Atelier — Gratis fragt til hele verden — Leveringstid: 2–6 uger
      John Raphael Smith, 1752 – 1812

      De 62 mest berømte John Raphael Smith-malerier, rangeret

      Det mest elskede maleri af John Raphael Smith er Self-Portrait (1807), som hænger på National Portrait Gallery i London. Master Crewe as Henry VIII (1775) og Edward Jenner on a tree følger derefter blandt de lærreder, som læserne kender bedst. Vores katalog indeholder 63 værker af John Raphael Smith: her er de 62 mest berømte, hver med årstal, museum og hvad der gør dem mindeværdige.

      Rangordnet efter vores popularitetsscore, som kombinerer søgninger, besøg og ordrer for hvert værk. Opdateret november 2026. Hvert maleri på denne side kan bestilles som en håndmalet oliereproduktion på lærred, eller som et kunsttryk i den størrelse, du vælger.

      Portræt af John Raphael Smith
      John Raphael Smith · 1752 – 1812
      Født · død
      1752 – 1812, Derby
      Bevægelse
      Neoclassicism
      Værker i vores katalog
      63
      Mest kendte
      Self-Portrait (1807)
      Flest værker hos
      Calouste Gulbenkian Foundation

      Top 10 John Raphael Smith malerier: lærrederne som alle kender

      Master Crewe as Henry VIII (1775) af John Raphael Smith
      2

      Master Crewe as Henry VIII

      1775 · Engraving · The Frick Pittsburgh, Pittsburgh

      In the delicate interplay of light and shadow found within John Raphael Smith’s 1776 mezzotint, Master Crewe as Henry VIII, one discovers a profound dialogue between the innocence of childhood and the heavy mantle of historical legacy. This exquisite print does not merely capture a likeness; it orchestrates a theatrical moment where the youthful visage of John Crewe II, son of Baron Crewe, is transformed through artistic alchemy. By posing…

      Håndmalet oliereproduktion fra $178 27 × 38 cm

      Flere lærreder af John Raphael Smith, fra 11 til 62

      Hvad John Raphael Smith har malet mest af

      De fire motiver, der optræder hyppigst på disse lærreder, hver med sit mest elskede eksempel.

      Hvor John Raphael Smith's lærreder hænger

      De 4 museer, der rummer flest af malerierne på denne side.

      Museum By Værker af John Raphael Smith Malerier fra denne liste
      Calouste Gulbenkian Foundation, LissabonCalouste Gulbenkian Foundation Lissabon 2 Mrs. Payne Galway and Child, Lady Hamilton as a Bacchante
      National Portrait Gallery, LondonNational Portrait Gallery London 1 Self-Portrait
      The Frick Pittsburgh, PittsburghThe Frick Pittsburgh Pittsburgh 1 Master Crewe as Henry VIII
      Fries Museum, LeeuwardenFries Museum Leeuwarden 1 A Visit To The Grandfather Par William Ward

      John Raphael Smiths mest elskede lærreder, år for år

      John Raphael Smith ved staffeliet gennem 33 år, fra 1775 til 1807: de mest elskede lærreder fra hvert år, i rækkefølge.

      1. 1775
        Master Crewe as Henry VIII (1775) af John Raphael Smith
        2 ud af 62

        Master Crewe as Henry VIII

        Alder 23 · The Frick Pittsburgh

        In the delicate interplay of light and shadow found within John Raphael Smith’s 1776 mezzotint, Master Crewe as Henry VIII, one discovers a profound dialogue between the innocence…

      2. 1807
        Self-Portrait (1807) af John Raphael Smith
        Lærred 1 af 62

        Self-Portrait

        Alder 55 · National Portrait Gallery

        Self-Portrait is a painting by John Raphael Smith. The artist, born in Derby, United Kingdom, in 1752, presents his own likeness in this work. He remained active in…

      Om John Raphael Smith's lærreder: dine spørgsmål besvaret

      Hvad er det mest kendte maleri af John Raphael Smith?Læs svaret

      Self-Portrait (1807), National Portrait Gallery, London. Master Crewe as Henry VIII (1775) og Edward Jenner on a tree følger efter.

      Hvor gammel var John Raphael Smith, da Self-Portrait blev malet?Læs svaret

      John Raphael Smith, født i 1752, var 55 år gammel: Self-Portrait er fra 1807.

      Hvad er de 10 mest berømte malerier af John Raphael Smith?Læs svaret

      Self-Portrait, Master Crewe as Henry VIII, Edward Jenner on a tree, Commodore Sir Nathaniel Dance, Portrait Of A Gentleman -, Portrait Of A Lady, Thoughts On Matrimony, Lady On A Terrace Tending A Carnation Plant, Three Portraits Of The Corbett Family Including og Retirement. Hvert lærred i den ovenstående rangliste er angivet med årstal og museum.

      Hvor mange værker malede John Raphael Smith i alt?Læs svaret

      63 værker af John Raphael Smith er i vores katalog, dateret fra 1775 til 1807.

      Hvor kan jeg se John Raphael Smiths mest berømte lærreder?Læs svaret

      Primært i Calouste Gulbenkian Foundation (Lissabon), National Portrait Gallery (London) og The Frick Pittsburgh (Pittsburgh); listen ovenfor nævner hvert museum og dets lærreder.

      Hvilke er John Raphael Smiths tidligste og seneste berømte lærreder?Læs svaret

      Det tidligste lærred her er Master Crewe as Henry VIII (1775); det seneste er Self-Portrait (1807).

      Hvad malede John Raphael Smith oftest?Læs svaret

      Portraits (12), Men (7) og Portrait (7), fordelt på de 62 værker på denne side.

      Hvilket medie malede John Raphael Smith oftest i?Læs svaret

      Oil On Canvas, anvendt i 2 af de 62 værker på denne side.

      Hvilken stilart tilhører John Raphael Smith's maleri?Læs svaret

      Neoclassicism, som lærrederne på denne side viser.

      Hvilke lærreder af John Raphael Smith hænger på Calouste Gulbenkian Foundation?Læs svaret

      Calouste Gulbenkian Foundation, Lissabon har 2 af værkerne på denne side, herunder Mrs. Payne Galway and Child og Lady Hamilton as a Bacchante.

      Kan jeg købe en reproduktion af et lærred af John Raphael Smith?Læs svaret

      Ja. Hvert maleri på denne side kan bestilles fra sin egen side som en håndmalet oliereproduktion eller som et kunsttryk i den størrelse, du vælger.

      John Raphael Smith: et liv i maling

      A Life Etched in Light: The World of John Raphael Smith

      John Raphael Smith, født i Derby i 1752, var en central figur i det blomstrende britiske kunstmiljø under den sene georgianske æra. Hans historie er præget af bemærkelsesværdig alsidighed – maler, mezzotintegraver, forhandler og mentor for en hel generation af kunstneriske lysende stjerner. Selvom han måske ikke er lige så fejret i dag som nogle af sine samtidige, resonerede Smiths indflydelse dybt gennem det kunstneriske landskab på hans tid, og formåede at forme både den tekniske dygtighed og de æstetiske sanser hos utallige kunstnere. Hans tidlige liv, præget af atmosfæren i en malerens hjem – hans far, Thomas Smith, var en respekteret landskabsmaler – gav fertile grund for hans spirende talent. En indledende læreplads som linneddukkehandel tilbød en praktisk forståelse, men det var trækningen mod kunstnerisk udtryk, der i sidste ende definerede hans vej. En flytning til London i 1767 markerede begyndelsen på hans karriere, hvor han supplerede indkomst fra miniatureportrætter med en ivrig omfavnelse af trykkunst.

      Master of Mezzotint and Portraiture

      Smith etablerede sig hurtigt som mester i mezzotintegravering – en teknik, der krævede både præcis dygtighed og kunstnerisk vision. Denne proces, der involverede skabelsen af tonevariationer gennem skrabning og polering af en kobberplade, tillod en ekstraordinær grad af detalje og atmosfærisk dybde. Hans tidlige succeser med tryk efter værker af Henry Benbridge og andre hurtigt opnåede anerkendelse, men det var hans engagement med Sir Joshua Reynoldss arbejde, der virkelig cementerede hans ry. Over 40 reproduktioner af Reynolds’ malerier strømmede fra Smiths hånd, hvilket demonstrerede en bemærkelsesværdig evne til ikke kun at gengive ligheden, men også de subtile nuancer af farve og tekstur, der var iboende i originalerne. Denne dedikation til at gengive Reynoldss stil viste Smiths tekniske mesterskab og etablerede ham som en førende graver på hans tid. Ud over portrætter udforskede Smith genren og satiriske motiver – mere end 400 værker i alt – hvilket afslørede et skarpt observationsøjeblik og en legesyg humor. Hans portrætter var især bemærkelsesværdige for deres realisme og opmærksomhed på detaljer, der gav intime glimt ind i livet af fremtrædende personer.

      Royal Patronage and Artistic Collaboration

      Smiths talent blev ikke ubemærket. I 1784 fik han en prestigefyldt udnævnelse som Mezzotintegraver til Wales’ Prins, hvilket befæstede hans position inden for det kunstneriske etablissement. Denne kongelige venskab åbnede døre til bestillinger fra indflydelsesrige personer, hvilket resulterede i slående portrætter af figurer som Charles James Fox, Benjamin Thompson og Lieutenant William Collingwood, samt Mrs. Carnac. *Disse værker er vidn om Smiths evne til at fange både fysisk lighed og psykologisk dybde.* Hans involvering udvidede sig ud over blot reproduktion; han var en skarp trykkhandler og forhandler og samarbejdede bevidst med den radikale kunstner og forfatter William Blake. Denne association fremhævede Smiths villighed til at engagere sig i forskellige kunstneriske stemmer og hans rolle i at fremme et levende intellektuelt miljø i London’s kunstverden. En særligt bemærkelsesværdig bestilling kom fra John Milnes, der bad Smith om at reproducere Joseph Wright of Derby’s hjemsøgende mesterværk, *The Captive*. Den resulterende tryk blev begrænset til kun 20 eksemplarer, før pladen bevidst blev ødelagt, hvilket tilføjede et aura af eksklusivitet og sjældenhed til dette ekstraordinære værk.

      A Legacy Forged in Mentorship

      Måske er Smiths mest vedvarende arv ikke kun hans egne kunstneriske output, men også hans dedikation til at pleje den næste generation af talent. Han tjente som en produktiv mentor og vejleder for mange unge kunstnere, der senere blev fejrede i deres egen rette ret.
      • Blandt hans elever er store navne som J.M.W. Turner,
      • Charles H. Hodges,
      • William Ward og
      • Thomas Girtin.
      Hans vejledning udvidede sig ud over teknisk instruktion og indgydte dem en dyb værdsættelse for kunstneriske principper og et engagement i excellence. Smiths indflydelse på disse yngre kunstnere er uomtvistelig, og har formet deres individuelle stilarter og bidraget betydeligt til udviklingen af den britiske kunst. Han blev anerkendt som en af de mest fremtrædende mezzotintegraver på hans tid, og efterlod et varigt aftryk på portrætter og trykkunst under den georgianske æra. Hans senere liv så ham rejse rundt i Yorkshire og udføre bestillinger for pastelportrætter, før han døde i London i 1812, og efterlod en rig kunstnerisk arv, der fortsat fanger og inspirerer os i dag.