Papirformat
Navn Klasse Dato

William James Glackens, Parade, Washington Square (1912). Offentlig ejendom. Se dette lærred under bevægeligt lys: tegningen, den sande farve under lakken, det rå pigment

Fakta om værket

Kunstner
William James Glackens topimpressionists.com/da/artists/william-james-glackens_da/
Kunstnerens levetid
1870 – 1938
Malet
1912
Bevægelse
American realism Painting hardship and working life deliberately, to make viewers notice injustice.
Periode
Modern
Artistic style
American realism
Influences
Renoir
Notable elements or techniques
Vibrant colors, street scenes
Subject or theme
Urban life, parade scene

I kontekst

Parade, Washington Square — William James Glackens

Hvornår er dette malet?

  1. 1870
  2. 1880
  3. 1890
  4. 1900
  5. 1910
  6. 1920
  7. 1930

Øverste række: årene. Nederste række: kunstnerens alder ved begyndelsen og slutningen af hver periode — 0 ved fødsel, 68 ved død.

Malet da kunstneren var 42 år gammel. Kunstneren blev 68 år gammel. 86 af de 157 daterede værker af denne kunstner i vores katalog er skabt tidligere.

Skyggelagt: William James Glackens' livstid (1870–1938) ▲ dette værk, 1912 hvert dateret maleri, årti for årti

Første værker: frem til 1906 Primære arbejdsår: 1906–1918 Senere værker: fra 1918

Disse tre intervaller opdeler de værker i denne katalog, der er dateret, i et første kvartal, en midterste halvdel og et sidste kvartal. De udgør ikke kunstnerens samlede produktion: en tynd periode kan være et hul i dokumentationen snarere end en stille periode. De samme år med kunstnerens liv lagt ind i dem

Sammenlignelige værker

Vælg et af de ovenstående værker: nævn to ting, det har til fælles med dette, og én ting, der er forskellig.

Flere værker, der kan placeres ved siden af dette: topimpressionists.com/da/art/similar/william-james-glackens-parade-washington-square-8YDLEM-en/

Farver

Målt ud fra billedet

    Hovedfarve

    Driftwood #c09758

    Gemt palet

    • #C09758
    • #342E22
    • #80653B
    • #DBD6C9

    Disse farver i kunstnerens samlede palet Find andre malerier efter farve

    Farvepalette
    Dark Den dominerende farvefamilie i billedet.
    Primær farve
    Driftwood
    Intensitet
    Vivid Hvor mættede og varierede farverne er, fra en enkelt dæmpet nuance til mange klare nuancer.
    Kontrast
    Statement Hvor meget farverne varierer i lysstyrke og mætning på tværs af billedet.
    Harmoni
    Balanced Harmony Hvor godt farverne spiller sammen, fra modstridende til fuldstændig harmoniske.
    Lysstyrke
    Balanced Hvor lyst eller mørkt billedet fremstår samlet set, fra dybe skygger til lyse højlys.
    Mætning
    Clear Color Presence Hvor rene og stærke farverne er, fra næsten grå til fuldt livlige.

    Hvor i verden bliver dette maleri set?

    • under 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% og derover
    Dette maleri alene har for få registrerede besøgende til at kunne kortlægges, så pladen viser alle værker af William James Glackens i løbet af de sidste tolv måneder — 10 lande i alt. Hvor disse tal stammer fra

    De ti førende lande

    1. 1 Kina 61,9%
    2. 2 USA 12,7%
    3. 3 Singapore 11,9%
    4. 4 Malaysia 5,9%
    5. 5 Hong Kong 2,5%
    6. 6 New Zealand 1,7%
    7. 7 Storbritannien 0,8%
    8. 8 Grækenland 0,8%
    9. 9 Sverige 0,8%
    10. 10 Tyrkiet 0,8%

    Find de tre mørkeste lande på kortet. Findes det museum, der opbevarer dette maleri, i et af dem? Skriv én grund på, hvorfor folk langt væk måske ville se på det.

    De 20 mest viste værker af William James Glackens

    1. 1 The Green Bonnet, 1913 6,1%
    2. 2 Music Hall Turn (study), 1918 3,1%
    3. 3 Julia Reading, 1916 3,1%
    4. 4 The Ermine Muff, 1903 3,1%
    5. 5 Italo-American Celebration, Washington Square, 1912 2,3%
    6. 6 Mahone Bay, 1911 2,3%
    7. 7 Lenna at One Year, 1914 2,3%
    8. 8 Bathers at Play, Study 2, 1914 2,3%
    9. 9 Lake Bathers, 1920 2,3%
    10. 10 Treading Calms, Wickford, 1909 2,3%
    11. 11 Lenna with Rabbit Hound, 1922 2,3%
    12. 12 Girl with Fox Furs, 1909 2,3%
    13. 13 Park on the River, 1902 2,3%
    14. 14 Bathing at Bellport, Long Island, 1912 2,3%
    15. 15 L'Apertif, 1926 2,3%
    16. 16 Château-Thierry, 1906 2,3%
    17. 17 The Conservatory (also known as Lenna and Her Mother in the Conservatory), 1917 1,5%
    18. 18 The Shoppers, 1907 1,5%
    19. 19 Cape Code Pier, 1908 1,5%
    20. 54 Parade, Washington Square, 1912 dette maleri 0,8%

    Sammen udgør disse værker 48,3% af den samlede opmærksomhed, som denne kunstners malerier har modtaget i løbet af de sidste tolv måneder. Kataloget indeholder 182 værker af denne kunstner, hvoraf 77 er blevet set mindst én gang. Dette maleri rangerer som nummer 54 af dem, med 0,8% af den opmærksomhed. Det samme gælder måned for måned

    Søjlerne måler opmærksomhed, ikke kvalitet. Vælg værket øverst og dette her: nævn én ting, der kan gøre et maleri berømt udover selve det tekniske håndværk.

    Om dette kunstværk

    Parade, Washington Square — William James Glackens

    Parade, Washington Square: A Glimpse of Early 20th Century New York

    William James Glackens' "Parade, Washington Square," housed within the esteemed Whitney Museum of American Art, offers a vibrant snapshot of pre-World War I New York City life. Created in 1912, this oil on canvas painting captures a bustling parade scene unfolding against the backdrop of Washington Square. The artwork exemplifies Glackens' unique blend of realism and impressionistic flair, showcasing his keen observation skills and ability to convey movement and energy.

    Artistic Style and Influences

    Glackens was a pivotal figure in the Ashcan School, a movement that championed depicting everyday urban life with unflinching honesty. Rejecting the formal constraints of the National Academy of Design, Glackens and his contemporaries focused on portraying the realities of working-class and middle-class neighborhoods. While rooted in realism, "Parade, Washington Square" reveals the influence of Renoir, particularly evident in its brighter tones and looser brushwork compared to earlier works. This blend resulted in a style that is both grounded in observation and imbued with a sense of dynamism.

    Composition and Technique

    The painting's composition is characterized by a lively arrangement of figures and forms, creating a palpable sense of movement. The parade winds through Washington Square, populated by a diverse crowd engaged in the festivities. Glackens masterfully uses short, broken brushstrokes to capture the energy of the scene, layering colors to create depth and texture. The perspective is somewhat flattened, prioritizing an immediate impression over strict realism—a hallmark of Impressionism. The use of light and shadow further enhances the vibrancy of the scene, highlighting the flags and banners carried by the parade participants.

    Historical Context and Symbolism

    "Parade, Washington Square" provides a valuable window into early 20th-century American society. The painting reflects a period of rapid urbanization and social change in New York City. The parade itself likely commemorates a significant event or celebration, possibly related to the 1904 World’s Fair. The flags displayed symbolize national pride and internationalism. Beyond its documentary value, the artwork captures a sense of collective joy and community spirit—a moment of shared experience amidst the bustling urban landscape.

    Emotional Impact and Legacy

    Glackens' "Parade, Washington Square" evokes feelings of excitement, energy, and optimism. The vibrant colors and dynamic composition create an immersive experience for the viewer, transporting them to a lively scene in early 20th-century New York. As a significant work within the Ashcan School, it stands as a testament to Glackens' ability to capture the essence of urban life with both realism and artistic sensitivity. The painting’s enduring appeal lies in its ability to resonate with viewers across generations, offering a glimpse into a bygone era while celebrating the vibrancy of human connection.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    William James Glackens

    Født i Philadelphia, USA

    William James Glackens – En Pioner Af Ashcan Skolen

    William James Glackens (født 13. marts 1870 i Philadelphia, Pennsylvania; død 22. maj 1938 i Westport, Connecticut) var en amerikansk realistisk maler og en af grundlæggerne af Ashcan Skolen, hvilket rejste sig imod kunstakademiets konservative rammer og fokuserede på den rå virkelighed af storbylivet. Han er også kendt for sin rolle i at hjælpe Albert C. Barnes med at anskaffe europæiske malerier til Barnes Fondet i Philadelphia – en samling, der nu står som et fundamentalt værk af amerikansk kunsthistorie. Glackens efterlod sig et varigt præg på lærredet og blev husket for sine betagende realistiske oliemalerier, der fangede essensen af tidlig 20. århundrede i New York og Paris.

    Tidligt Liv Og Påvirkninger

    Glackens’ interesse for kunst begyndte tidligt i livet og førte til hans optræden på Pennsylvania Akademiet For Fine Arts, hvor han blev undervist af Thomas Anshutz, en fremtrædende realistisk maler. Under Anshutz’ vejledning udviklede Glackens sine færdigheder og blev en af skolens grundlæggere – en bevægelse, der nægtede kunstens smukke konventionelle grænser og i stedet søgte efter ærlighed og autenticitet i storbylivets hårde realiteter. Denne stil var direkte inspireret af kunstnere som Gustave Courbet og Jean-François Millet, hvis fokus på sociale spørgsmål og hverdagslivet udfordrede den akademiske verdensanskuelse præget af aristokratisk ære og perfektionisme.

    Kunstnerens Karriere

    Glackens’ arbejde karakteriseres ved dets dybe brune nuancer og dynamiske penselstrøg, hvilket skildrer ofte scenarier fra storbylivet – særligt New York og Paris før første verdenskrig. Han var en aktiv del af Ashcan Skolen og arbejdede sammen med andre kunstnere som Robert Henri og George Ives, hvor han udviklede en unik stil præget af impressionisme og ekspressionisme. Glackens var ikke blot en talentfuld maler, men også en dygtig illustrator for aviser og magasiner i Philadelphia og New York City – hvilket gav ham mulighed for at nå ud til et bredt publikum og formidle sine kunstneriske visioner på en måde, der var både visuelt slående og socialt engagerende. Hans mest kendte værker inkluderer ”View of Haarlem with Bleaching Grounds” (1908), hvor han præsenterede et detaljeret billede af storbylivets atmosfære og kontrast mellem fattigdom og rigdom, samt ”The Shoppers” (1913), hvor han udforskede temaet menneskelig kontakt og fællesskab i en travl handelsgade. Disse værker blev senere udstillet på prestigefulde museer som Chrysler Museum of Art og AllPaintingsStore.com.

    Samarbejde Og Eftervirkning

    Glackens var ikke blot en selvstændig kunstner, men også en aktiv del af kunstneriske initiativer og samarbejdsrelationer. Han spillede en vigtig rolle i Albert C. Barnes’ arbejde med at anskaffe europæiske malerier til Barnes Fondet – hvilket bidrog væsentligt til udviklingen af amerikansk kunsthistorie og prægede kunstens ekspansion mod nye perspektiver og udtryksformer. Hans konstante fokus på sociale spørgsmål og hans engagement i kunstnerisk udforskning efterlod sig et varigt aftryk på kunstverdenen og inspirerede efterfølgende generationer af kunstnere til at søge efter ærlighed og autenticitet i deres egen kunstproduktion. William James Glackens’ kunst fortsætter med at fascinere publikum og fremkalde refleksion over menneskeligheden og vores forhold til omgivelsen – hvilket cementerer hans status som en ikonisk figur inden for amerikansk kunst og kultur.

    Her kan du læse mere

    Findes online

    QR-kode med link til downloadside for Parade, Washington Square

    topimpressionists.com/da/art/download/william-james-glackens-parade-washington-square-8YDLEM-en/

    Kildehenvisning til dette kunstværk

    MLA
    Glackens, William James. Parade, Washington Square. 1912, https://topimpressionists.com/da/art/william-james-glackens-parade-washington-square-8YDLEM-en/
    APA
    Glackens, William James (1912). Parade, Washington Square [Painting]. https://topimpressionists.com/da/art/william-james-glackens-parade-washington-square-8YDLEM-en/
    Chicago
    William James Glackens. Parade, Washington Square. 1912. https://topimpressionists.com/da/art/william-james-glackens-parade-washington-square-8YDLEM-en/
    Harvard
    Glackens, William James (1912) Parade, Washington Square. Available at: https://topimpressionists.com/da/art/william-james-glackens-parade-washington-square-8YDLEM-en/

    Se nærmere efter

    Parade, Washington Square — William James Glackens

    Se nærmere efter

    Svar med dine egne ord. Der er ingen forkerte svar her – kun svar, som du kan forklare.

    1. Hvad fanger dit øje først, og hvorfor?
    2. Hvilke farver eller former skaber stemningen — og hvad er den stemning?
    3. Hvor mange ansigter kan du finde? ____ (vores katalog tæller 12 — er du enig?)
    4. Vores katalog klassificerer dette værk under: parade, washington square, urban scene. Er du enig? Hvad ville du tilføje eller fjerne?
    5. Se tilbage på Family group (1911) tidligere i denne guide. Nævn to ting, som det har til fælles med dette værk, og én ting, der er forskellig.

    Dit svar

    Skriv et kort afsnit om dette kunstværk. Brug fakta fra de tidligere dele af denne guide samt dine svar ovenfor.

    Kunstquiz

    Parade, Washington Square — William James Glackens

    Hvor godt kender du dette kunstværk?

    Afkryds ét svar for hvert af de 5 spørgsmål nedenfor. Hvert spørgsmål har præcis ét korrekt svar.

    1. 1. What artistic movement is William James Glackens most associated with?

      • A Impressionism
      • B Ashcan School
      • C Cubism
    2. 2. In what year was 'Parade, Washington Square' created?

      • A 1905
      • B 1912
      • C 1928
    3. 3. What is a prominent characteristic of Glackens’ style as evident in this painting?

      • A Precise, realistic outlines
      • B Loose brushstrokes and vibrant colors
      • C Monochromatic color palettes
    4. 4. The image description mentions a 'large tree' acting as a focal point. Where is it located within the composition?

      • A On the left side of the canvas
      • B In the center of the canvas
      • C On the right side of the canvas
    5. 5. What does the presence of flags in the painting likely symbolize?

      • A A somber reflection on war
      • B Internationalism and celebration
      • C A critique of political power

    Min score: ____ ud af 5

    Facitliste — til læreren

    Dette starter en ny trykt side, som blot kan udelades fra kopierne.

    1B · 2B · 3B · 4B · 5B

    Kontrollér alle svar mod katalogposten for dette maleri

    Spørgsmål & svar

    Er "Parade, Washington Square" tilgængelig som et fine art-print?

    Et print af "Parade, Washington Square" af William James Glackens kan bestilles direkte på dens Fine art-print-side: et fine art-print på bomuldscanvas eller arkivbestandigt lærredspapir.

    Hvor i William James Glackenss karriere placerer "Parade, Washington Square" sig?

    Inden for William James Glackenss karriere tilhører "Parade, Washington Square" perioden Mature Period. Denne fase gør det muligt at sammenligne værket med kunstnerens øvrige værker.

    Hvor placerer "Parade, Washington Square" af William James Glackens sig i kunsthistorien?

    Historisk set er "Parade, Washington Square" et American realism værk fra den bredere Modern æra.