Papirformat
Navn Klasse Dato

Sir William Rothenstein, Ypres Salient. Offentlig ejendom. Se dette lærred under bevægeligt lys: tegningen, den sande farve under lakken, det rå pigment

Fakta om værket

Kunstner
Sir William Rothenstein topimpressionists.com/da/artists/sir-william-rothenstein_da/
Kunstnerens levetid
1872 – 1945

I kontekst

Ypres Salient — Sir William Rothenstein

Hvornår er dette maleri sandsynligvis blevet til?

  1. 1870
  2. 1880
  3. 1890
  4. 1900
  5. 1910
  6. 1920
  7. 1930
  8. 1940

Øverste række: årene. Nederste række: kunstnerens alder ved begyndelsen og slutningen af hver periode — 0 ved fødsel, 73 ved død.

Skyggelagt: Sir William Rothenstein' livstid (1872–1945) hvert dateret maleri, årti for årti

Der findes ikke et præcist årstal for denne indspilning i arkivet — baseret på kunstnerens levetid og værkets stil, hvilket årti ville du så gætte på?

Sammenlignelige værker

Vælg et af de ovenstående værker: nævn to ting, det har til fælles med dette, og én ting, der er forskellig.

Flere værker, der kan placeres ved siden af dette: topimpressionists.com/da/art/similar/sir-william-rothenstein-ypres-salient-9DFTED-en/

Farver

Målt ud fra billedet

    Hovedfarve

    Cobalt Violet #748598

    Gemt palet

    • #748598
    • #657073
    • #343F55
    • #949492

    Disse farver i kunstnerens samlede palet Find andre malerier efter farve

    Primær farve
    Cobalt Violet
    Intensitet
    Balanced Hvor mættede og varierede farverne er, fra en enkelt dæmpet nuance til mange klare nuancer.
    Kontrast
    Serene Hvor meget farverne varierer i lysstyrke og mætning på tværs af billedet.
    Harmoni
    Softly Mixed Palette Hvor godt farverne spiller sammen, fra modstridende til fuldstændig harmoniske.
    Lysstyrke
    Bright Hvor lyst eller mørkt billedet fremstår samlet set, fra dybe skygger til lyse højlys.
    Mætning
    Muted Hvor rene og stærke farverne er, fra næsten grå til fuldt livlige.

    Hvor i verden bliver dette maleri set?

    • under 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% og derover
    Dette maleri alene har for få registrerede besøgende til at kunne kortlægges, så pladen viser alle værker af Sir William Rothenstein i løbet af de sidste tolv måneder — 5 lande i alt. Hvor disse tal stammer fra

    De ti førende lande

    1. 1 Kina 82,4%
    2. 2 Indien 5,9%
    3. 3 USA 5,9%
    4. 4 Brasilien 2,9%
    5. 5 Mexico 2,9%

    Find de tre mørkeste lande på kortet. Findes det museum, der opbevarer dette maleri, i et af dem? Skriv én grund på, hvorfor folk langt væk måske ville se på det.

    De 20 mest viste værker af Sir William Rothenstein

    1. 1 Le Dent Du Midi From Leysin, Switzerland 20,4%
    2. 2 Sir Thomas Roe At The Court Of Ajmir 8,2%
    3. 3 Miss Edith Lockyer Williams, 1893 4,1%
    4. 4 St Martin's Summer 4,1%
    5. 5 Flower, Fruit And Thorn Piece 4,1%
    6. 6 A Corner Of The Talmud School 4,1%
    7. 7 The Right Honourable Sir Austin Chamberlain, Kg, Pc, Mp 4,1%
    8. 8 Night 4,1%
    9. 9 Talmudic Discussion, 1905 2,0%
    10. 10 Jan Toorop, 1894 2,0%
    11. 11 The Old Quarry, Hawksworth 2,0%
    12. 12 Portrait Of An Unknown Lady In A Hat 2,0%
    13. 13 Nature's Ramparts 2,0%
    14. 14 Robert Baldwin Ross 2,0%
    15. 15 John Drinkwater 2,0%
    16. 16 Rachel Queen 2,0%
    17. 17 Professor Alfred Marshall 2,0%
    18. 18 Moritz Rothenstein 2,0%
    19. 19 George Bernard Shaw 2,0%
    20. Ypres Salient dette maleri 0,0%

    Sammen udgør disse værker 75,2% af den samlede opmærksomhed, som denne kunstners malerier har modtaget i løbet af de sidste tolv måneder. Kataloget indeholder 127 værker af denne kunstner, hvoraf 31 er blevet set mindst én gang. Dette maleri er endnu ikke blevet vist i denne periode — det afslutter listen uden en rangering. Det samme gælder måned for måned

    Søjlerne måler opmærksomhed, ikke kvalitet. Vælg værket øverst og dette her: nævn én ting, der kan gøre et maleri berømt udover selve det tekniske håndværk.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Sir William Rothenstein

    Født i Bradford, Storbritannien

    Sir William Rothenstein (1872–1945): En Pioner inden Britisk Moderne Kunst

    William Rothenstein var født i Bradford, Yorkshire, England den 29. januar 1872, indtil en dansk-jødisk familie. Hans far emigrerede fra Tyskland for at arbejde i tekstilindustrien i Bradford og gifte sig senere med Bertha Dux, hvilket resulterede i seks børn, hvor William var den femte. Han fik sin uddannelse på Bradford Grammar School før han søgte kunstuddannelse ved Slade Kunstskolen i London (1888-1893), hvor han blev dybt præget af kunstnere som James McNeill Whistler og Edgar Degas samt Henri de Toulouse-Lautrec. Denne tidlige parisisk beskæftigelse med akademien og kunstneriske miljøer skulle forme hans kunstneriske udvikling betydeligt.

    Kunstnerisk Udvikling og Centrale Arbejder

    Rothenstein begyndte sin karriere som portrætfotograf, hvor han skabte samlinger som "Oxford Characters" (1896), "Engelske Portrætter," "Tolv Portrætter" og "Kontemporærer." Disse tidlige værker demonstrerede hans evne til at fange essensen af sine motiver og udtrykke deres psykologiske kompleksitet – en kvalitet, der skulle være fremtrædende i hans senere arbejde. Han var medstifter af Carfax Galleri i 1898 sammen med John Fothergill og præsenterede moderne kunst og kunstnere som Auguste Rodin, hvilket var et vigtigt initiativ for at bane vej for udviklingen indenfor britisk kunst på denne tid. Hans engagement i galleriet var ikke blot økonomisk, men også ideologisk – han ønskede aktivt at fremme nye kunstneriske perspektiver og udfordre traditionelle konventioner. Rothenstein spillede en central rolle under begge verdenskrige (Første og Anden), hvor han dokumenterede vigtige personer og begivenheder gennem portrætter, hvilket sikrede hans værker en plads i National Portrait Gallerys samling og gav et værdifuldt visuelt perspektiv på historiens gang. Hans arbejde som officiel krigskunstner var både udfordrende og givende – han skulle finde nye måder at udtrykke menneskelighed og tragedie gennem kunst, hvilket efterlod et varigt præg på hans kunstneriske univers.

    Stil, Påvirkninger og Kunstnerisk Evolution

    Rothenstein udviklede sin stil fra tidlige impressionistiske influenser mod ekspressionisme. Hans portrætter er kendetegnet ved dyb psykologisk indsigt og evnen til at fange subjektets kerne – egenskaber, der blev videreudviklet gennem hans arbejde med forskellige teknikker og materialer. Han var direkte inspireret af Whistler og Degas i Paris, hvilket førte til en kompositionstil præget af elegance og følelsesmæssig intensitet samt brug af lys og farve til at skabe atmosfære og udtrykke følelser. Efter hans rejse til Indien i 1910 blev han dybt berørt af landet og dets kunst, hvilket manifesterede sig i hans senere værker gennem en særlig interesse for kolorit og form – elementer hentet fra østlige æstetikker. Denne kulturelle eksponering bidrog til at udvide hans kunstneriske horisonter og skabte nye perspektiver på forholdet mellem kunst og kultur. Han var blandt de første til at udforske denne dialog og præsentere Indien som en vigtig inspirationskilde for britisk kunst.

    Eftermæle og Anerkendelse

    Rothenstein efterlod sig et betydeligt kunstnerisk arv, hvor hans søn John Rothenstein blev en fremtrædende kunsthistoriker og direktør for Tate Gallery fra 1938 til 1964 og fik knyttethed til kunstverdenen gennem sin akademiske forskning og offentlige engagement. Hans anden søn Michael Rothenstein var en talentfuld grafiker og udgav flere betydningsfulde værker indenfor printmaking. Han blev æresdoktor ved Oxford Universitet og modtog omfattende internationale anerkendelse for hans kunstneriske arbejde og hans bidrag til kunsthistorien. William Rothenstein blev ridder i 1931 for sine tjenester til kunst og efterlod sig et varigt præg på britisk kunstliv gennem sin aktivisme og sit engagement i kunstinstitutioner samt ved hans betydelige samling af værker, som nu er en værdifuld del af Tate Gallerys og National Portrait Gallerys samlinger. Hans kunst fortsætter med at fascinere publikum og forskere verden over og repræsenterer et vigtigt kapitel indenfor britisk moderne kunsthistorie.

    Her kan du læse mere

    Findes online

    QR-kode med link til downloadside for Ypres Salient

    topimpressionists.com/da/art/download/sir-william-rothenstein-ypres-salient-9DFTED-en/

    Kildehenvisning til dette kunstværk

    MLA
    Rothenstein, Sir William. Ypres Salient. n.d., https://topimpressionists.com/da/art/sir-william-rothenstein-ypres-salient-9DFTED-en/
    APA
    Rothenstein, Sir William (n.d.). Ypres Salient [Painting]. https://topimpressionists.com/da/art/sir-william-rothenstein-ypres-salient-9DFTED-en/
    Chicago
    Sir William Rothenstein. Ypres Salient. n.d. https://topimpressionists.com/da/art/sir-william-rothenstein-ypres-salient-9DFTED-en/
    Harvard
    Rothenstein, Sir William (n.d.) Ypres Salient. Available at: https://topimpressionists.com/da/art/sir-william-rothenstein-ypres-salient-9DFTED-en/

    Se nærmere efter

    Ypres Salient — Sir William Rothenstein

    Se nærmere efter

    Svar med dine egne ord. Der er ingen forkerte svar her – kun svar, som du kan forklare.

    1. Hvad fanger dit øje først, og hvorfor?
    2. Hvilke farver eller former skaber stemningen — og hvad er den stemning?
    3. Se tilbage på Frank Harris (1895) tidligere i denne guide. Nævn to ting, som det har til fælles med dette værk, og én ting, der er forskellig.
    4. Hvad har kunstneren måske ønsket, at du skulle føle?
    5. Hvis du kunne stille kunstneren ét spørgsmål om dette værk, hvad ville det så være?

    Dit svar

    Skriv et kort afsnit om dette kunstværk. Brug fakta fra de tidligere dele af denne guide samt dine svar ovenfor.

    Spørgsmål & svar

    Viser "Ypres Salient" stærke lys-mørke kontraster?

    "Ypres Salient" af Sir William Rothenstein fremviser en Serene kontrast mellem sine lyse og mørke områder.

    Hvor mættet er farvepaletten i "Ypres Salient"?

    "Ypres Salient" af Sir William Rothenstein er gengivet med en Muted mætning.

    Hvilken mætning og intensitet udviser "Ypres Salient" af Sir William Rothenstein?

    Farverne i "Ypres Salient" af Sir William Rothenstein fremviser en Muted mætning med en Balanced intensitet.