bright Balance.