Atelier — Gratis fragt til hele verden — Leveringstid: 2–6 uger
      John Gilbert, 1817 – 1897

      John Gilberts 100 mest berømte malerier

      Fair Saint George (1881) er det maleri, som John Gilbert er bedst kendt for; det befinder sig på Guildhall Art Gallery, London. The Taming of the Shrew (1860) og Sir John Falstaff Reviewing His Ragged Regiment (1858) fuldender trioen af de mest elskede lærreder. Vores katalog indeholder 204 værker af John Gilbert. Her er de 100 mest berømte, med årstal, museum og historien bag hvert lærred.

      Rangordnet efter vores popularitetsscore, som kombinerer søgninger, besøg og ordrer for hvert værk. Opdateret oktober 2026. Hvert maleri på denne side kan bestilles som en håndmalet oliereproduktion på lærred, eller som et kunsttryk i den størrelse, du vælger.

      Portræt af John Gilbert
      John Gilbert · 1817 – 1897
      Født · død
      1817 – 1897, Surrey
      Bevægelse
      Victorian romanticism
      Værker i vores katalog
      204
      Mest kendte
      Fair Saint George (1881)
      Flest værker hos
      Guildhall Art Gallery

      De ti mest elskede malerier af John Gilbert

      Fair Saint George (1881) af John Gilbert
      1

      Fair Saint George

      1881 · Oil On Canvas · Guildhall Art Gallery, London

      The air feels heavy with the scent of damp earth and the metallic tang of polished steel. In this frozen moment, a knight stands as a pillar of strength against a backdrop of rolling hills and a restless, cloudy sky. He holds his lance upright, his hands gripping the shaft with a steady, practiced ease that suggests a pause in a much longer, more perilous trek. His armor catches the…

      Hand-painted oil reproduction from $178 25 × 40 cm Same size as the original $1260 152 × 244 cm Order at original size →
      Ego et Rex Meus (1888) af John Gilbert
      10

      Ego et Rex Meus

      1888 · Oil · Guildhall Art Gallery, London

      In this 1888 oil painting, two men are positioned in a close, vertical composition against the architectural backdrop of a stone building. The figure on the left wears a crown and is draped in heavy red robes accented with gold. He is turned toward the second man, his posture suggesting he is in the middle of speaking. The second man, characterized by a beard, is dressed in similar red and…

      Hand-painted oil reproduction from $178 28 × 35 cm Same size as the original $650 104 × 160 cm Order at original size →

      John Gilbert: lærreder fra 11 til 100 på ranglisten

      The Ford (1891) af John Gilbert
      #11

      The Ford

      1891 · Guildhall Art Gallery

      The John Gilbert painting, The Ford, is a beautiful depiction of a group of people riding horses in the countryside. Created in 1891, this oil on canvas piece…

      Bring dette lys hjem from $178 →
      A Girl with Fruit (1882) af John Gilbert
      #62

      A Girl with Fruit

      1882 · Guildhall Art Gallery

      The painting "A Girl with Fruit" by John Gilbert is a stunning example of Victorian art, showcasing the artist's skill in capturing intricate details and conveying a sense…

      Bestil dette lærred from $178 →

      John Gilberts lærreder, periode for periode

      Hvad John Gilbert har malet mest af

      De fire motiver, der optræder hyppigst på disse lærreder, hver med sit mest elskede eksempel.

      Hvor John Gilbert's lærreder hænger

      De 6 museer, der rummer flest af malerierne på denne side.

      Museum By Værker af John Gilbert Malerier fra denne liste
      Guildhall Art Gallery, LondonGuildhall Art Gallery London 9 Fair Saint George, Margaret of Anjou Taken Prisoner after the Battle of Tewkesbury, Lancelot du Lac
      Birmingham Museum and Art Gallery, BirminghamBirmingham Museum and Art Gallery Birmingham 9 The Taming of the Shrew, Sir John Falstaff Reviewing His Ragged Regiment, Scene From Shakespeare's The Merchant Of Venice
      Manchester Art Gallery, ManchesterManchester Art Gallery Manchester 2 Don Sancho Panza, Governor of Barataria
      Royal Shakespeare Company Collection, AvonRoyal Shakespeare Company Collection Avon 1 'Henry VIII', Act I, Scene 1, Cardinal Wolsey and Buckingham
      Birmingham Museums And Art Gallery, BirminghamBirmingham Museums And Art Gallery Birmingham 1 Landscape Sketch
      Museum of Fine Arts, BostonMuseum of Fine Arts Boston 1 Henry V

      John Gilberts mest berømte lærred, årti efter årti

      1. 1840s
      2. 1850s
      3. 1860s
      4. 1870s
      5. 1880s
        Fair Saint George (1881) af John Gilbert
        1 ud af 100

        Fair Saint George

        Alder 63 – 72 · Guildhall Art Gallery

        The air feels heavy with the scent of damp earth and the metallic tang of polished steel. In this frozen moment, a knight stands as a pillar of…

      6. 1890s
        The Ford (1891) af John Gilbert
        Rangeret som nr. 11 ud af 100

        The Ford

        Alder 73 – 80 · Guildhall Art Gallery

        The John Gilbert painting, The Ford, is a beautiful depiction of a group of people riding horses in the countryside. Created in 1891, this oil on canvas piece…

      John Gilberts lærreder, spørgsmål for spørgsmål

      Hvilket lærred er John Gilbert mest kendt for?Læs svaret

      Fair Saint George (1881), Guildhall Art Gallery, London. The Taming of the Shrew (1860) og Sir John Falstaff Reviewing His Ragged Regiment (1858) følger efter.

      Fair Saint George: hvor gammel var John Gilbert, da det blev malet?Læs svaret

      John Gilbert, født i 1817, var 64 år gammel: Fair Saint George er fra 1881.

      Hvad er John Gilberts ti mest berømte lærreder?Læs svaret

      Fair Saint George, The Taming of the Shrew, Sir John Falstaff Reviewing His Ragged Regiment, Scene From Shakespeare's The Merchant Of Venice, The Return Of The Victors, Margaret of Anjou Taken Prisoner after the Battle of Tewkesbury, Don Quixote and Sancho at the Castle of the Duke, Landscape with a Gypsy Encampment, Lancelot du Lac og Ego et Rex Meus. Hvert lærred i den ovenstående rangliste er angivet med årstal og museum.

      Hvor mange malerier har John Gilbert skabt?Læs svaret

      204 værker af John Gilbert er i vores katalog, dateret fra 1840 til 1893.

      Hvor hænger John Gilberts mest berømte lærreder i dag?Læs svaret

      Primært i Guildhall Art Gallery (London), Birmingham Museum and Art Gallery (Birmingham) og Manchester Art Gallery (Manchester); listen ovenfor nævner hvert museum og dets lærreder.

      Hvornår malede John Gilbert sine mest berømte lærreder?Læs svaret

      I 1880s, som udgør 10 af de 100 værker på denne side, herunder Fair Saint George.

      Hvilket berømt lærred af John Gilbert kom først, og hvilket kom sidst?Læs svaret

      Det tidligste lærred her er Don Quixote and Sancho Panza (1840); det seneste er Landscape with Hunting Party (1893).

      Hvilke motiver malede John Gilbert mest?Læs svaret

      Battle scene (6), Dramatic lighting (5) og Royalty (4), fordelt på de 100 værker på denne side.

      Hvilken stilart er John Gilbert associeret med?Læs svaret

      Victorian romanticism, som lærrederne på denne side viser.

      Hvilke malerier af John Gilbert er i Guildhall Art Gallerys samling?Læs svaret

      Guildhall Art Gallery, London har 9 af værkerne på denne side, herunder Fair Saint George, Margaret of Anjou Taken Prisoner after the Battle of Tewkesbury og Lancelot du Lac.

      Hvor kan jeg købe en reproduktion af et maleri af John Gilbert?Læs svaret

      Ja. Hvert maleri på denne side kan bestilles fra sin egen side som en håndmalet oliereproduktion eller som et kunsttryk i den størrelse, du vælger.

      Mød maleren: John Gilbert

      Sir John Gilbert RA: Den victorianske fantasis billedhugger

      John Gilbert (21. juli 1817 – 5. oktober 1897), født i Blackheath, Surrey, var en britisk kunstner, hvis utrolige produktion cementerede hans ry som “maleriets Scott” – en anerkendelse, der afspejlede hans uovertrufne evne til at indfange sjælen og storheden i de litterære klassikere. I modsætning til mange af sin tids kunstnere, der gennemgik formel uddannelse, forfinede Gilbert sit håndværk gennem selvdisciplin og nitidig observation – primært ved at kopiere tryk – hvilket etablerede ham som en mester inden for akvarel, olie og, ikke mindst, træsnit. Hans kunstneriske rejse begyndte med en læreplads i et ejendomsmæglerfirma, men skiftede hurtigt retning mod en passion for visuel historiefortælling, som skulle definere hele hans karriere.

      Tidlige år og kunstneriske begyndelser

      Gilberts formative år indprentede i ham en dyb værdsættelse for detaljen og præcisionen – kvaliteter, han senere ville oversætte til åndeløse illustrationer. George Lance, hans eneste læremester, plejede Gilberts talent ved at opmuntre ham til at eksperimentere med forskellige medier og fremme en urokkelig dedikation til kunstnerisk ekspertise. På trods af at han blev nægtet optagelse på Royal Academy Schools, drev Gilberts beslutsomhed ham fremad, mens han mestrede de teknikker, der gjorde det muligt for ham at skabe værker af bemærkelsesværdig skønhed og kompleksitet. Hans første møde med kunsten kom gennem grafikken, en praksis han omfavnede med hele sit hjerte, da han indså dens evne til med slående effektivitet at formidle både følelser og narrativer.

      The Illustrated London News og Shakespeare

      Gilberts store gennembrud kom i 1856, da han modtog en invitation fra William Mulready og Thomas Sheepshanks om at bidrage med træsnit til The Illustrated London News. Dette samarbejde markerede begyndelsen på et frugtbart partnerskab, der resulterede i over 2000 graveringer – en svimlende bedrift for sin tid – hvilket demonstrerede Gilberts mesterskab i dette krævende medie. Hans mest varige eftermæle findes dog i hans monumentale værk: det illustrerede Shakespeare-folio (1862–63). Med næsten 750 tegninger, der minutiøst var skabt for at indfange essensen af Shakespeares skuespil, opnåede Gilbert en bedrift, som mange samtidige anså for umulig, og han etablerede sig som den fremmeste fortolker af Shakespeares dramatiske vision. Projektets enorme skala og ambition understregede hans tro på kunstens transformative kraft – specifikt dens evne til at belyse den menneskelige tilstand.

      Teknik og stil

      Gilberts kunstneriske stil var kendetegnet ved en mesterlig beherskelse af chiaroscuro, hvor han brugte dramatiske kontraster mellem lys og skygge til at forstærke den emotionelle effekt og formidle dybde i følelserne. Han foretrak de minutiøse detaljer og gengav med utrolig nøjagtighed teksturer og overflader – et kendetegn ved hans værk, der adskiller ham fra mange andre kunstnere i den victorianske periode. Hans malerier skildrede ofte landskaber gennemsyret af atmosfærisk storhed, hvilket afspejlede en fascination af romantiske idealer og en urokkelig forpligtelse til at indfange det sublime. Desuden strakte Gilberts kunstneriske udforskning sig ud over maleriet til skulpturen, hvor han skabte evokative figurer, der legemliggjorde både styrke og ynde.

      Eftermæle og anerkendelse

      Gilberts indflydelse på victoriansk kunst og illustration er ubestridelig. Han fungerede som præsident for Royal Watercolour Society fra 1871, hvilket cementerede hans position som en ledende skikkelse i britiske kunstkredse. Som anerkendelse for sine bidrag til de visuelle kunstarter blev han slået til ridder i 1872 og efterfølgende valgt ind i Royal Academy i 1876 – et vidnesbyrd om hans vedvarende ry for excellence og innovation. Hans arbejde fortsætter med at inspirere kunstnere i dag og tjener som et eksempel på kunstnerisk disciplin, teknisk virtuositet og fantasifuld historiefortælling. Gilbert-Garret-konkurrencen for tegneklubber, etableret i 1870 ved St. Martins School of Art, står som en varig hyldest til hans pionerånd og urokkelige tro på vigtigheden af kunstnerisk uddannelse. John Gilberts eftermæle rækker ud over hans kunstneriske bedrifter; han huskes som en forkæmper for humanistiske værdier – en mand, der søgte at løfte den menneskelige ånd gennem skønhed og kontemplation. Han hviler i fred på kirkegårdene i Brockley og Ladywell, Surrey.