Atelier — Gratis fragt til hele verden — Leveringstid: 2–6 uger
      Aurèle Robert, 1805 – 1871

      Aurèle Robert: De 17 mest kendte malerier

      Af alle Aurèle Robert's malerier er The pifferari in front of the Madonna (1829) det mest berømte. Lige efter følger The Origin of Music (1845) og The Triumph of Music (1845). Blandt de 18 værker af Aurèle Robert i vores katalog er disse 17 de mest fejrede, hver vist med sin dato, sit museum og sin historie.

      Rangordnet efter vores popularitetsscore, som kombinerer søgninger, besøg og ordrer for hvert værk. Opdateret november 2026. Hvert maleri på denne side kan bestilles som en håndmalet oliereproduktion på lærred, eller som et kunsttryk i den størrelse, du vælger.

      Portræt af Aurèle Robert
      Aurèle Robert · 1805 – 1871
      Født · død
      1805 – 1871, Les Éplatures
      Værker i vores katalog
      18
      Mest kendte
      The pifferari in front of the Madonna (1829)
      Flest værker hos
      Wimpole Hall

      Aurèle Roberts 10 mest fejrede malerier

      The pifferari in front of the Madonna (1829) af Aurèle Robert
      1

      The pifferari in front of the Madonna

      1829 · Oil

      The pifferari in front of the Madonna emerges from the brush of Aurèle Robert, a painter whose hand captures a quiet, devotional moment. This oil on canvas work, created about 1829, holds a vertical presence that draws the eye upward. The scene feels suspended in time, as if the musicians have just paused their melody to look toward something unseen.

      Håndmalet oliereproduktion fra $203 28 × 36 cm Samme størrelse som originalen $224 36 × 47 cm Bestil i original størrelse →
      The Origin of Music (1845) af Aurèle Robert
      2

      The Origin of Music

      1845 · Oil On Canvas · Wimpole Hall

      The scene unfolds within a gentle arc, an arched composition that frames a lush and idyllic landscape. At the heart of this gathering, a group of cherubic figures clusters around a young figure. This central figure holds a lyre or a similar musical instrument, anchoring the movement of the surrounding crowd. The arrangement follows a soft, panoramic curve, drawing the eye through a gathering of celestial beings caught in a…

      Håndmalet oliereproduktion fra $528 53 × 19 cm
      The Triumph of Music (1845) af Aurèle Robert
      3

      The Triumph of Music

      1845 · Oil On Canvas · Wimpole Hall

      The composition unfolds in a sweeping arc, designed to inhabit a curved space such as a lunette or ceiling. Within this semi-circular arrangement, a multitude of cherubic figures interact with symbolic animals and musical instruments. The scene is one of movement and celebration, where draped figures in shades of red, blue, and yellow engage in various musical activities. A lion rests on the left, adorned with floral garlands, while a…

      Håndmalet oliereproduktion fra $453 52 × 19 cm
      Masters Boydell Sidney Graves (1844) af Aurèle Robert
      4

      Masters Boydell Sidney Graves

      1844 · Oil On Canvas

      In the vintage oil painting Masters Boydell Sidney Graves by Aurèle Robert, a quiet moment unfolds within an interior setting. The scene centers on two young children, a girl and a boy, who inhabit the space with a sense of stillness. The girl is positioned slightly to the left, her presence anchoring one side of the frame, while the boy sits upon a chair to the right. This arrangement creates…

      Håndmalet oliereproduktion fra $203 28 × 35 cm Samme størrelse som originalen $266 50 × 61 cm Bestil i original størrelse →
      A Funeral Bearer (1840) af Aurèle Robert
      5

      A Funeral Bearer

      1840 · Oil On Canvas

      In A Funeral Bearer by Aurèle Robert, the viewer is met with a quiet, centered portrait of a gentleman. The composition focuses entirely on the figure, which is presented within an oval frame that lends a sense of formality and isolation to the subject. He is dressed in full formal attire, including a black top hat, a tailcoat, a waistcoat, trousers, and boots. To complete his ensemble, he carries a…

      Håndmalet oliereproduktion fra $178 28 × 36 cm Samme størrelse som originalen $205 39 × 48 cm Bestil i original størrelse →
      Benjamin Webster as Apollo Belvi in 'Killing No Murder' by Theodore Hook (1831) af Aurèle Robert
      6

      Benjamin Webster as Apollo Belvi in 'Killing No Murder' by Theodore Hook

      1831 · Oil · Theatre Royal, Bath

      In the vibrant tapestry of nineteenth-century performance art, few images capture the electric atmosphere of the stage as vividly as Robert William Buss’s 1831 masterpiece, Benjamin Webster as Apollo Belvi in 'Killing No Murder' by Theodore Hook. This captivating portrait serves as a window into the golden age of the British theatre, transporting the viewer directly to the Theatre Royal in Bath. The painting centers on the charismatic Benjamin Webster,…

      Håndmalet oliereproduktion fra $178 28 × 36 cm Samme størrelse som originalen $218 42 × 55 cm Bestil i original størrelse →
      John Cooper som Kapten Mund i 'Brylluppet til Ludgate' af Aurèle Robert
      7

      John Cooper som Kapten Mund i 'Brylluppet til Ludgate'

      Akryl på lærred · University of Bristol Museums, Bristol

      Robert William Buss og ”Brylluppet i Ludgate”: En Dramatisk Portræt af Operaens Verden Robert William Buss (1804–1875) var en dansk kunstner, hvis liv var præget af både kunstnerisk passion og en dyb interesse for uddannelse. Han blev født i Aldersgate, London, og hans kunstneriske rejse begyndte indenfor familiens grafiske værksted, hvor han lærte håndværket fra sin far – en erfaren graver og enamelør. Denne tidlige træning gav grundlag for Buss’s…

      Håndmalet oliereproduktion fra $178 28 × 36 cm Samme størrelse som originalen $221 43 × 56 cm Bestil i original størrelse →
      J. B. Buckstone as Spado in 'The Castle of Andalusia' by John O'Keefe, Haymarket Theatre, 1833 (1833) af Aurèle Robert
      8

      J. B. Buckstone as Spado in 'The Castle of Andalusia' by John O'Keefe, Haymarket Theatre, 1833

      1833 · Holburne Museum, Bath

      The stage light catches a sudden, startled expression. A man, caught in the character of Spado, stares outward with eyes wide and mouth slightly agape. He wears the heavy, structured costume of 1833, a garment of dark fabric paired with a sweeping cape that suggests the drama of the Haymarket Theatre. In one hand, he grips a hat, a gesture caught mid-motion. The background is not a void but an…

      Håndmalet oliereproduktion fra $178 28 × 36 cm
      J. B. Buckstone as Spado in 'The Castle of Andalusia' by John O'Keefe, Haymarket Theatre, 1833 (1833) af Aurèle Robert
      9

      J. B. Buckstone as Spado in 'The Castle of Andalusia' by John O'Keefe, Haymarket Theatre, 1833

      1833 · Painting · The Holburne Museum, Bath

      This black and white portrait captures a man in an elaborate costume, portraying the character Spado from the 1833 production of The Castle of Andalusia at the Haymarket Theatre. The subject, J. B. Buckstone, is depicted in a pose of confidence or playfulness, standing with his hands placed upon his hips. He wears a suit characterized by a ruffled collar and intricate detailing that provides a sense of depth to…

      Håndmalet oliereproduktion fra $178 28 × 36 cm Samme størrelse som originalen $221 43 × 56 cm Bestil i original størrelse →
      A Funeral Bearer (1840) af Aurèle Robert
      10

      A Funeral Bearer

      1840 · Oil On Canvas

      In the quiet stillness of 1840, Aurèle Robert captures a moment of solemnity in his work, A Funeral Bearer. This portrait presents a gentleman dressed in full formal attire, a figure that emerges from the shadows of the nineteenth century. The subject stands with a certain dignity, his presence defined by the dark, structured lines of his clothing and the weight of his accessories. He carries a parasol and a…

      Håndmalet oliereproduktion fra $178 27 × 36 cm

      Aurèle Roberts malerier rangeret fra 11 til 17

      The Crowd (1847) af Aurèle Robert
      #11

      The Crowd

      1847 · Guildhall Art Gallery

      The street breathes with the weight of many lives. In this 1847 oil on canvas, the air feels thick with the movement of a nineteenth-century afternoon. People gather…

      Bring dette lys hjem fra $178 →
      The Mock Mayor (1844) af Aurèle Robert
      #13

      The Mock Mayor

      1844 · Borough Museum - Art Gallery

      The Mock Mayor is a captivating oil on canvas painting created by Robert William Buss in 1844. This artwork is a prime example of the artist's skill and…

      Bring dette lys hjem fra $178 →

      Aurèle Roberts lærreder, periode for periode

      Hvad Aurèle Robert har malet mest af

      De fire motiver, der optræder hyppigst på disse lærreder, hver med sit mest elskede eksempel.

      Hvor Aurèle Robert's lærreder hænger

      De 8 museer, der rummer flest af malerierne på denne side.

      Museum By Værker af Aurèle Robert Malerier fra denne liste
      Wimpole HallWimpole Hall 2 The Origin of Music, The Triumph of Music
      Theatre Royal, BathTheatre Royal Bath 1 Benjamin Webster as Apollo Belvi in 'Killing No Murder' by Theodore Hook
      University of Bristol Museums, BristolUniversity of Bristol Museums Bristol 1 John Cooper som Kapten Mund i 'Brylluppet til Ludgate'
      Holburne Museum, BathHolburne Museum Bath 1 J. B. Buckstone as Spado in 'The Castle of Andalusia' by John O'Keefe, Haymarket Theatre, 1833
      The Holburne Museum, BathThe Holburne Museum Bath 1 J. B. Buckstone as Spado in 'The Castle of Andalusia' by John O'Keefe, Haymarket Theatre, 1833
      Guildhall Art Gallery, LondonGuildhall Art Gallery London 1 The Crowd
      Borough Museum - Art Gallery, New South WalesBorough Museum - Art Gallery New South Wales 1 The Mock Mayor
      Walker Art Gallery, LiverpoolWalker Art Gallery Liverpool 1 Scene from 'Don Juan'

      Årti for årti: Aurèle Roberts mest fejrede lærred

      1. 1820s
        The pifferari in front of the Madonna (1829) af Aurèle Robert
        Lærred 1 af 17

        The pifferari in front of the Madonna

        Alder 15 – 24

        The pifferari in front of the Madonna emerges from the brush of Aurèle Robert, a painter whose hand captures a quiet, devotional moment. This oil on canvas work,…

      2. 1830s
      3. 1840s
        The Origin of Music (1845) af Aurèle Robert
        Rangeret som nr. 2 ud af 17

        The Origin of Music

        Alder 35 – 44 · Wimpole Hall

        The scene unfolds within a gentle arc, an arched composition that frames a lush and idyllic landscape. At the heart of this gathering, a group of cherubic figures…

      Dine spørgsmål om Aurèle Roberts malerier, besvaret

      Hvilket er det mest berømte maleri af Aurèle Robert?Læs svaret

      The pifferari in front of the Madonna (1829), efterfulgt af The Origin of Music (1845) og The Triumph of Music (1845).

      Hvor gammel var Aurèle Robert på tidspunktet for The pifferari in front of the Madonna?Læs svaret

      Aurèle Robert, født i 1805, var 24 år gammel: The pifferari in front of the Madonna er fra 1829.

      Hvilke ti malerier er Aurèle Robert mest kendt for?Læs svaret

      The pifferari in front of the Madonna, The Origin of Music, The Triumph of Music, Masters Boydell Sidney Graves, A Funeral Bearer, Benjamin Webster as Apollo Belvi in 'Killing No Murder' by Theodore Hook, John Cooper som Kapten Mund i 'Brylluppet til Ludgate', J. B. Buckstone as Spado in 'The Castle of Andalusia' by John O'Keefe, Haymarket Theatre, 1833, J. B. Buckstone as Spado in 'The Castle of Andalusia' by John O'Keefe, Haymarket Theatre, 1833 og A Funeral Bearer. Hvert lærred i den ovenstående rangliste er angivet med årstal og museum.

      Hvor mange malerier af Aurèle Robert er kendt?Læs svaret

      18 værker af Aurèle Robert er i vores katalog, dateret fra 1829 til 1847.

      Hvilke museer udstiller Aurèle Roberts mest kendte lærreder?Læs svaret

      Primært i Wimpole Hall, Theatre Royal (Bath) og University of Bristol Museums (Bristol); listen ovenfor nævner hvert museum og dets lærreder.

      I hvilke år malede Aurèle Robert sine mest berømte lærreder?Læs svaret

      I 1840s, som udgør 7 af de 17 værker på denne side, herunder The Origin of Music.

      Hvad er de første og de sidste af Aurèle Roberts berømte lærreder?Læs svaret

      Det tidligste lærred her er The pifferari in front of the Madonna (1829); det seneste er The Crowd (1847).

      Hvilke motiver går oftest igen i Aurèle Robert's malerier?Læs svaret

      Victorian era (3), Portrait (3) og Stage performance (3), fordelt på de 17 værker på denne side.

      Hvad malede Aurèle Robert normalt med?Læs svaret

      Oil On Canvas, anvendt i 6 af de 17 værker på denne side.

      Hvad kan jeg se af Aurèle Robert på Wimpole Hall?Læs svaret

      Wimpole Hall har 2 af værkerne på denne side, herunder The Origin of Music og The Triumph of Music.

      Kan jeg bestille en håndmalet kopi af et maleri af Aurèle Robert?Læs svaret

      Ja. Hvert maleri på denne side kan bestilles fra sin egen side som en håndmalet oliereproduktion eller som et kunsttryk i den størrelse, du vælger.

      Aurèle Robert: malerens historie

      Et victoriansk liv i kunsten: Robert William Buss' verden

      Robert William Buss, født i hjertet af det pulserende London i 1804, var et sandt produkt af sin tid – en alsidig kunstner, der navigerede gennem de skiftende strømninger af victoriansk smag og ambition. Hans livshistorie er vævet sammen af tråde af kunstnerisk dedikation, familiær støtte og et strejf af vemodig fortrydelse. Fra hans tidlige dage blandt værktøjet i sin fars gravørværksted til hans senere udforskninger af litterære illustrationer, legemliggjorde Buss den flittige ånd og de mangfoldige færdigheder, der blev værdsat i 1800-tallets Storbritannien. Han var ikke blot en maler; han var en rader, en portrætør, en skaber af historiske scener og en hengiven familiemand, hvis eftermæle strækker sig langt ud over lærredet og ind i uddannelsesreformens verden.

      Tidlig træning og teatralske begyndelser

      Buss' kunstneriske rejse begyndte inden for familiens håndværk. Hans far, en mester i gravering og emaljekunst, gav ham en indledende fordybelse i det håndværksmæssige, som skulle præge hans senere arbejde. Dette praktiske fundament blev efterfølgende udvidet gennem formel træning under George Clint, en respekteret skikkelse kendt for sine miniatureportrætter, akvareller og mezzotinte-raderinger. Clints indflydelse gav Buss herredømme over diverse teknikker – en afgørende egenskab i en periode, hvor kunstnere blev forventet at være dygtige inden for flere medier. I begyndelsen fandt Buss succes med at indfange ligheden hos fremtrærende skuespillere. Teaterverdenen tilbød både motiv og mæcenat; hans portrætter af William Charles Macready, John Pritt Harley og John Baldwin Buckstone vidner om et skarpt øje for karakter og en evne til at oversætte scenisk nærvær til lærredet. Disse tidlige værker var ikke blot gengivelser, men snarere fejringer af den victorianske teatertradition, der indfangede glamour og drama hos tidens mest berømte performere.

      Pickwick Papers og litterære ambitioner

      Et vendepunkt – og en kilde til livslang skuffelse – indtraf med opgaven med at illustrere Charles Dickens' The Pickwick Papers. Efter den ulykkelige død af den oprindelige illustrator, Robert Seymour, blev Buss kontaktet af forlaget Chapman & Hall. Selvom hans foreløbige skitser blev anset for tilstrækkelige, manglede han ekspertise i stålstik-radering, hvilket nødvendiggjorde ansættelsen af en ekstern rader. De resulterende trykte billeder levede ikke op til forventningerne, hvilket førte til hans afsked med projektet. Dette tilbageslag påvirkede Buss dybt, men det mindskede ikke hans beundring for Dickens. Tværtimod antændte det et ønske om visuelt at fortolke Dickens' værk på sine egne præmisser. Dette kulminerede i Dickens’ Dream, en ufuldført akvarel, der nu opbevares på Charles Dickens Museum. Maleriet er et bemærkelsesværdigt vidnesbyrd om Buss' litterære hengivenhed – et drømmelandskab befolket af karakterer fra Dickens' romaner, der omgiver forfatteren, mens han slumrer i sit arbejdsværelse på Gad’s Hill Place. Det er ikke blot en illustration, men en hjertevarm hyldest, der indfanger den forestillingskraft og vedvarende appel, som findes i Dickens' historiefortælling. Udover Pickwick Papers bragte Buss også sit illustrative talent til værker af Frederick Marryat (Peter Simple) og Frances Trollope (The Widow Married), hvilket viste hans alsidighed og tilpasningsevne som kunstner. Han bidrog desuden med designs til træsnit i Charles Knights udgaver af London, Shakespeare og Old England.

      Familie, uddannelse og et varigt eftermæle

      Robert William Buss' liv blev ikke kun defineret af kunstneriske bestræbelser. I 1826 blev han gift med Frances Fleetwood, og sammen etablerede de et hjem i Camden Town, London, hvor de opfostrede ti børn – hvoraf seks overlevede barndommen. Deres datter, Frances Mary Buss, skulle blive en pioner inden for pigebildning, og Robert William støttede aktivt hendes bestræbelser. Drevet af økonomiske hensyn grundlagde hans kone en skole for drenge og piger i 1845, hvorefter Frances Mary efterfølgende etablerede en morgenskole, der tilbød en dannelsesrejse til unge damer i de samme lokaler. Robert William bidrog til dette uddannelsesprojekt ved at undervise i tegning, videnskab, litteratur og retorik. Han var også en aktiv lærd, der forskede i tidligere britiske grafikere og holdt forelæsninger ledsaget af visuelle eksempler. I 1874 udgav han English Graphic Satire, et bevis på hans videnskabelige interesser og en hyldest til de kunstneriske forgængere, der banede vejen for hans eget arbejde.

      Et minde om et alsidigt talent

      Robert William Buss gik bort i 1875 og efterlod sig en arv som en alsidig kunstner – en dygtig portrætør, illustrator og rader, hvis karriere strakte sig over flere årtier af det victorianske kunstliv. Selvom episoden med Pickwick Papers kastede en skygge over hans professionelle vej, understregede den i sidste ende hans dybe beundring for Dickens og inspirerede et af hans mest rørende værker. Hans bidrag til pigebildning gennem sin urokkelige støtte til datteren Frances Mary Buss cementerer yderligere hans plads i historien. I dag står Dickens’ Dream som en kraftfuld påmindelse om hans talent, dedikation og den vedvarende forbindelse mellem kunst og litteratur – en passende hyldest til en kunstner, der omfavnede den mangefacetterede natur af victoriansk kreativitet.
        Født: Aldersgate, Storbritannien (1804)
      • Død: 1875